Интервю на Джош О'Кийф: Doomlands

на Джош О'Кийф Doomlandsза първи път намери живот като университетски проект, преди създателят да се заеме със създаването на Kickstarter за пилотно шоу, което по-късно ще бъде избрано за пълна серия. Анимационната комедия за възрастни се съсредоточава върху Дани Дум и Лханди, докато пътуват по безплодна, апокалиптична пустош в тяхната мобилна кръчма, The Oasis, се натъква на безмилостни пустинни банди, крадци от спомени и злобна баня графити.

Навреме за премиерата на шоуто, Насмешка на екрана говори изключително с Джош О'Кийф за обсъждане Doomlands, уникалното пътуване на шоуто до екрана, което трябва да направи скока от Quibi до Roku и основните влияния на създателя за поредицата.

Насмешка на екрана: Doomlands е абсолютен взрив, това е доста уникално каране и е имало такова страхотно пътуване от университетски проект до пълноценна серия. Можеш ли да ми дадеш представа за това пътуване?

Джош О'Кийф: Да, мога да ви дам общите черти на пътуването и се радвам, че сте го гледали, гледали ли сте всеки епизод?

Направих го, завърших епизод 10 преди няколко часа.

Джош О'Кийф: Това е вълнуващо, страхотно, радвам се, че ти е харесало. Така че започна като моята задача в университета, учих кино и телевизия и просто реших да направя анимация. Започнах с черно-бяла анимация, очевидно и това беше достатъчно, за да мина с изключителни цветове. В крайна сметка преминахме към „Хей, сега ще направим това“, така че стартирахме Kickstarter. Бях толкова благословен, че успях да призова достатъчно приятели, за да вкарам малко пари и да започна това. След това отне няколко години, за да завърша наистина първата итерация на Doomlands, австралийската версия и аз имах много разсейвания, бях хванат в пънк група и правех свои други малки проекти и неща. В крайна сметка, с помощта на няколко приятели, ние го събрахме и решихме: „Добре, добре, сега трябва да прегледаме този 13-минутен пилотен филм“.

Затова решихме, че най-доброто място за това е в кръчма, наречена The Tote, която е представена във втори епизод на заден план. Имаме да свирим пет от групите на мои приятели и продадохме кръчмата, което беше като огромна сделка, защото освен ако не си като голяма пънк група, няма да продадеш The Tope. Но го разпродадохме само с карикатура и това беше достатъчно шум, за да привлечем наистина вниманието на няколко различни статии и след това в крайна сметка се озовах по националното радио, говорейки за тази карикатура, Doomlands, която не съществуваше още. Мисля, че тогава австралийците нямахме твърде много карикатури на световната сцена, така че това беше доста вълнуваща перспектива. Това беше достатъчно, за да може проектът да се появи на радара на моя бъдещ продуцент в Канада, той ми изпрати имейл и очевидно наистина исках да продължа магията на Doomlands.

Сo ние го разработихме допълнително в продължение на 12 месеца, докато не бяхме готови да го представим в Ел Ей и това само по себе си беше просто лудост, защото все още работя по моята университетска задача тук. Сега пускам в Ел Ей, в Холивуд и, разбира се, бях много нервен. Имаше една заявка, която, тъй като шоуто е за бира, реших, че може да е добра идея да донеса пакет от шест бира на терена.

Така че току-що донесох шест бири, плъзнах ги през масата, те не свършиха с карикатурата, но беше рожден ден на някое момче, така че поне изпи бира на рождения си ден. [Смее се] Но да, бързо напред, ние продължаваме да го развиваме с Look Mom! Productions и Колин в Quibi, той [по-късно] ще скочи на борда на The Roku Channel и Doomlands дойде с него и толкова благословен да бъде в The Roku Channel сега.

Това звучи като страхотно пътуване за мястото, откъдето започна всичко. Концепцията на това шоу е едновременно проста, но забавна и уникална, как ви дойде?

