Дизайнерът на Silo Production Gavin Bocquet за изграждането на Sci-Fi хита на Apple

Резюме

• Silo е завладяващо научнофантастично шоу, което се откроява като едно от най-добрите шоута за 2023 г., привлекателно както за любителите на научната фантастика, така и за ентусиастите на драмата.
• Дизайнът на продукцията играе решаваща роля в шоуто, с уникалния и вечен външен вид на Силоза благодарение на работата на дизайнера на продукцията Гавин Боке.
• Декораторите и реквизиторите на шоуто трябваше да бъдат креативни и находчиви, комбинирайки истински и фалшиви елементи, за да създадат отличителната атмосфера на Силоза и околностите му.

Предупреждение: СПОЙЛЕРИ за Силоз сезон 1Силозне е просто едно от най-завладяващите научнофантастични предавания на Apple TV+; това е един от най-добрите предавания за 2023 г. Базиран на поредица от романи на Хю Хоуи, Силоз разказва историята на последните десет хиляди души на Земята, които от поколения са живели под земята в прославено убежище. Шоуто беше пренесено на екрана от шоуръннера Греъм Йост, който работи с останалата част от филмовия екип, за да създаде многослойна поредица, пълна с обрати, която е достатъчно обоснована, за да зарадва любителите на научната фантастика и ентусиастите на драмата подобни.

За шоу, което се провежда почти изцяло в подземна структура, производственият дизайн е ключов. Силозът има неповторим външен вид, който е вечен, но все пак познат, и за това зрителите трябва да благодарят наред с други на дизайнера на продукцията Гавин Боке. Bocquet има пръст в няколко легендарни проекта, включително Междузвездни войни филми с предистория и Младият Индиана Джоунс серия.

Гавин Боке разговаря с Screen Rant относно Силоз, Междузвездни войни, и още. Забележка: Това интервю е проведено по време на WGA 2023 иSAG-AFTRA удари, а представеното тук шоу не би съществувало без труда на сценаристите и актьорите в двата съюза. Това интервю също е леко редактирано за яснота и дължина.

Гавин Боке в силоза

Screen Rant: Виждал съм диаграми на Силоза, които са преди шоуто. Мисля, че една дори беше от сайта на автора. Това ли бяха видовете ресурси, към които се обърнахте, когато започнахте да проектирате облика на това?

Гавин Боке: Е, очевидно, първата точка за мен ще бъде с Греъм Йост, водещ на шоуто, Хю Хоуи и Мортен Тилдум, режисьор на откриването. Имахме две или три седмици дискусии и разгледахме малко произведения на изкуството, създадени чрез книгите, но като цяло искахме да започнем отначало. Интересно е: когато преди съм участвал в проекти, които са имали оригинален материал, съм бил склонен да го избягвам. Просто е малко объркващо, след като навлезете в същността му. „Това от романа ли е, или от сценария?“ Очевидно по естеството на описанието в сценариите знаехме, че това е много дълбок силоз. Това беше основната ни точка и основната идея тогава беше „Къде се вписват нашият стил и нашите изображения?“ The общото усещане беше, че това е построено след 50 години, на теория, и след това го виждаме две или три години по късно.

След дълги дискусии решихме, че един по-източноевропейски, социалистически тип архитектура - в бетон - е пътят. В някои от ранните концепции въведохме доста метални конструкции и метални конструкции в Силоза, но много бързо започна да изглежда малко научна фантастика; започна да прилича по-скоро на космически кораб, отколкото на сграда. След като разбрах, че сме в правилната област, можех да започна да мисля за това по-подробно.

И винаги трябва да имате в съзнанието си финансите на проекта и практичността на размерите на сцената. Не можете просто да проектирате неща и да нямате представа как ще ги накарате да работят. Опитваш се да игнорираш това, но би било глупаво да кажа, че не съм мислил за това, докато вървяхме заедно, защото никога няма достатъчно време, никога няма достатъчно пари и никога няма достатъчно сцена пространство. Това е с всичко. Колкото и малък да е един проект, хората искат да изглежда повече от вас, което напълно разбирам.

