Джон Ридли приключва своята „Друга история на вселената на DC“.

Когато за първи път се разчу, че писателят Джон Ридли разказва Другата история на вселената на DC, малко фенове можеха да предполагат колко мащабно преразглеждане на историята на комиксите предстои. И сега, когато ограничената серия от DC Black Label приключва с Аниса Пиърс, известна още като Гръмотевица, в светлината на прожекторите, Ридли обяснява защо „Другата история“ е най-гордата му творба досега.

Това е по-висока похвала, отколкото изглежда, идваща от носителя на Оскар, но не е неразумно, когато Ридли приписва комиксите за това, че са го поставили на самия път, който е довел до сценарист в кариерата. Път, който започна с виждането на черните герои и героините от DC Universe да разказват собствените си истории - или да ги отхвърлят, за да не бъдат разрешени или обяснени отново. Сега се дава възможност да преразгледате, преоформите и преформулирате герои като Черна мълния, и Вестник и Бъмбълби следвайки примера, поредицата от пет броя е към своя край. За щастие Джон Ридли говори със Screen Rant за сериала като цяло и за героинята от последната му глава, въплъщаваща една от най-великите основни концепции на DC Universe: наследството. Читателите могат да намерят цялото интервю по-долу.

Всеки брой изглежда има повратна точка, когато четете за този живот и ви удря колко добре сте се докоснали до толкова много аспекти от този живот. Чрез тази биографична природа как да разберете дали сте уловили целия герой?

Джон Ридли: Това е наистина добър въпрос. Ще кажа това за „Другата история“ и ще го кажа за почти всичко, върху което съм работил: никога не знаеш, докато не го изложиш пред хората. Правил съм го на места, където си мислите, че го имате и сте го пропуснали, и съм го правил на места, където не си сигурен и мислиш, че чувстваш нещо през деня, но когато всичко се събере, е просто там.

Наистина мисля, че с „Другата история“ става дума за това, че всичко се обедини. Първоначално от поддръжката, като всички в DC казваха: „Можете да бъдете широко базирани. Можете да изкопаете неща." Буквално проведох разговор с Джим Лий вчера и той говореше за това как едно от нещата, които той наистина оценено за "Другата история" е, че по някакъв начин тя имплицитно - ако не и изрично - признава, че някои елементи на разказването на истории не са остарял добре. И вместо да се криете от него или да го погребвате, вие го признавате. И наистина мисля, че това много прилича на живота: човек, който узрява, поглежда назад към живота си и може да каже: „Иска ми се да бях направил това по различен начин. Иска ми се да се бях ангажирал по различен начин", от положителното към отрицателното.

Мисля, че това беше цялата подкрепа, която имаме, и свободата, която имаме. Гледате изкуството, което Джузепе [Камунколи] е направил, и всичко е това - всичко до оцветяването и буквите и как това е емоционален фактор. Не беше така, сякаш чувствахме, че трябва да подходим интелектуално и ще се развие по този или онзи начин. Мисля, че ако не друго, ако се чувстваме като добре изживян живот, това е защото наистина искахме да третираме тези герои като герои. Джеферсън, а не Черната мълния; Тацу, а не Катана; Рени, а не Въпросът. Това, което наистина направи разликата, беше третирането на тези герои като хора, изследването на човешката динамика по-скоро отколкото просто - и аз не казвам това като обвинение за истории за супергерои - кажете: "Хей, това е супергерой история."

Това трябваше да бъде много човешка история. Според реакциите си мисля и вярвам, че успяхме да постигнем това, което искахме. Но да отговоря на въпроса ти: не знаеш, докато не отвориш ръцете си и не го оставиш да лети.

По-леко, присъствали ли сте на концерти на Prince?

Джон Ридли: Не. Присъствах на много, много концерти на Sade, така че получихме поклон към Sade. Ако някой следи кои моменти в реалния живот или предполагаем живот, ние ще успеем в това и нямаше начин някой да не получи вик? Беше Саде.

Но Принс е страхотен. Той е един от онези художници, които току-що определиха епоха или със сигурност голяма част от тази епоха в началото на 80-те. Не можеше да включиш радиото и да не го чуеш. Но дали съм бил на концерт на Sade? По-лесно е да преброя концертите на Sade, които съм пропуснал, отколкото тези, на които съм присъствал.

Говорихте малко със Screen Rant за това как поставянето дори на добри хора в лоша система се превръща в кошмар. Това ли е централна тема на книгата природа срещу възпитание?

