10 филма, които всеки амбициозен писател трябва да види, според Reddit

Докато всички навлизат в есента, амбициозните писатели ще се надяват да спечелят гласове за черния списък за 2022 г., списъкът с непродуцирани сценарии, считани за най-добрите от професионалистите в индустрията. Да бъдеш сценарист (или романист, поет или есеист) изисква много умения и отдаденост като всяка друга страст. Има много любители на писаното слово, които се опитват да бъдат по-добри в процеса си всеки ден. Това може да бъде самотно хоби, тъй като писателите работят като монах, осветяващ ръкопис сам в кафенета и офиси. Също така може да бъде изключително плодотворно, да създадете нещо от нищото само като се нуждаете от писалка и хартия или може би и от добър текстов процесор.

Има също така много Redditors, които са амбициозни писатели, а някои имат препоръки за филми, които могат да вдъхновят и подобрят творческото им писане. Те са избрани за златен стандарт като отличен пример за писане или може би поддържат силата и важността на разказването на истории. Ето десет филма, които всеки обнадежден писател трябва да потърси, препоръчани от добрите хора в Reddit.

Бартън Финк (1991)

В четвъртия филм на брат Коен, дуото сценарист-режисьор изследва процеса на писане през живота на измислени Бартън Финк. Известният нюйоркски драматург е привлечен от блясъка и блясъка (и парите) на Холивуд, вместо това да пише сценарии и научава, че всичко, което блести, не е злато. Базиран на истинските истории на драматурзите Клифърд Одетс и Уилям Фокнър, филмът получи "Златна палма" на филмовия фестивал в Кан през 1991 г. и беше похвален за смесването на черен хумор с тяхната търговска марка пищен стил.

Потребител на Reddit Професор Кордоние избира това, тъй като е „забавен поглед върху това, което се случва с писателите, когато се опитват да вземат парите и да работят в Холивуд." Това същество, екстремна писателска блокада, безсърдечна комерсиализация на работата им и странното убийство мистерия. Това може да бъде предупредителна история за всички писатели, да останат верни на стила си и да останат смирени.

Амели (2001)

За това след изтрития потребител на Reddit, Амели стои като фантастичен пример за изучаване на герои в сценария. Интровертната Амели Пулен решава да използва своята креативност, за да направи другите щастливи с все по-сложни средства; но тя трябва да излезе от черупката си и да поеме собствената си съдба, когато се влюбва в мистериозен колоездач.

Потребителят казва, че филмът "споделя всеки детайл за своите герои - техния любовен живот, техните надежди и мечти, какво харесват и какво не харесват." Режисьорът Жан-Пиер Жьоне има уникално умение да изгражда непосредствен профил на героите и впечатление на зрителя от незначителни подробности за техния живот. Той обаче прекара двадесет и седем години в сглобяването на тези лакомства за употреба Амели, така че може да отнеме известно време, за да се репликира.

В Брюж (2008)

В режисьорския дебют на драматурга, превърнал се в сценарист Мартин Макдона, Колин Фарел и Брендън Глийсън играят двама укриващи се убийци В Брюж след объркана работа, с Ралф Файнс като техния ядосан главен приятел. Филмът се развива в продължение на няколко дни и в резултат на това има много стегнат сценарий с отлично темпо.

А тъй като изтрит Потребителят на Reddit казва, че най-добрата част от текста е ефективното използване на пистолета на Чехов. Драматичният принцип е въведен от драматурга Антон Чехов и съветва, че всеки детайл трябва да бъде необходим; например, ако пистолет виси на полицата над камината на обстановката, този пистолет трябва да гръмне по-късно в историята. Например, различните (и на пръв поглед несъществени) хора, които двамата срещат в първото действие, влизат в игра по различни начини, когато действието се ускори по-късно. Това е майсторски клас по техника, на който всички начинаещи писатели трябва да обърнат внимание.

Момчета чудо (2000)

Чудни момчета е базиран на романа на Майкъл Чабон и е за професор в колеж с писателска блокада, изигран от Майкъл Дъглас, който се свързва със своите студенти в класа си по творческо писане. Потребител на Reddit GuhGuhGuhGhostwriter избира това като "Това е добър поглед върху културата на писане от академичните среди до изгоряла легенда до млади писатели, които се опитват да намерят своя глас."

Мнозина хвалят филма като точно описание на писателите и писането, особено в това, че ги сваля, като показва някои от егоцентричните и претенциозни наклонности на тези, които пишат. Това е филм, написан за тези, които са погълнати от културата на литературните общества, четенията на поезия и семинарите по творческо писане, и е силно вдъхновяващ през цялото време.