Единственото предимство, което имахме с - мисля, че бяха 72 комплекта - беше, че всичко беше една архитектура. Така че, ако проектирахме апартаменти или офиси, имах основно разбиране за това каква ще бъде тази модулна архитектура; никога нямаше да се отклони твърде много. Първоначално търсихме местоположения, защото това е едно от първите ви пристанища, „Можем ли да намерим нещо от това?“ но разбрахме, че архитектурата щеше да бъде толкова специфичен, че беше почти невъзможно да се намери нещо, което да има такъв вид, правилното усещане и правилната текстура. След това предизвикателството беше по някакъв начин - с помощта на визуални ефекти, очевидно - да се произведат всички тези 72 комплекта под една или друга форма.

Нещо, което наистина харесвам в шоуто, е как имате този вид утилитарен фон, а след това имате ферми, малките полета и жилищните помещения на хората, които са боядисани наистина добре със стайни растения и много цвят. Можете ли да разкажете за дискусиите, които сте имали относно поставянето на признаци на живот и на това място?

Гавин Боке: Основната ни работа като отдел за дизайн на продукцията и арт отдел е да помогнем за придвижването на историята и да дефинираме героите. Едно място, където можете да направите това много добре, е когато имате жилищни помещения и офиси, защото можете да започнете да получавате лични вещи. Можете да започнете да ги карате да се чувстват наистина част от този герой. И Аманда Бърнстейн, декоратор на декора, и Джони Норман, майстор на реквизита, свършиха наистина добра работа. Трябваше да бъдем умни с планирането си, защото вероятно имахме пет основни апартамента, но щяхме да ги променим в три или четири други апартамента. Но това не беше просто обличане; беше доста модулно. Бихме преместили кухненския модул, или бихме преместили модула за баня. С графика винаги имаше трудни неща за вършене. Въпреки че преустройвахме апартаментите, това, от което бяхме много доволни, беше, че нито един от 20-те апартамента никога не беше с абсолютно същата география. Винаги са имали нещо различно в себе си.

От гледна точка на декорирането на декора беше интересно, защото Аманда и нейният екип знаеха, че не можем да наемем всички мебели за шоуто. Беше твърде дълго; бяха 10 месеца за заснемане и щеше да струва твърде скъпо да го наемете. И ние не можехме да си позволим да построим всичко, така че тя отиде до пазарите за антики, eBay и нейния екип, и събра толкова неща, колкото можеше да закупи или купи, и ги донесе в магазина за реквизити и ги рециклира. Беше наистина хубава връзка, защото така живееше Силозът; те също рециклираха всичките си неща. Ако нещо се повреди, ще слезе на друго ниво и ще бъде част от средното ниво, а след това, когато стане още по-повредено, ще слезе надолу и ще бъде част от по-ниското ниво. Така че беше добра връзка, че Аманда и нейният екип правеха един и същ процес на рециклиране на всички дрехи и реквизити.

Нашите исторически препратки бяха всичко от 40-те, 50-те, 60-те или 70-те години по отношение на мебелите. Въпреки че беше много еклектичен микс, който те събраха, мисля, че създаде доста добър герой сам по себе си, въпреки че не можеше да бъдеш конкретен. „Това 60-те ли са, или 70-те, или 80-те?“ Но тя и нейният екип свършиха наистина добра работа, за да облекат тези комплекти, за да имат такъв характер, но все пак да бъдат доста невзрачни в него.

Но както можете да видите, горните нива на Силоза бяха в много по-добро състояние от средното и долното ниво. Това беше за покритията, цветовете, които бяха малко по-ярки в горните нива, пукнатините и текстурите на стената; те бяха малко по-интензивни, докато слизахте по-надолу. В крайна сметка, долу на дъното на дълбокия километър силоз, щеше да бъде просто по-влажно и мокро и просто не много приятно.

Имахме някои идеи по-рано с Мортен и Греъм, че на горните нива те винаги ще почистват подовете, мият подовете, за да се отърват от мръсотията и ще... Подобно на дерета над балконите, всички нива биха изтласкали тази вода през ръба на балкона. Така че докато стигнете до ниво 144, имаше само непрекъснат водопад от мръсна вода, който се спускаше надолу.

