Супервайзерът на Silo VFX Даниел Раухвергер за създаването на нов вид дистопия

Предупреждение: СПОЙЛЕРИ за Силоз сезон 1!

Резюме

• Silo на Apple TV+ е приветстван като едно от най-добрите телевизионни предавания за 2023 г., със завладяващ сюжет и обрати, които го карат да работи като трилър и дистопична научна фантастика.
• Производственият дизайн и VFX отделите изиграха решаваща роля в създаването на уникалния облик на Силоза, с над седемдесет практични комплекта и цифрови разширения.
• Работейки в тясно сътрудничество с шоурънъра Греъм Йост, ръководителят на VFX Даниел Раухвергер помогна за оживяването на Силоза, като проектира генератора на Силоза, финалната сцена и др.

Силоз на Apple TV+ се смята от някои за един от най-добрите телевизионни предавания на 2023 г. Телевизионната адаптация на поредицата от книги на Хю Хоуи е завладяваща, с обрати, които я правят толкова добра, колкото и трилър, както и антиутопичен научен фантастичен жанр. С втори сезон на

Силоз потвърдено, само въпрос на време е публиката да види повече от Джулиет Никълс на Ребека Фъргюсън и да продължи да изследва уникалния свят на шоуто.

защото Силоз съществува в собствена вселена, отдели като продуцентски дизайн и VFX бяха особено критични при създаването на облика на поредицата. Бяха направени над седемдесет практични комплекта Силоз, а много от тях бяха дигитално разширени благодарение на работата на хора като ръководителя на VFX Даниел Раухвергер, който помогна на самия Силоз да постигне големия обхват, видян в шоуто. Rauchwerger също помогна за проектирането и внедряването на генератора на Силоза, външния вид на последната сцена на шоуто и много други.

Даниел Раухвергер говори с Screen Rant за създаването на външния вид на Силоза, работата с шоурънъра Греъм Йост и автора Хю Хоуи и др. Забележка: Това интервю е проведено по време на WGA 2023 иSAG-AFTRA удари, а представеното тук шоу не би съществувало без труда на сценаристите и актьорите в двата съюза. Това интервю също е леко редактирано за яснота и дължина.

Даниел Раухвергер в силоза

Screen Rant: Говорих с вашия дизайнер на продукцията, който описа някои ранни идеи за интериора на Силоза, които може би бяха твърде амбициозни или скъпи за изпълнение. Имаше ли нещо, от което беше тъжно да се откажете в името на бюджета, ефективността или нещо подобно?

Даниел Раухвергер: Докато работите по шоу, винаги се вълнувате малко от нещо, което създавате. С Гавин (Боке, дизайнер на продукцията) бяхме нещо като: „О, Боже мой, това ще бъде невероятно пространство и можем да направим това” и след това внезапно, не е задължително да работи за момент на история, или е твърде скъпо или просто невъзможно да се изгради. След това, за много от тези неща, ние се опитваме да работим заедно, за да го поддържаме навсякъде, където можем да помогнем и да се включим от страна на VFX. Ние казваме: „Ако не докоснем този под, но го видим на заден план и той просто живее там, това ни дава друга текстура и друга идея.“

И да, има няколко неща, които са били там и след това е трябвало да изчезнат и трябва да се откажете от тях. Винаги е нещо като: „Това е нашето бебе. Изтъкнахме го като решение за нещо“, а след това изведнъж пишете нещо, защото просто не работи съвсем – или понякога е просто бюджет – и винаги е малко разбито.

Това е много малко нещо, което забелязах, но видях, че компютърните потребителски интерфейси, които обикновените хора използват в Silo, изглеждат някак остарели и ретро. След това, когато отидем в ИТ, всичко е супер напреднало. Бях любопитен как всички говорихте за използването на визуално разказване на истории, за да покажете несъответствието между това кой е на власт и кой [не], и какви са класовите системи в Силоза.

