Дизайнерът на костюмите Мери Зофрес говори за безумния мащаб на Вавилон
Дизайнерът на костюмите на Babylon Мери Зофрес обсъжда невероятното количество работа и намерение зад нейния принос към филма на Деймиън Шазел.
Изключително амбициозният ранен холивудски епос на Деймиън Шазел Вавилон, който спечели множество номинации за Оскар, вече е на дигитални платформи и идва на Blu-ray на 21 март. Филмът е tour de force от името на целия му творчески екип, включващ освежаващо уникална визия от Chazelle, донесена до живот по невероятен начин, изключителна музика от композитора Джъстин Хървиц, най-доброто досега изпълнение на Марго Роби и много, много Повече ▼. Вавилон абсолютно си заслужава да бъде гледан и тези, които са пропуснали прожектирането на филма в кината, могат да се насладят на най-грандиозното усилие на Шазел до момента в дигиталните платформи.
Една от трите категории, в които Вавилон е номиниран за Оскар за дизайн на костюми; другите две номинации на филма бяха за дизайн на продукцията и оригинална музика. Погледът наВавилоннабор от герои е създаден от Мери Зофрес, която преди това е работила с Деймиън Шазел и по двата
Дизайнерът на костюми Zophres разговаря с Screen Rant за работата й по филма, гения на Деймиън Шазел и гордостта й от нейния гардеробен екип.
Мария Зофрес във Вавилон
Screen Rant: Между парти сцените, масивните сценични сцени и обхващащото десетилетие естество на историята, това ли е най-интензивният проект, върху който сте работили, само по отношение на обхват?
Мери Зофрес: Това е най-големият проект, който някога съм правила, и е голям, защото всичко е в камера. Деймиън, на срещата ми с него, каза: „Да. Написах, че има хиляда мъже на бойното поле и ще има хиляда мъже на бойното поле." Те не са плочки, няма CGI и това, което носят, е това, което носят. И остаряването е това, което те остаряват. Той не искаше да го манипулира; всичко е в камерата.
Това беше този, който имаше най-много хора, но Skid Row имаше триста. Влашката партия имаше близо петстотин души в един момент; Мисля, че може да е паднало до високите триста. Това е поредица, която снимахме повече от седем дни, така че много от тези неща трябваше да изградим, защото знаехме, че ще бъде заснета в продължение на дълга поредица от време. Имахме поредицата „Пеене под дъжда“ - триста [хора] пред този смешен фалшив ковчег. Няма да намерим триста дъждобрани, [така че трябваше да ги направим].
Деймиън написа красив, оригинален епичен сценарий. Прекрасното в неговите сценарии и в работата с него е, че те се четат едновременно като романи и прекрасни сценарии, но са пълни с дълбочина. Той пише каквото иска в сценария; не е като да си казва: "О, между другото, всички на партито на Джак при басейна ще отидат в басейна." Той го написа. Знаейки това, вие си казвате: „Добре, това ще бъдат други неща, които трябва да изградим“, и така има много строителство.
Обичам да строя, защото ви дава абсолютна свобода, но също така може да струва много пари и трябва да пестите време за това как го правите. Успяхме да направим така, че да построим много вътрешно. Имах невероятен екип по този филм, който работеше неуморно. Работехме с адреналин и харесвахме това усещане - искам да кажа, знам, че го почувствах и се опитах да кажа на моя екип това всеки ден - "Никога не съм имал възможност да харесам това и може никога повече да не го имаме." Това е оригинал сценарий. Не се основава на предишно IP. Кога ще се случи това отново? [Това е през] 1920-те, в този грандиозен обхват. Така че никога не съм получавал очи от моя екип. Всички запретваха ръкави, [като], „Добре. Играта напред!" Те работиха неуморно и количеството продукти, костюми и артистичност, които излязоха от моето шивашко ателие, и моите специализиран костюмер, монтажният екип, моите асистенти, помощник-дизайнерът на костюми и нашият ръководител - идеи [бяха] свободно течащ. Всички бяха „Играта започна“.
