Вещицата: 10 факти зад кулисите Повечето фенове не знаят за шоуто на Netflix

В магьоснике забавно приключение през свят на чудовища, магия и воюващи кралства. Сериалът на Netflix, който излезе с премиера на първия си сезон през декември и вече имаше своите втори зелени звезди Хенри Кавил като убиец на свръхестествени същества в села по целия континент, мистична вариация на средновековна Европа. Към търсенето му се присъединява бард, магьосница, а по -късно и изгубена принцеса.

От дебюта си поредицата спечели много похвали за адаптацията си към книгите на Анджей Сапковски, които също са превърнати в популярните магьосник видео игри през годините. И вместо да бъде клонинг на шоу катоИгра на тронове, неговите продуценти, актьорски състав и екипаж са се погрижили тяхната упорита работа да направи нещо ново и уникално. Ето 10 задкулисни факта, които повечето фенове не знаят за шоуто на Netflix.

10 ХЕНРИ КАВИЛ ПРАВИ ВСИЧКИ СВОИ СОБСТВЕНИ каскади

За да представи най -автентичната итерация на Гералт от Ривия на екрана, Хенри Кавил смяташе, че е от първостепенно значение да изпълни всички свои каскади. Ръководителите на Netflix му предложиха дубльор, но той почувства, че зрителите ще могат да разберат, че не той размахва меча.

Всеки момент, когато не беше на снимачната площадка, той имаше меч в ръка. Той имаше три у дома и четири на снимачната площадка и тренираше винаги, когато можеше, включително между дублите. Това е неговата отдаденост на автентичността и ангажираност с характера, че борбата му изглежда толкова плавна и смъртоносна, особено по време на борбата на пазара Blaviken.

9 ПОВЕЧЕ ОТ ДИАЛОГА НА ГЕРАЛТ БЕШЕ ОТРАЗЕН

Първоначално, когато Лорън Шмид пишеше скриптаt, Гералт имаше много повече диалог. Хенри Кавил заснема всички сценарийни сцени, но в редакторската зала тя откри, че той е способен да предаде голяма част от съдържанието на редовете си с изражения на лицето и езика на тялото.

Когато всичко беше казано и направено, повече от половината от диалога му беше изрязано, превръщайки го в огромния мрачник, който виждаме на екрана. Голяма част от това, през което преживява Гералт, може да се види в изпълнението на Кавил, оставяйки по -бъбривата закачка на Яскиер или Йенефер. Кавил Направих работи върху придаване на Гералт с особен „ривиански“ акцент, който беше запомнящ се.

8 АНЯ ЧАЛОТРА ОТКАЗА ДВОЙНО ТЯЛО ЗА НЕЙНИТЕ СЦЕНИ

Въпреки резервите си да се появи гола пред камерата, Аня Чалотра все пак реши, че е необходимо правилно да се изобрази пътуването на Йенефер. Продуцентите й предложиха двойно тяло за любовните й сцени, но след като видя как изглежда по време на първия й интимен акт с Истрид, тя отказа.

Тя чувстваше, че все още трябва да се ангажира с емоционалната трансформация на Йенефер в тези сцени и да предаде всичките си чувства с езика на тялото си, особено в близките планове. Тя също трябваше да бъде напълно гола за ритуала за трансформация на тялото.

7 ВРЪЗКИ КЪМ GAME OF THRONES

Вещерът няма как да не бъде сравнен с друг популярен средновековен фентъзи сериал, Игра на тронове. Има дори няколко връзки. Лист за покани за кастинг специално обяви „Няма игра на игра на тронове“, но двама все пак бяха наети да бъдат част от актьорския състав.

Той включваше и бойна хореография на Владимир Фурдик, който помогна за обучението на Кит Харингтън Игра на тронове както и изигра Нощния крал като негов заклет враг. Той обучи Хенри Кавил да владее меча си с безпроблемна грация, включително да създаде балетичен боен стил само за Гералт.

