Интервю за завръщането на Мери Попинз: Режисьор Роб Маршал

Перспективата за а Мери Попинз продължението беше обезсърчително за всички участници, но не по-малко от Мери Попинз се завръща режисьор Роб Машал. Емили Блънт трябваше да влезе в обувките на Джули Андрюс и Лин Мануел Миранда трябваше да предизвика Дик ван Дайк, докато коригира този акцент, но Маршал трябваше да внесе истинската магия на Дисни. Режисьор на много екранни мюзикъли (и спечелил най-добър филм с Чикаго), това все пак е най-голямото му предизвикателство.

Това е предизвикателство, което той повече от лесно поема и, ако се вярва на ранните шумове, това, с което Маршал повече от се справя. Мери Попинз се завръща е един от най-очакваните филми, които тепърва предстоят през 2018 г., и най-голямото издание с истински надежди за Оскар - и толкова голяма част от това трябва да падне върху режисьора.

Свързани: Мери Попинз се завръща, посещение на комплекта: Интервю с Лин-Мануел Миранда

Кога Насмешка на екрана посети набора на Shepperton Studios Мери Попинз се завръща миналата година станахме свидетели на Маршал да режисира ключов номер за песни и танци с участието на Блънт, Миранда и маса статисти. Той ни даде и отговори на някои от най-големите въпроси за филма.

Доколко според вас е уместна Мери Попинз като герой, като мислите както за филма от 60-те, така и за книгите от 30-те, колко уместна е тя сега?

Смешно е, защото П. Л. Травърс започва да пише през 1934 г. в средата на депресията и цялото това усещане за това, което тя писал за вълшебен човек, който идва и се опитва да внесе чудо и радост в семейството и да внесе детска чувствителност в възрастни. Тя написа осем книги и в тези осем книги виждате тази тема, чувството, че възрастните забравят радостите от детството. Знам, че я смятаха – очевидно не я познавах – за корава дама, но мисля, че наистина разбираше детско чудо.

Така че, когато Disney дойде при нас с това, това беше точно в момент от света, където Джон ДеЛука и аз, моят партньор и аз, бяхме толкова отчаяни да го направим поради тази причина; за да балансираме света, в който живеем сега, и прекарахме три години, работейки по този филм. Да живееш в свят, който има надежда и бягство, фантазия, истина, реалност и емоции и всички онези други неща, се чувства толкова важно в момента. Всъщност с всеки изминал ден в този свят става все по-важно. И когато се обърнах към хора като Мерил Стрийп или Колин Фърт, за да играят роля, те скочиха бързо към нея по същите причини. Спомням си, че Мерил Стрийп веднага ми каза, тя каза: Искам да бъда част от представянето на това послание на света сега. Тя каза: Това за мен сега е подарък за света. И така веднага ми стана ясно, че това е историята, която трябва да разкажа днес, въпреки че поредицата от книги започва през 1934 г., филмът е от 1964 г., така че е от преди 54 години.

Първият филм означава много за много хора, особено за някой на моята възраст, защото го гледах, когато бях на четири или пет години, и ми отвори ума за толкова много неща. Така че беше наистина красиво да бъда част от това послание през цялото това време.

Дали е другата страна на монетата, когато гледахте филма в пет, и това е продължение, а не римейк, фактът, че сте харесали филма толкова много, беше ли по-трудно?

Е, разбира се, това е обезсърчително. Следите класически филм. Но това, за което не знаех и осъзнах, е, че PL Травърс е написала осем книги през целия си живот, така че имаше толкова много материал. Втората книга се казваше Мери Попинз се връща, а след това имаше и една, наречена Мери Попинз отваря вратата и Мери Попинз в парка, имаше всички тези книги, които тя написа, така че вече имаше целия този материал съществувал. И знам, че през 80-те, например, когато Джефри Катценберг беше в Дисни, знам, че са проучили възможността да направят продължение, а защо не бихте направили и вие, особено с целия този материал? Но, както добре знаем, PL Travers беше много защитен към материала, така че винаги беше много трудно да се опита и да се случи. И след като видях първия филм, никога не бих помислил за римейк... не докосвайте този филм.

Така че трябваше да търсим друг начин да разкажем историята. Така че в допълнение към работата с целия нов материал, новите приключения от PL Travers, ние всъщност поставяме филма в ерата, когато книгите са били първоначално написани, което е в 30-те години, ерата на депресията в Лондон, която по съвпадение е 24 години по-късно, отколкото когато се снима първият филм, 1910 г., който след това направи Джейн и Майкъл Банкс по-възрастни, така че беше този нов поколение.

