11 най-лоши филмови версии на любими герои
Има онази популярна стара поговорка, "ако не е счупен, не го поправяйте." И е популярен с причина: защото е вярно. Особено когато става дума за Холивуд. Обикновено не си струва да се опитвате да пресъздадете герой на големия екран, който е работил толкова добре в предишни прераждания, независимо дали на екрана или другаде. Но въпреки броя на римейки и кастинги, които са се провалили през годините, те продължават да опитват. Понякога това е дори необмислен целулоиден подход към литературна класика.
След като вече разбиха най-лошите филмови и телевизионни адаптации на любими герои от комикси, този път насочихме вниманието си към онези ужасни интерпретации на герои извън жанра на комиксите, от шпиони до женкари (понякога получавате и двете в един пакет) до фалшиви лоши момчета до страховита детска книга символи.
Ето списъка на Screen Rant на 11 най-лоши филмови версии на любими герои.
11 Стив Карел като Максуел Смарт (Стани умно)
Вдъхновен от успеха на лъскавия шпионин Джеймс Бонд и шпионинът инспектор Клузо,
През 2008 г. Стив Карел беше гореща стока благодарение на Офиса по телевизията и 40-годишната Дева на големия екран. Ако някой, който не се казва Дон Адамс, щеше да играе Максуел Смарт, Карел изглеждаше като този. Той имаше безразсъдното нещо, обикновения външен вид и способността да изглежда едновременно жалък и симпатичен. Честно казано, той не свърши ужасна работа - всъщност, ако не друго, той може да го е подценил в сравнение с Адамс. Но всичко около него беше толкова лошо (в частност странният фокус върху екшъна над комедията), че го повали.
10 Стив Мартин като инспектор Клузо (Розовата пантера)
Нека първо установим това: Стив Мартин е един от най-брилянтните комици и комични актьори в историята на живота, Вселената и всичко. Но дори и гениите имат своите лоши дни (или продължителни серии от дни, седмици и месеци, докато пишат и снимат два филма). Инспектор Жак Клузо, разбира се, първоначално е бил изигран до безупречното комично съвършенство от Питър Селърс в поредица от филми от 1963-1982 г.
След предишен опит за рестартиране на Розова пантера франчайз през 1993 г. с италианския актьор Роберто Бенини, Мартин беше привлечен, за да добави малко истинска звездна сила за рестартирането от 2006 г. От финансова гледна точка звездната му сила проработи, като приходите от боксофиса удвоиха бюджета за продукцията, което доведе до продължение от 2009 г., което почти не направи нищо. Но Мартин просто изглеждаше, че се опитва твърде много да дублира уникалната форма на комичен гений на Sellers, изглеждаше твърде хореографирано. Работеше за деца, които нямаха с какво да го сравняват, поради което първият филм се представи толкова добре, но феновете на Sellers не можеха да не гледат изпълненията със скептицизъм.
9 Джуд Лоу като Алфи
Когато Джуд Лоу пое ролята на Алфи в пълнометражния филм от 2004 г., имаше дълга редица от Алфи, на които трябваше да отговарят. Първо беше радио пиесата Алфи, от Бил Нотън, която се превърна в театрална пиеса през 1963 г. и в крайна сметка удари Бродуей с Терънс Стамп в главната роля. След това Нотън го адаптира като роман и сценарий през 1966 г., когато Майкъл Кейн играе главната роля и го прави свой собствен. Това беше неговата пробивна роля на женкаря на Кокни със склонност да разбие четвъртата стена, който в крайна сметка вижда грешките на своите пътища. Кейн майсторски яхна деликатна линия като герой, който беше неоправдано женомразис през по-голямата част от филма, наричайки жените „то“ и произнасяйки реплики като: "Моето разбиране за жените стига само до удоволствията."
Същото не може да се каже за Ло в римейка. Честно казано, той беше възхваляван от много критици за ролята, което всъщност добави малко повече човечност към героя. Но в крайна сметка Ло не можа да издържи филма и това беше катастрофа в боксофиса, събирайки 35 милиона долара по целия свят при бюджет от 60 милиона долара. Това изведе Алфи от Лондон и в Ню Йорк, и от люлеещите се 60-те и в по-внимателните 2000-те, така че просто не проработи.
8 Джони Деп като Тонто (Самотният рейнджър)
Идеята за Самотния рейнджър се появи по време – през 30-те и през 50-те години на миналия век – когато малките момчета бяха обсебени от грубата динамика на добър/лош човек на дивия запад. Самотният рейнджър беше олицетворение на добър човек с бяла шапка, започвайки от радиото, преминавайки към книги и филмови сериали, а след това и изключително популярното телевизионно шоу от 1949-57 г. Той винаги е бил придружаван от своя съратник от индианците Тонто, който според предисторията, е спасен от Самотния рейнджър, когато и двамата са деца, а по-късно спасява Самотния рейнджър като възрастен. Тонто е изигран най-вече в телевизионния сериал от Джей Силвърхийлс, мохок, който е неразривно свързан с ролята.
