Всеки филм за комиксите на Зак Снайдер е класиран от най-лошия до най-добрия

Как Зак СнайдерФилмите за комикси на 's се класират от най-лоши до най-добри? Снайдер е един от най-поляризиращите режисьори, работещи в Холивуд, но също така е основен продукт на това, което в момента е най-популярният филмов жанр в съвременното студийно кино. В култура, в която феновете на комиксите са станали неразривно свързани с филмовите фенове, Снайдер представлява интересна фигура. Ненаситен четец на комикси като дете, основна цел в кариерата му като режисьор изглежда е да пренесе техния визуален език на големия екран.

Успехът му в тази мисия е неоспорим. Противниците могат да го обвинят за недостатъците му в изработването на завладяващи герои или за тежката му стил, но страстта му да преведе жизнеността на графичен роман в киното е очевидна тъй като неговият пробив удар 300. Базиран на работата на Франк Милър и Лин Варли, този филм се превърна в моментално явление и завинаги промени създаването на екшън филми. Той също така обяви отличителния стил на Снайдер, комбинация от излишък на мачизъм, оцветяване на сепия и забавен каданс, който оцветява филмите му и до днес.

През 2021 г. Снайдър излезе от трагедията със смъртта на дъщеря си Амбър, за да пусне два нови филма, един от които е скандалният "Snyder Cut" от 2017 г. Лигата на справедливостта. Визуален стилист и майстор максималист, който продължава неограничено да прави филмите, които иска прави, за добро или лошо, Снайдър без съмнение е най-визуално отличителният модерен супергерой директор. Ето неговите филми от комиксите, класирани от най-лоши до най-добри.

5. Батман срещу Супермен: Зората на справедливостта (2016)

Това е забавно упражнение в училищния двор: "Кой би победил в битка, Батман или Супермен?" Някак си, обаче, напомпан до два часа и половина (три в по-доброто, но все още липсва "Ultimate Edition") и инжектиран с цялата помпозност Зак Снайдер носи, забавлението дори не влиза в уравнението тук. Би било лесно да се каже Батман срещу Супермен:Зората на справедливостта е твърде тъмен, но това е игнориране на факта, че това е също просто забележително скучен, безрадостен филм. Снайдер е толкова поразителен като визуален стилист, както винаги, но недостатъците му в справянето с човечеството на тези митични герои в крайна сметка вредят на опитите му да деконструира двата най-емблематични супергероя от всички време. Хенри Кавил прави поразителна фигура във втория си завой като Супермен, но е на светлинни години от изпълненията на триизмерни филмови звезди, които дава във филми като Човекът от U.N.C.L.E. и Мисия: Невъзможна - Fallout. Същото може да се каже и за Батман на Бен Афлек, който има фантастично графично, „натъртено“ качество на външния си вид, но чието изпълнение се чувства толкова възпрепятствано от отчужденото и тежко възприемане на героя на филма, че става безжизнен. В известен смисъл тези изпълнения представляват дихотомията на цялата работа на Снайдер: елегантни, стилни визуализации, положени върху неравностойно разказване на истории. Въпреки това, Зората на справедливостта също така никога не успява да оправдае централната си битка, като я размахва с лошо изпълнен сюжет за това, че Батман е манипулиран от Лекс Лутър (зашеметяващо погрешен Джеси Айзенберг). Нерешителното създаване на Лигата на справедливостта също не помага на фокуса на филма, въпреки че появата на Wonder Woman в трети акт придава на филма така необходимия тласък на електричество.

4. Човек от стомана (2013)

Първият филм на DCEU, който стартира след това на Кристофър Нолан Черен рицар трилогия достигна до завършване, Човек от стомана вижда Warner Bros. опитвайки се да имитира мрачната естетика на тези филми до нестабилни резултати. Това е грешен план по няколко причини, основната от които е, че нео-ноар песъчливостта на Батман не се превежда добре в приключенията на летящ мъж, носещ спандекс, предназначен да символизира надеждата. По-големият проблем обаче е, че Снайдер не е Нолан и макар че на теория това е повече от добре, настояването на филма, че режисьорът е маймун със стила на своя предшественик, го подготвя за провал. Нолан е режисьор на тактилни филми; Снайдер е фантастичен максималист, много по-заинтересован от създаването на митове и улавянето на излишъка на началните страници на най-графичните комикси. Този талант служи добре на филма в началните му поредици, тъй като унищожаването на Krypton е чист поп създаване на фентъзи филми, а визуалният лиризъм на Маликов от историята на произхода на Супермен е освежаващо свободен и прекрасна. За съжаление, филмът едновременно иска да усъвършенства психологията на героя и е напълно нечленоразделен в това. Това води до филм, който всъщност не дава Кларк Кент от Хенри Кавил толкова много за правене, вместо да изглежда като гръцки бог и да изравни цели градове. Неговата мрачност никога не се чувства оправдана и раздухва крилете на супергерой, който преди всичко е предназначен да се извиси.

