10 икони, които спечелиха Оскар посмъртно

click fraud protection

Тъжно е, когато някой работи усилено, само за да спечели златната статуя, след като е твърде късно да я приеме. Тези таланти спечелиха своите Оскари след смъртта си.

Чадуик Боузман наскоро спечели посмъртно Еми за последното му изпълнение на T'Challa през Какво ако???. Докато мнозина биха се съгласили, че актьорът също трябваше да спечели посмъртно Оскар за Черното дъно на Ma Rainey, хубаво е за феновете да видят покойната легенда почитана по някакъв важен начин.

Но Боузман не е единственият актьор, който е починал, преди номинациите да станат победа, а понякога, там са случаи, когато изпълнител умира и въпреки това продължава да печели награда по отношение на своя занаят. От кинематографисти и сценаристи до актьори и продуценти, някои холивудски легенди в крайна сметка получиха своя Оскар, но, за съжаление, твърде късно, за да произнесат речта.

Отнесени от вихъра (1939) - Сидни Хауърд (Сценарист)

Класическата кинематографична адаптация на Маргарет Мичъл от 1939 г вълнуваща любовна история,

Отнесени от вихъра, сега е толкова впечатляващ, колкото винаги от гледна точка на киното, въпреки че от историческа гледна точка не е остарял добре. Той помете 12-ите награди Оскар, включително за най-добър филм, най-добър режисьор, най-добър адаптиран сценарий, най-добра актриса и най-добра поддържаща актриса.

Хати Макданиел (първият чернокож американски актьор, спечелил Оскар) успя да вземе своята най-добра поддържаща актриса, но за съжаление писателят Сидни Хауърд не успя да вземе своята. Други писатели са работили по сценария на епоса по едно или друго време, но основно Хауърд е този, който превърна един толкова дълъг роман, който не може да се филмира, в смилаем филм.

Джиджи (1958) - Уилям А. Хорнинг (арт директор)

На Винсенте Минели Джиджи е визуално зашеметяващ мюзикъл отпред назад и се изчисти на 31-вите награди на Академията. Беше номиниран за девет награди и ги спечели всички - рекорд, който щеше да задържи доста време. Те включват най-добър филм, най-добър режисьор, най-добър сценарий, най-добра операторска работа, най-добър дизайн на костюми (което беше ключалка), Най-добър филмов монтаж, Най-добра музикална картина, Най-добра песен и още нещо сигурно: Най-добро изкуство Посока.

Арт директор Уилям А. Хорнинг получи няколко номинации за Оскар в хода на кариерата си, включително една през 1939 г. за Магьосникът от Оз. Изненадващо, той не спечели за Оз, но той спечели две, 20 години по-късно. За съжаление и двете статуи бяха издадени след смъртта му. Първата награда на Академията за най-добра арт режисура беше на 31-вата церемония, за Джиджи. Най-малкото, Хорнинг живя достатъчно дълго, за да види името му да се чете за заслужената номинация.

Бен-Хур (1959) - Уилям А. Хорнинг (арт директор)

Наред с това, че е а страхотно костюмиран филм от епохата, Бен-Хурсъщо така в крайна сметка беше може би Уилям А. Шедьовър на Хорнинг. Визуално зашеметяващ повече от 60 години по-късно (дори повече от високобюджетния римейк), Бен-Хур се увери, че Хорнинг ще постави рекорд: единственият човек, спечелил посмъртно Оскар две поредни години. Повече от половин век по-късно и това е титла, която той все още притежава.

Само една година след посмъртната му победа за Джиджи, Хорнинг отбеляза още две номинации на 32-рите награди на Академията. Първият беше за класиката на Алфред Хичкок Север до Северозапад, който би бил повече от заслужил победата, ако не беше излязъл същата година като библейския епос, ръководен от Чарлтън Хестън.

Бен-Хур (1959) - Сам Зимбалист (продуцент)

Актьорите и екипът на Бен-Хур загуби не само Уилям А. Хорнинг преди церемонията по връчването на наградите на Академията, но и продуцентът Сам Зимбалист. Зимбалист е работил по доста големи холивудски проекти през 20-те, 30-те, 40-те и 50-те години на миналия век, включително като редактор на Магьосникът от Оз.

За съжаление, Зимбалист почина от сърдечен удар по време на снимките в Рим Бен-Хур. Според Е! Новини, продуцентът остава единственият посмъртен носител на Оскар, който отнесе истинския трофей за най-добър филм.

