Най-раздвоените филми на десетилетието

През 2010-те видяхме много страхотни и ужасни филми, но тези са най-раздвояващите филми на десетилетието. Това беше завладяващ период да бъдеш филмов фен, с нарастването на социалните медии допълнително размивайки границите между критиците и фенове, и предоставяне на нова платформа, на която феновете могат да се обосноват за определен филм или да се опитат да го свалят напълно.

С нарастването на MCU контрастира на борби на DCEU, връщането на Междузвездни войни и последващо негодувание, Реакция на Оскарите и след това реакция към реакцията и спорове около онлайн агрегатори като Rotten Tomatoes, не е чудно, че толкова много филми са били разделителни от 2010-2019 г. Филмите винаги са вдъхновявали изобилие от страстни дебати, а сега има още повече място за това, макар и понякога да е помрачено от нещата, които отиват твърде далеч.

Независимо дали става дума за филм, одобрен от критиците, но мразен от публиката, а филм, който феновете обожаваха, но критиците опустошаваха, или такива, с които абсолютно никой не би могъл да се съгласи, има нещо особено интересно във филм, който не е всеобщо обичан или ненавиждан, но разделя всички мнения. Това направиха следващите филми и защо те са най-раздвояващите филми на десетилетието.

15. Годзила: Кралят на чудовищата

Годзила: Кралят на чудовищата беше много очакван да дойде през 2019 г., но поляризиращите реакции говорят за различни желания и очаквания от различни критици и киномани. Тези, които влязоха, просто искаха това да бъде голямо чудовищно смесване, което смесва зашеметяващи визуализации, епично действие и легендарно кайджу, останаха напълно доволни. Въпреки това, ако влезете да искате нещо повече от Годзила: Кралят на чудовищата, с по-голям акцент върху и развитието както на историята, така и на човешките герои, тогава вероятно сте останали разочаровани, ето защо реакциите към това обхващаха цялата гама от мнения, от катастрофа с 1 звезда до един от най-забавните филми на 2019.

14. Междузвезден

Междузвезден отбеляза първия филм на Кристофър Нолан след приключването на Трилогията на Тъмния рицар, и като такъв имаше голям натиск върху него да изпълни. Нолан рядко разочарова и дори суровите критици могат да се съгласят, че това е смело усилие и по-лично и емоционално от много от предишните му филми. Където наистина разделя мненията обаче е Междузвезден'изпращане, който открива Купър на Матю Макконъхи заседнал в 5D пространство, но способен да комуникира с дъщеря си Мърфи чрез библиотеките в нейната стара стая и благодарение на морзовата азбука й дава инструментите за решаване на гравитационната теория и спасяване на човечеството, преди двойката да се събере отново в Мърфи бъдеще. Това е последователност, която по същество създава или прекъсва Междузвезден, и редува мнението между научнофантастичен шедьовър и амбициозен, но прекалено сантиментален провал.

13. Неоновият демон

Филмите на Николас Уиндинг Рефн почти винаги са предизвикателни и това десетилетие никой не беше толкова за критиците и широката публика от този от 2016 г. Неоновият демон, психологически ужас с Ел Фанинг в главната роля. Следвайки историята на амбициозен модел в Лос Анджелис, Неоновият демон отвори за незабавно разделителни отзиви, като получи смесица от освирквания и овации, когато беше премиерата на филмовия фестивал в Кан. Тези, които бяха с него, похвалиха сюрреализма, визуализацията и преместването на границите на филма, докато други се подиграха Неоновият демон като производно, нелепо и дори обидно.

12. Пролетни прекъсвачи

Harmony Korine's Пролетни прекъсвачи, пуснат през 2012 г., проследява група момичета, които се опитват да финансират своята пролетна ваканция, като държат ресторант, само за да бъдат арестувани и след това спасени от наркодилър, наречен Alien. Въпреки че отзивите за филма бяха сравнително положителни, Пролетни прекъсвачи също предизвика много противоречия относно изобразяването на жени. Различни критици твърдяха, че това е сексистко и обективизираха женския актьорски състав и героите, с Пазителят казвайки, че "подсилва културата на изнасилването", докато други коментари посочват, че това е всичко Целта на филма да даде възможност на тези жени и да им позволи да правят същите неща, в които мъжете рутинно правят филми.

