تم تصنيف كل فيلم من أفلام Coen Brothers من الأسوأ إلى الأفضل

لما يقرب من أربعة عقود ، كان الأخوان كوين أحد الأصوات الرائدة في السينما الأمريكية ، ولكن كيف يتم تصنيف أفلامهم؟ فريق الكاتب والمخرج والمحرر هو العقل المدبر وراء عدد كبير من الأفلام التي نالت استحسان النقاد والتي غالبًا ما تكون ناجحة تجاريًا التي تمتد إلى الأنواع والموضوعات والأساليب ، كل ذلك في حين أنها تتلاءم بشكل مريح تحت مظلة ما أصبح يُعرف باسم Coenesque. سواء كانت كوميديا ​​أو إثارة أو دراما أو نوير ، فأنت تعرف فيلم Coen Brothers عندما تشاهده.

من الصعب تحديد ما الذي يجعل ملف فيلم Coen Brothers مميز جدا. في حين أن هناك الكثير من الأنسجة الضامة بين أفلامهم - حب عميق للمخدر مثل الأبطال السخرية ، الرهبة الوجودية ، مزيج من النكات والعنف - أفلامهم غالبًا ما تكون فريدة كما هي معروف. إنها دورة غريبة من التناقضات التي تحدد قلة من صانعي الأفلام الآخرين ، وأقل بكثير على مستوى الاعتراف والإشادة باسم كوينز. ما يجعلهم بارزين للغاية هو تناسقهم ، وإنتاجهم الغزير ، وتطورهم المستمر كرواة القصص ، حتى بعد ما يقرب من 40 عامًا في الصناعة. غالبًا ما يعمل جنبًا إلى جنب مع متعاونين مألوفين - المصورين السينمائيين روجر ديكنز وبرونو ديلبونيل والملحن كارتر بورويل والممثلين جون تورتورو وفرانسيس ماكدورماند (المتزوج من جويل كوين) وجون جودمان وجورج كلوني وغيرهم الكثير - يواصل كوينز التحدي والمفاجأة حتى أكثرهم تشاؤمًا المشاهدين.

قادمًا بعد ذلك ، ينقسم آل كوينز لفيلم واحد ، حيث يقوم جويل بإخراج مقتبس عن مسرحية شكسبير ماكبث مع McDormand و Denzel Washington في الأدوار القيادية. هذا الإنتاج متوقف حاليًا بسبب جائحة COVID-19 ولكن من المؤكد أن يكون على رأس العديد من الإصدارات الأكثر توقعًا لمحبي الأفلام. يعمل الأخوان أيضًا على السيناريو لأحدث طبعة جديدة من سكارفيس، والتي سيتم توجيهها من قبل تشويقلوكا جوادانيينو. أثناء انتظار ذلك ، إليك نظرة على الأفلام الروائية لجويل و إيثان كوين، مرتبة من الأسوأ إلى الأفضل.

18. الليدي كيلرز

يمكن القول إنه الفيلم الوحيد في كتالوجهم الخلفي الذي يبدو وكأنه خطأ تام ، قرار Coens بإعادة الإنتاج الليدي كيلرز كان دائمًا موضوعًا مثيرًا للجدل. كوميديا ​​إيلينغ الأصلية من عام 1955 ، بطولة أليك غينيس وبيتر سيلرز ، هي فيلم كلاسيكي على الإطلاق ، حكاية بطيئة الحرق ومروعة للغاية عن رجال سيئين تغلب عليهم آخر شخص يتوقعون أن يأخذهم تشغيل. على الورق ، يبدو أنه مادة مثالية لـ Coens ، لكن تكيفهم يكون أعلى بكثير وأكثر وضوحًا في مقاربته. هناك لحظات مضحكة هنا وهناك ، و توم هانكس من الواضح أنه يستمتع بفرصة لعب مثل هذا الفرد المهلهل ، لكن المنتج النهائي يشعر بأنه مجهد بطريقة لا تناسب المادة أو المخرجين. لأول مرة ، يبدو أن كوينز غير متأكدين من عملهما.