Winnie The Pooh And The Blustery Day (1968) - Уолт Дисни (Продуцент)

Мечо Пух и бурният ден печели наградата на Академията за най-добър късометражен анимационен филм през 1968 г. За съжаление самият Уолт Дисни не беше там, за да приеме наградата, тъй като късометражният филм беше първият анимационен проект, направен след смъртта на създателя.

Късометражният филм обхваща втора, осма и девета глава на A. А. на Милн Къщата в ъгъла на Пух. Остава единственият Мечо Пух филм (разновидност или пълнометражна дължина), за да спечели награда на Академията, но Дисни беше починал от рак на белия дроб преди времето за трофей.

Мрежа (1976) Питър Финч (актьор)

Питър Финч беше първият актьор, спечелил посмъртно Оскар за работата си. Той влезе в историята на киното и работата му като преситен и накрая разрошен водещ на новини в UBS, Хауърд Бийл, се задържа феноменално. Финч (и Бийл) е връхната точка на филма, което е особено впечатляващо, като се има предвид, че той е сдвоен с други актьори като Фей Дънауей и Робърт Дювал.

Бийл е толкова сочна роля, като начало, но неговите писъци: „Аз съм адски ядосан и няма да го направя приемай това повече!" по телевизията на живо са предадени от Финч по начин, който дори не изглежда такъв действащ. Той носи интензивност, която може да се мери в ролята само на актьори като Албърт Фини и Браян Кокс, а посмъртната победа беше повече от заслужена.

Beauty And The Beast (1991) - Хауърд Ашман (автор на песни и изпълнителен продуцент)

Пейдж О'Хара поеме Красавицата и ЗвяраBelle все още е най-добрата от многото, но нейното представяне не би било толкова добро, колкото е без феноменалното писане на песни с любезното съдействие на Хауърд Ашман. Ашман също служи като изпълнителен продуцент на филма и има посвещение към него след приключването му. Ашман почина от усложнения, свързани със СПИН, шест месеца преди излизането на филма (чрез Ню Йорк Таймс).

Феновете на Ashman ще получат още малко от неговия гений с пускането на Аладин. Въпреки това, единствените песни, за които той успя да предостави текстове, бяха „Arabian Nights“, „Friend Like Me“ и „Prince Ali“, може би трите най-добри песни от целия филм.

Road to Perdition (2002) - Конрад Хол (оператор)

Сам Мендес Пътят към гибелтае едновременно ефектно изпълнен с настроение криминален драматичен филм и отлична адаптация на графичния роман на Макс Алън Колинс. Операторът Конрад Л. Хол даде на зрителите филм, донякъде толкова зашеметяващ визуално, колкото този на режисьора Мендес по-късно Skyfall(заснет от Роджър Дийкинс).

За съжаление Хол почина от рак на пикочния мехур само около месец преди церемонията на Академията. Въпреки това неговият син Конрад У. Хол (колега кинематографист) присъстваше, за да приеме трогателно наградата.

Черният рицар (2008) - Хийт Леджър (актьор)

Не само един от най-добрите герои във филмографията на Кристофър Нолан, но в цялото кино като цяло прословутият поглед на Хийт Леджър върху Жокера надхвърля работата, която обикновено се вижда в жанра на супергероите (поне до този момент). Физическата и емоционална тежест, която ролята нанесе на актьора, е осезаема във всяка сцена.

Жокера е човек, който се разпада, а трагедията от реалния свят, която съпътства работата на актьора, става все по-трогателна колкото по-надолу след излизането на филма. Леджър почина на 22 януари 2008 г. от свръхдоза, но всеки актьор, изиграл ролята оттогава и който и да я играе в бъдеще, вероятно винаги ще бъде сравняван с реда на Леджър.

20 фута от звездата (2013) Gil Friesen (продуцент)

Документален филм за резервния певец на Морган Невил, 20 фута от славата, е не само продуциран от Гил Фризен, той също така излезе с идеята. За съжаление, той не успя да види как той печели наградата на Академията за най-добър документален филм на 86-те награди на Академията.

Преди 20 фута от славата, Фризен е служил като изпълнителен продуцент на Клубът на закуската. Той почина от левкемия на 13 декември 2012 г. (чрез Лос Анджелис Таймс), малко повече от два месеца преди церемонията по връчването на Оскарите.