Даниел Раухвергер: Цялата структура на Силоза е изградена, за да изгради тази идея – че има разделение. Така че започна от дизайна на костюмите и дизайна на косата и грима, за да продаде един вид, „Какво правят Down Deepers изглежда, срещу Up Tops? За нас ставаше дума само за това как изграждате потока на деградация в Силоз; как падате от върха на Силоза, по-близо до светлината - което е светлинният купол, който построихме - до хората, които са там долу. Това е по-атмосферно, има повече ръжда, има повече мръсотия, има повече щети от вода; по-малко поддържана е.

И до този момент от компютърната технология това беше идеята: хората да бъдат държани в нещо, което ние чувстваме като ако го дам на който и да е човек днес - ако им дам такъв софтуер - те ще се почувстват възпрепятствани от тази липса на технология. Това е достатъчно, за да направят това, което трябва да могат, което е изпращане на съобщения и преместване на информация, но когато внезапно преминете към следващото ниво на технологията, изведнъж виждате, че не е така на разположение.

Но дори и с тази технология се опитахме да не прекаляваме или да я направим нещо толкова футуристично, че да ни се струва непознато. Чувствах се почти като „О, това е нещо като нашето видеонаблюдение; това е нашата модерна технология, с която сме запознати“, с някои по-напреднали неща, които дават усещането, че „Има контрол. Има хора, които имат достъп до това, което знаем и с което сме запознати, което е достъпно днес.

Има някои неща, при които очевидно всички свършихте много работа, като например с генератора в началото на сезона. Предполагам, че има и много разширения на набори и подобни неща; кой беше най-сложният аспект от шоуто, върху който трябваше да се работи?

Даниел Раухвергер: Обхватът. Има слоеве в дизайна на Силоза. Когато се присъединих към шоуто, първото нещо, което разбрах, беше: „Ние изграждаме етаж от Силоза, който ще бъде нашата основна декорация.“ И тогава [това беше] знаейки, че по същество нашият Силоз се простира отвъд пода хоризонтално и всеки път, когато погледнете нагоре или надолу, виждате пълен комплект разширение. Идеята стана почти във всеки кадър да изпращаме снимачната площадка.

Производственият дизайн ни даде масивен, красив комплект, но когато видяхме дизайните, това беше едно отворено вертикално пространство. Трябваше да работим заедно и да разберем как да създадем среда, която можем да разширим по безпроблемен начин. Нашето намерение беше да гледате шоуто и в нито един момент да не казвате: „О, това е само един етаж, а ето визуалните ефекти.“ Ние исках просто да се случи пред лицето ви, толкова близо до камерата, колкото е нужно на историята, без изобщо да се притеснявате за то.

Но тъй като това е отворено пространство, стана доста разширение, което в града въвежда втория слой, с който трябваше да се справим, а именно, че виждате хора. Градът е нещо, в което единственият начин да продадете тази илюзия е като му дадете живот и след това, „Какво дава живот на нещо като Силоза, така че да можете виждаш ли го от всеки етаж?“ Дори ако е само в задната стая на някой, който говори, виждате нашето разширение от мястото, където започва синият екран и комплектът завършва.

Това се случва в много предавания, но аз се чувствам като в Силоз, по-конкретно, VFX предоставя някои от най-големите моменти от поредицата. Екранът за изглед трепти и виждаме всичко да изглежда зелено и хубаво отвън, а после последният кадър за сезона е много VFX-движим. Какво е да работиш върху нещо подобно? Опитвате ли се да сте сигурни, че дразните и не раздавате твърде много?

Даниел Раухвергер: Да. Очевидно има елемент на закачка, защото искаме да свърши и да покаже нещо, което ви изненадва и ви дава този елемент на „О, уау, има още“. Но в същото време време трябваше да бъдем много умни за това как движим камерата и какво създаваме, за да разкрием наистина само това, което трябва да разкрием, и да запазим това, което е предназначено да бъде скрито, скрит. Беше доста усилия и план и трябваше да работим с прекрасните хора в Rodo, за да създадем този момент и наистина да го проектираме от движението на камерата до това къде е и всичко в кадъра беше много специфично поставено, за да създаде това „уау“ момент. Поне за мен беше „уау“. Много съм щастлив от този удар и този момент.