11. Омразната осморка

Ако не е спорен и разделящ, дали е дори филм на Куентин Тарантино? Режисьорът обича да предизвиква дебат за своите филми и Омразната осморка е имал много. Имаше критики относно отношението му към расата и още повече, че изобразява насилие срещу жени, докато различни полицейски групи бойкотираха филм, след като Тарантино присъства на митинг Black Lives Matter и коментира полицейската бруталност в САЩ. Въпреки всичко това, което наистина разделя мнението На Омразната осморка все още е неговото качество (и време на изпълнение): има много, които го виждат като интелигентен трилър, изпълнен с неговите диалог със запазена марка, но също така често се цитира като неговият най-лош, най-самолюбив и просто тъп филм също.

10. Прометей

Феновете и критиците бяха (и все още са) разделени Прометей, първият на Ридли Скот Извънземно предистория. Това е друго, където част от проблема са очакванията, защото много зрители вярваха, че това е ужас в същия дух като оригинала, докато Прометей вместо това се опитва за повече величие и иска да се заеме с по-големи теми за съществуването на човечеството. Че не отговори на всичките си големи въпроси - докато имаше сценарий от Деймън Линделоф, тогава все още мразен в части от интернет за Изгубен's финал - само направено Прометей още по-разединяващо и доведе до опит на Скот да преодолее пропастта Извънземен: Завет като го направи част-Извънземно, част-Прометей.

9. Наследствена

И двата филма на Ари Астър до момента предизвикват разделение, но Наследствена беше дори повече от тазгодишното Мидсомар. Ужасът има много повече от това, което се вижда на пръв поглед, а с уплахите се появиха много странности и някои наистина неудобни моменти, заедно с история, включваща демон на име Пеймон, който случайно е крал на по дяволите. Не е това, което много зрители очакваха и макар критиците да харесаха неговата смелост, теми, образи и изпълнения, по-широката публика просто не се присъедини към Наследствена, като получава D+ CinemaScore.

8. Отрова

Отрова е за герой, който олицетворява две личности, така че е доста подходящо, че приемът беше толкова разделен. В отзиви за Отрова като цяло бяха негативни, като извикаха неговото писане, темп и екшън последователности, наред с много други критики, но публиката всъщност го обхвана. Имаше специални похвали за представянето на Харди, изкривената връзка между Еди Брок и симбиота и чувството за хумор на филма през второто полувреме. Отрова спечели 856 милиона долара в бокс-офиса, което го прави огромен успех и има рейтинг на Rotten Tomatoes от 80%, за разлика от Tomatometer от само 29%.

7. Блейд Рънър 2049

Блейд Рънър 2049, продължение, което се подготвяше около 35 години, беше до голяма степен добре прието от критиците, които похвалиха филма за неговата умопомрачаващи ефекти и кинематография на Роджър Дийкинс, както и история, която едновременно разшири и задълбочи тази на оригинала. Много публика обаче бяха отблъснати Блейд Рънър 2049Огромните 163 минути време на изпълнение, което дори Ридли Скот каза, че е твърде дълго. Това превърна филма на Дени Вилньов в боксофис бомба, за която противниците му ще кажат, че е хубава за гледане, но поставя стила над съдържанието и се съгласяват с коментарите на Скот относно дължината му. Разбира се, оригиналът Блейд Рънър също не беше мигновен хит, така че публиката все още може да се сети за това с течение на времето.

6. Отряд самоубийци

Подобно на редица усилия на DCEU, Отряд самоубийци представлява пропаст между широката публика и критиците срещу фендома на DC, които се доказаха като изключително страстни и гласови в подкрепа на филмите на DC. Отряд самоубийци, който очевидно беше жертва на студийна намеса, беше опустошен от критиците заради неравномерния си тон, лошото редактиране, сюжета и героите. Въпреки това, той направи почти 750 милиона долара в боксофиса и вдъхнови силен отговор от феновете на DC, дори насочвайки се към Rotten Tomatoes в защита на филма и възхвалявайки неговата визуализация и преди всичко герои и актьори.