17. قسوة لا تطاق

نظرًا لشعبيتها بين النقاد والجماهير على حد سواء ، يجدر بنا أن نتذكر أن Coens ليسوا صانعي أفلام عاديين تمامًا. إنهم لا ينحرفون عن أسلوبهم أو نيتهم ​​لتناسب أذواق هوليود أو اتجاهات الصناعة الحالية. 2003 قسوة لا تطاقومع ذلك ، يبدو أنه أقرب ما يكون إلى الإخوة من أي وقت مضى في صنع كوميديا ​​رومانسية قديمة الطراز جاهزة للوقت الذروة. إنه ليس مناسبًا تمامًا لعملات Coens ، الذين هم أكثر إثارة للسخرية والكاوية مما تسمح به الطريقة التقليدية في هذا النوع. يتمتع جورج كلوني وكاثرين زيتا جونز بكيمياء رائعة على غرار كاثرين هيبورن وسبنسر تريسي (أفلامهم لها تأثير واضح هنا) ، ولكن بشكل عام ، يعد الفيلم أحد الجهود القليلة التي لا تُنسى من قبل كوينز.

16. يحيى القيصر!

الكثير من 2016 يحيى القيصر!شعرت كذريعة للكونز لعيش تخيلاتهم الكلاسيكية في هوليوود بينما انضم أصدقاؤهم المشهورون إلى المرح. هذا ليس ضربة على الفيلم نفسه ، وهو أمر ممتع للغاية ، حتى لو كان جهدًا أقل من Coens. جوش برولين يلعب دور إيدي مانيكس ، وهو معالج واقعي في استوديو هوليوود مكلف بمراقبة الأغنياء والمشاهير: اختطفت مجموعة من كتاب السيناريو الشيوعيين رجلًا بارعًا غبيًا. جمال الاستحمام Esther Williams-esque يتعامل مع حمل سري ؛ ممثل راعي بقر شاب بلا مذنب يكافح من أجل إعادة اختراعه كممثل جاد.

تأتي أفضل لحظات الفيلم عندما يتيح الفيلم للكوينز أن يكونوا كوينز ، خاصة في مشهد مضحك حيث جورج كلوني ، الذي يلعب دور أروع الحفلات في أفلام Coen ، يتم كسبه بشكل متزايد من خلال مبادئ شيوعية. في حين أن القصة رقيقة ، فإن الفيلم يحتفي بشكل جميل بالعصر الذهبي لمجالات هوليوود ، من أرقام الرقص على غرار جين كيلي (أداها بشكل جميل تشاننغ تيتم) إلى كتاب الأعمدة المتحاربين القيل والقال الذين يثنون على كل من Louella Parsons و Hedda Hopper التي تؤديها تيلدا سوينتون. ألدن إهرنريتش يبتعد عن الفيلم حيث أجبر راعي البقر المغني على أن يكون من نوع كاري غرانت.

15. حرق بعد القراءة

هناك القليل من الأشياء التي يحبها كوينز أكثر من تحويل رجال هوليوود الأكثر رواجًا إلى أغبياء مطلقين. إنه الوضع الافتراضي لجورج كلوني في عملهم ولأجلهم حرق بعد القراءة، قاموا أيضًا بشدّهم براد بيت ومنحه أحد أفضل الأدوار وأكثرها هستيريا في حياته المهنية. هذه الكوميديا ​​السوداء حول موظفي صالة الألعاب الرياضية التعساء الذين يواجهون جواسيس عديمي الجدوى ووكالة المخابرات المركزية يمزج المحللون بين الضحكات الواسعة لمهزلة الإخوان مع جنون العظمة الشديد الذي حدث في السبعينيات من القرن الماضي. القصة المثيرة. إنه يعمل في الغالب ولكن كل هذا يتوقف على مقدار الصبر لديك لهذا الفناء من خدر الجماجم. براد بيت في وضع Looney Tunes الكامل ، مع ذلك ، هو متعة كوميدية ، وعين Coens الحريص على التفاصيل في القمة.

14. أغنية باستر سكرجس

كما هو الحال مع أي وجميع مختارات الأفلام ، أغنية باستر سكرجس ككل ليس بقوة أفضل أجزائه. استنادًا إلى قصص جاك لندن وستيوارت إدوارد وايت ، بالإضافة إلى عملهما الخاص ، أغنية باستر سكرجس يجمع بين ست قصص متباينة مرتبط بالموضوع المشترك للموت والبقاء في الغرب القديم. بعض القصص أفضل من غيرها. "The Gal Who Got Rattled" ، على سبيل المثال ، هو عمل ممتاز يلتقط بشدة التناقضات المتأصلة من صناعة الأساطير الأمريكية الخاصة حول أصولها كأمة ، وتتميز بأداء مفجع من قبل زوي قازان. من المتوقع أن تكون التناقضات في الجودة بين القصص متوقعة في هذه الوسيلة ، لكن الحرفية الدقيقة لكل منها تجعلها تستحق وقتك.