3. Лигата на справедливостта на Зак Снайдер (2021)

Феновете искаха Snyder Cut, и го получиха. За добро или лошо, това е най-чистата дестилация от всички неща Зак Снайдър: огромен супергерой епос, боядисани в ненаситен оттенък, капещ с амбиция, претенциозност и много бавно движение. Голяма част от привлекателността му без съмнение се дължи на странното стечение на събития, довели до неговото съществуване, със Снайдер се оттегля от проблемната постпродукция на филма от 2017 г. след трагедията със смъртта на дъщеря му, Уорнър Братя. привличане на Джос Уедън, за да инжектира малко хумор в стил Marvel във филма, бомбардировката във филма на Франкенщайн, феновете подават петиции за "оригиналната" (несъществуваща) версия и HBO Max търси оживено съдържание за програмиране в разгара на глобален пандемия.Лигата на справедливостта на Зак Снайдер пристигна в най-добрия момент, когато звездата на Уедън падна и Снайдър беше възприет като авторски аутсайдер и целият този контекст превърна филма в събитие. Взет от собствените си условия, филмът несъмнено е по-добър от театралната версия. За филм за супергерой, това е безспорно и освежаващо визията на един артист. Неговите герои са нарисувани по-ясно, по-специално Киборгът на Рей Фишър, а Степен вълк на Киаран Хиндс получава по-завладяващ дизайн и дъга. Въпреки това, човек не може да нарече един филм триумф само защото е по-добър от друга, далеч по-лоша версия на самия себе си. На четири часа това все още е претъпкано и тромаво произведение, което трудно се сгъстява в сплотен филм. Това е работа на максималист, който хвърля всичко на екрана, за да види какво се залепва; за феновете, които искат истинско изрязване на Снайдер, по-добро не може да се иска. За обикновените киномани, които търсят завладяващ филм, обаче пробегът може да варира.

2. 300 (2006)

Никой никога не е наричал Снайдер тънък режисьор. Основната му философия за създаване на филми е, че филмите, базирани на комикси, трябва да изглеждат точно като комиксите, на които са базирани. Те трябва да са големи, силни, графични и пълни с хора с големи пропорции, които приличат на свръхчовешки богове. За тази цел той никога не е правил нещо по-сплотено от 300. Незабавно явление, което оказа голямо влияние върху създаването на екшън филми след излизането му, този тон в сепия кръвният спорт на филм е изключително вярна адаптация на графичния роман на Франк Милър и Лин Варли. Екшън последователностите са изпълнени с жизнеността и поп-артистичната композиция на тези артисти, бавното движение, увеличаването на скоростта и CGI кръвта, показана от началото до края. Това също означава, че Снайдер или споделя, или не иска да оспори неоконсервативния гръбнак на книгата, с искрени викове на "Свободата не е безплатна" крилата фраза, осмивана само преди две години Трей Паркър и Мат Стоун Отбор на Америка: Световна полиция. Разбира се, филмът също е напоен с хомоеротизъм, така че може би неговата объркана политика никога не е била предназначена да бъде изследвана. 300 е филм по-добре да се усети, отколкото да се разсъждава, и наистина Снайдер има такава топка, която разчленява актьорския му състав и принуждава Джерард Бътлър да крещи неща като "ТОВА. IS. СПАРТА!" на върха на дробовете му, че всичко това наистина става опияняващо дори за скептиците.

1. Пазачи (2009)

Може би комиксите никога не са били предназначени да бъдат превърнати във филми. Може би тяхната графика, поп чувствителност и митични герои винаги са били подходящи за двуизмерни рисунки, скицирани от феноменални визуални художници. По много начини, Пазачи е апотеозът на това напрежение, а Снайдер е най-големият шампион за вярно и вярно гледане на тези произведения визуално представени на големия екран. Толкова голяма част от силата на класическия графичен роман на Алън Мур и Дейв Гибънс се крие в присъщата му комиксност, като се има предвид как подкопава героите като Супермен и Батман и разкриване колко проблематично би било тяхното съществуване в реалния свят. Премахнат от контекста на комиксите, Снайдер остава да пресъздава поразителните визуализации от книгата. Макар че резултатът е филм, който е далеч по-кух от изходния му материал, това е и очарованието на режисьора, написано широко: неговото отдаденост и страст на фенбо го карат да иска да преведе вдъхновяващото артистичност на двуизмерно изображение в кино. По много начини, на Зак Снайдер Пазачи изпревари времето си; сега, когато кинематографичният пазар се чувства като магазин за комикси, този филм от 2009 г. най-накрая се чувства като порасналата кинематографична субверсия, която трябва. Това, което винаги е било, е Зак СнайдерНай-човешкото усилие на, изпълнено с феноменални изпълнения и доказателство, че под гладкия визуален стил наистина се крие биещо сърце.

Spider-Man 2 доказва, че изборът на CG Doc Ock на No Way Home е грешка

За автора