10-те най-добри филма, чието действие се развива през Средновековието, според Letterboxd

През 2022 г. излезе на пазара Севернякът, по петите на 2021 г Зеленият рицар и Последният дуел, които са олицетворение на епохата на Средновековието. Средновековието - грубо определено като периода между падането на Западната Римска империя и Ренесанса (чрез История) - често са погрешно етикетирани като "тъмните векове". Всъщност средновековният свят е бил богат на културни, научно и художествено развитие, както се вижда от богатството на филми, които се състояха по време на месечен цикъл.

Фенове над при Пощенска кутияd взеха участие в изборите, за да преценят най-добрите филми за всички времена, чието действие се развива през Средновековието. Тези филми, класирани по рейтинг на Letterboxd, бяха най-споменаваните от феновете, когато изпращаха класациите си за шоудауна „Дълги кораби“. Те представляват класически Холивуд, международни филми, сатирични комедии и скорошни епоси.

10 Царство небесно (2005) - 3.4

Епосът на Ридли Скот от 2005 г Царството небесно се базира на живота на Балиан от Ибелин, френски кръстоносец от 12 век. Филмът допуска големи свободи в живота на своя обект и театралната му версия получи смесени отзиви, но разширената режисьорска версия от 2006 г. видя одобрението на критиците.

Въпреки че неговата историческа точност е предмет на ожесточени дебати, като някои учени твърдят, че съответства на опасните ориенталистки стереотипи за Близкия изток, Царството небесно най-голямата сила е нейното философско ядро. Балиан е изправен пред морален кръстопът, принуден да избира между мир, постигнат чрез акт на насилие и придържане към своя етичен идеализъм. Резултатът е вълнуващо - макар и понякога проблематично - изследване на етиката на кръстоносните походи.

9 Зеленият рицар (2021) - 3.7

В своята адаптация на най-добрата рицарска поема от Средновековието, режисьорът Дейвид Лоуъри създава сюрреалистично, съновидение. Зеленият рицар превежда удивителния език на изходния си материал в изящна визуална поезия. Познати лица и символи – крал Артур, Екскалибур, Морган льо Фей и нетърпеливият млад Гауейн – са преосмислени с постмодерна креативност.

Докато На Зеления рицар представянето на средновековното общество остава умишлено абстрактно, филмът прекрасно реализира напрежението, присъстващо в голяма част от литературата от периода. Гауейн е аватар на безкрайното търсене на чест - пълно с цялото лицемерие, което идва с такова търсене.

8 Последният дуел (2021) - 3.7

Ридли Скот се върна към Средновековието за своя филм от 2021 г Последният дуел, който изследва подходящи теми за мизогиния и сексуална свобода. Базиран на книгата на Ерик Джагер и реални исторически събития, филмът кулминира в едно от последните битки, разрешени във Франция. Черпейки вдъхновение от класическия филм на Акира Куросава Рашомон,Последният дуел разказва своята история в три отделни глави, всяка от гледната точка на различен играч в централния конфликт.

Въпреки това Последният дуел видях разочароващи касови възвръщаемости (чрез Box Office Mojo), критиците и публиката до голяма степен похвалиха филма. Режисурата на Скот и сценарият на Никол Холофсенър, Мат Деймън и Бен Афлек бяха особено похвалени.

7 Армия на мрака (1992) - 3.7

Третата вноска в Зла смърт франчайз, Армия на мрака напълно променя жанровете от своите предшественици. Случайно транспортиран и хванат в капан през Средновековието (a la Янки от Кънектикът в двора на крал Артур), героят Аш се бори с Deadites, докато навигира в средновековната политика.

Брилянтно сатиризиращ както периода от време, така и по-ранния Зла смърт филми, Армия на мракае вихрено приключение, превърнало се в култова класика. Това е едновременно първокласен зомби хорър и забавно предаване на легендата за Артур.

6 Смело сърце (1995) - 3.8

Епичната драматизация на живота на Уилям Уолъс от Мел Гибсън играе толкова бързо и свободно с шотландската история, че се смята за една от най-исторически неточните филми, правени някога. Но феновете не се тълпят Смело сърцеза неговата историческа точност. Смело сърце е високо ценен заради силните си изпълнения на Гибсън и поддържащия актьорски състав, високата производствена стойност и зашеметяващите бойни сцени.