Джон Ридли: Мисля, че е малко повече от това. Вярвам, че в по-голямата си част ние сме възпитани в хората, каквито сме. Виждаме това по много начини. Не искам да влизам в политиката, но където и да сте в спектъра, можете да видите как се отглеждат хората или как ги учат или каква е структурата на разрешенията да бъдат личността, която са. Или най-добрият човек, или най-лошият човек.

Но аз вярвам, че - ще го кажа много откровено и нямам проблем да кажа - има изградени дългосрочни системи. Хората могат да го отрекат или да кажат: „Е, това беше в миналото“ и всичко това, но не. Непрекъснато виждаме къде се крият пристрастията и как хората, които са извън преобладаващата култура по раса, по вяра, по пол и по ориентация, са маргинализирани. Тази историческа маргинализация продължава - и това отива в добрите хора в лоша система или лошите хора в проблем с лошата система. Системите са изградени и можете да видите изчисленията през последните няколко години.

Всеки, дори добрите хора, трябва наистина да погледне средата, в която се намира, и да каже: „Добре, увековечавам ли системата? Просто продължавам да се уча на поведение?" Наистина вярвам, че има системи. Ако сте на конвейерна лента, има вградена система, при която лош продукт се изтегля, преди да бъде опакован и преди да бъде изпратен. Като хора, ние трябва да се научим, че когато видим нещо, което е напълно, явно погрешно. Всички имаме морални компаси, където отиваме: „Това трябва да бъде спряно сега, преди този човек да влезе в пространство, където това, което ще направи, наистина ще окаже влияние върху други хора.“

Не знам дали това отговаря на въпроса за природата срещу възпитанието, но вярвам на това, което казах за [системите]. Със сигурност има лоши хора, но ако създадете система, в която дори добри хора са поставени в нея, и има просто реплика на това, което сме правили исторически? Ако не друго, последните няколко години ни научиха, че добрите хора, за съжаление, не са достатъчни, за да бъдат коректив на наистина токсични системи.

Толкова голяма част от „Другата история“ се чувства перфектна, сякаш през цялото време сте имали правилния път. Но бях любопитен дали мисленето за това какво иска читателят е фактор при изготвянето на всеки брой.

Джон Ридли: Ще бъда честен – и наистина се надявам, че докато пишете това възможно най-добре, нито прозвуча, нито ще се окаже, че се самовъзвеличавам. За мен популярността има своето място. Не искам да кажа, че има нещо лошо в това да си популярен или да се опитваш да разбереш какво иска публиката. Иска ми се да имам проект който беше толкова популярен и имаше такава културна плътност, или милиард долара в боксофиса с всеки, който пише и говори за то. Това е една от формите на успех.

Но много искрено се отказах и оставих настрана опитите да реша какво иска публиката преди много години и това ми послужи добре. Отново, популярността е само по себе си. Няма нищо лошо в това. И популярността не ви пречи да вършите добра работа. Но мисля, че ако се опиташ да фокусираш групови неща, мисля, че ако се опиташ да предвидиш публиката - това е като самооткриване. Хората могат да кажат: „Искам това, искам това“ и след това влизат в ресторант и го нямат. — Добре, добре, просто ми дай нещо друго. След това казвате: „О, Боже, открих нещо“.

В крайна сметка, както вече казах, в този момент от кариерата си имам публика от двама или може би трима души. Двете най-важни са моите момчета и какво искам да им кажа? Или за какво искам да мислят след 25 години? Децата ми може да са различни в много отношения от другите хора, но ние не сме толкова различни по отношение на това, което ни движи и какво ни докосва. Ако затворим умовете си и отворим сърцата си, какви неща наистина ни засягат?

Отново, наистина се надявам да не се появи като „Не ме интересува, кой има нужда от публика?“ Много се радвам, когато хората участвам в работата, която върша, особено с „Другата история“, защото толкова много други хора вярваха в нея то. Искам ли DC и Warner Media да си върнат парите? Искам ли да е популярен? Искам ли следващият човек, който влезе и каже: „Хей, имам алтернативно представяне на историите за герои“, да може да получи зелена светлина? Абсолютно. Но когато седна и го направя, не мога да си помисля: „О, има един човек в Айова, който написа в блог, че не им харесва нещо, което съм направил. Нека се опитам да поправя това и да го коригирам." Според мен това винаги е алхимията, която ще ви постави в краткия край.