13. وكيل Hudsucker

لم يخفِ The Coens أبدًا حبهم لأعمال Preston Sturges والكوميديا ​​الكوميدية في الأربعينيات من القرن الماضي ، وعام 1994 وكيل Hudsucker هو تكريمهم الأكثر سخاء لتلك الحكايات. فشل الفيلم بشكل سيئ للغاية عند إصداره ، وبالكاد استعاد عُشر ميزانيته ، وانتقده النقاد باعتباره مقلبًا فارغًا من حيث الموضوع. لحسن الحظ ، غير الكثير رأيهم على مر السنين و وكيل Hudsucker استحوذ الآن على قاعدة جماهيرية عظيمة. إنها قصة ميل في الدقيقة وممتلئة بشكل مبهج حيث يتحدث الجميع بأسرع ما يمكن ويتحدث تصميم إنتاج آرت ديكو يربك المشاهد بقدر ما تربك قصته خواء الأعمال التجارية الكبيرة عبارات رنانة. بول نيومان وجنيفر جيسون لي يشعران وكأنهما في بيتهما مع هذا العالم وحواره. بينما يغرق أحيانًا بطموحه ونطاقه الخاص ، فإن الضحكات تطير كثيفًا وسريعًا.

12. الرجل الذي لم يكن هناك

حدد حب الفيلم نوير الأخوين كوين منذ أيامهم الأولى ، و الرجل الذي لم يكن هناك يرونهم يميلون بشدة إلى هذا الشغف لأول مرة منذ ذلك الحين الدم بسيط. يسير بخطى بطيئة وغالبًا ما يكون كاشطًا ، خاصةً مع بيلي بوب ثورنتون الذي يلعب دور بطل الرواية بوغارت مع حافة غريبة للغاية ، يبرز الفيلم في مزيج كثيف من الموضوعات شبه الفلسفية والعاطفية الكلية مسافه: بعد. قد يجد بعض المشاهدين هذا الأمر مثيرًا للاشمئزاز ولكنه يعمل مع هذه القصة من الجرائم والجنح والتهم الباطلة ، بينما يقترن التصوير السينمائي المذهل بالأبيض والأسود بمصفوفة من العروض النجمية (بما في ذلك الشابة سكارليت جوهانسون) تجعل هذا الفيلم يستحق إعادة المشاهدة أو إعادة النظر فيه للمرة الأولى ، حيث لا يزال أحد أكثر أفلام كوينز تحت المشاهدة العناوين.

11. يا أخي، أين أنت؟

من السهل أن تنسى مدى ضخامة الصفقة يا أخي، أين أنت؟ تم إطلاقه في عام 2000. الفيلم رواية الأوديسة في الجنوب الأمريكي للكساد العظيم ، جنى الكثير من المال وألهم تيارًا سائدًا قصيرًا إحياء الموسيقى الشعبية والبلوجراس ، مع فوز الموسيقى التصويرية بجائزة جرامي لألبوم عام. إعادة تخيل ملحمة يونانية ، أحد الأسس الرئيسية لآلاف السنين في رواية القصص ، باعتبارها بريستون فيلم Sturges هو من الأشياء العبقرية التي لا يمكن أن يسحبها سوى Coens مع هذا المستوى من الجهد مهارة. تخفي جودة الفيلم اللولبية مركزًا شريرًا بهدوء ، تتجسد بشكل أفضل في شخصية جون جودمان ، وترجمة حكاية هوميروس بهذا الشكل هي تذكير ماكر بقدرة الأخوين كوين على إعادة صياغة أي شيء تقريبًا في شكل لا يضاهى نمط. من المفيد أن تكون الموسيقى التصويرية رائعة حقًا.

10. رفع ولاية أريزونا

غالبًا ما يأتي السحر بشكل طبيعي إلى Coens ، وإن كان ذلك مع لمسة خبيثة ، ولكن رفع ولاية أريزونا يرى الزوج يعمل في أبهى صوره. الحكاية اللولبية التي لا تقلل من شأن أو تضعف الظلام الغريب ، والفيلم يبدو وكأنه نسل رسم كاريكاتوري Mel Blanc أو Tex Avery من الأربعينيات ، مليء بالفوضى التهريجية وعائلة مؤثرة حقًا قصة. رفع ولاية أريزونا هو تجاوزات Coens ، حيث يقومون بإلقاء كل شيء على الشاشة فوق براعتهم التقنية المتزايدة. من المفيد أن يكون الفيلم مرحًا حقًا ، ويرجع الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى حماقة Holly Hunter الملتزمة واللعبة الدائمة نيكولاس كيج.