Дори продавачите, които бяха навън, в цял Лос Анджелис, бяха в него и приеха начина, по който исках да бъдат ушити конкретни костюми. Донесох примерни костюми от 20-те години на миналия век; Намерих един датиран, който си казах: „Ето как искам да бъде ушит костюмът на Ървинг Талбърг и костюмът на Мани“. Шивачът, който има процъфтяващ бизнес [и] работи с мен от години по различни проекти, го хареса. Всички се впуснаха в него.
Ето това беше толкова магическо. Беше с високо октаново число. Всички бяха подхранвани от адреналин и кофеин. Беше интензивно и да, най-трудното нещо, което някога съм правил, но в толкова много отношения [бе] най-удовлетворяващото. Това беше, защото играта на всички беше на сто процента и не спря. Имахме луди неща, които се случваха до последния снимачен ден, а след това свърши и тогава си казах: „Добре, това просто се случи“.
Пълно разкритие, в деня след като се увихме, трябваше да направя операция за смяна на тазобедрената става; Направих целия филм с патерици. Мислех, че съм дръпнал мускул през уикенда, преди да започна подготовката, и след това ми направиха ядрено-магнитен резонанс, а те казаха: „Не, това е бедрото ти. Това е кост върху кост." Докато направихме теста на нашата камера, си казах: „Не мога да натоваря този крак" и бях с патерици през цялото време на бойното поле [последователността] - целия филм. Никога не съм сядал, защото ме болеше да седя. Не затова беше най-трудно; дори и да не бях с патерици, това щеше да е най-трудният филм, който съм правил. Честно казано, когато получих номинацията си за Оскар, изпратих съобщения на всички от моя екип и ги поздравих. Ще започна да се насълзявам, но си казах: „Това ти принадлежи толкова, колкото и на мен“. И имам предвид това, наистина.
Това е невероятно. Чувствам, че можете да кажете, че всички дават толкова много на този филм.
Мери Зофрес: Да. Дори фона [актьори]. Виж ги! Беше толкова горещо, когато заснехме тази бойна последователност и те имаха слой отдолу, и след това имаха този слой с туника, и след това имаха [верижната риза] и шлема, и беше метален на слънце. И беше истински метал. Тези бедни хора - и те просто си взеха почивка за вода. Там нямаше сянка и както казах, хората бяха в него само за да го спечелят. Беше доста невероятно.
Доколко се опитвате да навлезете в съзнанието на героите, когато измисляте гардероба им? Например мога да си представя героя на Брад Пит да има стилист и някак си намира дрехите по този начин, и тогава Тоби Магуайър просто вади произволни неща от скрин, който харесва, защото е малко глупав. Колко мислите за начина на мислене и начина на живот на героя, когато го обличате?
Мери Зофрес: Отивам дълбоко. Просто така работя. Обличам герои според сценария и съм имал късмета да работя с режисьори - много пъти, сценаристът и режисьорът - [които имат] сценарии, които са толкова богати и напълно оформени, включително този един. В страницата, в сценария е какви са тези герои. Героят [на Марго], [и] персонажът на Брад изглеждат правилни, защото се опитвах да канализирам това, което сценарият ми казваше за техния характер. Разработил съм предистории и понякога те са в сценария, а понякога са такива, които съм прегледал с Деймиън или с друг режисьор.
В онези дни нямаше стилисти, но за мен [героят на Брад Джак Конрад] беше една от първите филмови звезди. Трябва да запомните, че да си филмова звезда беше съвсем ново нещо. Имаше бродуейски звезди, [които] бяха известни на Бродуей и може би в Европа, но тази световна или национална слава беше толкова нова и той е един от първите. Научихме, че той е от Средния Запад и той идва в града, и чрез тази реч - защото сте чели сценария - знаете какво е било, когато е пристигнал за първи път там. Тази трансформация, която се случи с него за толкова кратко време и той беше някак на върха на играта - всички тези неща информираха как го обличах. Освен това Дамян ми каза, че героят му е вдъхновен от Марчело Мастрояни в La Dolce Vita, така че това са всички тези слоеве.
