Интервю на Деймиън Шазел: Вавилон

На Деймиън Шазел Вавилон разказва обширна, епична история, която се развива в продължение на десетилетия. Следователно е подходящо, че режисьорът е прекарал повече от десетилетие в разработването на филма, с Вавилон в задната част на главата си още по време на създаването на Whiplash, La La Land, и Първи човек. Амбицията зад Вавилон е ясно от началните моменти на филма, със спектакъл, музика, история и изпълнения, които със сигурност го правят да си заслужава гледането (особено на голям екран).

Вавилон разполага с голям актьорски състав, но се ръководи от Марго Роби, Брад Пит и Диего Калва, всеки от които дава силно и достойно за дискусия изпълнение. Работата на Калва по филма е още по-впечатляваща, като се има предвид, че той трябваше значително да подобри владеенето на английски за ролята и в крайна сметка успя да импровизира на нероден език. Друга звезда извън екрана на филма е Джъстин Хървиц, дългогодишният композитор и сътрудник на Шазел и ключова фигура в развитието на проектите на режисьора.

Деймиън Шазел разговаря с Screen Rant за вдъхновението зад Вавилон, използвайки музика за определяне на темпото на най-големите сюжетни линии на филма и залагайки на смущаващи идеи.

Деймиън Шазел за Вавилон

Screen Rant: Имахте този филм в главата си повече от десетилетие. Винаги ли работихте върху Вавилон между другите ви проекти и защо решихте, че сега е моментът да го направите?

Деймиън Шазел: Бих казал, че определено беше един от онези, „бълбукащи на заден план“ или „на заден план“ проекти от години. Чувствах се като планина, която продължавах да се опитвам да се настроя да изкача, а после просто решавах да не го правя. Много дни изправени пред празната страница и усещане, че не можете да преодолеете тази първоначална стена.

Мисля, че в ретроспекция това, което ми липсваше по това време, беше само увереността да се чувствам така, сякаш познавам материала в червата си. Завърших да чета много, да проучвам, да гледам филми, да разглеждам нещата и някак да сглобявам това, което се е превърнало в ДНК на филма през всичките тези години. Накрая, почти десет или повече години след като го представих първоначално, почувствах: „Добре. Готов съм да напиша това сега и да го направя реално."

Има толкова много страхотни герои Вавилон. Имаше ли конкретни хора или истории, които сте открили чрез проучване, които сте използвали специално, за да ги създадете?

Деймиън Шазел: Това беше органично нещо в годините на изследване, при което определени хора просто продължаваха да изскачат. Продължавам да се връщам към Клара Боу, например, или Джон Гилбърт, или Ана Мей Уонг, или Елинор Глин. Тези хора станаха някои от основните опори, [но] дори в случая с тези герои... особено героят на Марго, там има много повече от Клара Боу. Клара вероятно беше първоначалният начин да влезете, а след това някак се навивате да комбинирате неща, които харесвате или намирате за интересни от биографиите на други хора, и това се превръща в комбинация.

След това имаше някои герои, които винаги бяха много комбинирани. Някой като Мани наистина е изграден от поредица от хора по това време в Холивуд; Скорошни имигранти или латиноамериканци в Холивуд, които са стъпили на вратата. Сидни беше до голяма степен изграден от група джаз музиканти в периферията на филмовата индустрия по това време, които, поради идващия звук, намери за мимолетен момент нещо като звезда на екрана, която след това си отиде доста бързо като добре. Това, което започна като някаква гора от възможни герои, хора или инциденти, беше пренесено до любимите ми; хората и събитията, към които щях да се връщам отново и отново. Ето как в крайна сметка завърших с тези шест или повече водещи героя, които се оказаха сърцето на историята.

Дори в немузикален смисъл вашите сцени са склонни да имат такъв ритъм и да текат към него. Колко трудно беше да се направи този вид сложна хореография правилна, когато се занимаваше с по-големите декорации на този филм, като сцената на партито или снимачната площадка на нямия филм?

Damien Chazelle: Трудно е, но не мисля, че бих могъл да го направя без музиката. Трябва да мога да си го представя с музика. Не знам дали бих могъл да го направя без Джъстин [Хурвиц], композиторът, с когото работя. За мен е не само полезно, но и незаменимо да мога да му дам сценарий веднага след като черновата е готова и да го започнете да тренирате теми и мелодии, дори само като демонстрации на пиано, за да добиете представа за това какво ще направи музикалният език бъда.