Джош О'Кийф: Това са наистина някои от моите влияния специално върху киното Ozploitation. Лудият Макс е върхът на това, очевидно, но има по-голям списък, отколкото знаем за тези класики на Ozploitation. През 70-те и 80-те години всъщност нямахме закони за филмите, така че хората караха коли през камиони и всички тези луди неща. Първият епизод, Razorball, е вдъхновен от експлоатационния филм Razorback, който включва гигантско прасе, което тича наоколо. Автомобилите, които изядоха Париж е друг добър, който е много в съответствие с Лудия Макс.

Има огромен списък от тях и аз ги обичам всички, всяка седмица по време на продукцията ще гледаме друг Ozploitation филм заедно през Zoom, само за да запазим мотивацията си висока и да посочим всички други допълнителни идеи, които можем да поставим в шоуто. Но да, това е почти нещото, което остана постоянно. Danny Doom винаги е бил Danny Doom, Lhandi е Lhandi и Doomlands винаги е бил лудо смути от Ozploitation, голямо смути от прах, бира и кръв. [смее се]

Това е доста забавно и със сигурност мога да усетя тези влияния в света. Този свят е интересен с това, че има усещането, че е на Земята, но след това имате неща като двете слънца и някои от съществата, където се усеща, че може да е извънземна планета. Имахте ли набор от правила в стаята за писатели, когато изграждахте този свят?

Джош О'Кийф: Да, имахме набор от правила. Никъде не беше написано на хартия, просто като цяло беше усещане за това какво работи и какво не. Беше забавно да играя и господар на подземието в стаята за писатели, защото понякога писателите се обръщаха към мен като: „Това работи ли“ и беше като: „Да, да, така е." [Смее се] Както казахте, има малко неяснота по отношение на настройката, къде съществува това и как съществува, но това е част от забавлението, нали така? Обичам просто да живея с тази неяснота, особено от този първи сезон. Със сигурност знам какво се случва и няма да давам твърде много.

Най-важната част е, че създателят и съ-шоурънърът знаят какво има. Тогава какво беше да намериш правилния външен вид и стил на анимация на шоуто?

Джош О'Кийф: Изгледът, на който попаднахме, определено е еволюция на моя собствен стил на рисуване. Занимавам се с анимация от 13-годишна, в моя малък провинциален град в Бакхус Марш, имах късмета да имам някои доста важни ментори на млада възраст, които да ме вдъхновяват. Самите герои определено също са еволюция на моите 13-годишни драскулки. Но, разбира се, не съм единственият, който рисува тези герои сега и има голяма еволюция на външния вид на всичко това. Но външният вид на сезон 1 все още е в съответствие с оригиналната итерация, която показахме на кръчма през 2017 г., все още много моя университетска задача и наистина исках да се уверя в това, тъй като добре.

Обичам всички анимационни филми, които имат много позната естетика и вид, особено на героите, но едно нещо Наистина исках да се уверя, че стилът на изкуството с Doomlands наистина се опитва да запази пънк, невежествено усещане за то. Имаше моменти, в които щяха да експериментират с различни пасове за композиране, като добавяне на твърде много сияния на моменти и различни подходи към фона, но не се усещаше Doomlands.

Така че наистина исках да създам тези правила с естетиката, особено само плоски цветове, едно очертание на дебелината, просто не твърде много звънци и свирки. Мисля, че ако създадете тези параметри или тези правила, това само ще вдъхнови творчество и аз мисля, че всички художници успяха да намерят някои забавни творчески решения, знаейки, че тези правила са в сила място. Хората може да не разбират непременно това веднага, но със сигурност ще бъде общо усещане за австралийския стил.

Като имате набор от правила, кои бихте казали, че са някои от по-предизвикателните последователности, които да измислите, като същевременно поддържате в тон с този стил?

