8 легендарни режисьора, които бихме искали да са направили филми по комикси
-
5. Дейвид Кроненберг от 80-те години на миналия век Блатното нещо
Едно време Дейвид Кроненбърг беше безспорният маестро на много специфична марка страшен филм: боди ужас. В края на 70-те и началото на 80-те години на миналия век Кроненбърг създава някои от най-незаличимите образи във филма на биологията, която вилнее Бродът, скенери, Мухата, и Видеодром. Тези филми се докоснаха директно до страховете на публиката, че един ден собствената им плът ще ги предаде.
Вероятно не е случайно, че писателят Алън Мур е дал собствеността на DC Comics Saga of Swamp Thingпреобразяване на тема боди ужас през най-плодородния период на Кроненберг. Мур трансформира титулярното блатно чудовище в постоянно развиващ се, все по-извънземен аватар на земната биосфера – такъв, който привидно преминава през нова физическа трансформация при всеки проблем.
Като такъв, наистина би било очарователно да видим Кроненберг да поеме юздите на филма франчайз, пуснат от Уес Крейвън и го задвижете в много по-обезпокояваща посока, по която Мур е поел характер. Неговото уникално отвратително отношение към способностите на Swamp Thing щеше да бъде гледка.
За разлика от повечето други режисьори в този списък, Дейвид Кроненбърг е много жив и все още прави филми. Режисьорът обаче отдавна е преминал към по-малко откровено гротескни проекти – макар и проекти като напр История на насилието (самият адаптиран от графичен роман) и Източни обещания покаже, че не е загубил умението да кара публиката да се отвращава. Докато Кроненберг все още можеше да насочи поглед към Блатното нещо, не задържаме дъха си.
–
6. Епохата на Франсис Форд Копола от 70-те години Черна вдовица
Не говорете за това: За кратък период от 70-те години Франсис Форд Копола сякаш се извисява над киното като брадат титан. През това време Копола е отговорен за някои от най-великите филми, създавани някога. Кръстник сам си осигури място в пантеона на великите режисьори.
Уви, този блестящ момент нямаше да продължи. След поредица от скъпоструващи бомби и финансови неуспехи през 80-те, Копола скоро се оказва, че работи под наем по все по-тежки проекти като напр. Джак и Супернова. Подобно на Дейвид Кроненбърг, Копола все още е много жив и ритен. Въпреки това, той също не е пуснал широко разпространен филм в продължение на повече от десетилетие - и човек трябва да погледне още по-назад, за да открие проект, който не е напълно размазан от критиците.
По този начин е много по-забавно да си представим как мъжът се заема с проект за комикси в разцвета на творческия си път – през годините, когато спомените за Кръстник не съществуваше наред с тези на Кръстникът, част III. Като един от родоначалниците на конспиративните филми от 70-те, смятаме, че Копола щеше да вземе наскоро бандиЧерна вдовицафилм и го превърна в трилър, който напира косите.
Комбиниране на грубото действие на апокалипсис сега с безмилостната параноя на Разговорът, теорията на Копола Черна вдовица Филмът би могъл да предизвика най-доброто от шпионски и супергеройски жанрове. Вече видяхме проблясък на това в Капитан Америка: Зимният войник, но в нашия въображаем филм майсторът на киното от 70-те щеше да добави слой от детайлна песъчинка, която все още не се вижда в модерен филм на Marvel. Това е толкова завладяваща визия, че сега се надяваме още по-силно Копола да се завърне.
–
7. на Серджо Леоне Джона Хекс
Въпреки че уестърните вече променяха посоката си към момента на излизането си, Серджо Леоне Юмрук, пълен с долари помогна им по пътя с цялата нежност на юмрук към челюстта. Първият шедьовър на Леоне (признано плагиатстван) постави началото на поджанра „Спагети уестърн“ и прозвуча заключителният звънец на каубойския филм от старата школа.