9. معبر ميلر

في الوقت، معبر ميلر كان يعتبر تنحيًا مخيبًا للآمال بالنسبة لكوينز ، بعد النجاح المالي لـ رفع ولاية أريزونا. لم يكسب الفيلم أي أموال وقام البعض بشطبها على أنها محاولة جاهدة لتخريب مجازات هذا النوع من العصابات. كل هذه السخرية تتغاضى عن مدى مهارة الفيلم في تخطي الفجوة بين الماضي والمستقبل لمثل هذه القصص ، فضلاً عن كثافتها الموضوعية والإبداعية. قد يتطلب الأمر إعادة مشاهدة متعددة لتقشير الطبقات اللامتناهية على ما يبدو معبر ميلر، من جذورها في هوليوود المدرسة القديمة إلى الطرق التي يفضح بها نهجها الواعي المتعمد لرواية القصص التخيلات السخيفة لمآزق هذه الشخصيات. قلة من صانعي الأفلام قاموا بتجميع فرق تم تمثيلها بشكل مثالي مثل Coens و معبر ميلر لديه واحد من أفضل ما لديهم ، حيث يقدم جون تورتورو ما قد يكون أعظم أداء له في حياته المهنية حتى الآن. إنه التوازن المثالي بين الأسلوب والجوهر والغرابة.

8. صحيح الحصباء

عندما تقرأ الرواية صحيح الحصباء، الذي كتبه تشارلز بورتيز في عام 1968 ، لا يسعك إلا أن تتساءل عما إذا كان المقصود دائمًا أن يكون فيلمًا من أفلام Coen Brothers. تعتبر المادة المصدر مثالية بشكل مخيف للزوج ، من الحوار البارع إلى السرد الرثائي إلى الشخصيات التي لن تبدو في غير محلها في أي من أفلامهم الأخرى. لذا ، فلا عجب أن يعمل الزوج مع العجائب 2010 صحيح الحصباء، مما خلق أسلوب غربي كلاسيكي يسعد حتى المتشككين في هذا النوع. يعد أداء هيلي شتاينفيلد تسليط الضوء على فيلمهم السينمائي ، وهي بطلة شجاعة وحازمة تجعل الرجال البالغين يرتعدون لكنها في النهاية لا تزال فتاة مراهقة تائهة في البرية. هل هو جهد تقليدي أكثر من Coens؟ بالتأكيد ، ولكن عندما يتم ذلك بخبرة ، فمن يهتم؟ إنه أيضًا أحد الأمثلة النادرة لإعادة إنتاج أفضل بكثير من الفيلم الأصلي ، على الرغم من أن الفيلم مثل تكيفًا متخيلًا بشكل حاد للرواية حتى لو اعتبرتها إعادة إنتاج لفيلم جون واين ضرر.

7. داخل Llewyn Davis

كان حفل توزيع جوائز الأوسكار الـ 86 مليئًا بالأفلام المذهلة ، لدرجة أنه تم إغفال العديد من الأفلام والعروض البارزة بطريقة درامية. ربما كان الإزدراء الأكثر فظاعة للقطعة هو الإغلاق شبه التام لـ داخل Llewyn Davis، الكوميديا ​​السوداء لـ The Coens حول مشهد القرية الشعبي في أوائل الستينيات. ربما يكون الفيلم الأكثر حزنًا ، القصة تجسد بشكل مؤلم كفاح وإحباط الفنانين الذين يحاولون جعله كبيرًا ويصيبهم خيبة الأمل في كل منعطف. تعد حكايات العصاب الذكوري جزءًا كبيرًا من Coenesque و Llewyn Davis ، التي لعبها بشكل رائع أوسكار إسحاق ، هي واحدة من أفضلها. يبدو أنه جاهز للشهرة ولكن في بعض الأحيان (في الواقع ، معظم الوقت) مقدر له بالفشل ، والفيلم بارد الظلال التي تم التقاطها بشكل جميل من قبل المصور السينمائي برونو ديلبونيل تلمح باستمرار إلى وصول بوب واحد ديلان. الأغاني ، الأصلية والأغلفة ، تستحضر بشكل مخيف موسيقى الحياة الواقعية في تلك الحقبة والخيال الذي كان يمتلكه كل شخص يذاكر كثيرا في الموسيقى في ذلك الوقت.

