Приказки от червения килим на Лео: Адам Сандлър, Алисън Стронг, Бил Бър и др

Резюме

• Режисьорите на Лео имаха за цел да създадат филм, на който да се наслаждава цялото семейство, с шеги и близки моменти както за деца, така и за родители.
• Любимата песен на Робърт Смигъл от филма е „Don't Cry“, а в музикално отношение той харесва поп песента „When It's Us“.
• Силата на Адам Сандлър като писател е неговата наблюдателност и човешко разбиране на хората, според Робърт Смигел.

Адам Сандлърпоследното сътрудничество на Netflix с Netflix е Лео, анимационна музикална комедия за 74-годишен домашен любимец от класа, който има смъртен страх и решава, че трябва да избяга от терариума си. Филмът е написан съвместно от Сандлър, Пол Садо и Робърт Смигел и режисиран от Смигел, Робърт Марианети и Дейвид Вахтенхайм. Сандлър и тримата режисьори на филма са работили върху него Събота вечер на живо, макар и не всички заедно, в крайна сметка си сътрудничат Хотел Трансилвания 2.

Актьорският състав на Лео се ръководи от Адам Сандлър в титулярната роля, но включва също Бил Бър, Алисън Стронг, Сесили Стронг и Джейсън Александър. Почти всички пеят във филма, въпреки че героят на Бил Бър – класна костенурка на име Скуиртъл – за съжаление няма шанс да се присъедини към музикалното веселие. Лео включва и звезден по-млад актьорски състав, който включва Култър Ибанез, Глория Манинг и дъщерите на Сандлър, Сади и Съни.

Screen Rant се присъедини към Лео червен килим и разговаря с Адам Сандлър, Алисън Стронг, Робърт Марианети, Дейвид Вахтенхайм и Робърт Смигел за тяхната работа по анимационния филм.

Сценарист и режисьор Робърт Смигел говори с Лео

Screen Rant: Това емюзикъл. Коя е любимата ви песен, написана за този филм?

Робърт Смигел: Това е трудно, човече. Сега звучи сякаш се хваля: „Всички са толкова добри!“ Не знам; Надявам се хората да ги харесат.

Най-много ме разсмива песента "Don't Cry". Това ми е най-смешното. В музикално отношение наистина харесвам поп песента, която момичето пее в края, Тифани Топол, „When It’s Us“. Това е единствената песен, в която имах мелодията преди текста. Всичко останало го написах, докато пишех сценария. Но предполагам, че много хора харесват най-много песента, в която всички деца пеят и си спомнят за времето, когато са били по-малки: „When I Was Ten“. Чували ли сте този?

Чел съм за това. Ще го чуя след около 20 минути.

Робърт Смигел: Песента се казва „When I Was Ten“ и е забавна предпоставка, в която децата са на 11 и си спомнят колко прост е бил животът, когато са били на десет. Започва смешно, но след това, в контекста на филма, всъщност става трогателно. Това засяга много хора, така че ми харесва.

Досега сте работили с Адам върху много неща. Той е съавтор на това. Коя е най-голямата му сила като писател?

Робърт Смигел: Боже мой, той има толкова много силни страни като писател. Той е глупав и сюрреалистичен, но предполагам, че нещото, което се открои в Saturday Night Live и има, мисля, помогна да поддържа кариерата си през всичките тези години е колко наблюдателен е той, колко човек е той, как разбира [хора]. [С] всички останали в Saturday Night Live, винаги беше като луда среда и Адам щеше да напише тези герои парчета, които бяха толкова фини, като „Canteen Boy“, където трябваше да споря с хората, като „Не, не разбираш. Наистина е сложно, защото Canteen Boy е тормозен от приятелите си, но той се държи така, сякаш не е наранен от това, и продължава напред.“

Никой не можеше да подмине факта, че той [в преувеличено впечатление на Адам Сандлър] говори така, така че ще бъде отхвърлен от колеги, а понякога и от критици. Waterboy е красиво изработен филм, но това е нещото: той има тази невероятна сила, това невероятна способност да улавя малки човешки странности и да ги подчертава и мисля, че това е голям ключ към него успех. Ето защо той резонира и защо филмите му все още издържат. Удивително е как малки деца могат да гледат негови филми от 90-те и те са любимите им филми.