6 СТАБИЛНАТА КАМЕРА ПРАВИ СТРАХОТНИ каскади

Джеймс Фратър, който засне повечето бойни поредици на Хенри Кавил, трябваше да се увери, че улавя най-автентичните и кулминационни моменти от всяка епична сцена. Това означаваше да работите със стедикам точно покрай действието, дори ако внезапно промени средата.

Когато Гералт се бие със Стригата, има последователност, в която и двамата се разбиват в пода. Фратър трябваше да ги придружи, докато паднаха на следващото ниво, като държеше камерата си стабилна през цялото време. Такива проследяващи кадри са от съществено значение, за да накарат публиката да се почувства като част от действието.

5 VISUAL FX е в малките детайли

Независимо дали става дума за добавяне на допълнителна кръв, друга стрела или 10 000 души нилфгаардска армия, визуалните ефекти могат да се видят в почти всяка сцена в Вещерът. Това не означава непременно, че всеки VFX компонент е забележим и най-добрият няма да бъде.

В сцената с каретата в Епизод 4, където убиец се опитва да убие отделението на Йенефер и нейното дете, VFX бяха използвани за добавяне на мечове, пробождащи стените на каретата в стълба. По същия начин за телата на войниците на смъртта наоколо и накрая бебето, което, когато използваха истинско бебе, не спираше да плаче.

4 КАВИЛ ПРОВЕДЕ КАМПАНИЯ ЗА ЧАСТТА НА ГЕРАЛТ И ЗАГУБИ

Хенри Кавил винаги е бил голям фен Вещерът книги и игри и когато разбра, че Netflix разработва сериал, той се посвети на това да му бъде дадена роля. Той се пробва за Гералт от Ривия, но не беше избран, което ги принуди да извикат над 200 други актьори на прослушване.

Шоу-бегачката Лорън Шмид казва, че не можеше да спре да чува гласа му в главата си и в крайна сметка се върна и помоли Кавил да прочете отново някои от сценария на сериала. Той го направи и я впечатли толкова много, че тя вече не можеше да види никой друг в ролята.

3 СТАРСКАТА РЕЧ Е ИСТИНСКА

Докато английският е основният език на поредицата, няколко от героите, които могат да използват магия, като Гералт и Йенефер, знаят Elder Speech. Много като автора на фентъзи J.R.R. Толкин, който е измислил елфийския за Властелинът на пръстените, Andrezej Sapkowski искаше да създаде уникален език за света, който изграждаше в книгите му.

Дейвид Дж. Петерсън (който създаде дотракийския и валирианския език за Игра на тронове) използва комбинация от немски, уелски, ирландски и латински, за да създаде Elder Speech за шоуто. Използва се предимно за правене на магии или извършване на ритуали и само няколко избрани на континента все още могат да го говорят.

2 ИМА НЯКОЛКО ВРЪЗКИ КЪМ ИГРАТА

Сериалът е базиран на книгите на Andrezej Sapkowski и не на популярната поредица от видеоигри, а на Томек Багински, награденият аниматор, който помогна за представянето на зашеметяващите визуализации на игрите тази вечер, беше този, който беше отговорен за представянето Вещерът към Netflix.

Не само това, но Багински е в продуцентския съвет на Platige, полската продуцентска компания, която стои зад поредицата, като гарантира, че макар и да не следва сюжетните линии на игрите все още има препратки, на които феновете да се насладят. Например "сцената с вана Гералт", която е началната последователност на The Witcher 3: Wild Hunt.

1 РЕАЛИСТИЧНО Е В РАЗУМНОТО

Продуцентите и шоурунърите на сериала знаеха, че не могат да го адаптират от игрите, защото твърде много от него ще изглежда глупаво. Те имаха благородната задача да се опитат да направят шоу, което да върви между забавлението и причудливостта на фантазията, като същевременно улавя твърдостта и реализма на средновековието.

Естетическите аспекти на поредицата може да не са толкова запомнящи се като видеоигрите, но са практични. Така че Гералт има само един меч, а не два, а бронята му е по-малко блестяща. Дори промените в характеристиките отразяват по-обоснован тон, като Джаскиер да бъде смекчен от ефервесиращия си колега.

СледващияГерои от играта Squid, подредени по колко дълго биха издържали във филм на ужасите

За автора