Интервю на „Джак Райън“: Кевин Костнър говори за продължения, режисура и Крис Пайн

Успяхте ли да имате творчески принос за вашия герой?

Кевин Костнър: Да, и тъй като съм правил филми, трябва да разбера, че това не е филмът на Томас Харпър, това е филмът на Джак Райън.

Трябва да разберете какво правите. Това е и това се настройва. Ако мислим, че няколко реда обясняват това по -добре, Кенет е допуснал този вход и той знае, че съм останал в редовете на филма, който той иска да направи, така че имаше малко моменти. Това ще се случи, особено ако няма репетиция, защото ако нямате репетиции, не сте тествали филма по някакъв начин. Като актьор не сте го тествали. Така че, когато някой ви каже „ето сценария“ и вие продължавате: „Мисля, че има нужда от няколко неща тук“ - или имате някой, който е готов да чуе това или не желае да чуе това.

Много пъти сте вършили работата си със скрипт, например когато аз върша работата си със скрипт - ако го правя Отворен диапазон, Чувам как Анет Бенинг говори. Знам, че като актриса тя може да стигне оттук до тук с тези редове, а ако не може, аз ще направя репликите, за да може тя. Така че, когато Анет Бенинг получи сценарий, тя не ми казва, че не може да стигне до там. Вече знам, че не може да стигне дотам - разбирате ли какво имам предвид? Ако Дювал е там, вече знам, че той не може да направи това нещо, освен ако не го направим. Така че, аз се опитвам да опесъча сценария, преди актьорите да стигнат там, защото актьорите обикновено са в паника. Те ще кажат: „Това не е ли историята на Том Харпър?“ Или „Това не е ли историята на Катрин Мюлер?“ Всички актьори смятат, че това е тяхната история и вие отивате „не, това е историята. Ето как се вписвате, така успявате “. Така че с малките части е важно да има момент, в който майка им ще ги хареса в ролята.

С Хетфийлдс и Маккойс Вие, момчета, поехте очевидно голям риск, който се изплати по голям начин и това доказа на хората, че нещо, което казаха, че не може да бъде направено, може да бъде направено. Отвори ли това някакви врати за неща, към които хората бяха скептични?

О да. Ние сме цял бизнес от възприятия. Сега, когато изведнъж работи, всички можем да го направим. Нямаше никакъв риск в това Хетфийлдс и Маккойс. Рискът беше, когато им казах, че няма да го направя, освен ако те не направят цялата история. Това, което щеше да бъде, бяха две нощи и не това беше историята. В ума си можех да кажа, че бяха три нощи - бяха шест часа, пет и половина - каквото и да е. И така, ако аз щях да участвам, те трябваше да го направят. Това ги принуди да напуснат конвенциите, за които изглежда, че работят, което е две нощи. Това беше като „уауаааа! Те вече не работят. Те не са работили от Roots. (Смях). Те всъщност не казаха това, аз си помислих: „О, това не е ли историята, която искаш да направят другите актьори?“ Казах: „Мога да гледам това и не можеш да го прекараш в две нощи“ .

Така че рискът за мен беше да направя нещо, което би попаднало в общоприетото мнение. Не исках да се бия по-късно - имах го точно тогава, седя точно толкова близо, колкото си ти до мен, с главата на този канал. Казах: „Ще направя това, ако обещаеш да направиш цялата история. Сега, не те карам да правиш това, но не го правя, освен ако не е така. И така, какво искаш да направиш?“ Постигнахме споразумение от другата страна на масата и тя го изпълни. Това не ме прави гений, а само ме прави сигурен в това, което вярвам, че е пълна история. Бях сигурен, че ако изкараха две нощи - това щеше да е рискът. Рискът беше да мислиш, че имаш страхотна история, след което да разбереш какво ще загубиш. Това е рискът. Знаете ли, в този град има много актьори, които са участвали в този филм, които не биха направили финалната версия.

Любопитен съм за вашия процес като актьор и като режисьор. Някои хора предпочитат две дубли, както го прави Клинт Истууд, докато някои хора предпочитат 50 дубъла като Дейвид Финчър. Като актьор съм любопитен какво предпочитате и като режисьор съм любопитен какво предпочитате?