Самият Леоне ще продължи да надделява предишната си работа отново и отново, като може би кулминира в това Имало едно време на Запад - филм колкото красиво, толкова и брутално. След този триумф, Леоне започна да се отклонява от уестърните, вместо това се стреми да спечели престиж с последната си, погрешна криминална драма Имало едно време в Америка.
Джона Хекс е безспорно роден от земята, първоначално обработвана от Леоне. Създаден от Джон Албано и Тони Дезунига, Hex имаше за цел да подражава на вид морално двусмислени антигерои, популяризирани от ревизионистки уестърни. Макар и далеч от злодей, белязаният ловец на глави беше повече Клинт Истууд, отколкото Гари Купър.
Ако Серджо Леоне беше донесъл уменията и амбицията на късната си кариера до типа характер, който го постави на картата, няма съмнение, че това щеше да бъде невероятно. Макар и преувеличен, Хекс беше точно такъв герой, който Леоне превъзхождаше в изобразяването. И ако полученият филм включваше по-странните елементи от приключенията на Хекс (включително извънземни червеи, вуду зомбита и пътуване във времето), може да е било нещо наистина странно и прекрасно.
–
8. на Акира Куросава Черна пантера
Без Акира Куросава съвременното кино би било неузнаваемо. В крайна сметка източникът, който Серджо Леоне така плешиво открадна Юмрук, пълен с долари от беше на Куросава Йоджимбо – и това е само един малък елемент от мащабното влияние на японския режисьор. Почти всеки съвременен екшън, приключенски или драматичен филм съдържа някакво ехо от иновациите, които Куросава въведе в кариерата, продължила близо половин век.
От криминални приказки да се социална драма и Шекспирови адаптации, Куросава се отличи в почти всеки проект, до който се докосна. Всъщност той дори се справи с направо фантастичното в критично разделящото (и според мнението на този писател, подценено) мечти, въртящи се винетки, включващи снежни демони, мутанти канибалисти и скръбни мъртви. Не би ли било нещо друго да видите как старият майстор работи с магията си върху нещо по-супергероично?
Като донякъде неинтуитивен избор, смятаме, че Куросава би могъл да вземе често обсъжданото Черна пантераи го изгони от парка. Режисьорът имаше умение да създава визии за аристокрация, които бяха величествени, но също така намекнаха за тъмното подводни течения на властта – нещо, което би било полезно за изобразяването на крал, който трябва да се бори, за да защити своя скрито царство.
Представете си Wakanda, показан с нещо като буйна кинематография Кагемуша, своя кралски двор е представен с цялата помпозност и величие на Бягай. Отвъд простото разкошно обличане, шлем на Куросава Черна пантера филмът би могъл да черпи от умелите екшън-приключенски проекти на режисьора – особено гладкото темпо на Скритата крепост и солидната хореография на Седемте самурая. Жалко е, че такъв проект никога не може да съществува, защото вече сме развълнувани за него.
–
Заключение
Според много сметки епохата на автора е свършила. Блокбъстърът го уби и сега режисьорите със силни лични визии не могат да работят в рамките на основната студийна система.
Това чувство е отразено в едно от най-последователните оплаквания срещу винаги успешните Филмов франчайз на Marvel – че на стилистично ниво всички тези филми за супергерои се чувстват по същество един и същ. Въпреки това – както споменахме в началото на тази статия – пазителите на галактикатадоказва, че един признат чудак като Джеймс Гън все още може понякога да прави големи, необуздани филми.
Въпреки че мъжете в този списък никога няма да направят филм за супергерои, все още има десетки очарователни режисьори, които могат да поемат юздите по своите уникални начини. Надяваме се, че с разширяването и развитието на поджанра на комиксите най-добрите съвременни режисьорски гласове ще получат своя изстрел в светлината на прожекторите.
Последвай ме в Туйтър: @ProjectNightHam
Изненадващият персонаж на Eternals беше невъзможно за Marvel да запази тайна