12-те най-влиятелни уестърна, правени някога (и как те промениха киното)

Някои от най-влиятелните уестърни, правени някога промени хода на историята на киното. Жанрът уестърн отдавна е основна част от американската развлекателна култура от създаването на наративните филми в началото на 20 век. От класически и спагети уестърни до ревизионистични и нео-ноар версии на известния жанр, вечните истории за каубои, престъпници, оръжия, коне и всичко между тях са по-стари от киното себе си.

Икони на уестърн жанра се появяват през десетилетията, включително легендарни Уестърн филмови звезди Джон Уейн и Клинт Истууд както и аплодирани режисьори като Серджо Леоне, Джон Форд и Хауърд Хоукс. Уестърн жанрът се състои от познати тропи, които изследват представите за груб индивидуализъм, морална и законова двусмисленост и стремеж към чест и справедливост, разположени на фона на огромни и пусти пейзажи. Ето 12-те най-въздействащи и революционни уестърни, които промениха хода на американската филмова история.

12 Големият влаков обир (1903)

Големият влаков обир е не само първият уестърн филм, правен някога, но всъщност е и първият наративен кинематографичен филм, създаван някога. Нямият филм от 1903 г. има само 12-минутно времетраене, но по същество е родил модерния визуален разказ на истории, както е известен днес. Големият влаков обир въвеждат основни елементи на правенето на филми като паралелен монтаж, снимане на място и прилагане на снимки в близък план, които са изключително иновативни за времето си. Късометражният филм също е широко признат за най-ранния пример за екшън поредица във филма.

11 Дилижанс (1939)

Дилижанс е критичен филм, който съживи уестърн жанра, когато той започваше да запада през 30-те години на миналия век. Режисьорът Джон Форд помогна за легитимирането на уестърн жанра, който по онова време се смяташе за несериозен. Популярността и одобрението на критиците на Дилижанс проправи пътя за редица бъдещи уестърн филми през 40-те години на миналия век, като доказа, че те все още могат да жънат търговски успех. Филмът се превръща и в пробивна роля за Джон Уейн, който ще продължи да участва в над 80 уестърна през цялата си знаменита кариера.

10 Високо по обед (1952)

Пладне е революционен уестърн, известен с прилагането на модерната техника за разказване на истории в реално време. Събитията от Пладне се появяват едновременно с времето на изпълнение на филма, което беше усъвършенстван и необичаен наративен подход по това време. Това вдъхнови по-късните филми от всички жанрове да експериментират с времето като компонент на визуалното разказване на истории. Пладне също така спомогна за популяризирането на концепцията за морална неяснота в главния герой на уестърн, актуализирайки традиционния конфликт на доброто срещу злото от предишни филми от жанра.

9 Търсачите (1956)

Търсачите съчетава Уестърн легендите Джон Уейн и Джон Форд още веднъж и въведе няколко нови визуални техники, които актуализираха уестърн жанра. Емблематичното използване на дълбокофокусната кинематография на Джон Форд, което включва както обекта, така и фона на фокус, беше новаторско през 50-те години. Използването на широкоекранна кинематография за улавяне на обширните пейзажи също направи много за революция в уестърн жанра. Търсачите също въвежда прогресивни ревизии на разказа, които поставят под съмнение митичната представа за американските герои каубои и изместват културната перспектива на индианците във филма.

8 Шепа долари (1964)

Шепа долари е смятан за филма, дал началото на поджанра спагети уестърн. Визионерският режисьор Серджо Леоне по същество създаде спагети уестърна, който се отнася до евтиния уестърн поджанр, заснет от италиански режисьори някъде в Европа. Появата на Клинт Истууд като "Човекът без име" го изстреля до международната слава. Леоне представи голяма част от интензивното темпо, екшън последователностите на камерата, екстремните близки планове и дългите кадри, създаващи напрежение, които оттогава нататък определят жанра уестърн.