Това беше хубава идея, но просто се оказа малко непрактично за нас. Това са всички хубави идеи във вашия вид свободомислещ режим, когато се опитвате да развиете тази среда с Греъм, и с Мортен, и с Хю - точно какви биха могли да бъдат нещата. И не винаги избираш всичко, за което говориш, защото трябва да си практичен, или не работи за историята, или каквото и да е. Но можете да си представите, че вероятно имаше 100 различни неща като това, които обсъждахме да правим. Но в крайна сметка тези неща не бяха съвсем наред. Вероятно смятам, че една двойка би било доста хубаво да се запази, но хей, такъв е животът.

Открих, че сте работили върху Междузвездни войни филми с предистория. Това е моето поколение; Обичам ги. Обичам да виждам как всичко това се връща сега, но е лесно да забравя колко новаторски бяха те, когато се появиха. Опитът ви от смесването на CG среди с практичен производствен дизайн върху тях включи ли се в подхода ви в работата по предавания като това?

Гавин Боке: Понякога кариерата ви поема по свой собствен път. Вие не определяте кой филм или шоу ще дойде след това, но ние се включихме в поредицата за младия Индиана Джоунс отрано. Това беше една от първите ми работни места. Дори в този момент Джордж вече мислеше да направи предисториите, но чакаше дигиталната технология да се подобри достатъчно и да бъде достатъчно евтина, което е интересно, за използване. И когато стартирахме Young Indy, той много се интересуваше всяко шоу да има много силен визуален елемент, като цифрови изображения, които идват. Те започнаха да използват техники, които бяха използвани главно в рекламите по това време, с репликация и неща, които наистина бяха доста скъпи по някакъв начин. Те са били виждани само в реклами - не в телевизионни драми - но той искаше да пренесе това в този свят на телевизионни драми, което всъщност не беше правено преди.

Когато си помислите каква е сега телевизията със стрийминг, беше доста напреднало за Джордж да настоява. Почти е малко по-напред от времето си, влизайки в този вид сложна телевизионна драма. Той всъщност не е използвал ILM за тази цифрова работа; те използваха къща в Сан Франциско, която правеше само реклами. Той искаше да намали цената, за да може да оправдае тези пет или шест дигитални кадъра в Young Indy, които обикновено биха стрували ужасно много в един игрален свят. Мисля, че за нашите бюджети за всеки епизод на Young Indy, намерението беше да струва същото като епизод на MacGyver, странно. Очевидно беше съвременно, доста нормално днешно телевизионно шоу, но ние пътувахме по света и снимахме драма от периода с войни, оръжия и други неща. Това е мястото, където Rick McCallum, продуцентът, дойде с Джордж и той беше много добър в наистина усъвършенстването на това, което наистина беше необходимо за това шоу.

От този момент нататък цифровата страна на това започва да става все по-актуална. Дейвид Татерсол, ДП на The Phantom Menace и другите, беше с нас в Young Indy, така че беше много възбуден в правенето на шоута с работа с цифрова камера, което е един от първите случаи на целия филм изстрел. Не съм сигурен за Phantom Menace, но мисля, че Clones беше първият, заснет чисто цифрово.

Не осъзнавате, че сте в челните редици на нещо, защото това е, което правите всеки ден. Едва когато погледнете назад, си мислите: „О, предполагам, че това беше доста новаторско в известен смисъл.“ И Джордж беше винаги много запален - както знаете, вероятно - той винаги е искал просто да прокара този цифров плик, доколкото е възможно. Докато неговият сънародник Стивън Спилбърг... По този начин те бяха почти като ин и ян.

Прекарахме си страхотно в предисториите и тъй като бяхме по-ранни, всъщност нямахме предимствата, които имаха по-късните, за да можем да въведем старите герои. Имахме само C-3PO и R2-D2 всъщност и Палпатин, предполагам. Бях много нервен, когато започнахме, защото бях възпитан на по-ранните филми от Междузвездни войни. Когато влезете в офиса, не се сетихте за това. Едва когато се прибрахте вкъщи вечерта и приятелите казаха: „О, това е голям проект, който трябва да направите“, тогава вие казахте нещо като „О, добре. Да, предполагам, че е така."

Мисля, че просто бяхме доволни да стигнем до края и изглежда, че феновете харесаха как изглежда. Въпреки че Джордж беше - може би малко несправедливо - критикуван за шоутата, за щастие винаги се смяташе, че изглеждат добре. Питър Ръсел, моят художествен директор, и аз казахме след Phantom Menace, "Е, поне имаме нещо на нашите надгробни плочи, което някой ще разпознае." Но е интересно. Това искаше да направи Джордж. Ако е искал да ги направи и е искал да ги направи такива, защо да не го прави?