Ако Супермен е преживяването на имигрантите от 30-те години на миналия век, а Батман е преживяването на престъпния бог от 30-те години, какво е преживяването на Аниса Пиърс?

Джон Ридли: Надявам се, че това е наследственият опит. Надявам се да е много модерен, а не само модерен както през 2020 г. Вие като родител се опитвате да създадете подходящи резултати за децата си, а като дете се опитвате да придобиете известна свобода. И някъде между това е връзката. Така че за мен това преживяване е просто предназначено да бъде модерното семейно наследство.

Най-близкото до безсмъртието, което някога ще се доближите, е тази връзка, независимо дали е биологично дете или осиновено; някой, който идва в живота ви, над който имате някакво господство, това е вашето наследство и вашето бъдеще. Много хора и аз ще се поставя в тази категория, имат деца и си казват: „Искам да имат преживяване, което е като моето или не като моето“. навремето казвах на баща ми: "Когато имам деца, ще ги оставя да тичат наоколо и да правят каквото си искат." Тогава имаш деца и си казваш: „Да, няма да го направя че."

Ставаше дума за: какво би било това послание, което бих искал да дам на децата си? Посланието на Сийгъл и Шустър беше: „Разбирам опита на имигрантите; ние не сме толкова различни от вас и можем да допринесем." Знам, че Wonder Woman не е създадена от жена, но това е чувството на: „Ето феминистко послание в средата на мъжете, които отиват на война и се бият и нямат своите знаете ли какво заедно. Ето какво поне могат да представляват жените и женският поглед."

Мисля, че за мен преживяването, което се опитвах да представя с Джеферсън и Аниса, беше просто помирението на семейството. Добре е, че вие ​​като родител сте направили най-доброто, което сте могли, но в един момент става необходимо детето да стане родител и да покаже пътя.

Какво беше да видиш реакцията на феновете към съществуващите проблеми? Има ли някакви реакции, които ви изненадаха?

Джон Ридли: Отново, ако не звучи самовъзвеличаващо, наистина се опитвам да не [проверявам]. Не съм в социалните мрежи, както мисля, че повечето от вас знаят. Няма полза от четенето на рецензии, независимо дали са добри или лоши. И честно казано, тези, които са по-трудни за навигация, са добрите. Когато някой ви хвали, това е като: „Нека го направя отново. Харесаха ли го? Позволете ми да продължа да го правя."

Но ще кажа следното: нещата, които наистина ме развълнуваха, са, когато има хора, за които знам, че не са хардкор читатели, които са направили коментари за това. Дори в света на Zoom хората буквално задържаха списанието. Не само хора, които се опитват да бъдат мили с мен – има хора в кръга ви, които подкрепят, като „Джон, разбрах този проблем“. И е страхотно. Но има хора, които не познавате, които са като: „О, чакай, ти си онзи Джон Ридли? Прочетох това или видях това." И има хора, които познавате, които нямат причина или нужда да се стремят да покажат похвала, които казват: "О, не, разбрах."

Между другото, позволете ми да бъда много ясен: фактът, че феновете като цяло привидно приемат това? Ще бъда честен, че получаването на номинация за Айснер подлудява моето 13-годишно дете. Не знам как иначе да го кажа. Това, че феновете са намерили признателност в историите, означава света за мен, защото съм фен. Но годежът, който не търсите, а пристига? Това беше феноменално. И това беше много специално.

Това отново говори за целия екип и DC и техните усилия да прокарат това във всички пространства, а не само в магазините за комикси или онлайн пространствата. Те положиха всички усилия през последните четири години, за да подкрепят това: екипът, артистите, всички. Това за мен е причината, поради която това наистина се ангажира с публиката; просто усилията, които всеки е положил. Защото и те са изпитали тази страст.

Това е наистина страхотно. И отново поздравления за тази номинация.

Джон Ридли: Бях с Джим вчера, буквално вчера и току-що му казвах, че това е може би най-високата чест, която съм имал. Един от първите хора, на които изпратих имейл, беше Тони Изабела и аз просто казах: „Благодаря“. Нямаше да правя това, ако не бяха хора като Тони и нямам предвид само писането на комикси. Нямаше да съм на снимачната площадка днес, ако не бяха такива хора, които вдъхновяват.

Как развихте историята на Анисса и доколко тя отразява историята на баща й?