6. The Big Lebowski

ماذا يحدث عندما تمزج نوار ريمون تشاندلر القاسي مع حكاية الكسول الضعيفة وتسلسلات حلم دالي إيسك؟ تحصل على أحد أعظم أفلام العبادة في التسعينيات. The Big Lebowskiتلقى ملاحظات مختلطة سيئة السمعة عند إصداره ، وكان يُنظر إليه على أنه خطوة إلى أسفل بالنسبة إلى Coens بعد النجاح الحائز على جائزة الأوسكار فارجو، لكنها الآن واحدة من الرموز الحقيقية في فيلمهم السينمائي وهي تستحق ذلك. يبرز هذا الموقف العبثي لأمريكا الحديثة في حبكته شديدة التعقيد للهوية الخاطئة والاختطاف ، وكلها بفخر تتيح للجمهور معرفة أنها غير منطقية في نهاية المطاف. جوهر القصة الحقيقي يكمن في أداء جيف بريدجز والحرفية المذهلة التي ساهمت في تطوير عوالم رجل سيكون مشغولاً في نهاية المطاف في الاسترخاء لدرجة أنه لا يلاحظ ذلك. حتى بالمعايير الفريدة لـ Coen Brothers ، The Big Lebowski هو حقًا فريد من نوعه.

5. الدم بسيط

في عام 1984 ، ظهر Coens لأول مرة مع الدم بسيط، وهو فيلم إثارة للجريمة من طراز Dashiel Hammett ، استغرق منهم عامًا لتمويله بشكل مستقل ووحّدهم مع متعاونين في المستقبل مثل فرانسيس مكدورماند وكارتر بورويل. انتهى الفيلم بكونه بطاقة الاتصال المثالية للإخوة ليعلنوا لهوليوود موهبتهم وكذلك نواياهم. من ناحية التخطيط ، فهي ضيقة مثل الطبل ، مع إهدار لحظة واحدة. في حين أن الفيلم غالبًا ما يكون مضحكًا ، إلا أن Coens يتمسكون أكثر بالمبادئ التقليدية للنوير ، مع أصداء لمسة من الشر و الصقر المالطي. يتجلى الأول بشكل أكثر وضوحًا في الأداء الخارق للمشهد للممثل الأسطوري إم إيميت والش ، الذي يستحضر صورًا لـ المخبر المخادع لأورسون ويلز مع جبهته المكسوة بالعرق دائمًا والخطأ الذي ينبع عمليا من كل مسام. الدم بسيط تتميز أيضًا بواحدة من أكثر اللحظات المرعبة حقًا في أي فيلم من أفلام Coen Brothers.

4. رجل جاد

متابعة النجوم الكبار وبراعة شباك التذاكر حرق بعد القراءة، 2009 رجل جاد شعرت أن Coens كانوا يأخذون استراحة لصنع فيلم لأنفسهم ولا لأي شخص آخر. إنها كوميديا ​​سوداء تدور أحداثها في ضواحي مينيسوتا الستينيات من طفولتهم ، وهي إعادة سرد لكتاب العمل باستخدام موسيقى جيفرسون إيربلين ، والممثل الأكثر شهرة فيها هو هوارد من تظرية الانفجار العظيم. رجل جاد كان من الممكن أن يكون منغمسًا في نفسه بشكل ميؤوس منه ، لكن بدلاً من ذلك ، إنها قصة بارعة لرجل عادي يحاول الحفاظ على كرامته بينما ينقلب العالم بقسوة ضده دون سبب على ما يبدو. نظرًا لأن حياته أصبحت عدائية وخانقة بشكل متزايد ، لا يسع الجمهور إلا أن يضحك و افهم أنه ، بغض النظر عن مدى كونه مجهول الهوية ، من الصعب ألا تأخذ لامبالاة الكون تجاهك شخصيا. قد يكون صغير الحجم ولكن رجل جاد له تطلعات سامية. اتهمها بعض النقاد بأنها كراهية للبشر لكنهم أساءوا فهم أهدافها الفلسفية والشخصية. في بعض الأحيان ، كما تذكرنا اللقطة الخاتمة ، الحياة بائسة.

3. بارتون فينك

ال الاخوة كوين سيطر تمامًا على مهرجان كان السينمائي عام 1991 مع بارتون فينك. لم يفز الفيلم بالجائزة الأولى ، السعفة الذهبية فحسب ، بل فاز بالجوائز الكبرى لأفضل ممثل وأفضل مخرج ، وهو أمر لم يحدث أبدًا تقريبًا ولا يشجعه المهرجان. كان الأمر يستحق ذلك ، رغم ذلك ، لأنه بارتون فينك هي حكاية متعددة الطبقات ومتوترة بشكل مخادع تجمع بين نوير والرعب والكوميديا ​​الصديق والدراما التاريخية بطريقة لا يستطيع أحد غير كوينز القيام بها.