След този разцвет имаше неуспешни опити за филми през 1981 и 2003 г. Те опитаха още веднъж през 2013 г. с Джони Деп в ролята на Тонто, като получиха най-високите цени над Арми Хамър като главен герой. Въпреки че Деп твърди, че има малък процент от индианското наследство, веднага възникна противоречие, когато бял мъж пое ролята. Това, съчетано с раздут бюджет и труден сценарий, се превърна в боксофис бомба.
7 Джордж Лейзънби като Джеймс Бонд (За тайните служби на Нейно Величество)
Шон Конъри представи Джеймс Бонд на големия екран през 1962 г д-р бр и до ден днешен той е може би първият образ, който идва в съзнанието на повечето хора, когато чуят име "Джеймс Бонд". Той се появява в първите пет филма за Бонд през 1967 г., след което внезапно откажи се. Продуцентите имаха парична крава и бяха създали напрегнат график за пускане с пет филма за пет години, така че трябваше да действат бързо при кастинга на своя нов 007.
С фантастично лице, рамка с ремъци и нулеви некомерсиални актьорски заслуги, австралийският модел Джордж Лейзънби се подстригваше, когато продуцентът на Бонд Албърт Р. Броколи се натъкна на него. Броколи веднага си помисли, че ще бъде идеален да замени Конъри за 1969 г В тайните служби на Нейно Величество. Думата от снимачната площадка беше, че начинаещият актьор раздразни всички, тъй като иска много принос. Но той беше игнориран, след което малко преди излизането на филма той обяви, че е приключил като Бонд. Във филма неговата неопитност показа и до ден днешен той е единственият актьор, който играе Бонд само веднъж. След това продуцентите хвърлиха куп торби с пари по Конъри, който се завърна за 1971 г. Диамантите са вечни.
6 Стюарт Таунсенд като Лестат (Кралицата на проклетите)
В Вампирски хроники поредица от романи, започваща с класиката от 1976 г Интервю с вампира, Ан Райс създава вероятно вторият най-популярен вампир в света (след Дракула, разбира се), Лестат де Лионкур. Той е на 18ти век френски благородник, превърнал се в вампир; той е върховният екстроверт, любител на изкуствата, философията и всеки, който му харесва, независимо от пола. Но също така е смел и предизвикателен. Във филмовата адаптация на първия роман от 1994 г. Том Круз предлага изненадващо вярно и завладяващо изпълнение като Лестат.
Същото не може да се каже за Стюарт Таунсенд през 2002 г Кралицата на проклетите, много свободна адаптация на третата книга от поредицата. Това беше ужасен филм, наистина опит за сливане на части от втория и третия Хроники книги в един филм, което беше твърде трудна задача – елиминираше основните елементи на сюжета. На Лестат на Таунсенд му липсваше харизмата както на версията на книгите, така и на тази на Круз, и му липсваха същите мотиви. В крайна сметка в книгата Лестат е съсипан от смъртта на кралицата, но във филма той е въодушевен. И тогава има факта, че Лестат е известен с руса коса, но в този филм той е брюнетка.
5 Джони Деп като Уили Уонка (Чарли и шоколадовата фабрика)
Когато Роалд Дал публикува Чарли и шоколадовата фабрика през 1964 г. той ни запозна със свръхбогат, супер-ексцентричен човек, който правеше и казваше каквото си поиска. Не, не Доналд Тръмп. Уили Уонка беше отшелник собственик на едноименната шоколадова фабрика и, остарявайки, искаше да намери правилното дете, за което да напусне фабриката и богатството си, тъй като нямаше семейство. Джийн Уайлдър играе ролята на Уонка във филма от 1971 г Уили Уонка и шоколадовата фабрика и изнесе запомнящо се изпълнение с диви очи, в което никога не сте напълно сигурни дали той е брилянтен или луд, което е доста вярно на романа.
Джони Деп обича да пренася странни и ексцентрични герои на големия екран. Понякога работи (Едуард Ножиците, Карибски пирати), понякога не става. Неговата Wonka се появи в режисирания от Тим Бъртън през 2005 г Чарли и шоколадовата фабрика. И беше просто странно. Твърде странно. Той загуби баланса, който Уайлдър донесе между лудостта и блясъка. Те се опитаха да заменят този баланс, като добавиха безсмислен подсюжет около отчуждения баща на Уонка. Неговият външен вид и персона бяха сравнени с Майкъл Джексън, а във филм за деца и за деца това е повече от малко обезпокоително. Още по-обезпокоително: той работи (финансово, така или иначе) в размер на печалба от 325 милиона долара.
4 Джаки Ърл Хейли като Фреди Крюгер (Кошмар на улица Елм)
Фреди Крюгер е истинска филмова икона, изобразен от Робърт Инглунд от 1984-2003 г. Кошмар на улица Елм сериал и спин-оф Фреди срещу Джейсън. Той е почти Мики Маус от жанра на ужасите, незабавно разпознаваем и напълно надежден. Имате ужасно изгореното лице, кафявата федора, пуловер на червено-зелени райета и, разбира се, онази ужасяваща ръкавица с остриета на дясната му ръка. Да не говорим за смразяващо забавните хитрости, които щеше да предложи точно когато се канеше да накъса някого на парчета.