7 Добрият, лошият и грозният (1966)

Добрият, лошият и грозният се превърна в върхов пример за спагети уестърн филмов жанр. Режисиран от Леоне и с участието на Истууд в ролята на прочутия му груб антигерой, филмът усвоява иновативните кинематографични и разказващи елементи, които Шепа долари въведени. Добрият, лошият и грозният се отличава с нелинейна наративна структура, невиждана досега в уестърн жанра. Той също така използва фантастичните музикални елементи на Емблематичната музика на Енио Мориконе по нови начини за повишаване на завладяващия разказ.

6 Имало едно време на запад (1968)

Имало едно време на Запад е уестърн шедьовърът на Леоне, който обхваща всичките му предишни иновации и опит в жанра. Емблематичният филм обедини легендарните елементи на Леоне от кинематографията, монтажа и музиката, за да създаде един от най-добрите западни филми на всички времена. Забележително е, че Леоне успя да добави допълнителен новаторски нюанс Имало едно време на Запад със символични мотиви като хармоника и звук на тиктакащ часовник, които издигнаха уестърн жанра до безспорно най-високото ниво за всички времена.

5 Бъч Касиди и Сънданс Кид (1969)

Бъч Касиди и Сънданс Кид е един от най-известните ревизионистични западни филми, правени някога. Филмът експериментира със западните концепции за индивида и смесва други жанрови елементи на екшън, приключение и комедия, добавяйки още една значителна актуализация към жанра уестърн като цяло. Мощното дуо Робърт Редфорд и Пол Нюман също изтъкна значението на екранната химия, която е дошла да определя филмите до днес. Други стилистични избори, като например стоп кадри в Бъч Касиди и Сънданс Кид помогна за модернизирането на уестърн жанра за години напред.

4 The Wild Bunch (1969)

Дивата грозд въведе изключително ниво на кръвопролития и насилие, което никога досега не е било виждано в уестърн жанра. Режисьорът Сам Пекинпа приложи иновативен забавен каданс, разширен монтаж и остри техники за редактиране, за да подчертае ужасяващите престрелки, представени във филма. Дивата грозд, в съчетание с Бъч Касиди и Сънданс Кид, ефективно слагат край на ерата на Стария Запад на уестърн жанра с тяхното общо издание през 1969 г.

3 Unforgiven (1992)

Непростено е първият истински нео-уестърн филм, който променя курса на уестърн жанра със своя мрачен, но модерен стил на разказване. Истууд, който стана звезда като стоичен каубой, представляващ справедливостта, се появява в Непростено като отклонена версия на неговата емблематична личност. Цялостните мрачни теми, които филмът изследва, като осакатяването на тялото и разглеждането на психологическите елементи по начини, които революционизираха уестърн жанра. Реалистичният, но същевременно съзерцателен поглед към насилието на филма предлага актуализирана гледна точка към уестърна, който исторически е прославял смъртта и кръвопролитията.

2 Няма страна за старите мъже (2007)

Няма страна за старци е забележителен нео-уестърн, който въвежда дълбоко екзистенциални герои и теми в уестърн жанра. Филмът включва и елементи от жанрове трилър и хорър, които актуализират модерната концепция за уестърн през 21 век. Режисьорите Джоел и Итън Коен гениално направиха уестърн филм, който беше изграден върху мистерия и напрежение и създаде новаторски антагонист със сериен убийство, който никога не е бил виждан преди в жанра, особено с такова експертно филмово производство и майсторство на история.

1 Джанго без окови (2012)

Джанго без окови е кулминацията на многобройни елементи от уестърн жанра, както се е развил от създаването си през 1903 г. Дълбоката страст на режисьора Куентин Тарантино към някои от гореспоменатите спагети и ревизионистични западни филми напълно вдъхновени Джанго без окови. Смесването на жанрове на Тарантино, експериментиране с нелинейни наративни структури и сензационно изобразяване на насилието се комбинират, за да формират модерен уестърн, който може да бъде създаден само от истински любител на уестърните навсякъде десетилетия. Филмът отдава почит на всички категории уестърни и ефективно предоставя собствена актуализация на жанра, който празнува, което го прави един от най-влиятелните уестърни, правени някога.