100-годишният филм, който вдъхнови МНОГО от любимите ви режисьори

Кабинетът на д-р Калигари, ням немски филм от 1920 г., е напълно иновативен за времето си и продължава да влияе на режисьорите и до днес. Излизайки от немския експресионизъм, модернистично движение, в което реалността беше изкривена за емоционален ефект, Кабинетът на д-р Калигари използва набор от рисувани платна, разположени под невероятни ъгли. Всеки елемент е създаден, за да предизвика усещане за заплаха и предстояща гибел. Това беше първият филм, който създава мисловен пейзаж, субективна психологическа фантазия.

Много артисти, като напр пионерът на филмите на ужасите Алфред Хичкок и майстор на странното Тим Бъртън, оттогава са повлияни от шедьовъра на режисьора Робърт Вийн. Кабинетът на д-р Калигари разказа историята на Франсис, д-р Калигари и слугата на д-р Калигари, Чезаре. Д-р Калигари установи магазин на градски панаир със своя слуга сомнамбул Чезаре, който беше спал от двадесет и три години и въпреки това можеше да предсказва бъдещето. Извършени са поредица от ужасяващи убийства, а д-р Калигари и Чезаре са обвинени. Това, което последва, беше необичаен сюжетен обрат, който остави зрителя да се чуди дали събитията наистина са се случили или са плод на луд ум, подобно на този на Мартин Скорсезе

усукан Остров Шатър.

Защо кабинетът на д-р Калигари е толкова влиятелен

Кабинетът на д-р Калигари беше толкова иновативен, защото използва изображения и техники, които не са били виждани досега. В Тайлър Кнудсън Кино истории видео, „Д-р Калигари направи повече от изобретяването на филми на ужасите,“ той обсъди манипулацията на Wiene със светлина и сянка и как декорите на филма значително допринасят за безпокойството. В Германия след Първата световна война суровините бяха трудни за намиране, което доведе до творчество по необходимост от страна на дизайнерите.

Ефектът от рисуваните платна беше обезпокоителен и създаваше умишлени изкривявания на перспективата и мащаба. Фокусът върху лицата на актьорите, съчетан със сюрреалистичния фон, направи този 77-минутен филм поразителен и запомнящ се. Като с Черно-бялата класика на Алфред Хичкок Психо, видът и усещането му бяха копирани и преосмислени от първата му премиера.

Как Тим Бъртън канализира образите на д-р Калигари

Тим Бъртън е говорил за формирането, което е било да израснеш, гледайки снимки Кабинетът на д-р Калигари. Това е отразено в неговото създаване на филми, както и експресионистичното движение като цяло. Бъртън има уникална кинематографична визия и филмите му често имат мрачни, готически и зловещи визуализации с тихо осветление. Суини Тод: Бръснарят демон от Флийт Стрийт беше чудесен пример за това, но може би Кабинетът на д-р КалигариНай-ясното влияние на е забелязано във фигурата на Едуард Ножиците.

Бледото лице на Едуард, потъмнелите тъжни очи и слабото телосложение, облечено в черно, бяха самият образ на Чезаре. И двата филма споделят ДНК, като Суини Тод изпълни оригинала на Тим Бъртън Едуард Ножиците план. Естетиката на Бъртън беше незабавно разпознаваема и вдъхновена от образите на Кабинетът на д-р Калигари.

Кабинетът на влиянието на д-р Калигари върху Дейвид Линч

Стилът на Дейвид Линч измисли термина "Линчиан", който се отнася до неговия силно стилизиран сценографски дизайн и антиреализъм. Влиянието на Кабинетът на д-р Калигари се усети в Туин Пийкс: Огънят върви с мен, Изгубена магистрала, и Мълхоланд Драйв. Тези филми имаха двойствен тон и смущаващи обрати на сюжета, които са направо от Калигари.

Линч също използва концепцията за ненадеждния разказвач, при която публиката не може да се довери на това, което се представя, защото разказвачът не е стабилен, последователен глас. в Синьо кадифе и Eraserhead, Дейвид Линч преобръща психологическия трилър с главата надолу. И двата филма създават усещане за сюрреалистичност, отворено за тълкуване, включително вдъхновение за теория, която Синьо кадифе е за убийството на Ейбрахам Линкълн. Персонажът на Франк Бут, изигран до безумно съвършенство от Денис Хопър, имаше цялата безумна заплаха на д-р Калигари, въпреки че на последния му липсва сексуалният садизъм на Франк.

Shutter Island на Мартин Скорсезе заимства много от кабинета на д-р Калигари

На Мартин Скорсезе Остров Шатър, базиран на романа на Денис Лехейн, беше пълен с експресионистични образи. Обстановката на психиатрична институция отекна Кабинетът на д-р Калигари. Филмът също използва обратния край, нестабилния разказ и сенчестия психиатър, точно както филмът, който го вдъхнови.

Сцените в отделение C, както и сцената на скалата, показаха, че търсенето на истината от Теди го е тласнало до ръба, подобно на манията на Франсис да открие убиеца на неговия приятел Алън в Калигари. Скорсезе заяви това Кабинетът на д-р Калигари беше едно от основните му влияния и че искаше да се адаптира Остров Шатър книгата в експресионистичен филм.

Сиянието на Стенли Кубрик се основава на д-р Калигари

Като с Кабинетът на д-р Калигари, Стенли Кубрик използва разтърсващи ъгли, за да изобрази дълбоко разбита психика в Сиянието. Влошеното психическо състояние на Джак Торънс беше отразено в обстановката, докато хотел Овърлук бавно го прибираше. Безкрайното лутане на Дани в хотела показа и невъзможни обрати. Изглеждаше, че няма смисъл от оформлението на Overlook. като Кабинетът на д-р Калигари​​​​​​, Сиянието разказа собствената си история чрез пространствени невъзможности и усещането, че драмата, разиграна някъде другаде, няма да е толкова ефективна. Филмът накара умовете на публиката да препускат с ужас и безпокойство, не чрез уплахи и кръв, а чрез обезпокоителното подробности в Сиянието's Overlook Hotel.

Психо душ сцената на Алфред Хичкок е повлияна от д-р Калигари

Влиянието на Кабинетът на д-р Калигари се усети силно в този на Алфред Хичкок Психо. Заснет в черно и бяло и използващ наклонени ъгли на камерата, филмът отведе зрителя в съзнанието на луд. Истинският ужас не дойде от маниаци с ножове (все пак Психо имаше един от тези), но отвътре в себе си. Както каза Норман Бейтс, „Всички понякога полудяваме малко.“ И в двете Калигари и на Хичкок Психо, убиецът беше в сянка, криейки самоличността си от публиката, която знаеше, че нещо ужасно ще се случи, преди героят на екрана да го направи. Емблематичното изображение на засенчена ръка, ръката, държаща нож, присъства в Психо сцена под душа, припомни си момента в Кабинетът на д-р Калигари когато приятелят на Франсис Алън е убит.

Никой киноман не е нов Кабинетът на д-р Калигари, дори и никога да не са го виждали. Беше хвърлило своето сенчесто влияние върху всичко, което последва. Изкуство, музика, литература и филми, широкообхватното наследство на този 100-годишен филм все още може да се види и усети навсякъде. Той вдъхнови режисьори като Хичкок, Линч, Скорсезе, Кубрик и Бъртън. Кабинетът на д-р Калигари е пионер в жанра на ужасите и постига това без звук и бюджет от по-малко от $13 000. Век по-късно филмът все още пленява.