Candyman 2021: 10-те най-иновативни промени в оригинала

Предупреждение за съдържанието: Този списък включва споменавания на расизъм и полицейска бруталност.

Въпреки че се превърна в един от най-уважаваните франчайзи на ужасите през последните 30 години, оригиналът Candyman не привличаше същия шум като духовното си продължение със същото име. Филмът от 1992 г. се съсредоточава върху отмъстителния дух на черен художник от 19-ти век (линчуван за това, че обича бяла жена) е възкресен от студент, изследващ психологията на градския фолклор, което се оказва твърде сложно за повечето публика. От една страна, силните му теми за расизъм и предразсъдъци бяха твърде мозъчни за обикновен слашър филм, но от друга страна, прекомерната му кръв го направи твърде ужасен за интелектуалния елит.

Candyman(2021) пое основата на своя предшественик и, без да пренебрегва другите си две продължения, надгражда своята митология, като въвежда допълнителни теми за полицейската бруталност и джентрификация, като същевременно максимизира присъщата си изтънченост в замислено и провокативно преосмисляне, което е пълно с иновации и почит към своя емблематичен източник материал.

10 Добавяне към митологията на Candyman

Приказката, която Уилям Бърк разказва на омагьосания Антъни Маккой за герой от квартала на име Шърман Фийлдс, не само създава обща митология, но и добавя към предисторията на Candyman. Крайните титри, разказани от марионетки в сянка, разширяват легендата, за да включат многото различни видове потисничество и деградация, които канонизират кошера след смъртта на Даниел Робайт.

Чрез разширяване на изграждането на света на франчайза, всеки от Candymen може да се върне по всяко време или може да продължи да се фокусира върху новосъздадени герои, ако е необходимо за бъдещи сюжети.

9 Игра с концепцията за "легенда"

Първият Candyman беше местна градска легенда бугимен, а не герой от фолклора. Уилям Бърк обяснява, че макар да е бил използван, за да плаши хората от Кабрини-Грийн, то произлиза от смъртта на Даниел Робайт, чието единствено престъпление е да обича бяла жена като личност на цвят.

Подобно на Антъни Маккой две десетилетия по-късно, Хелън Лайл разследва легендата за Candyman и беше обвинена за ужасяващите престъпления на Candyman. Нямаше значение, че тя самата беше жертва, ако хората от Кабрини-Грийн смятаха друго. Тя се превърна в свръхестествен антагонист (и с настъпването на джентрификацията, въплъщение на най-зловещия му аспекти), което прави легендата гъвкава форма на разказване, способна да абсорбира психологическата травма на нейната създатели.

8 Промяна на проклятието

Оригиналният филм позиционира героя на Candyman като трагична фигура, уловена в неуморния цикъл на насилие. Който и да го извика, щеше да бъде пряк фокус на гнева му и той щеше да накаже тях и всеки, който се опита да им помогне. В крайна сметка "за какво е кръвта, ако не за проливане?"

Новият филм позиционира героя като чудовище, което преследва бели хора в пространства, които исторически са били черни. Белите хора чуват легендата, не я уважават и ги убиват. Той препозиционира разказа по начин, който може да има нов резонанс в съвремието, правене Candyman (2021) задоволително продължение на оригинала от 1992 г.

7 Превръщане на Candyman в местен герой

С намерението да използва митовете на Candyman, Уилям Бърк отвлича Антъни Маккой. Той се надява да създаде трагична история за потисничество и хаос, като докладва за престъпление, за което Маккой със сигурност ще отговаря на описание, което го прави жертва на престъпление от омраза, което направи духовете на Даниел Робайтъл и Шърман Фийлдс толкова безмилостен.

Бърк е убит, преди да успее да види плодовете на маниакалния си труд, но Бриана е в състояние да види гранта му дизайнът е изпълнен, когато тя извиква Маккой (като новото въплъщение на Кендиман), след като той е убит от полицията стрелба. Той убива офицерите не само за отмъщение, но и за да я защити, докато гласът на Даниел Робайт я инструктира да „Кажи на всички“. Това превръща фигурата на Candyman в своеобразен местен герой срещу полицейската бруталност.

