10 боксофис бомби, които заслужават да бъдат хитове

Ако историята на киното ни е научила на нищо друго, това е, че страхотните филми не винаги се оценяват в своето време. Трябва само да хвърлите един поглед на статистиката на боксофиса за всяка дадена година и ще забележите поне една критична любима или култова класика, която се разтърси в комерсиално отношение.

Вярно е, че някои от тези филми винаги щяха да се окажат твърде нишови, за да се погрижат за широка аудитория. Но повече от няколко притежаваха достатъчно масова привлекателност, че е направо удивително, че не успяха да генерират по-високи продажби на билети. Всъщност, с по-добри маркетингови кампании, по-силно предаване от уста на уста или дори само малко добър стар късмет, 10-те бокс офис бомби в този списък лесно биха могли да обърнат съдбата си.

10 Скот Пилгрим срещу. Светът

Скот Пилгрим срещу Светът– Адаптацията на Едгар Райт на аплодираните графични романи от Браян Лий О’Мали – превзе Comic-Con в Сан Диего през 2010 г.… само за да изчезне, когато излезе по кината по-късно същата година. Въпреки че дистрибуторът Universal Theaters приписва това на екшън/комедията странни прелести, които надхвърлят главата на обикновения киноман, не сме толкова сигурни, че сме съгласни.

След всичко, Скот Пилгрим е практически специално направен за съвременната публика на 20 и 30 години: хипер кинетична игра с участието на свързани герои и наситена с препратки към поп културата, като всичко това е настроено към убийствен саундтрак. Така че, честно казано, не сме сигурни защо този се провали. Сериозно: как се проваля снимка за мъж, който се изправя срещу седемте зли бивши гаджета на приятелката си в сбивания, вдъхновени от видеоигри?

9 Железният гигант

Помолете всеки киноман да посочи своите 10 най-добри анимационни филма през последните 20 години и има вероятност това Железният гигант ще се окаже някъде в микса. Първото излизане на Брад Бърд в режисьорския стол е преосмисляне на голям екран на детската книга на Тед Хюз от 1968 г. Железният човек. Този анимационен филм притежава толкова емоционална и тематична тежест, колкото всеки блокбъстър на живо.

За съжаление, той беше дерайлиран от слабите промоционални усилия на Warner Bros., което означаваше, че – въпреки възторга ревюта и множество спечелени награди – почти никой не е видял тази завладяваща история за момче и неговия огромен робот приятел. От положителната страна, Железният гигант оттогава постигна по-голям успех чрез различните си публикации за домашни медии, докато самият Бърд спечели Оскарите за най-добър анимационен филм за Феноменалните и Рататуй.

8 Боен клуб

„Първото правило на Боен клуб е – не говориш за Боен клуб.“ Това е една от най-запомнящите се редове на през цялото време... единственият проблем беше, че не достатъчно хора говореха за филма на Дейвид Финчър в реалния живот, или. Нещо повече, тези, които Направих обсъждайки тази адаптация на Чък Палануик, не можаха да се съгласят дали нейната атрактивна деконструкция на мъжката психика от 90-те оправдава нейните графични теми и нихилистичен тон.

Така че въпреки, че шумът постепенно се надига около нокаутните изпълнения на Едуард Нортън и Брад Пит – да не говорим за умело обработения обрат на сюжета – Боен клуб не беше в състояние да примами киномани, предпазливи от висцералната му тематика. Разбира се, събра 100,9 милиона долара от бюджета от 63 милиона долара, но след като вземете предвид маркетинговите разходи, грубият шедьовър на Финчър дори не спечели Warner Bros. парите му се връщат.

7 Децата на мъжа

Тук ще бъдем брутално честни: шансовете винаги са били подредени Децата на мъжа. Като начало, този дистопичен трилър – базиран на P.D. Романът на Джеймс за свят, в който глобалното безплодие заплашва бъдещето на човечеството – отворен само в малък брой театри. Още по-лошо е, че това е определено мрачна афера, което направи решението да го пусне в Съединените щати около Коледа малко потресаващо.

Но най-голямата пречка между филма на Алфонсо Куарон и успеха в бокс офиса беше, че беше умен. Куарон отказва да дава информация на публиката с лъжица и вместо това изисква те сами да запълнят празнините в разказа. Това се оказа отблъскване за тези, които са свикнали с по-традиционно, излагателно разказване на истории. В края, Децата на мъжа не можа да преодолее предизвикателствата, поставени срещу него, а един от най-добрите филми на 2006 г. дори не възстанови бюджета си.