Имаше още една история за разказване в различна епоха със същия герой, с емблематичен герой. Отначало се борихме с това, защото вие сте нещо като, как го правите? Как влизате в това? Но след това гледате емблематични герои като Джеймс Бонд, които са били преосмисляни толкова много пъти през годините с различните романи и дори със звезда Филм за войни, който има толкова много слоеве и толкова много герои, как са започнали и къде са сега, всички прекрасни, страхотни истории, които са имали продължения или предистории или каквото и да е, и просто се чувствахме, че трябва да го направим по уважителен начин и да отдадем почит на първия филм, и това беше нашият фокус през целия време.

Споменавате традиционните анимационни поредици. Защо искахте да върнете вида анимация, която почти никога вече не виждате?

Да, добре, чувствам, че има неща в ДНК-то на това, знаеш, че си помислих, какво бих искал да кажа, искам да кажа честно, като голям фен на първия филм, какво бих искал да видя? Бих бил толкова разочарован, ако не изчезнаха в света на анимацията, защото ако се върнете към PL Книгите на Травърс, в първата те влизат в картина с тебешир... в Мери Попинз се връща те влизат в кралски Купа Дултън. Те изчезват в него, така че просто имаше смисъл да го направя, защото се чувстваше сякаш е в ДНК на този свят. И очевидно сме изминали дълъг път по отношение на анимацията. По-голямата част от него сега е компютърно генерирана, но това, което се губи с това, е чувството за артистичност, тази красива и необикновена работа.

Наистина мислех, че ще се почувства отново като нова, защото не е правено толкова дълго, а това, което наистина беше доста необикновено, е, че много аниматори излязоха от пенсиониране. Също така много интересно, имахме много аниматори на 20-те, които се интересуваха много повече от правенето на стара училищна анимация за разлика от новата компютърно генерирана работа и беше очарователно да ги видя работа. И сега можем да преместим камерата през двуизмерна картина по по-модерен начин, така че всъщност да сте вътре в нея. Ако Дисни щеше да има тази технология тогава, сигурен съм, че и той щеше да я използва. Така че, когато видите филма, вие сте в този 2D ръчно рисуван свят, но по триизмерен начин. Ето защо нашата постпродукция е по-дълга от нормалното. Искам да кажа, че всички сме в постпродукция от една година заради това, но това е действие на живо и анимация, така че има това прекрасно взаимодействие между двамата и вярвам, че всички го чувстват струва си. Всички се съгласиха, че отново се почувства свежо, когато ги видите да говорят с тези анимирани герои, които са нарисувани по този начин и усещате този артистизъм, изпитвате чувство на носталгия. Но ние подхващаме историята 24 години по-късно и това е напълно нова история с напълно оригинална, изцяло нова музика.

И това е нещо, между другото, което винаги съм искал да направя. Всички мюзикъли, които съм правил на филм, са били трансфери на Бродуей: Чикаго е шоу на Бродуей, Nine беше шоу на Бродуей, Into the Woods беше шоу на Бродуей, където имахте предизвикателството да го отворите за филм. Винаги, винаги, винаги съм искал да направя оригинален мюзикъл за филм, като от златната ера на MGM под управлението на Артър Фрийд, когато, да речем, биха създали филм за Фред Астер. Така че щяха да направят The Bandwagon за Фред Астер или щяха да направят Singing in the Rain за Джийн Кели, или щяха да направят Meet me in St. Louis или Великденски парад за Джуди Гарланд. Те щяха да пишат мюзикъли за таланта и да ги създават от нулата и ето, че трябваше да направя това, което винаги е било моя мечта защото когато работиш върху нещо от сцената, винаги трябва да го сваляш от сцената, да го изваждаш от просцениума и да го отваряш нагоре. Това беше като, уау, сега всъщност мога да го създам за филм и това беше просто радост за мен, наистина, една сбъдната мечта.

Пресичали ли сте се с композиторите в миналото?

Да, познавам Марк Шайман и Скот Уитман, откакто за първи път дойдох в Ню Йорк… всъщност работих с тях по лака за коса. Бях режисьор на филма Лак за коса, докато не влезе в реалното производство, когато имах този много труден избор... моята лична Софи Изборът, който беше, дали да продължа с лака за коса, който беше готов за производство, или филма Чикаго, който ми предложиха по същото време време. Така че ги познавам много добре и винаги съм искал да работя с тях, а сега най-накрая трябва да го направя.