Но през 2010 г., в светлината на успешното рестартиране на Роб Зомби на Хелоуин франчайз (заедно с други рестартирания на ужасите в началото на 2000-те), продуцентите решиха да направят същото с Кошмар на улица Елм, като Джаки Ърл Хейли сега държи ръкавицата с остриета. Тъй като Фреди беше детеубиец и пълен психопат, кастингът на Хейли изглеждаше подходящ въз основа на това, че продуцентите гледаха представянето му като педофил в Малки деца и неговия екранен тест като Роршах за Пазачи. Но просто не се получи. Героят беше направен много по-мрачен от стария Фреди, без тъмен хумор и като цяло римейкът просто не се възползва от сюрреалистичната странност, която направи света на мечтите на Фреди толкова страхотен. За щастие (или не), беше съобщено, че още едно рестартиране е в процес на работа.
3 Винс Вон като Норман Бейтс (Психо)
През 1960 г. безсмъртният режисьор Алфред Хичкок изплаши гащите от света с Психо, портрет на тих, но психотично разстроен мъж на име Норман Бейтс, собственик на мотел, който обичаше да нарязва хубави посетители, докато е облечен като мъртвата си майка. Антъни Пъркинс внесе тиха, неудобна интензивност в ролята, със своята нестабилна рамка и преследващи, далечни очи. Това беше представление, което определи кариерата му на 28-годишна възраст.
През 1998 г. режисьорът Гъс Ван Сант пусна римейк на класиката на Хичкок и веднага беше осмиван както от критици, така и от фенове. И той избра Винс Вон, също на 28 и до голяма степен известен със своите комедийни умения, за Норман Бейтс. Разбира се, цялата идея на филма беше погрешна, но също и неговият кастинг. Той нямаше обхвата да изиграе тънкостите, които Пъркинс беше донесъл на героя. Той винаги е имал „луд“ в очите и в четенето на репликите, така че публиката никога не е имала съчувствието към него, което се изисква да го превърне в злодей, когото обичаш да мразиш.
2 Ръсел Бранд като Артър
През далечната 1981 г. всички обичаха оригинала Артър, с участието на Дъдли Мур. Това беше една от най-големите успешни истории за годината, беше номинирана за четири Оскар и спечели две. Самият Мур беше номиниран за главната роля, като общ алкохолен наследник на огромен Fortune, който беше тласкан в уреден брак с богата жена, докато се влюби в бедна жена. Въпреки че Артър беше хрътка за алкохол, Мур внесе такова сърце и чар в ролята, че публиката се влюби в него точно толкова, колкото и Лайза Минели (която изигра „бедната“ любовна увлечение).
Тридесет години по-късно телевизионният режисьор Джейсън Уинър (Модерно семейство, лудите Ones) беше обединен с друг британски забавен човек, Ръсел Бранд, за да преработи класиката, което почти винаги е непрепоръчителен ход на първо място. Това беше първият шанс за Бранд да направи филм сам и, добре, вижте колко още шансове е имал да го направи оттогава Артърпрез 2011 г. и това ще ви разкаже много за това как е минало. (Отговорът е нула.) Всъщност, Ню Йорк критикът на списанието Дейвид Еделщайн пише: „Ръсел Бранд дава убиващо кариерата изпълнение.”
1 Майк Майърс като Котката в шапката
Още през далечната 1957 г. авторът и илюстратор Теодор Гайзел (известен още като д-р Зюс) ни даде Котката в шапката. Това продължи да бъде детска книга, обичана от поколения, изброена под номер девет Publishers WeekyСписъкът на най-продаваните детски книги за всички времена за 2001 г. В оригиналната книга се запознаваме с висока, палаво изглеждаща котка, която ходи на задните си крака и носи цилиндър на червено-бели райета и червена папийонка. Той прави трикове за деца и прави бъркотия в къщата на децата, с помощта на приятелите си, Нещо едно и Нещо второ, но той разбива луда машина, за да почисти, преди да дойде майката на децата У дома.
Първоначално Тим Алън щеше да играе Котката в малко мрачна филмова адаптация, но този план така и не се реализира. Майк Майърс най-накрая пое ролята във филма от 2003 г., Котката в шапката на д-р Зюс. Разбира се, той донесе на героя непочтителност и любов към хаоса, с които беше известен в книгите на Зюс, но това отиде твърде далеч за детски филм. Имаше твърде много шеги, насочени към родителите, твърде много тоалетен хумор и лицевите протези бяха до голяма степен неизразителни, но клоняха към гневно изглеждащи. Малко след излизането на филма, планираното продължение беше отменено и вдовицата на Зюс каза, че няма да има повече адаптации на живо по книгите на д-р Зюс. Междувременно оттогава кариерата на Майърс е спряла предимно с една главна роля в екшън филм (2008 г. Любовният гуру).
-
Сещате ли се за други герои, които принадлежат към този списък? Кажете ни в коментарите!
Следващия15 покемона, по-силни от Mewtwo (и 15 странни, които не са)