6 Изкуплението Шоушенк

Със сигурност номинацията за Оскар за най-добър филм трябва да е достатъчна, за да гарантира огромен касов сбор, нали? Грешно! Просто попитайте Франк Дарабонт, който е написал и режисьор Изкуплението Шоушенк, който се провали по време на първоначалното си театрално представяне въпреки очевидното си качество от калибъра на Оскарите.

О, и нека също така да не забравяме, че изходният материал за сценария на Дарабонт беше новела от мега-популярния писар Стивън Кинг – привидно още една съставка за сигурна рентабилност. Въпреки това, Изкуплението Шоушенк не спечели никакви пари, докато не беше повторно пуснат, за да се свърже с кампанията за сезона на наградите, въпреки че тази засягаща затворническа драма сега се смята за един от най-великите филми на всички времена.

5 Самотният рейнджър

Докато повечето филми в този списък в крайна сметка донесоха печалба или поне спечелиха по-широко признание, Самотният рейнджър все още трябва да направи нито едно от двете. Забележително е, че негативното бърборене в индустрията преди издаването и свирепи критични публикации бяха достатъчни, за да провалят актуализацията на Гор Вербински на класическото западно радио шоу от 30-те години на миналия век, изглежда завинаги.

Честно казано, трудно ни е да обясним защо Самотният рейнджър не успя да намери публика. Главните роли Арми Хамър и Джони Деп споделят симпатична „странна двойка“ химия, екшън комплекти от старото училище са подходящо вълнуващи, а известният автор Куентин Тарантино дори го нарече един от любимите си филми на 2013! Това ли е най-великият филм на всички времена? Далеч от това – но много по-лошите блокбъстър филми се представят много по-добре.

4 Това е гръбначен кран

Това е гръбначен кран може би е определението за „хит на спящия“. Импровизираният музикален филм на Роб Райнер не запали точно боксофиса, когато излезе през 1984 г. Въпреки това, той направи солиден бизнес, когато беше пуснат в домашни медии по-късно същата година.

Трудно е да се определи точната причина, поради която публиката не се е запалила веднага Гръбначен кран. Ако трябва да гадаем обаче, бихме обвинили изненадващата степен на правдоподобност, постигната от Райнер и неговия актьорски състав и екипаж. Колкото и нелепа да става тази сатира на ексцесиите в рокендрол културата – включително печално известните усилвател, който набира до 11! – винаги се основава на достатъчно реалност, за да може гавовете му да летят над главите на по-малко проницателните зрители.

3 Дред

Просто ще продължим и ще го наречем: Дред е най-великият филм за рестартиране на комиксите за всички времена и безспорно най-пренебрегваната. Режисьорът Пийт Травис изтрива всички спомени за широко разпространения автомобил на Силвестър Сталоун от 1995 г., обслужвайки стегнат научнофантастичен екшън, който най-накрая изпълни емблематичната справедливост на 2000AD на правоприлагащите органи.

Карл Ърбан получава характерния намръщен поглед на съдия Дред, докато забавените визуализации превръщат графичното насилие във филма в нещо обезоръжаващо красиво. Включете възхитително сдържан производствен дизайн и стегнат сюжет, който идеално балансира бруталните сценични части с ефективни бийтове на характера, и ДредХладката рекламна рецепция на е напълно озадачаваща.

2 Дони Дарко

Еднакви части драма за навършване на възрастта и научнофантастичен психологически трилър, Дони Дарко порази критиците при премиерата си през 2001 г., но подмина изцяло масовата публика. Може би преждата, която Ричард Кели е предал твърде смело, твърде езотерично или направо твърде странно за обществеността – каквато и да е причината, тя се закъса финансово.

това каза, Дони Дарко облицовани джобовете на дистрибутора Newmarket Films, когато той стана достъпен в домашното видео, въпреки че все още бушува дебат дали по-обяснимата режисьорска версия е по-добра от театралната версия. Той също така беше важен за стартирането на кариерата на Джейк и Маги Гиленхал, така че е справедливо да се каже, че наследството му е гарантирано.

1 Гражданин Кейн

Забавен факт: въпреки че редовно се цитира като най-великият филм правен някога, Гражданин Кейн дори не натрупа достатъчно пари, за да покрие производствените си разходи. Защо? Три малки думи: Уилям Рандолф Хърст. Орсън Уелс черпи до голяма степен от подробностите от живота на Хърст, за да изясни личността и предисторията на измисления магнат Чарлз Фостър Кейн.

Вестникарският магнат се обиди, като упражни значителното си влияние, за да откаже киноманите да гледат филма, трик, който очевидно се отплати. Но Хърст не можа да удържи Гражданин Кейн от масите завинаги и не след дълго и Уелс, и неговият магнум опус бяха засипани с похвалите, които толкова много заслужават.

СледващияDCEU: 10-те най-тъжни цитата, класирани

За автора