След това [получавам] да го накарам всъщност да работи по-пълноценни демонстрации на различни парчета, към които мога след това да направя сториборд или да изрежа сторибордове. Всякакви големи поредици като тази са замислени до голяма степен във връзка с музиката - обикновено поне. Това се превръща в насока за операторската работа и хореографията, които в много отношения са двете страни на една и съща монета, и за това как очите ни ще се движат през сцената.

Еха. Така ли сте работили с Джъстин винаги?

Деймиън Шазел: Да. Срещнахме се за първи път в колежа - свирейки в група, по ирония на съдбата - и оттогава сме правили всички тези филми заедно, където винаги по някакъв начин започва с музиката. Или поне музиката идва много рано в процеса.

Разбира се, музиката променя формата си, докато навлизаме в публикацията, и това е цялата задна половина на процеса става повече за отбелязване и подчертаване на картина, но дори и там сме научили нещо като стенография ритъм. Ще бъда в една стая с моя монтажист, а Джъстин ще е точно до вратата и можем да пускаме сцени напред-назад. Той може да ми пусне музикални парчета, аз мога да му пусна парчета изрязани кадри, [след това] да ги сглобя, да видя какво работи, да видя какво не, и да ги адаптирам [и] да ги редактирам в реално време заедно.

Този филм отива на толкова много места и се случват толкова много диви неща. Имаше ли някаква последователност или сцена, в която си помислихте: „Може да го натискам с тази?“

Деймиън Шазел: Определено. Определено имаше много неща извън зоната ми на комфорт в този филм, така че дори бях малко притеснен, преди дори да покажа сценария на някого, след като е бил написан. Опитах се отрано да науча, че трябва да прегърна страха. [Това] всеки път, когато го почувствах, не беше непременно знак, че трябва да бягам от нещото, което ме плашеше, а всъщност, че трябва да бягам към него.

Това, разбира се, е в противоречие с човешката природа. Не искате да тичате към бърза кола или нещо подобно, но в случая с този филм трябваше да подходим малко по този начин. Естеството на филма, целта му в известен смисъл трябваше да бъде за тази лудост и вида неща, които би шокирало хората, това би разтърсило хората, това би опровергало очакванията - особено за филм от какъв период е. [Ние] се опитвахме да го променим по начин, който се надяваме да се почувства като пътуване за публиката и преживяване по начина, по който исках да бъде филмът.

Ти имаш Вавилон, и камшичен удар, и Ла Ла Ленд които всички се справят по свой начин с цената на творческите търсения. Очевидно вие сте невероятно креативна личност, но има ли нещо конкретно, което да ви влече отново към тази тема?

Деймиън Шазел: Разбира се, това е нещо като „напишете каквото знаете“; това го прави по-директен, непосредствено личен. Просто знам, че мога да пиша за неща, които самият аз съм усетил или вкусил. Въпреки това ще се опитам да направя същото, дори ако филмът е за нещо много различно от моя опит, като отиване на Луната или живот през 20-те години. Очевидно има много аспекти на това, които не мога да проумея.

Мисля, че също така естествено се оказвам привлечен по някаква причина от истории за хора, живеещи в мечтите си, за добро или лошо. Тази идея винаги да посягаш към нещо, което очевидно може да вдъхнови постижения и напредък и какво ли още не, но също така може да дойде с толкова много странични щети. Много пъти, особено в Америка, ни учат, че американската история на успеха и американската мечта по такъв начин, че понякога забравяме каква може да бъде цената. Предполагам, че обичам да разказвам истории, които може би хвърлят малко повече светлина върху цената и жертви, които може да се наложи да бъдат направени, и тогава се сблъсквате с онзи косвен въпрос дали е така струва си.

За Вавилон

От Деймиън Шазел, BABYLON е оригинален епичен филм, развиващ се в Лос Анджелис през 20-те години на миналия век, воден от Брад Пит, Марго Роби и Диего Калва, с актьорски състав, включващ Йован Адепо, Ли Джун Ли и Джийн Смарт. Разказ за огромна амбиция и възмутителен излишък, той проследява възхода и падението на множество герои по време на ерата на необуздан упадък и поквара в ранния Холивуд.

Разгледайте другите ни Вавилон интервюта тук:

• Диего Калва, Марго Роби и Брад Пит
• Йован Адепо и Ли Джун Ли

Вавилон пристига в кината на 23 декември.