Титаник: 5 начина, по които филмът на Джеймс Камерън е толкова добър (и 5, че е надценен)

Назад, когато киноманите купуваха билети, без да резервират местата си, и гледаха филм десет пъти в кината в продължение на една година, епосът на Джеймс Камерън Титаник беше крал на света. През 1997 г. печели 2,2 милиарда долара, което дори по днешните стандарти е зашеметяващо и постижение, което малко съвременни филми постигат. Той включваше възможно най-добрите специални ефекти, можеше да се похвали с огромен състав от утвърдени теспи и даде началото на кариерата на Леонардо ди Каприо и Кейт Уинслет.

Днес звездните любовници Джак и Роуз изглеждат или мили, или клиширани, и за мнозина зрителите тяхната прекалено сантиментална история отнема от автентичната трагедия на пътниците около тях. Въпреки това сюжетът за потъването на кораба остава завладяващ, дори и да изглежда, че е засенчен от вълнуващата романтика. Титаник остава златен кинематографичен стандарт за всеки нов блокбъстър, но за да определим наистина дали е толкова добър, колкото всички си спомнят, ще трябва да ограбим дълбините му.

10 ТОЛКОВА ДОБРЕ: СПЕЦИАЛНИТЕ ЕФЕКТИ

За да улови точно автентичността на самия кораб, Джеймс Камерън нареди две трети от Титаник да бъдат построени почти в мащаб, като половината от него е на огромен хидравличен асансьор. Целият комплект беше спуснат във водата и след това нулиран за всяко заснемане, което го направи един от най-големите аниматроници, създавани някога за филм.

Актьорите работеха върху обширни конструирани декори, пресъздаващи различни части на кораба, както и на фона на изцяло зелен екран. Практическите ефекти тогава бяха идеално венчани с CGI, който все още издържа теста на времето днес, за да създаде блокбъстър със специални ефекти, на който зрителите се чудят над 20 години по-късно.

9 НАДЦЕНЕН: МЕЛОДРАМАТИЧЕН

За много фенове има достатъчно истинска трагедия, която се случва на борда на Титаник, за да предизвика реакция от тях, без да се налага да прибягват до мрачни прояви на чувства или мелодраматична игра. Като основни примери се открояват случаите, включващи Джак и Роуз на носа (и кърмата) на кораба, както и сцената на Каледън Хокли с обръщане на масата.

По-малки моменти, които са по-нюансирани, като например между Mrs. Браун и виновните оцелели на борда на спасителните лодки носят много повече емоции с много по-малко демонстрации на демонстрация.

8 МНОГО ДОБРО: МУЗИКАТА

Музиката изпълва и информира Титаник по начин, който осигурява наистина трансформиращо изживяване за зрителите. От епичната хорова песен "Саутхемптън", която показва кораба в цялата му слава, плаващ в открито море, до мъчителния акорди за пиано, докато потъва, Джеймс Хорнър композира партитура наравно с емблематичните произведения на Джон Уилямс, Хауърд Шор и Ханс Цимер.

Добавяне към богат симфоничен саундтрак е прекрасните и оживени традиционни ирландски джиги и макари, които се случват под палубите в класа за управление, преследващ "Hymn to the Sea", който "Titanic band" свири, докато корабът потъва, и разбира се "My Heart Will Go On" от Селин Дион. Не е трудно да се разбере защо партитурата е кинематографична класика.

7 ПОДЦЕНЯВАНЕ: ЕМОЦИОНАЛНА МАНИПУЛАЦИЯ

За зрителите е трудно да останат емоционално инвестирани Титаник ако започнат да се появяват несъответствия и разказни заблуди, защото чувстват, че са манипулирани. В често цитираната сцена на вратата, в която Джак и Роуз плуват в студената вода, след като корабът потъва, Роуз е тази, която е на вратата, докато Джак е оставен във водата (въпреки че има достатъчно място и за двамата).

Камерън знаеше, че публиката ще бъде най-емоционално инвестирана на този етап от филма, когато звездните любовници са толкова близо до спасението. Той смяташе, че зрителите няма да поставят под въпрос факта, че е налице друго решение - Джак и Роуз могат да влязат на вратата и да оцелеят - но те го направиха.