يلعب John Turturro دور الكاتب المسرحي الذي يحمل اسمًا ، وهو كاتب مسرحي له أحلام جديرة بالانتقال إلى هوليوود مثل F. سكوت فيتزجيرالد لكتابة سيناريوهات الفيلم. بعد أن أصابته صدمة كتلة الكاتب ، وجد نفسه مشتتًا بجاره المجاور ، وهو تأمين بائع بسر غامق ، بالإضافة إلى مكائد المتاهة المتزايدة للعصر الذهبي لـ أفلام. الخط الفاصل بين الكوميديا ​​والمأساة لم يكن أبدًا أرق من كونز بارتون فينك، التي تنحرف بشدة بين سريالية Lynch-esque وتصوير لاذع للتلاعب النفسي المطلوب لإبقاء هوليوود في العمل. فقط جويل وإيثان كوين يمكنهما صنع فيلم بأجزاء متساوية رحلات سوليفان و غداء عار.

2. لا يوجد بلد لكبار السن من الرجال

من المعروف أن عمل كورماك مكارثي صعب التكيف ، لكن كوينز جعل الأمر يبدو سهلاً بشكل مثير للشفقة مع لا يوجد بلد لكبار السن من الرجال. الغربي المزعج تمامًا الذي يبدو وكأنه فيلم Sam Peckinpah لم ينته أبدًا ، الدراما هي فيلم الإثارة الذي لا يرحم والذي يجعل المشاهد على حافة الهاوية من المشهد الأول ولا يتوانى عن المشهدين التاليين ساعات. لا يزال Coens يجدون طرقًا لإدخال بعض الفكاهة القاتمة في محيطهم ، لكنهم يحتفظون بأكبر قدر من الباطنية المراوغات عن بعد وتأخذ ما يمكن أن يكون قصة سخيفة أو مبالغ فيها عن غير قصد تمامًا عنجد. حتى مع أسوأ قصة شعر ملتزمة بالسيليلويد على رأسه ، فإن أنتون تشيجور من Javier Barden مرعب في أساليبه وألعابه الذهنية. الرهانات حقيقية ويأخذ Coens هذه الرواية المألوفة عن الانتقام والدم في الغرب الجديد ويحولونها إلى شيء حدودي رهيب.

1. فارجو

لا يوجد فيلم يدل بشكل أفضل على القوة والتفرد السائد في Coenesque تمامًا مثل فارجو. روجر ايبرت قال المشهور أن فارجو كان "أحد أفضل الأفلام" لم يسبق له مثيل بالإضافة إلى تذكير بسبب حبه للفيلم في المقام الأول. بعد ما يقرب من 15 عامًا - بالإضافة إلى ثلاثة مواسم من سلسلة FX المنبثقة التي نالت استحسانا كبيرا - ولم يهدأ أي من هذا السحر الأولي. هذا المزيج من البهجة والبهجة يصل إلى صميم ما يفعله Coens بشكل أفضل. إنهم يستمتعون بالغرابة المتأصلة في الإنسانية ولكنهم يكونون في أفضل حالاتهم عندما يتذكرون النقاط المضيئة ، كما تجسدها مارج جوندرسون ، الحامل قائد الشرطة الذي يرمز إلى البطل الأمريكي المثالي في مظهر خارجي غير تقليدي (فازت فرانسيس مكدورماند بحق بجائزة أوسكار عن دفئها وسحرها أداء).

لم تقوض النكات أبدًا الدماء المروعة للقصة ، كما أن اندفاعات العنف التي توقف القلب تجعل الكوميديا ​​تبدو عابرة أو يساء استخدامها. إنه توازن تم وضعه معًا بشكل مثالي لدرجة أنك تتساءل عن سبب إزعاج أي مخرج آخر بمحاولة تكراره. قد لا تستند في الواقع إلى قصة حقيقية كما ادعى الفيلم الشهير ولكن هناك مثل هذه الحياة في قلبها فارجو أن حقائقها العالمية ترن بصوت عالٍ تمامًا مثل خصوصياتها الثقافية والإبداعية.

يحتوي فيلم الفلاش على قوس كبير وقوي لباري ألين يثير عزرا ميلر

نبذة عن الكاتب