Режисьорът Робърт Марианети говори с Лео

Screen Rant: Кой е ключът към това анимирана костенурка и гущер да изглеждат добре, когато пеят на екрана?

Робърт Марианети: Тъй като сме един от режисьорите и идваме от анимационен фон, знаехме, че ще бъде трудно. Едно от нещата, които направихме, е, че се опитахме да го запазим доста реалистично с анимацията на децата и възрастните. Не е прекалено преувеличено. [С] други студиа – те вършат страхотна работа – като Disney, има много преувеличение в анимацията. Поддържахме анимацията доста фина и реалистична. Започнахме от самия дизайн, търсейки определен тип усещане.

След това, когато става въпрос за животни, [ние] избирахме стратегическите моменти, които отиват малко по-широко. Това направихме и в песните. Една от първоначалните идеи, които имахме с партньора ми Дейвид Вахтенхайм, беше, че искахме да разширим песните, да направим различни визуални стилове и всичко това, само за да предизвикаме интерес. И [мислехме да имаме] като различни филмови стилове в песните или телевизионни [стилове]. Песента на дрон напомня на Schoolhouse Rock или на [песен] от типа на Sesame Street; Електрическата компания. Докато с „Not That Great“ ние нарочно надхвърлихме усещането като мюзикъл на Бъзби Бъркли. А песента „Don't Cry“ е директна почит към Мери Попинз. Робърт Смигъл, когато написа тази песен, искаше да направи нещо емоционално за това, но Адам и той вложиха своята комедийна чувствителност и го завъртяха.

Всички ли бяха на борда, за да пеят веднага? Някой малко ли те отблъсна?

Робърт Марианети: Интересно е. Първоначално разговаряхме с двама други хора да изиграят някои главни роли и те не се чувстваха комфортно с пеенето. И тогава, в случайна част от късмета, получихме Сесили Стронг.

Тя е страхотна.

Робърт Марианети: Тя е невероятна. Нейното шоу на Apple TV+ е невероятно; Шмигадун. Тя дойде само като услуга; Адам и Робърт се обаждат на приятелите си от SNL и всичко това и хората просто се появяват. Направихме четене на маса и тя беше в Ел Ей, така че тя получи сценария няколко дни предварително, [и беше] като, „О, да, ще вляза и ще прочета таблицата.“ Тя влезе и прочете и беше просто ужасно невероятно. В мига, в който тя отвори уста: „Това е нашата г-жа Малкин.“ Тя играе лошата заместваща учителка. И тя има невероятен певчески глас, така че това си дойде на мястото. Адам обича да прави филми, в които може да пее, така че просто се поддава. [Имаше] няколко песни, които бяха изрязани, за съжаление. Squirtle имаше песен там в един момент, но това не се случи.

[Бил Бър] пял ли е изобщо?

Робърт Марианети: Дори не стигнахме до тази част, така че Бил не знае, че не пее, за съжаление. Джейсън Александър; това е едно от телефонните обаждания. Смигел се обажда: „На борда съм!“ И той е този тип - не мисля, че можете да го спрете да пее. Така че има страхотно пеене. [Това е] много забавно и песните придават обрат на някои традиционни неща.

Режисьорът Дейвид Вахтенхайм говори с Лео

Екран Rant:В миналото си сътрудничил с Адам и другите ти режисьори на SNL. Имаше ли нещо в това преживяване, което оформи начина, по който подходихте към този филм?

Дейвид Вахтенхайм: Никога не сме работили с Адам по SNL; беше с Робърт Смигел, който беше другият режисьор и сценарист. Адам озвучи първото нещо, което анимирахме с Робърт Смигел, което беше пародия на Cluckin’ Chicken, но цялото това сътрудничество със Смигел наистина доведе до това; [той] ни качи в хотел Трансилвания, за да работим с Адам там. Мисля, че целият този начин на мислене - SNL, комедийна чувствителност за възрастни - е това, което Адам оцени, че сме запознати и че някак имахме една и съща комедийна чувствителност и обучение, така да се каже, в комедия. Така че мисля, че това наистина го накара да ни се довери и да се радва да работи с нас и да ни сътрудничи.

Какъв е трикът да се направи филм като този, който очевидно е насочен към деца, но с нещо за цялото семейство?