6 Включително полицейска бруталност

Героят на Candyman винаги е имал право на известна доза съчувствие, независимо от неговата убийствена природа, поради параметрите на неговата смърт. От Daniel Robitaille до Sherman Fields, Candymen, като цяло, са убити по ужасяващ начин, въпреки че са невинни в престъпленията си, с най-модерната интерпретация, хвърляща особено немигащо око върху ролята, която полицейската бруталност играе в убийствата на Блек хора.

И Фийлдс, и Маккой са убити от полицията просто за това, че "съвпадат с описанието" на нападател (четете, "черен мъж") и тяхното рефлексивно, коляно убиване е предизвикано от увеличения брой тела на белите хора в района около Кабрини-Зелено.

5 Представяне на опасностите от системния расизъм

Във филма има моменти, които включват убийства от Candyman, които изглежда нямат никакво отношение към цялостния сюжет, особено тъй като засегнатите герои никога не взаимодействат с главните протагонисти, като момичетата от гимназията, убити в банята последователност. При по-внимателно разглеждане те показват общност от хора, които са чували за важни моменти от историята на черните, но не ги смятат за уместни, докато не бъдат лично засегнати от тях.

Оригиналната легенда за Candyman можеше да загине в огъня с Daniel Robitaille, но изтече времето оттогава появата му в оригиналния филм на духовното му продължение показва последствията от игнорирането на системното расизъм. Това невежество води до продължаващ системен расизъм и докато Уилям Бърк, вдъхновяващ „страх от гетото“, не може да ограничи неговите последици, то може да предотврати джентрификацията.

4 Сложна кинематография

Още от първите титри, където логото на продуцентската компания е обърнато назад, за да прилича на как щяха да се появят в огледало, в обърнатата гледка към силуета на Чикаго, видяна да се очертава в блъскане мъгла, Candyman създава прецедент да бъде добре заснет филм, пълен с неочаквани визуални иновации.

Макар че филмът рядко има усещането за градски разпад, напоен със сепия, което направи оригинала толкова поразителен, той има други начини да се открои във франчайза. Един незабравим момент настъпва, когато зрителите се третират с ужасяваща сцена на убийство в апартамента на арт критика, който е, ще се противопостави на други жанрови филми.

3 Преминаване отвъд романтиката

В оригиналния филм има осезаема химия между Даниел Робайт и Хелън Кайл. Това се доказва от мекия му глас, идващ към нея в подобни на сънища поредици, които предизвикват образи на други трагични романтични злодеи като Фантомът от операта, умоляващи Кристин да се присъедини към него в недрата на Парижката опера Къща. Вярно е, че Лайл призовава Робитайл, но тя също има поразителна прилика с жената, за която той умря, което го прави толкова обсебен от нея, колкото и тя от него.

Има много повече чувство за съблазняване в играта на котка и мишка на ужаса, която играят Кандиман и Хелън, особено с начина, по който той я хипнотизира, докато мърка, — Бъди моя жертва. Това е едновременно заповед и покана, а най-новото въплъщение на филма се отдалечава от този вид обмен, така че вече не е „винаги Хелън".

2 Съвременна социално-политическа актуализация

С продължаващия възход на Социално-политическо движение Black Lives Matter в отговор на ненужното използване на сила, замесена в убийствата на Джордж Флойд, Бреона Тейлър и много други цветнокожите хора, Candyman представя ужасите на полицейската бруталност, понесени от чернокожите в цяла Америка история.

Започвайки с несправедливото убийство на Даниел Робайт през 19-ти век, продължавайки през ерата на Джим Кроу и се установявайки в съвременен, новият филм идва да капсулира не само полицейската бруталност, но и ефектите от джентрификацията в традиционно черно квартали. Когато легендата на Кандиман е известна, присъствието му има сила, ограничавайки ефикасността на полицейската бруталност и безмилостния марш на джентрификация.

1 Инклюзивност

Оригиналният филм не включваше никакви LGBTQ+ герои (за които зрителите знаят), но тук се очаква гей двойка (която включва брата на Бриана) подкопава тропи и позволява основният фокус на филма да остане върху колективното потисничество на чернокожите американци, като същевременно е приобщаващ с друг елемент от разнообразие.

Трой не умира, както и неговият партньор Грейди, избягвайки насилието, което е неразривно свързано с разказите на гей героите. И двамата са част от сюжета, за разлика от последвалите мисли, и взаимодействията им с другите герои се чувстват напълно изчерпани, вместо принудени.

Следващия10 изтрити сцени на Disney, за които се радваме, че са изрязали

За автора