В мрака: Сезон първи, класиран

В мракае на празнична тематика антология на ужасите от Blumhouse Productions и Hulu който се фокусира върху тъмната страна на традиционните празници в 12 пълнометражни филма, които излизат веднъж месечно.

Втори сезон стартира през октомври 2019 г., отбелязвайки една година от началото на първия сезон през 2018 г. Със своите ротационни режисьори, истории и стилове, В мрака има на какво да се наслади всяка публика, въпреки че с произведения на антология от всякакъв вид, със сигурност ще има някои вноски, които са по-силни от други. Подобно на самите празници, някои функции са по-известни и са по-големи, по-смели традиции за очертаване, докато други са по-мозъчни концептуално и неясни.

Blumhouse е много голяма движеща сила в общността на ужасите, с голяма важност блокбъстъри и франчайзи под тяхна компетентност. В мрака се чувства много като страстен проект, който набра пара и доставя на феновете на ужасите малко тръпка с всеки елемент от празничния сезон, което им позволява да се наслаждават на свежи филми през цялата година. Ето епизодите на 

В мракапърви сезон, класиран от най-лошия към най-добрия.

12. Тялото (Хелоуин)

Тялото се съсредоточава около професионалист убиец, Уилкс, (Том Бейтман), който се озовава в несигурната позиция, в която е принуден да увие тялото на своя последната жертва в найлоново фолио и я плъзнете със себе си, след като бъде хванат в средата на а рев Хелоуин парти.

Докато предпоставката беше интересна и актьорската игра е добра, сюжетът е тънък и пълен с дупки от самото начало. Цялостното разчитане на общия кръв и насилие не се смесва особено добре с опитите му за хумор и оставя цялото нещо доста плоско. Понякога Тялото прекъсна приветстването си с времето за изпълнение и в някои аспекти трябваше да е с около двадесет минути повече, за да се изясни сюжетът и да се заобикалят ръбовете.

11. Pure (Ден на дъщерята)

Чисто беше финалът на първия сезон и се върти около група девствени млади момичета, които всички посещават ритрийт за чистота и в крайна сметка се оказват увити в средата на тайна ритуал което в крайна сметка призовава демон. Режисьор от Хана Макферсън, този филм се върти около Деня на дъщерята, който е по-нов празник от 2017 г., и изследва патриархата и лицемерните мъжки очаквания на младите жени.

Това е неудобен филм поради съдържанието, което се върти около „споразуменията за чистота“ между бащи и дъщери и поставя девствеността като свещен акцент на фокуса. Докато има достатъчно място за политически съобщения в ужас, Чисто бие публиката си над главата с посланието си, без да оставя никакво място за нюанси или друга интерпретация относно това как да се насладите на филма. Тъй като това е и един от по-неизвестните избрани празници, той страда от отчуждаването на зрителите, които може да не са напълно запознати с корените му.

10. Просто се чукам с теб (Първи април)

Просто се чукам с теб изследва концепцията за мистериозен непознат, който в крайна сметка се превръща в реална заплаха за дуото брат и сестра, когато отседнат в мотел заедно. Черпайки вдъхновение от филми като Стопаджията, концепцията за „непозната опасност“ работи доста добре във филмите на ужасите, но вкараната в тази празнична обстановка в крайна сметка е по-скоро гаф, отколкото ефективен фон за филм на ужасите.

В основата си концепцията за "тролинг“ и шегата изглежда безобидна, но смъртоносната завъртане върху нея, при която публиката постоянно се обърква как да се чувства, не вещае добро за сюжет, който вече страда от мътно послание. Никой герой не е достатъчно симпатичен, за да се грижи за съдбата си, а злодеят е кух въпреки карикатурата си на барман, който обича да се забърква с покровителите си по много неприятен начин.

9. надолу (Ден на Свети Валентин)

надолу изглеждаше, че може да бъде силно допълнение към дълга редица от Свети Валентин тематичен ужас. Гай (Мат Лория) и Дженифър (Натали Мартинес), които работят в една и съща сграда, се озовават заедно в капан в асансьора на Свети Валентин. След като двамата започват разговор, нямайки нищо по-добро от времето си, те откриват, че единият крие тъмна тайна, която е свързана с другата.

Въпреки силната предпоставка, надолу страда от криза на идентичността и събира твърде много теми и тропи в един филм. Това е любовна връзка на равни части, тъмна комедияи трилър за отмъщение. Ако трябваше да се опрости малко, имаше много отделни аспекти, които биха могли сами да подхранват цяла функция; за съжаление, правенето на твърде много за твърде малко време накара това, което би могло да бъде страхотен филм, да премине на по-ниска предавка в предвидима посредственост. Актьорската игра беше страхотна, като и двете главни изиграха силни изпълнения, но това не беше достатъчно, за да го спаси.