Дейвид Вахтенхайм: Това беше много важно за мен, защото имам деца и се страхувах да ги водя на кино, когато знаех, че няма да е приятно за мен. Когато най-малката ми дъщеря искаше да гледа филм, който знаех, че не искам да гледам, повтарях: „О, ще отидем да го видим. Ще отидем да го видим", докато не влезе в кината и не си тръгна. Беше ужасно, но просто го отложих, докато не беше там, защото просто знаех, че няма да ми хареса.

Така че мисля, че беше много важно за нас да направим филм, на който родителите да могат да седнат с децата си и да се насладят на собственото си ниво и като цяло. Има вицове за деца и вицове за родители. Има [неща], които родителите ще разгледат и ще се свържат с тях. И дори [с] детските неща, родителите ще погледнат и ще кажат: „Познавам едно такова дете“ или „Моето дете е такова“. За нас беше много важно да направим нещо, с което може да се свърже цялото семейство. Дори баба и дядо. Онзи ден говорих с някой, който каза, че го е гледала и баба й влезе, тя седна, гледа го с нея и му се наслади.

И накрая, може би сте го направили, но ако трябва да си дадете епизодична роля в този филм, какъв ще бъде вашият герой?

Дейвид Вахтенхайм: Аз съм един от старите гущери в самия край, така че предполагам, че това ще бъде моят характер.

Алисън Стронг говори с Лео

Screen Rant: Вие играете учител със златно сърце. Учили ли сте някого преди?

Алисън Стронг: Да. Всъщност аз преподавам художник. Правя майсторски класове. Започнах на Бродуей, така че провеждам майсторски класове на Бродуей и там. Когато бях по-малък, аз също бях заместващ учител. И така, имах този опит в класната стая; Знам какво е да загубиш контрол над децата си. [Времето, когато] Mrs. Салинас губи контрол, когато разбират, че тя си тръгва. Мисля, че всички ние сме били от другата страна, когато бяхме деца, имахме заместител и си казахме: „Можем да се забъркваме с тях.“

И така, на чия страна сте в този сценарий, в този момент?

Алисън Стронг: На учителя! Чувствам много повече състрадание сега, когато бях от тази страна на това. Но е смешно: майка ми беше в училищната система 39 години. Тя наскоро се пенсионира; [тя беше] училищен психолог от училищната система на Union City в Ню Джърси. Тя каза, че най-накрая съм тръгнал по нейните стъпки и съм влязъл в училищната система. Но беше добре.

Видях, че сте споделили сцената с невероятни музиканти. Теди Гайгър, мисля, че си правил шоута с и, както каза, [ти си правил] Бродуей. Как е да работиш с музикални легенди и след това да направиш първия си анимационен филм според мен и да работиш с луд актьорски състав по него?

Алисън Стронг: Смешно е; Току-що дойдох тук снощи от откриването за LeAnn Rimes в Ню Джърси. И аз също съм латино артист - аз съм колумбиец - така че отворих за Jesse & Joy; те са група, спечелила латино Грами. Усеща се като перфектна комбинация, защото този филм е толкова музикален. Това не е просто диалог, поради което мисля, че всички ще го запомнят; песните са много запомнящи се.

Но това е вторият ми филм с Адам. Играх дъщеря му в The Week Of, режисиран от Робърт Смигел. Присъединяването към този екип е като да съм отново със семейството си, защото точно преди пандемията пуснахме този филм. След това се случи пандемията и тогава започнахме да записваме това. Разбрах за това през септември 2020 г., така че минаха повече от три години; просто диво. Това е луд актьорски състав, но повече от всичко, това е луда невероятна група от приятни и любезни хора, с които да работите, и аз съм им много благодарен.

И накрая, вие озвучавате учител. Ако трябва да озвучите анимирано животно, кое бихте избрали?

Алисън Стронг: Делфин. Висок глас, винаги щастлив, подскача наоколо, не пада върху нещата, както направих току-що. Нещо като Дженифър Кулидж, когато беше в White Lotus; „Какъв искаш да станеш, когато пораснеш?“ "Делфин." Бих искал това.

Бил Бър говори с Лео

Screen Rant: Тъкмо гледах изправянето ти и едно от първите неща, които направи, беше да говориш за смъртността. Как е да направиш филм, който е нещо като смъртност, но не е насочен към типичната стендъп публика?