Ами Емили Блънт?

Е, бях работил с нея по Into the Woods и се влюбих в нея. Има доста списък с неща, които трябва да можете да правите, за да играете Мери Попинз, трябва да сте страхотен актьор, но има и човечност в героя. Въпреки че е много изправена и строга бавачка, която е подходяща и така нататък, отдолу се крие това вълшебно същество, което носи радост. Разбира се, тя ще отрече всичко това, но отдолу трябва да има топлина и достъпност, радост и хумор, така че беше толкова важно да се намери актьор, който може да направи тези неща. Но тя също имаше нужда да пее и танцува, което е много рядко в наши дни. И аз мислех, че е важно тя да бъде британка, защото е толкова емблематичен британски персонаж. И след като току-що работих с Емили, разбирам какво прави тя. Разбирам нейния хумор… ние сме много симпатични. Всъщност не знам кой друг би могъл да изиграе ролята освен Емили, честно казано.

В бележки в пресата вие говорите за кастинга на Лин и колко важно е за вас той да внесе съвременната световна реалност във филма. Можете ли да говорите за това? Дали това се дължи на неговите хип-хоп връзки?

Ето нещото за Лин и ако прекарвате време с него, ще видите... той е като светъл чист дух и това наистина е той. Така че в допълнение към всички невероятни умения, които притежава като писател и композитор, в него няма изморено качество, което е много уникално. И ние търсихме прекрасен спътник на Мери Попинз, който тръгва на тези приключения, някой със същия дух, такава чистота на духа. Това е първият проект, който той избра да направи след Хамилтън, а съвременното всъщност беше много полезно, защото направихме този филм, който се развива през 1934 г., през 2018 г.

И колкото и да е странно, той е нещо като всеки човек, неговият характер и Лин разбира това. Типът герой, който играеше Дик Ван Дайк, какъвто е персонажът, който той играе, не е коминочистач, а фенер, но има много прилики. В началото на филма той рапира, сякаш е група от един човек, което просто се чувстваше толкова подходящо за него. Големият въпрос беше какво би искал да направи като първия си проект след Хамилтън и мисля, че той беше развълнуван да бъде видян отново като актьор, а не като композитор или писател. Освен това, мисля, че той беше развълнуван да направи първия си голям филм и като видя как току-що е станал баща на друго красиво дете, това просто му хареса.

Въпреки че сме различни по възраст, имаме много сходна чувствителност... говорим един и същ език. Сякаш той спомена нещо от мюзикъл от 50-те или 60-те, което щях да знам, или нещо от един от моите филми, така че беше просто лудост.

И винаги бих му казвал, и това е честната пред Бога истината, бих казал: „Благодаря ти, Лин, благодаря ти, Емили, благодаря на всички,“ което винаги правя, преди да започна да снимам нещо и всеки път, когато той казваше: „Благодаря ти, че промени живота ми“, което беше така прекрасна.

Говорете за героя на Мерил Стрийп, Топси, и процеса на привличането й.

Е, има герой в книгата „Мери Попинз се връща“, на име Фред Търви, мъж, така че помислихме добре, това е интересно. Той беше подобен на чичо Албърт от първия филм, защото когато PL Травърс написа тези книги, те винаги имат някои прилики. Така че имаше страхотен герой, наистина забавен герой, който поправя нещата, и те отидоха да поправят тази купа, която счупиха. И посланието е, че той вижда нещата от различна гледна точка, защото всичко се обръща с главата надолу в този определен ден и Мери Попинз обяснява, че понякога е добре да видите нещата от различна гледна точка, така че това е красиво послание, прекрасно послание за деца. И така си помислихме, ако беше жена, какво ще стане, ако работим с някой, когото обожаваме, когото обожавам и с когото току-що работихме по „Nto the Woods: Мерил Стрийп. Чудя се дали тя би се интересувала да направи роля като този, малка част, само една последователност във филма, затова я попитах и ​​тя каза: „Какво ти отне толкова време да попиташ?“ Тя каза: „Разбира се“, поради причината, която обясних преди. Тя каза, че толкова много иска да бъде част от представянето на този вид филм на света, така че това беше много вълнуващо.