Ден на мармота (1993)

Любимият филм за дъждовен ден на всички, Ден на мармота отдавна е подчертаван като идеален пример за перфектен сценарий. В изобретателен сценарий Бил Мъри играе нарцистичен метеоролог, смирен от това, че магически се забива във времева примка и живее един и същи нещастен ден отново и отново. Потребител на Reddit Дики Щурци казва "Възхваляват го всички сценаристи (не само комедийните)." тъй като е цитиран от хора като Дейвид О'Ръсел и Джей Роуч като основно влияние.

Написан от Харолд Рамис и Дани Рубин (който оттогава преподава сценарий в Харвардския университет), той спечели BAFTA за най-добър оригинален сценарий. Двойката основава историята върху петте етапа на скръбта и въпреки че беше притиснат да измисли причина за времевата примка го остави мистерия (чрез Лос Анджелис Таймс). Това е положително послание и за младите сценаристи, да се придържате към оръжията си и да не отстъпвате, когато интуицията ви се чувства правилна.

Лего филмът (2014)

Написано и режисирано от Фил Лорд и Кристофър Милър, Лего филмът следва мини фигурката на Лего Емет като невероятен герой, който се бие срещу тираничен бизнесмен, който иска да слепи комплекти Лего в мисия за съвършенство. Филмът има мило послание за това да мислите самостоятелно и да разгърнете личната си креативност.

Потребител на Reddit Moral_Gutpunch избира The Lego Movie поради тази вдъхновяваща причина. Те отбелязват, че „това показва важността на въображението и защо го правим. Също така това означава да бъде неограничен и вие създавате свои собствени правила." Отлично послание за писателите: да не се ограничават и да се забавляват с избраната от тях страст.

Търсенето на Форестър (2000)

Написан от Майк Рич и режисиран от Гюс Ван Сант, филмът има много прилики с неговия филм Добрият Уил Хънтинг, като тийнейджър в неравностойно положение е наставляван от по-възрастна авторитетна фигура. в Намирането на Форестър, Шон Конъри играе уединен писател, който помага на Джамал да открие писателския си талант, след като получава стипендия за престижно частно училище.

Потребител на Reddit Sleeparchive отбелязва, че филмът е най-вероятно да вдъхнови повече писане, те казват: "ще ви накара да искате да пишете веднага след него." На писателите може да им е трудно намерете мотивация в най-добрия момент, така че този филм може да бъде най-добрият вид гориво за отлагане, тъй като ще насърчи човек да напише идеите направо на хартия след.

Трилогията Преди (1995, 2004, 2013)

Тази трилогия се състои от Преди изгрев, преди залез, и Преди полунощ, с участието на Итън Хоук и Джули Делпи като влюбените Джеси и Селин. В първия филм се срещат във Виена, във втория се срещат отново в Париж, а в третия са женени и почиват в Гърция с децата си.

Потребител на Reddit onlyrealcuzzo избира тези филми като идеален пример за диалог, който амбициозните писатели да подражават. Джеси и Селин разговарят и се свързват, докато говорят за живота си и как виждат света. Те го правят изключително естествено, толкова много, че мнозина си помислиха, че са използвали импровизация, но сценаристът и режисьор Линклейтър настоя да се придържат към сценария.

Обществото на мъртвите поети (1989)

Общност на мъртвите поети е драматичен филм за навършване на зряла възраст от режисьора Питър Уиър, с участието на Робин Уилямс като вдъхновяващ учител Джон Кийтинг. Нестандартният му подход изненадва възпитаниците на престижен мъжки интернат, където ги учи на английски и провокира тяхното себеизразяване.

Потребител на Reddit global_athiest избира този филм, тъй като „вдъхновява човек да изживее мечтата си“. Той може би има предвид известния монолог на Уилямс, който твърди, че „поезията, красотата, романтиката, любовта, тези са това, за което оставаме живи." Въпреки че блокирането на писателите е болка и процесът на писане често е дълъг и труден, този филм ще напомни на писателите, че писането е тяхно мечта.

Голяма риба (2003)

На Тим Бъртън Голяма риба представя Уил Блум на Били Къдруп като син на плодовития Уолтър Мити, който е израснал с неговите фантастични истории за младата си възраст и сега е до него на смъртното му легло. Юън Макгрегър играе по-младата версия на баща си, където той среща великани, вещици и върколаци в мисията си да срещне и да се ожени за единствената си истинска любов.

Докато бащата и синът се свързват с неговите истории, потребител на Reddit тояга подчертава, че филмът „показва значението на разказването на истории“, тъй като Уил осъзнава, че приказките на баща му са имали значение, тъй като са били реални за него. Той очевидно никога не е позволявал истината да попречи на добрата история.