Знам, че авторът Хю Хоуи беше много ангажиран с поредицата. Беше ли човек, към когото бихте се обърнали винаги, когато имате въпрос за това как работи Силозът? Така ли вървеше сътрудничеството ви или беше дори по-дълбоко?

Даниел Раухвергер: Греъм Йост, нашият прекрасен шоурънър, беше много добре запознат с историята и как да я изгради, да преведе книгите по телевизията и да направи нещо страхотно от нея. Знам, че той беше много ангажиран с писателя Хю Хоуи, така че когато имахме въпрос, отидохме при Греъм и попитахме: „Как става това?“ Наистина искахме да го закотвим в реалността и направете това шоу за нещо, което му се струва познато, така че някой да може да погледне Силоза и да каже: „О, това е мястото, където правят това“ или „Така работи“. Елементите от това как a тръбата е поставена на стената, за да разберете защо някой бяга и защо някой просто гледа и чати [бяха важни], така че всеки път, когато имаше въпрос, той беше отведен чак до Хю. По този начин може да се изгради и да се отговори по начин, който е лоялен към книгите и лоялен към света на Silo, така че да не правим грешки и да не правим нищо, което внезапно да се почувства неправилно.

Търсейки те, разбрах, че си работил по много филми, които обичам, един от които е Атакувайте блока. Работата върху филми като този с по-малки бюджети играе ли роля в начина, по който подхождате към VFX дори при нещо, което има по-голям?

Даниел Раухвергер: Абсолютно. Започнах работата си в реклами, където понякога бюджетът беше много нисък. Направих много реклами, по-малки неща и филми като Attack the Block, където бюджетът не е голям. Това изисква от вас да намерите креативни решения, за да разкажете историята и да помогнете на режисьора да получи своята визия. Започнахме с тази идея: „Чувствате ли се разстроен, когато нещо бъде отрязано?“ и мисля, че като творци, дизайнери на продукцията, хора със специални ефекти или VFX хора, чуваме идея и се вълнуваме от нея. След това да чуете: „О, има бюджетно ограничение. Може би ще намалим“, всички ще вземем главите си заедно и ще кажем: „Как можем да ви дадем оригиналното нещо, което всички сме си представяли?“

Да, има компромиси, но мисля, че идването от фона на правенето на по-малки продукции с по-малки бюджети дава имате много знания за това как да намерите решение, което е по-просто и може би струва по-малко, но все пак ви дава [това, което вие искам]. Това беше нещо, което в Silo беше доста вълнуващо, защото всички, които са работили по него, идват от по-големи и по-малки продукции. Всички трябваше да се съчетаем и понякога си казвахме: „О, какво ще стане, ако направим това, сменим обектива и преместим камерата насам, така че да можем само вижте това и просто изрежете този кадър тук.“ С всички различни хора ние въведохме доста хубаво решение, което в крайна сметка, мисля, се изплати изключено.

Мисля, че можете да прочетете на екрана, когато хората работят добре заедно и когато всички отдели се опитват да си помагат, за да изградят нещо, което можем да разгледаме и да речем „О, това е доста безпроблемно. Не знаете къде свършва производственият дизайн и започваме ние, [или] къде истинските човешки тълпи и нашата компютърна графика тълпата започва." Ако сме си свършили работата както трябва, вие не знаете, че сме били там - това е история и вие се наслаждавате то. Не мисли за нас.

Относно Силоз

Silo е историята на последните десет хиляди души на земята, техният дълбок дом ги защитава от токсичния и смъртоносен свят навън. Никой обаче не знае кога и защо е построен силозът и всеки, който се опита да разбере, е изправен пред фатални последици. Ребека Фъргюсън играе ролята на Джулиет, инженер, която търси отговори за убийството на любим човек и се натъква на мистерия което отива много по-дълбоко, отколкото някога е могла да си представи, карайки я да открие, че ако лъжите не те убиват, истината ще.

Разгледайте другите ни Силоз интервюта тук:

• Ребека Фъргюсън
• Тим Робинс
• Ави Неш
• Хариет Уолтър
• Чиназа Уче
• Греъм Йост и Хю Хауи
• често срещани
• Гавин Боке

Всички епизоди на Силоз сега се предават на Apple TV+.

източник: Screen Rant Plus