6 ТОЛКОВА ДОБРО: ИСТОРИЧЕСКА ТОЧНОСТ

С изключение на няколко творчески свободи, взети за драматичен ефект със събитието от айсберга във филма, почти всичко за Титаник е обстойно проучен за историческа точност. Джеймс Камерън дори инвестира стотици хиляди долари в подводниците, използвани за изследване на действителното корабокрушение на Титаник, което той успя да преработи във филма като подсюжет.

Отвъд външните части на кораба, вътрешните части предаваха неговото величие, чак до порцелана, поставен в каютата на Роуз. От костюмите до приборите за хранене, Титаник беше сбъдната мечта на историк.

5 ПРЕДЦЕНЯВАНО: СИРЕВИЯТ ДИАЛОГ

За много фенове Камерън положи много усилия, за да създаде разкошен, скъп, реалистичен кораб като Титаник, само за да го насели с герои, които говореха юношески диалози, пълни с анахронизми и клишета, някои от които дори не бяха подходящи за историческата обстановка, в която филмът се провежда.

Кал Хокли се държи така, сякаш не знае кой е "Пикасо", а Роуз, жена, която скоро ще се омъжи, говори нагло и открито с г-н Исмей за сексуалната теория на д-р Фройд (който той също очевидно не зная). Освен това реплики като "Към звездите!" и — Никога няма да го пусна, Джак. са по-малко емблематични и по-иронични.

4 МНОГО ДОБЪР: Актьорският състав

С широк състав от актьори и актриси, включително Леонардо ди Каприо, Кейт Уинслет, Бил Пакстън, Били Зейн, Кати Бейтс, Бърнард Хил и десетки други, Титаник представя изпълнители на върха на таланта си (а някои точно преди да станат истински звезди).

Дори актьорите като Виктор Гарбър, Джонатан Хайд и Дейвид Уорнър, попълващи поддържащи герои, вдъхват живот на истински хора, които бяха нещо повече от имена в учебниците по история.

3 НАДЦЕНЕН: ЛЮБОВНАТА ИСТОРИЯ

Вместо да се фокусира върху вече невероятната трагедия на обречените жертви на борда на кораба, Джеймс Камерън реши да включи изкуствена история за млад аристократ и джебчия, който попада в любов. Няма реалистичен начин жена като Роуз да срещне някой като Джак (те бяха държани в различни части на кораба) и нито една от тях не би срещнала влезе в любовна връзка защото семейството й щяло да загуби парите си и той щеше да се озове в брига.

С Щрауси, лежащи в леглата си, и ирландската майка, която разказва за уплашените си деца Tir na n'Og, докато водата се издига в каютите им, имаше много истински, агонизиращи емоции предавам. Камерън можеше да използва страхотните си таланти, за да предаде по-добре тези любовни истории, а не баладата за Джак и Роуз.

2 МНОГО ДОБРО: КАТАСТРОФИЯТА

Няма съмнение относно факта, че Камерън разказва страхотна история за бедствие. Сцените на потъването на кораба, които доминират почти два часа от продължителността на филма, отлитат, след като опасността стане известна. Зрителите могат да усетят студената вода, студения морски въздух и стягането в гърдите на пътниците, докато се опитват да се ориентират в катастрофата.

Режисурата на Камерън, съчетана с широка кинематография, ефективно предава чистия размах на трагедията, осигуряващ катарзично чувство на отчаяние относно съдбата на пътниците.

1 ПОДЦЕНЯВАНЕ: Сюжетът

Сюжетът е доста хладен, особено при многократни гледания. Някои сцени се чувстват раздути и ненужни, особено тези, включващи процъфтяващата романтика на Джак и Роуз. Гледане на филма от 1953 г., базиран на катастрофата на Титаник, Незабравима нощ, разкрива, че Камерън се е променил много малко от основния сюжет.

Без сюжета на Джак и Роуз, филмите щяха да бъдат почти идентични, с няколко линии на диалог, които се оказват идентични. Сюжетът на действителното потъване беше достатъчен, за да държи публиката погълната без пълнител и Титаник нямаше нужда да се чувствате като части от други филми, съчетани заедно.

СледващияНяма време за умиране: 10 задкулисни факта

За автора