10-те най-добри съвременни филма, заснети в черно-бяло
Бъдещите поколения ще гледат назад към историята на филма като интересно нещо. Толкова дълго чакаше с нетърпение – тогава въвеждайки звук в немите филми внасяне на цвят в черно-белите филми, и в крайна сметка преминаване към компютърно генерирани ефекти и 3D – преди изведнъж да погледнете назад.
Съвременните режисьори започнаха да виждат черно-бялото като визуален елемент, който им беше достъпен при разказването на техните истории, за разлика от технологичното ограничение. През годините, откакто черно-бялото е остаряло, някои режисьори решиха така това беше най-добрият начин за заснемане на определени филми. И така, ето 10-те най-добри съвременни филма, заснети в черно-бяло.
10 Франкенуини
Тим Бъртън се адаптира Франкенуиниот един от ранните му анимационни късометражни филми. Това е опростена история, която върти здравословно завъртане на класиката на Мери Шели: младо момче, скърбящо за загубата на кучето си Спарки, провежда научен експеримент, който връща Спарки към живот.
В пълнометражната адаптация, която
9 Лека нощ и късмет
Джордж Клуни е съавтор и режисьор Лека нощ и късмет през 2005 г., когато кампанията за преизбиране на Буш го вдъхнови да разкаже история, която повдигна „идеята за използване на страха за задушаване на политическия дебат“. Използването на черно-бели кадри го прави като филм ноар след 11 септември.
Това е завладяваща драма за Едуард Р. Мъроу (Дейвид Стратерн), журналистът, който е домакин на новинарската документална поредица на CBS Вижте го сегаи връзките му с неговия копродуцент Фред У. Френдли (Клуни) и кореспондентът на CBS News Джоузеф Вершба (Робърт Дауни, младши). Клуни беше толкова страстен към създаването на филма че той таксува на студиото само $1 за всяка от работата си във филма, след нараняване на снимачната площадка Сириана го направи незастрахован.
8 Спомен
Кристофър Нолан направи името си с този аплодиран от критиката нео-ноар, който съчетава снимане в черно-бяло със снимане в цвят. Това е мистериозен трилър за стремежа на един мъж с амнезия да проследи стъпките си и да разбере какво се е случило със съпругата му въз основа на улики, които е написал върху себе си, и ако това не е достатъчно объркващо, половината от сюжета също е разказана назад.
Черно-бялото се използва за разграничаване на двете паралелни сюжетни линии на филма. Цветните поредици са разказани назад, докато черно-белите са подредени в хронологичен ред. В края на филма те се сливат и всичко има смисъл (добре, вид).
7 Ед Ууд
Въпреки че неясният му предмет и необичайният визуален стил са достатъчни, за да отблъснат повечето масови зрители, Ед Ууд е фантастичен филм. Тим Бъртън направи нещо наистина изобретателно с този биографичен филм за едноименния легендарен режисьор на B-филми: той го освети, постави в рамка, засне го и го монтира в стила на един от филмите на неговата тема.
Ед Ууд е историята на живота на титулярния режисьор, но благодарение на спиращата дъха кинематография на Стефан Чапски (по онова време любимият човек на Бъртън), изглежда и се чувства така План 9 от Космоса. Бъртън каза, че няма начин този филм да бъде направен в цвят и той е прав.
6 Чиновници
Кевин Смит само стреля Чиновници в черно-бяло, защото беше по-евтино от цветното фолио и той вече беше използвал десет кредитни карти, за да финансира продукцията. Но когато филмът удари Сънданс, той изпъкна поради усещането си за място. То наистина съществува в собствен свят (който по-късно ще бъде наречен „Всената на View Askewniverse“), с Туземците на Ню Джърси говорят като истински туземци на Ню Джърси.
Какво прави Чиновници толкова страхотно е, че звучи вярно. Можете да кажете, че е написан и режисиран от човек, който все още работеше в този магазин, живеейки този светски живот. Няма никаква холивудска фалшификация; то се основава на собствената си идентичност. Черно-бялото помага да се подчертае това с минималистичен визуален стил.
5 Франсис Ха
Ноа Баумбах и Грета Гервиг са двама от малкото режисьори, работещи днес, които разказвайте човешки истории за истински хора с истински емоции, така че когато обединят силите си, резултатът е нещо наистина прекрасно. И така става Франсис Ха, който е режисиран от Баумбах, с Гервиг в главните роли, и е съставен от сценарий, който двамата са написали заедно.
Филмът няма забележим сюжет или традиционна структура; по-скоро следва непредвидимия ритъм на живота на главния си герой като двайсет и няколко танцьорка. Черно-бялото дава Франсис Ха усещането за филм на Джим Джармуш или филм на Франсоа Трюфо.
4 ромски
Това беше филмът, който най-накрая накара Академията да вземе сериозно оригиналите на Netflix. ромски беше невероятно личен филм за сценариста и режисьора Алфонсо Куарон, тъй като има полуавтобиографична история, извлечена от детството на режисьора и е дълбоко вкоренен в родния си град Мексико Сити.
За да се уверя наистина, че филмът е бил толкова красиво лично, колкото искаше да бъде, Куарон надхвърли писането и режисурата, тъй като той също беше копродуцент и съмонтаж на филма и най-важното, направи своя собствена кинематография. Снимането в черно-бяло беше много съзнателно решение, както Куарон искаше да вземе "модерен филм, който гледа в миналото."
3 Небраска
Александър Пейн не беше непознат за филмите на пътя, когато управляваше Небраска, след като направи истерично пътуване из страната на виното с Пол Джамати и Томас Хейдън Чърч в Настрани, но това черно-бяло звездно превозно средство от 2013 г. за Брус Дърн се чувства като нещо съвсем различно.
Дърн играе ролята на огорчен старец, който е решен да стигне до Небраска, за да поиска награда, която почти сигурно е измама. Всеки път, когато се прибере вкъщи, той просто започва да върви обратно по магистралата. Така синът му Уил Форте се съгласява да го кара. Това действа като катализатор за цялото семейство да се свърже отново по пътя.
2 Списъкът на Шиндлер
Освен че набляга на мрачните ужаси на Холокоста, Списъкът на ШиндлерИзползването на черно-бяло се върти около един невероятно силен момент. През последните години някои филмови сноби включиха снимките на момичето в червеното палто, като ги намериха за твърде натрапчиви, но това несъмнено е трогателно. Когато това палто се види отново върху купчина тела, това е подходящо шокиращо.
Животът на едно малко момиченце, който е заложен на карта, внушава, че животът на милион малки момичета е заложен на карта. Тъй като тя ни посочи, всеки в тази купчина е уникален като нея. Той също така действа като катализаторът на Оскар Шиндлер да стигне до същото осъзнаване. Просто премахвайки цвета от всеки друг кадър във филма, Стивън Спилбърг разказа историята си по много по-въздействащ начин.
1 Разярен бик
Основната причина, която Мартин Скорсезе е предвидил използване на черно-бял филм за заснемане Разярен бик – разбира се, най-добрият пост-черно-бял филм, заснет в черно-бял някога – е просто, че той реши боксовите ръкавици биха изглеждали по-добре в черно-бяло. (Той също така призна проблема с избледняването на цветовете и искаше да направи разлика Разярен бик от други филми от неговата епоха.)
Но независимо дали е било съзнателно или несъзнателно, в него са прочетени още десетки причини. Можеше да се види да представлява тесногръдието на Джейк Ламота, например. Разярен бик е наистина разтърсващ филм и черно-бялото удря това.
Следващия10-те най-добри мемове и реакции в Twitter от трейлъра на фендома на Batman DC
За автора