Дейвид прави 50 дубъла? Това е Кубрик. Това е Кубрик. Той е много талантлив човек. Знаеш ли, отивам, докато не мисля, че го имам.

Като актьор или като режисьор?

Като режисьор. Като актьор трябва да се хвърлите. Някой казва: „Имам го“, така че ако бяха две дубли тогава, или три дубльа тогава и те искат да продължат напред, не мисля, че имаме. Трябва да им се доверя, или ще се боря за още един. Когато режисирам, аз определям кадрите. Имам склонност да се променям. Не сменям други актьори, но имам тенденция, когато се насочвам да си казвам „добре, разбрах“. И от време на време някой близък до мен ще си каже: „Защо не направиш още едно? Защо бързаш сам? Защото винаги бързаш да помогнеш на другите актьори и тогава си казваш: „Разбрах“. Така че, не Кевин отделя малко време за представянето си. Просто отделете още време.’ Знаете ли какво? Това е добър съвет.

Виждал съм кадри, където камерата е тук, и говоря с теб, актьорът и си мисля, че е добре, добре, добре и накрая поглеждам назад към ежедневниците и си отивам, защо, по дяволите, отивам, това е добре'? Някой ми казва, че съм пред камера. „Значи този наистина добър опит вече не е добър?“ и те казват „да“.

Все пак е вярно. Имате ли деца? Имам седем - добре. Ако някога имате дете, понякога посещавате тяхното малко училище или може би сте имали опит със собствените си родители. Когато те пеят песен и вие отивате, „Рудолф Червеният елен на носа“, както практикувахме у дома. Вие им помагате. Правите това като режисьор – обичате актьорите си – искате да са страхотни. Гледам Майкъл Гамбън и той е страхотен и си мисля: „Не мога да режисирам този шибан. Той е добър! Той просто е наистина добър. Като кадилак, как току-що влезе там. Той току-що излезе от там“. Той е наистина добър и просто си мислите: „Аз току-що насочих Майкъл!“.

Говорихте за това да имате повече уестърни в себе си. Какво е това в жанра, което ви кара да се връщате за още?

Можете да кажете същото за хората, които се занимават с космос или филми на ЦРУ - все едно не ме поставяйте в кутия. Обичам да го посещавам, защото когато са направени както трябва, мисля, че са наистина красиви филми. Те подчертават колко трудно е било за вашите предци, които са намерили пътя си до Америка, да изградят живот за себе си.

Ако ги направите наистина правилно, всъщност създавате тези наистина интересни дилеми, където отивате: „Уау! Не знам дали бях толкова труден “. Не говоря за спагети уестърни, където убивате много хора - и такива като тях. Говоря за един, който го дирижира до това как да защитите жена си от двама или трима момчета, които казват, че искат вода, но могат да вземат каквото си искат. Западът беше много страшен. Този град е като една древна цивилизация, но от гледна точка на съвременната Америка не е имала нищо до преди 200 години. и глупостите, които построихме преди 200 години, ние дори нямаме. Той беше заменен от модерни неща. Беше като райската градина там в продължение на 800 години.

Техните истории са за хора, които са си проправили път на запад, е трябвало да чакат седем, осем дни, за да мине само биволът пред тях, защото - говорим за над милион. Те се страхуваха, така че вагонът просто чакаше. Ти не си представяш това, не можеш да си представиш това - и това е реално. Ако направите наистина добър уестърн, това не е само за престрелката, не е. Става дума за „как попаднах в толкова лошо място тук? Как ми хрумна срещу тези момчета?’ Ако го направиш замислено, това е нашият Шекспир. Ако го направите гадно, това връща жанра назад.

Обичам да го преглеждам отново, надявам се, когато го правя всеки път, когато го подобрявам по някакъв начин. Просто ми харесва, харесва ми идеята за човек, на който всичките му притежания са на гърба му. Има нещо готино в това. Вижте кое лайно имаме. Някакъв човек, просто свободен да ходи, където си поиска и да си измисля живота.

___________________________________________________

___________________________________________________

Джак Райън: Рекрут в сянка излиза по кината на 17 януари 2013 г.

Танос никога не е бил виновен на Капитан Америка (той беше неизбежен)