Джон Ридли: Това е наистина добър въпрос. Докато всички други истории - дори и тези на Джеферсън до известна степен, разбира се, когато влезете в нея - се чувстват много независими, историята на Анисса е написана почти едновременно с тази на Джеферсън. Защото имаше моменти, като с героя Дуайт, когато го виждаш за малко и малко нещо се случва. И тогава има малко повече разкритие в историята на Анисса и как това й влияе. Наистина исках да имам поставка за книги и да имам усещане както за еволюция, така и за завършеност с разказването на истории. С всички книги със сигурност исках да имам тези малки пространства, където има малко припокриване, като някои герои говорят за подобни инциденти от тяхната гледна точка.

Но за мен беше наистина важно тези две истории да пристигнат по начин, в който да са много текстурирани и много наслоени. Очевидно е, че е семейство. И представянето на Аниса е малко закъсняло, в смисъл, че не виждате нейното развитие така, както бихте видели Дик Грейсън, където го виждаме от години и години и години. Имаше място за наистина масажиране на нещата и внасяне на нещата, така че не само Джеферсън говори за Брус, или Тацу, който говори за Брус, или Джеферсън говори за Кларк. Едно е да говориш за други хора, друго е някой наистина да те деконструира.

Това за мен беше едно от важните неща с всички тези герои: да не размахвам пръсти на другите герои и в някои случаи мисля, че историите подкрепят това, но и за да ги накарат да размишляват себе си. Този елемент от разказването беше наистина труден, в смисъл да се съберат заедно и да се каже: „Добре, как тези две истории повече от всичко ще се слеят? И какво всъщност ще разкрия? Какви са болковите точки."

Повече от всичко с Аниса: този последен момент, този последен ритъм, последният панел и тази последна фразеология е „Заедно се издигаме“. Беше невероятно важно, че с всички тези истории за борба, ние не забравяме, че с борбата идва и издигане - лично издигане и обществено надморска височина. Винаги съм гледал на тези, независимо колко трудни бяха историите, като на пет истории за надежда. Трябваше да завърша и трябваше да завърша с най-обнадеждаващото послание, което бих могъл.

Колко предизвикателство беше за вас да разгледате темите за расовата идентичност, сексуалната ориентация и реалностите на развода в една история?

Джон Ридли: Е, беше трудно. Състезание? Нямам проблеми да отида там. Не искам да се преструвам, че дори като чернокож имам всички отговори или гледна точка за расата - но имам жив опит. В момента, в който започна да излизам от това? Знам клопките да се опитваш да представиш нещо повече от преживяното си преживяване.

Разбира се, това, че може да пише в различни пространства и да пише всякакви знаци, помага. Има утеха да знаеш, че в крайна сметка силните характери са това, с което ръководиш. Имате силен, добре развит характер и този герой може да бъде черен или азиатски или женски, или каквото имате. Трябва да започнете с характера.

Но не мога да лъжа: в поредица от истории, които наистина имат за цел да изместят малко тази гледна точка и този обектив, има моменти, в които се боря. Разбира се, като разказвач, никога не искам да се сдържам. Но също така не искам да стигам до момент, в който се опитвам да водя с преживявания, които не са мои. Повече от всичко, това беше наистина за слушане - слушане на хора, на които имам доверие, слушане на хора, които не се сдържаха по отношение на това, което беше на страницата. Това не е просто редактиране от гледна точка на „Това трябва да бъде вместо“, а наистина да бъдеш честен в оценките. И след това преминаване през тези оценки и знаейки, че нито една група не е монолитна.

Никой няма да представлява всяко преживяване, така че просто вярвайте в съвкупността от всичко. На най-фундаменталното си ниво това е истинско човешко преживяване. Изграждам на базата на истории, написани от всякакви хора, които представят своите гледни точки и в крайна сметка се опитват да се отнасят с почит към тези гледни точки. Мога само да се надявам, че ще го постигна.

Както казах с Тони Изабела и имах разговори с него, в които той призна, че „Като бял човек на определена възраст знам, че имаше неща, които не съм оправил." Но бих му казал: "Виж, не става въпрос за нещата, които грешиш." Мисля, че всички ние сме ограничили гледни точки. Те могат да бъдат или миопични, или могат да бъдат възможно най-широки. Но правим ли нещо в нашето разказване на истории, за да вдъхновим други хора да влязат в това пространство? Може би моят жизнен опит не съвпада с това, което прави този човек. Но опитват ли се да вдъхновяват по начин, който казва: „Хей, следващият, този човек ще бъде малко по-близо до него“.