Беше интересно, защото нашите деца от онова поколение, като вас, ги гледаха и обичаха Джар Джар Бинкс. Те бяха на седем, осем, девет години, но мисля, че хората, които дойдоха от по-ранните, първоначално не можеха да се свържат с това, което Джордж правеше в тези. Можем да говорим с часове за тази страна на нещата, но се радвам, че ги повдигна, защото аз съм много горди от това, което направихме, и вие получавате шанс само от време на време в кариерата си да направите нещо подобно че.

Имаше една сцена, която особено харесах в Силоз, която беше Жулиет, която тича през посевите. Изглеждаше, че щеше да е много трудно да се събере комплект, за да поддържат посевите да действат като истински растения, докато тя минава през тях. Беше ли това трудна конструкция или нещо трудно за поддръжка?

Гавин Боке: Знаехме размера, който вероятно ще трябва да осигурим, за да покрием достатъчно кадри в камерата, преди синият екран да поеме превес. Мат от Palmbrokers - това беше нашата компания за зеленчуци, която използвахме - можеше да отгледа царевицата с позволеното време. Той наистина започна да отглежда царевица, но след това графикът се промени и ние пропуснахме сезона, така че трябваше да се отложи. Разработихме го във Vectorworks, с всички мои малки модели, колко царевични стъбла ни трябват и как ще бъдат засадени. Имахме нужда от 1500, а той сметна, че може да отгледа 800. Така че той се обади на всичките си контакти в САЩ, за да получи фалшива царевица, и ние взехме всяка част от фалшивата царевица, с която разполагаха всички зеленозелени компании в САЩ, за да направят останалите 800.

Така че царевичната нива е съставена от смесица от истинска и фалшива царевица. Това е просто в смисъл на комплект - това са просто линии от царевица, в известен смисъл - но работата беше да ги направим да изглеждат истински и да смесим истинските и новите. Сложих го малко в Instagram; имаме всички сезони на отглеждане на царевица от момента, в който са започнали като бебета, до момента, в който са пораснали. И неизбежно можете да си представите... Те искаха да се отглеждат в средата на зимата, която не беше вегетационният сезон, така че Мат трябваше да ги отглежда всички в оранжерии и под пластмаса, за да може това да работи. Щяхме да използваме всички фалшиви, но просто нямаше достатъчно... Бих казал в света; това звучи малко драматично, но не беше достатъчно за нас.

Също така съм любопитен как си се захванал да правиш ежедневните предмети в Силоза, след като нищо не може да изглежда като от нашето време, защото има такава сюжетна нишка в шоуто за унищожаване на по-стари реликви.

Гавин Боке: Голяма част от тази сюжетна линия на това, което можете да покажете като реликва и какво не можете да покажете като реликва, очевидно се определя от това, което се случва в бъдещите епизоди също, така че мисля, че всичко, което показахме като част от тоалет или част от декорация, ще покажем на Мортен и на Греъм. Мисля, че Греъм, повече от Мортен, тогава ще реши дали нещо, което правим, не трябва да се вижда в този момент. Не мисля, че някога наистина сме имали големи пропуски в нещо, което би изглеждало като реликва. Това беше фантастичната работа, която Аманда свърши, опитвайки се да облече този доста неспецифичен период от време със страхотен характер, но без да раздава твърде много.

Относно Силоз

Silo е историята на последните десет хиляди души на земята, техният дълбок дом ги защитава от токсичния и смъртоносен свят навън. Никой обаче не знае кога и защо е построен силозът и всеки, който се опита да разбере, е изправен пред фатални последици. Ребека Фъргюсън играе ролята на Джулиет, инженер, която търси отговори за убийството на любим човек и се натъква на мистерия което отива много по-дълбоко, отколкото някога е могла да си представи, карайки я да открие, че ако лъжите не те убиват, истината ще.

Разгледайте другите ни Силоз интервюта тук:

• Ребека Фъргюсън
• Тим Робинс
• Ави Неш
• Хариет Уолтър
• Чиназа Уче
• Греъм Йост и Хю Хауи
• често срещани

Всички епизоди на Силоз сега се предават на Apple TV+.