8. Плът и кръв (Ден на благодарността)

плът и кръв е приказка за Деня на благодарността за млада жена с агорафобия, която живее с баща си Хенри (Дермот Мълруни) и започва да забелязва, че може да не е такъв, какъвто изглежда, когато млади жени започват да изчезват техния град. Кимбърли (Даяна Силвърс) е отгледана от нея баща след смъртта на майка си. В един момент от филма тя го обвинява и обвинява в убийство. Изглежда, че може да е тя параноя прокрадва се, но докато филмът продължава, все повече и повече доказателства започват да се събират срещу Хенри.

Публиката и критиците предпочитат този филм като силна част, която е най-вече точна. Мълруни и Силвърс се разиграват блестящо, като наистина подтикват напрежението „той ли е или не е“, от което филмът се нуждае, за да бъде успешен. Тази част от филма наистина се отплаща, тъй като отговорът на въпроса не се разкрива до самия край. Въпреки това, той се влачи безмилостно на моменти и бавното изгаряне трилър аспектите му можеха да бъдат по-строги, вместо да изглеждат прекалено дълги и излишни. Освен това, за хорър с празнична тематика, елементът на благодарността всъщност не присъства или не е изследван задълбочено, той е по-скоро фон и може да бъде заменен с много други празници в списъка, тъй като семейните неволи са основна част от много тържества.

7. Къща на дърво (Международен ден на жената)

Подхранван от Международния ден на жената, Къща на дърво е приказка #MeToo, която включва a знаменит готвач (Джими Симпсън), който е изградил негативна репутация заради лошото си поведение с жените. Питър се оттегля в имота на семейството си за бягство, опитвайки се да се примири, докато лошата преса утихне, но в крайна сметка е наказан за миналите си прегрешения от група вещици.

Къща на дърво получи смесени отзиви и с право, тъй като играе силно на темата и социалния климат за движението, особено предвид склонността му да празнува и овластява жените. От отрицателна страна, той пое всеки възможен предвидим маршрут, без да се отклонява от очаквания резултат или да добавя нещо ново към отмъстителната вещица троп или социално-политическото послание на приказката. Това е като цяло удовлетворяваща предупредителна история за мъжете, но изглежда малко претеглена и от време на време проповядваща.

6. Те идват да чукат (Ден на бащата)

Те идват да чукат се фокусира около семейство, което страда от скорошната загуба на своя матриарх, след като тя почина от рак. Нейтън (Клейн Крауфорд) завежда дъщерите си в пустинята за семейно убежище, за да се опита да им помогне да се справят с колективната си скръб. Навън в пустинята семейството се сблъсква със свръхестественото разнообразие, което задвижва елементите на ужаса на тази иначе обща приказка.

Този филм има различно усещане, което е по-емоционално от другите части. Дихотомията на справянето с преминаването на майка в а Ден на бащата историята беше интересна версия. Това е напрегнато и доставя някои ефективни страхове за скокове, но разчита на тях малко силно, както много свръхестествени приказки. Но времето за изпълнение е досадно за количеството представен материал и въпреки че има много за наслада Те идват да чукатвероятно би бил по-подходящ като късометражен филм.

5. Нова година, нов ти (новогодишната нощ)

Нова година и резолюции гориво Нова година Нова ти от режисьора София Такал, която се очаква да режисира новия Черна Коледаримейк през декември 2020 г. Събрание от стари приятели, които се познават от гимназията, решават да звънят на Нова година заедно. Една от приятелките, Даниел (Карли Чайкин), има много успешна кариера като инфлуенсър, популяризирайки марката за здравословен начин на живот и „чист живот“. Докато тя харизмата и успехът дърпа вълната върху някои очи, една жена от групата на приятелите заплашва да разкрие тъмните тайни, които се гноят от тяхното младостта.

Една невинна игра на "Никога не съм никога" се превръща в смъртоносна в приказка за котка и мишка приятелки един срещу друг и осигурява много параноична, клаустрофобична среда за зрителя. Въпреки че никога не е направо ужасяващо, това е обезпокоително и неудобно, тъй като сблъсъците достигат до главата си, докато алкохолът продължава да тече. Такал знае как да изплете добра история, което вероятно е така Нова година, нов тинай-силната характеристика. Той има достатъчно обрати, за да задоволи и най-претенциозния зрител, но губи пара в края и никога не се възстановява или запазва инерцията от ранния си темп.