Не, Тони Изабела не беше чернокож през 70-те години. Но аз като дете четях това като: „О! Ето един герой, който не е просто супер героичен. Този човек е учител, както майка ми е учителка. Този човек е фокусиран върху общността, както родителите ми са фокусирани върху общността. Това е първият път, когато виждам черен човек да води комикс." За мен това беше първият път и това вдъхнови.

Имаше много тревожни моменти за мен. Но също така казвам, че ако не сте разтревожени, значи не сте наясно с това, което наистина се опитвате да постигнете - което е да бъдете възможно най-рефлексиращи. Надявам се, че съм свършил наистина добра работа, но повече от всичко друго се надявам да има някой всякаква възраст, всякакъв произход, всяка вяра, всеки пол или ориентация, който чете това и казва: „Знаеш ли Какво? Бих могъл да направя това." Буквално: "Ако Джон може да го направи, всеки може да го направи." И по-важното е, че всеки трябва да чувства, че трябва да може да се опита да го направи и че може да го постигне.

Историята на Анисса е доста ограничена в комиксите, в сравнение с някои от другите герои, за които сте писали. Какво я направи точният човек за покриване?

Джон Ридли: Да, добър въпрос. Просто избирайки Дик Грейсън като един от всички герои, които са започнали много млади и сега са възрастни в комиксите, имаше от какво да избирате. С Анисса това запълваше някои празнини. Например, с историята, когато тя отива в Африка, работих с някой в ​​Уганда, който е работил с дете войници и наистина взеха тези деца, които бяха научени да убиват и се опитаха да им дадат усещане за живот и човечност. Тази история за мен беше много силна. Гледаш го и казваш: „Това трябва да влезе. Но какво повече мога да кажа за това? Какво мога да кажа, когато пристигне Тацу? Какво мога да кажа за Анисса, когато тя изхвърли този отбор, но тя се чувства така, сякаш трябваше да бъде част от него?"

Там нямаше много. Но когато попълвах празнините – независимо дали става дума за историята на Анисса или други истории, особено с Мал и Карън – се опитах да ги прегърна. Има това отрицателно пространство и просто ще го запълня с неща, които изглеждат сякаш - може би ако тази история беше написана и това пространство беше запълнено - в това има съгласуваност разказвач. С Аниса беше малко по-трудно, защото там имаше огромни пропуски. Отвъд пропуските имаше просто неща, които никога не са съществували - но аз се опитвах да запълня тези празнини.

Когато родителите й ми казаха, че бракът им не върви, какво се случи? Какво се е случило с един млад човек по това време, през 80-те години? Беше забавно в известен смисъл, защото наистина се опитвам да отдам чест на хората, които са написали тези истории преди. Това е един набор от умения. В пространството, където има пропуски, е като „Добре, мога да направя всичко“, но понякога е хубаво да имаш подкана. Понякога е хубаво да имате някакво разбиране за това къде влизате.

Анисса беше забавна и предизвикателна и като започнах Jefferson, аз наистина се опитах да заложа тези семена много рано. Но се стигаше до тази история, като знаеш, че я приключваш и знаеш, че искаш да я приключиш по начин, който да си струва пътуването за всеки. Отново имаше много тревожни моменти с Аниса. Бих казал, че от всички тези истории със сигурност това беше тази, в която се чувствах най-тревожна по всякакви причини.

Имаше ли комикси, включващи семейство Пиърс, които вдъхновиха посоката, която поехте с историята?

Джон Ридли: Мисля, че този, който вероятно беше най-въздействащ - и дори това не беше съвсем влязло в него неща толкова, когато се върнете назад и издърпате определени неща - щеше да е Черна мълния: година първа. Това е малко по-модерен поглед върху Джеферсън, който пристига в Suicide Slam с цялото си семейство. Първоначално, когато Джеферсън се появи в миналото, мисля, че той вече е разведен; той вече е разделен, а децата дори не са на снимката. Така че това беше като: „Добре, ето малко нулиране. Ето семейството заедно и ето само прозорец към това какъв би бил животът им в сравнително добри времена." И има малко предварителна подготовка за това, че е Черна Светкавица, за всякакви видове причини. Стигаме до тази история.