Джош О'Кийф: Мисля да изследвам други среди или биоми, ако щете, на Doomlands. Има стандартната червена мръсотия, зелено небе, жълто-облачен поглед към Doomlands, който сме виждали всеки епизод и тогава въпросът е: „Ами ако е нощ? на какво прилича това? И как да го направим уникално Doomlands? Как изглежда блатото?" Намира тези конкретни цветни ключове и всичко останало. Определено се надявам, че ще получим възможност да правим и бъдещи сезони, защото имам идеи от години, особено когато наистина се наклоних към Ozploitation и Вдъхновения за Лудия Макс с диви преследвания с коли, над тези, които са представени в сезон 1. Големи моменти, които се надявам да имаме възможност да създадем.

Така че ме довеждате до въпрос, който имах за по-късно, беше идеята за бъдещите сезони. Споменавате Ozploitation и Лудият Макс влияния, които искате да внесете, но що се отнася до историите и героите, можете ли да ми дадете някаква представа за това какво можем да очакваме от бъдещите сезони?

Джош О'Кийф: Не мога да дам нещо твърде много за това какво да очаквам, освен че може би мисля, че героят Lhandi ще бъде наистина голяма част от бъдещето на Oasis, със сигурност.

Мисля, че това е страхотно, особено като се има предвид как завършва сезон 1, това ще бъде добро бъдеще за нея.

Джош О'Кийф: Трябва да ми простиш, не искам да давам твърде много, но имаме идеи, които да използваме. [смее се]

Не, всичко е наред, радвам се, че имаш идеи от години. Това ме кара да се вълнувам. И така, споменахте го по-рано, това наистина започна от Quibi, преди да се премести в Roku. Когато се появи новините за затварянето на Quibi, какво беше това, когато чухте това, докато се случваше?

Джош О'Кийф: Всъщност не ме притесняваше много. Бяхме по средата на работата по Doomlands и вече знаехме, че правим наистина страхотно нещо. Жалко е това, което се случи с Quibi, но аз съм толкова развълнуван, че сме в The Roku Channel, това е просто абсолютен бонус. Започваме да работим и със същия изпълнителен директор, Колин Дейвис, той прескочи към The Roku Channel. Той промени всички погрешни схващания, които имах за мениджърите, също така, мисля, че като студент по филми, израстваш мислейки Ръководителите са като човека с парите, те просто искат това и това, но Колин обича Doomlands и имаше толкова много идеи за нас. Имах чувството, че понякога той е част от стаята на писателите. [Смее се] Мисля, че Doomlands и The Roku Channel също бяха много силно съчетани творчески.

И така, какво беше да търсиш актьорския състав за това шоу, защото мисля, че Марк и Кайла вършат феноменална работа като Дани и Лханди? Какво беше усещането да ги получиш и след това да ги имаш в стаята за писатели колкото в кабината за глас?

Джош О'Кийф: Те бяха големи роли в началото на написването му. Минахме през голям процес на намиране на правилните гласове за тези герои, но те бяха там от самото начало с писането. Те имаха много опит в съвместната си работа преди, както и гласа на Джеп, Роджър Бейнбридж, който беше и главният писател за Doomlands. Това дойде много естествено с тези момчета, а след това и аз включих, като начина, по който идеите текат, начина, по който това заглушаваме нещата в стаята за писатели и в кабината за глас, усещах, че се върнах в тази група в Мелбърн.

Щяхме да се приземим върху нещата, щяхме да се развълнуваме и да продължим напред и беше същата енергия, която движехме. Единственият момент, в който знаехме, че Кайла Лорет ще бъде Лханди, беше първият епизод, „Бръснач“. Има момент където тя чука на вратата и се преструва, че е пазител и това не е по сценарий, това е просто импровизиран. От това тя трябваше да бъде Lhandi, това беше Lhandi, така че това беше много вълнуващ момент. Това беше само първият от многото импровизирани моменти в Doomlands. Почти съм сигурен, че всичките ни най-добри шеги не бяха написани по сценарий, а просто измислени там в деня с тази енергия на групата, която се случваше.

Бях любопитен и за импровизацията, имахте ли няколко дубъла за всяка сцена или понякога просто чухте импровизацията и казахте: „Не, това е, да продължим напред“?