4. Училищен дух (първи учебен ден)

Училищен дух проследява група изгнаници, които в крайна сметка получават задача да почистват училището по време на задържането през уикенда. Тяхното училище има градска легенда, която гласи, че е обитавано от а сериен убиец който дебне студенти в ареста. Обстановката в гимназията е идеалният фон за едно проклето малко слешър приказка и има невероятен сериен убиец, който осигурява забавни страхове за голямо разнообразие от публика.

Този филм е най-успешен поради своята простота. Сюжетът не е нищо ново, но повечето приказки за слашъри не се отклоняват от формулите, които работят. Актьорският състав е движеща сила зад измисления сюжет и наистина продава ужаса, който студентите изпитват през деня си в задържането. Училищен дух въвежда убиец, който може или не може да бъде свръхестествен, което добавя различен вид атмосфера към цялостната тема; това е леко коригиране на нормата, което подсилва цялостната освежаваща представа за тази специалност за връщане в училище.

3. Пука! (Коледа)

Пука! представя един от най-емблематичните герои на хоръра за 2018 г. в създаването на страховита играчка, която има две страни: Naughty Pooka и Nice Pooka, точно навреме за коледния сезон. Безработен актьор Уилсън (Няша Хатенди) в крайна сметка е нает във фирма за играчки и получава ролята на талисман, Пука, който служи като център на тяхната маркетингова кампания за нови играчки, базирани около него подобие. Уилсън се оказва повлиян физически и психологически от носенето на костюма и започва бавното си спускане до лудост.

Този филм може да не е традиционен Коледа приказка, тъй като се фокусира повече върху капиталистическата алчност и опасните маркетингови схеми, които експлоатират желанията на децата по начин, който може да бъде вреден за цялостното им здраве. Той е ефективен, защото по същество разказва две истории едновременно: едната се върти около Уилсън и неговите все по-странни среща с костюма на Pooka и другите коментари за общата небрежност на компанията за играчки, когато научават, че има производствена грешка с техния нови играчки. Пука! сама по себе си е достатъчно страховита, но основните съобщения наистина продават тази приказка като коледен кошмар.

2. Всичко, което унищожаваме (Ден на майката)

Всичко, което унищожаваме е приказка за Деня на майката за майка, д-р Виктория Харис (Саманта Матис), която научава за сина си Спенсър (Израел Брусар) склонност към убийство на млади жени и решава да използва уменията си като генетик, за да му помогне да контролира поривите си. Когато изглежда, че Спенсър копнее за своята независимост, след като среща ново момиче и Ашли Прайм (Аврора Perrineau) започва да се осъзнава, д-р Харис е заседнал между майчините си привързаности и нейните научна етика.

Режисьорът Челси Стардъст представя мъчителна история за динамиката на майката и сина, които са изтласкани до абсолютния предел, когато техните взаимозависими отношения започват да се разрушават. Науката играе интересен фон в това научнофантастичен ужас функция, която се върти около идеята, че само защото нещо е възможно, не дава на учените правото да го правят. Наличието на начинаещ сериен убиец в микса също е интригуващо, защото докато Спенсър развива връзка със съседката Мариса (Дора Медисън), има чувство на основен страх, където публиката се страхува за живота си, а също и за майката, която изглежда отдадена на решаването на проблема си изобщо разходи.

1. Културен шок (Ден на независимостта)

Културен шок използва американски Ден на независимостта като фон за разказ за мексиканската гранична криза и идеята за имиграции и кара публиката да се запита дали САЩ наистина са „земята на свободните“. Марисол (Марта Хигареда) е мексиканска жена, която плаща на безскрупулен мъж да я преведе през границата в САЩ, след като открива, че е бременна и не може да направи първия си опит да кръст. Тя се озовава в идиличен, степфордски свят, където странните жители, включително любимата на феновете на ужасите Барбара Крамптън, може да не са толкова здрави, нито толкова гостоприемни, колкото изглеждат.

От режисьора Джиджи Сол Гереро от Luchagore Productions, Културен шок успява да разкаже приказка на ужасите със силна социално-политическа основа в a зареден климат и го прави с безстрашно и умело умение. Филмът, който започва на испански и преминава на английски, наистина рисува мъчителна история за оцеляването на най-способните и схващането, че някои хора ще жертват всичко, за да бъдат свободни, когато свободата трябва да бъде а дадено.

Звездата от Бързи и яростни Лудакрис коментира враждата на Дуейн Джонсън и Вин Дизел

За автора