Идеята за него е, че по традиция и на тези партита мъжете много пъти са били със смокинги. [Помислих си], „Нека изработим смокинги на Джак – мисля, че всичките му костюми са по поръчка.“ Всъщност всичко, което Това, което Брад Пит носи във филма, е направено по поръчка и мисля, че това със сигурност щеше да се случи тогава време. Мисля, че беше време [когато] луксозното спортно облекло просто се превръщаше в нещо и предложих това на Дамян и Брад много рано. Казах: „Мисля, че той носи спортно облекло, вместо да присъства на снимачна площадка с костюм и вратовръзка.“ Това просто го накара да се почувства, че го притежава повече, вместо да бъде по-официално облечен за случая. И двамата харесаха тази идея. Неговото вдъхновение бяха хора като Гари Купър, ранния Кларк Гейбъл, Джак Гилбърт и други мъже, които открих. Опитах се да базирам всичко на неща, които открих в изследванията, но те бяха изненадващи за мен. Това е, което Деймиън ни помоли да направим: да намерим изследвания, които не изглеждат типично като вашите 20-те години на миналия век. Това донякъде говори за лукс и увереност за него.
Абсолютно канализирам, и го правя за всеки един герой, дори за дневните играчи. Деймиън е толкова добър в кастинга и кастингът беше толкова прекрасен в този филм, [че] характерен актьор влизаше през вратата и аз си казах: "О, знам каква е предисторията ти." Давам всяко допълнително а предистория; това е моето сладко.
Тоби Магуайър [героят на Джеймс МакКей] определено е по-скоро девиант. Щяхме да тръгнем с него в една посока, а после решихме да тръгнем в друга посока. Неговият грим, който направи Хеба (Торисдотир), и косата му, която направи Джайм (Лий Макинтош), бяха толкова вдъхновяващи. Отначало щяхме да го сложим целия в зелено и да го направим зелен в блед. Другият избор беше този по-традиционен костюм, който направихме от тази невероятна ретро материя, която беше най-добрата. Тъканта беше почти на кратери, така че беше просто странна и неподходяща и това е, на което основахме жилетката. Всъщност нямахме много червено във филма, с изключение на началния номер на Марго, така че беше като: „Добре, това привлича вниманието ви по същия начин, както първото й червено облекло Накрая избрахме по-традиционния силует за него с този вид странна жилетка отдолу, но в много специфичен цвят и просто остави грима [блясък]. И зъбите. Дамян всъщност имаше ритъма, където зъбите се разкриват [в сценария]. Не беше тази линия, не беше онази линия, беше онова. Имаше целия филм в главата си.
Всичко, за което говоря тук, е заради Деймиън. Той е гений и не използвам тази дума лекомислено, но мисля, че той е уникалният глас на своето поколение. Толкова съм горд, че бях част от това и [за мен] е чест, че той ме помоли да направя този филм. Мога да ви кажа всичките идеи, всичките си методи и всичко това, но мисля, че наистина всичко идва от него.
За Вавилон
От Деймиън Шазел, BABYLON е оригинален епичен филм, развиващ се в Лос Анджелис през 20-те години на миналия век, воден от Брад Пит, Марго Роби и Диего Калва, с актьорски състав, включващ Йован Адепо, Ли Джун Ли и Джийн Смарт. Разказ за огромна амбиция и възмутителен излишък, той проследява възхода и падението на множество герои по време на ерата на необуздан упадък и поквара в ранния Холивуд.
Разгледайте другите ни Вавилон интервюта:
- Деймиън Шазел
- Композитор Джъстин Хървиц
- Йован Адепо и Ли Джун Ли
- Брад Пит, Марго Роби и Диего Калва