Джош О'Кийф: Имахме няколко дубъла като част от процеса, но имаше моменти, когато беше като: „Добре, разбрахме, всичко е наред“. Работя с Look Mom! Продукциите също с Лий Портър и Джош Боуен, продуцентите там, те бяха наясно с потенциала на Марк, Роджър, Кайла и техните способности за импровизация, така че те наистина винаги настояваха за място за игри и в сценария. Толкова се радвам, че успяхме да насърчим тези среди, за да се забавляваме и да не зависим толкова от сценария, защото това е и ползата от правенето на анимация. Не сте обвързани твърде много с кадрите и приемствеността, за да управлявате, защото просто го рисувате, нали? [смее се]

И така, с това, момчета, подготвихте ли много анимация преди записа или беше предимно концептуално изкуство и скици?

Джош О'Кийф: По време на записа понякога имахме идея как ще изглежда героят. Една от първите стъпки е да накарате гласовете, да стартирате радиопиесата и това като цяло вдъхновява останалите, знаете ли, сторибордовете за дизайна на героите. Чувствам се като главните злодеи или главни герои, които срещаме във всеки епизод, ние почти ги изработи в стаята на писателите и беше доста ясно как трябва да изглеждат или да се чувстват като.

Това също ще бъде първото анимационно шоу за възрастни на Roku и това идва в момент, в който анимацията за възрастни наистина процъфтява с Рик и Морти, Голяма уста, F е за семейство и така нататък. Какво е усещането за това, че ще помогнете да стартирате полето за анимация за възрастни на друг стриймър?

Джош О'Кийф: Това е 100% абсолютна привилегия, много е вълнуващо. Но също така е вълнуващо за, очевидно, хората, които са около мен през последните осем години, които също наистина вярват не само в мен, но и в самата идея. Имам чувството, че всеки би могъл да измисли тази идея за Doomlands, имам голяма привилегия да бъда съда на нея. Един страхотен лектор веднъж ми каза, че идеята не се интересува кой я има, тя просто се създава сама, тя просто се създава сама, знаете, така че да, чувствам се просто много привилегирован и супер развълнуван, че ни сравняват с онези имена, които току-що посочихте като добре. Виждам, че имаш тениска на Рик и Морти, в някакъв момент ще трябва да ти вземем тениска на Doomlands.

Ако го имате, ще го взема и ще го нося гордо, защото това е шоу, което бих искал да засиля.

Джош О'Кийф: Това беше нещото, нали? Имахме Kickstarter и нашата награда номер едно бяха тези тениски на Doomlands и сега мисля, че вероятно има около 300 от тези тениски на Doomlands плаващ из Мелбърн сам и нещо подобно тук в Торонто и просто това колективно убеждение наистина ме тласкаше на всяка стъпка от начин. Всеки път, когато шофирах по улицата и видях някой от моите приятели да носи тениска на Doomlands, това беше просто още един ритник в гащите, за да продължа да анимирам.

Това е страхотно, радвам се, че е изминал това пътуване и получава това ново от уста на уста. За последния ми въпрос споменахте, че работите и по няколко други проекта, сигурен съм, че не можете да ми дадете точни подробности, но дали са подобен по комедия на Doomlands или са нещо малко по-различно като жанр?

Джош О'Кийф: Да, всичките ми стремежи наистина клонят към сезон 2 на Doomlands, със сигурност. В момента режисирам друго предаване, не мога да кажа нищо с това, но определено съм зает с подготовката на няколко питча. Имам много идеи, всъщност не мога да дам нищо в момента, върху което работя. [Смее се] Но до голяма степен просто съм наистина вдъхновен от нови граници, точно тази идея за изследване, затова научната фантастика и космосът наистина ме вълнуват. Идвайки от Австралия като най-новата граница на тази планета, това беше част от Doomlands. Но има толкова много по-вълнуващи неща, които можете да изследвате с нови граници в неколониално по някакъв начин колониалната страна на нещата всъщност не ме вълнува, а просто нови светове за изследване, т.к. сигурен.

Doomlands вече се предава безплатно на The Roku Channel.

Защо N1 Starfighter няма смисъл като кораб на ловец на глави

За автора