Бил Бър: Е, искам да кажа, че мога да се свържа с това. аз съм на 55; Загубих някои приятели и други неща. Така че определено съм минал през много неща, през които е минал Лео. Ти го измисли. Просто осъзнаваш, че не можеш да направиш нищо, но просто се опитваш да се забавляваш.

Чух, че Squirtle има една или две песни в сценария, които в крайна сметка са били съкратени. Знаете ли, че може би ще пеете в този филм? Това може би щеше да промени нещо?

Бил Бър: Не, 100% бих пял.

Ти Би имал?

Бил Бър: Това е комедия. Не е като да съм добър.

Достатъчно честно. И коя беше любимата ви част от работата с Адам по този въпрос? Знам, че той винаги събира такава невероятна група от хора.

Бил Бър: Беше просто страхотно да бъда в един от неговите филми. Аз съм като всички останали; Гледам филмите му от близо 30 години. Гледах го по SNL. Спомням си за него в половинчасовия комедиен час на MTV. Бях голям фен на този човек от почти 35 години, за да вляза в кабината с него нещо и да направя нещо... и тогава той е толкова готин, колкото се надявахте да бъде. Просто е страхотно.

Адам Сандлър говори с Лео

Screen Rant: Какво е да работиш с Robert Smigel [по] проект след проект?

Адам Сандлър: Всички го обичаме. [Той е] легенда на Saturday Night Live. Всички знаят колко е страхотен в шоуто. Щастлив съм, че ми е приятел и мога да правя неща с него, а той е трудолюбив, оригинален копеле.

Откъде идва твоят глас Лео?

Адам Сандлър: Бърни Брилстейн. Аз, Робърт, Фарли и няколко други озвучавахме Бърни в офиса и решихме, че има някакъв смисъл.

Това емузикален. Има оригинални песни. Ако трябва да направите кавър с гласа си на Лео, какъв ще бъде вашият избор?

Адам Сандлър: От някаква мелодия?

да

Адам Сандлър: „Мразя се, че те обичам.“ Справям се добре като Бърни. искаш ли да чуеш

Да, ако нямате нищо против.

Адам Сандлър: [Пее] Мразя себе си… това е всичко, което имам.

Това е всичко, от което се нуждаем. Това е невероятно.

Адам Сандлър: Благодаря ти, човече.

И накрая, имате такава репутация, че привличате приятелите си в проектите си и подобни неща. Как е да разширите това до най-близкото си семейство и да започнете да работите с хора, с които сте всеки ден?

Адам Сандлър: Те винаги са участвали във филмите ми, откакто бяха малки деца – и жена ми – винаги се опитваме да се забавляваме заедно. И децата ми са доста развълнувани от това сега; за това да направят това за живота си. И така, ние работим усилено, говорим много за това по време на разходки с кола и аз ги гледам как репетират. Взимат уроци по актьорско майсторство, репетират и работят на сцени, и всички тези неща, и това е смешно да се види. Те живеят живота, който аз имах, когато бях млад буфон в Нюйоркския университет.

Относно Лео

Лео е анимационна комедия от 2023 г., създадена за Netflix от Happy Madison Productions и Netflix Animation. Адам Сандлър играе гущер с екзистенциална криза, който копнее да види света извън терариума на класната си стая. Въпреки това, когато учениците откриват, че той може да говори, Лео получава шанса да промени живота на другите, докато променя своя към по-добро.

Лео вече е в Netflix.

• Дата на излизане:

  2023-11-21

  директор:

  Робърт Марианети, Робърт Смигел, Дейвид Вахтенхайм

  В ролите:

  Адам Сандлър, Бил Бър, Сесили Стронг, Джейсън Александър, Съни Сандлър, Сади Сандлър, Роб Шнайдер, Джаки Сандлър, Стефани Хсу, Джо Кой

  рейтинг:

  PG

  Време на изпълнение:

  102 минути

  Жанрове:

  Анимация, Комедия

  Сценаристи:

  Робърт Смигел, Адам Сандлър, Пол Садо

  Студио (а):

  Netflix Animation, Happy Madison Productions

  Дистрибутор(и):

  Нетфликс