5. меланхолия

Да бъдеш разделящ и провокативен е нещото на Ларс фон Триер и нещо, което той продължи да прави много през това десетилетие, но изключителните усилия в това отношение са през 2011 г. меланхолия. Въртящ се около две сестри в предстоящия край на света, меланхолия беше поляризираща почти по замисъл. Докато някои критици смятат, че изобразяването на депресията е доста задълбочено, докато други го намират за скучна работа и проучване от Gizmodo Великобритания още през 2017 г. установи, че това е най-критичният филм на 21-ви век, въз основа на разнообразието между рецензиите на Metacritic.

4. Дървото на живота

Дървото на живота не е изненадващо разделящ, като се има предвид, че е експериментален филм на Терънс Малик, който по същество гарантира, че много на критиците щяха да го харесат и да го сметнат за дълбоко, а много други щеше да го намерят за прекалено претенциозен и бавен. Което се случи, когато дебютира в Кан, получавайки както аплодисменти, така и подигравки и първоначално получавайки смесени отзиви, въпреки че по-късно тези бяха по-положителни. Дървото на живота е предизвикателен филм и този, който по-широката филмова публика е по-малко вероятно да обича, но също така е получил много похвали, включително спечелването на Златната палма.

3. Батман V Супермен: Зората на справедливостта

Обратно към DCEU и докато Отряд самоубийци беше разделящо, не беше толкова много Батман срещу Супермен: Зората на справедливостта, което наистина беше отправната точка на цял дебат между фенове и критици около филмите на DC. Батман срещу Супермен беше поразен от критиците при излизането му, които разкритикуваха мрачния му тон и непоследователност, което помогна за огромен спад в боксофиса през втората седмица. В същото време получи солиден „B“ CinemaScore, разработи легион от заклети фенове, има 63% оценка на аудиторията на Rotten Домати (срещу 29% от критиците) и остава филмът, който може моментално да започне яростен дебат само с едно споменаване на своя име.

2. майко!

на Дарън Аронофски майко! е друг филм, който е почти създаден, за да раздели публиката и да предизвика силни реакции, независимо дали са положителни или отрицателни, въпреки че подвеждащите трейлъри не помогнаха: това, което изглеждаше като филм на ужасите, беше вместо това насилствена, изкривена библейска алегория, което не беше това, което имаха много киномани се регистрира за. Докато изпълнението на Дженифър Лорънс беше широко оценено, останалата част от филма, от религиозните му увертюри до смущаващи поредици, беше както приветствана, така и порицавана; майко! получи отзиви, даващи му 0 звезди и 5 звезди, an F CinemaScore, и може да предизвика овации или напускане на половината път.

1. Междузвездни войни: Последните джедаи

Разбира се, най-раздвояващият филм на десетилетието е Междузвездни войни: Последните джедаи. Това е на разделителен филм и такъв, който дори сега може да започне спор в празна кантина. Докато първата вълна от критични отзиви към Междузвездни войни: Последните джедаи бяха много силни, след като публиката го видя, нещата се промениха значително, отваряйки огромно разделение в Междузвездни войни фендом, който все още не е поправен. Когато някои видяха нещо смело и ново, което тласна франчайза напред, като същевременно зачита миналото, други видяха филм който напълно пренебрегваше онова, което беше дошло преди и по същество съсипа сагата или поне трилогията за продължение. Имаше петиции, онлайн злоупотреби, призиви за бойкот и почти ежедневни дебати относно достойнствата на Междузвездни войни: Последните джедаи. Единственото нещо, с което всеки може да се съгласи е, че да, беше (и е) разделение.

Почетни споменавания

• детството
• Космополис
• Съветникът
• Ла Ла Ленд
• Стар Трек в мрака

Сценаристът на Beetlejuice 2 обяснява защо филмът не се е случил

За автора