Междувременно награденият с Оскар филм представи толкова спираща дъха визия на средновековна Шотландия, че страната изпита огромен тласък на туризма след премиерата му (чрез Herald Шотландия).

5 Приключенията на Робин Худ (1938) - 3.8

Базиран предимно на легендите от 14-ти век за разбойника, който крал от богатите, за да даде на бедните, 1938 г. Приключенията на Робин Худ остава върховно стар холивудски филм за повторно гледане. Ерол Флин стана синоним на Робин от Локсли заради представянето си в това страхотно удоволствие.

Публиката може да види влиянието на Приключенията на Робин Худ във всичко от Робин Худ: Мъже в чорапогащи към бойната хореография със светлинен меч в Междузвездни войни. Осемдесет и четири години по-късно филмът може да се похвали със 100% Tomatometer рейтинг Развалени домати.

4 Принцесата булка (1987) - 4.1

Обичан от поколения зрители, този на Роб Райнър Принцесата Булка е един от най-добрите фентъзи филми с рейтинг PG. Въпреки че гъмжи от анахронизми и модерни комедийни изпълнения, това е възхитителна почит към главоломните приключенски филми от началото на 20 век.

Булката на принцесата средновековната обстановка може да е въображаема страна, но тя представя цялостна моментна снимка на едно общество. Класовите борби, ранната социална мобилност, стратегическата война, пиратството и суеверията играят роля в разгръщането на историята.

3 Монти Пайтън и Светият Граал (1975) - 4.1

Британска комедийна трупа На Монти Пайтън medieval lampoon по някакъв начин успява да бъде една от най-добрите филмови адаптации на легендата за Артур. От мигриращите кокосови орехи до рицарите, които казват "Ni", Монти Пайтън и Светият Граал предизвиква почти постоянен смях с характерния за трупата абсурдизъм.

Филмът сатиризира Средновековието (и съвременното академично изследване на периода) с пращяща специфичност, голяма част от която дължи на сърежисьора и член на трупата сър Тери Джоунс. Покойният Джоунс, освен че спечели слава като комик, актьор, писател и режисьор, беше уважаван средновековен историк. Монти Пайтън и Светият Граал постоянно се класира сред най-добрите и най-прегледаните комедийни филми на всички времена.

2 Седмият печат (1957) - 4.3

През 14 век Черната смърт отнема живота на стотици милиони в Европа, Северна Африка и Азия. От колективния опит произлязоха значими произведения на изкуството като това на Бокачо Декамеронът. През 1957 г. известният шведски режисьор Ингмар Бергман прави своя портрет на Черната смърт в Седмият печат. Занимавайки се повече с алегория, отколкото със строга историческа точност, филмът все пак описва отчаянието и надеждата, породени от Черната смърт.

Широко смятан за един от най-великите и влиятелни филми, правени някога, Седмият печат следва рицар, завръщащ се в опустошена от чума страна от кръстоносните походи, който предизвиква Смъртта в игра на шах. Почитта към шахматната игра се появява в цялата култура, от Мъпетите до Бил и Тед филми.

1 Страстта на Жана д'Арк (1928) - 4.4

На Карл Теодор Драйер Страстта на Жана д'Арк очертава голямо значение за развитието на киното. Нямият филм от 1928 г., базиран на процеса и екзекуцията на Жана д'Арк, включва омагьосващо изпълнение на Фалконети. Страстта на Жана д'Арк направи първа копка с пионерското си използване на близки планове; техниката повлия на много съвременни режисьори, включително Куентин Тарантино Inglourious Basterds.

Портрет на мрачен период от средновековната история, филмът се стреми към историческа точност в представянето си на последните дни на Джоан. С трайното си влияние, Страстта на Жана д'Арк е подходяща почит към френската културна икона.

СледващияМеждузвездни войни: 10 героя, които заслужават „Ами ако?“ Проучване

За автора