Бих казал за Аниса и за задаване на тон със семейството, това беше. Отново, не искам да се преструвам, че не е завършен и не са свършили добре работата. Те свършиха наистина майсторска работа. Никой не седеше наоколо преди години и очакваше: „Какви са нуждите на Джон след години?“ Но вие го прочетете и все още можете да направите много повече. Получавам това настроение, получавам това настроение, получавам това чувство. Но отново, просто не се случва много с децата, както е задължително - отново, изберете всеки герой като Уоли Уест, когото трябва да видим как расте. Дик, ще видим как расте. Дона, ще видим как расте. Наистина не успяхме да видим това с децата на Джеферсън.

Може ли да поговорим малко за вашия процес на писане? Доколко всяка история се основаваше на познаване на историята на DC и колко на желанието да се направи конкретна точка за конкретно събитие?

Джон Ридли: Ще ви кажа следното: голяма част от това се основаваше на моето мислене зад историята на DC. Има няколко причини да отнеме три години и това е просто заешка дупка след заешка дупка след заешка дупка. Сядате, за да намерите едно конкретно нещо и след това си казвате: „Чакай, но откъде дойде тази история? Какво го предхождаше? Какво дойде след това? Къде да намеря този проблем? Как да стигна до него?" Просто се търкаляше, блъскаше се, търкаше се.

Влизате и предлагате нещо с висока степен на увереност. "Мога да го направя. Мога да го направя и ще бъдем експанзивни." И тогава имаше история в реалния живот; онези моменти, в които знаех конкретно, че искам да говоря за Мюнхен, или за убийствата на деца в Атланта, или за ситуацията със заложници в Иран и Винсент Чин. Трябва да се върнеш и да видиш кои са нещата, които ще извадим. Какво искам да кажа за това? Колко силно искам да ударя в този момент? Ако ще ударя силно тук, къде е малко облекчение? Къде са онези моменти, които са малко по-леки?

Опираше се на спомените ми. И това беше другото: имаше комикси, които четох през 70-те и 80-те години. Това е като всичко друго; вие се връщате и ви се представят доказателства, като: „Забравих, че всъщност вървеше по този начин. Това се случи. Това беше по-странна история, отколкото си мислех, така че как мога да я накарам да се чувства малко по-заземена в определени пространства?"

Това е като език, който сте научили, когато сте били много по-млади, а след това отивате да посетите тази страна и си мислите: „Ще ми се върне. Мога просто да се рея през пространството и да говоря с всички,“ Не, имате нужда от няколко опреснителни курса. Трябва ти малко Berlitz. Не знам дали някой си спомня Berlitz, но когато бях дете - преди това Duolingo - трябваше да отидеш някъде, да седнеш и да научиш език. Но беше толкова забавно. Беше наистина, наистина забавно.

Мислите ли, че нещата се подобряват за кафявите и странните герои и други маргинализирани групи в комиксите?

Джон Ридли: Мисля, че се подобряват, но по-доброто не винаги е достатъчно. Беше страхотно да се появи Джеферсън Пиърс, но тогава това е един от многото. А Джеферсън е един чернокож. Никога не може да има достатъчно представителство и винаги ще има гласове, които казват: „Боже, колко от това, онова или другото трябва да видя?“ Колкото има по света. И винаги ще бъде подходящо, независимо кой е героят. Някои герои бързо получават много продажби, докато някои бързи герои изчезват. С кого ги заменяме? Какви са гласовете? Какви са гледните точки?

Както казах преди, не всички сме монолитни. Да имаш такъв? Това е всичко; това е една версия. По-добре ли е? да. Където трябва да бъде? Не. Зад кулисите ние също трябва да сме много наясно. Едно от нещата, които наистина ме притесняват, е, че хората понякога казват: „Джон, разбира се, бихме се радвали да направиш това или онова. Но искаме да пишете само черни момчета на определена възраст." Разбира се, хората не ми го казват така. Но виждате историите, които идват.

Ако сте странна латиноамериканска личност или сте с пола, можете да напишете всяка история. И мисля, че това е нещото, което наистина трябва да напомняме на хората: всеки може да напише всичко. Не се обиждам, ако бял човек напише черен герой, стига персонажът да е страхотен и всичко е там. Да, има определени моменти, когато навлизаме в истории, които са особено за преживяни преживявания: хората, които са по-близо до него, ще имат повече да кажат за това. Но едно от нещата, които също ме притесняват, е, когато е като „Всички останали, останете в редовете си“. Ако имате испански герой и испански писател, те ще получат този герой. Имате азиатски писател и азиатски герой, така че те ще получат този герой.

Просто трябва да има непрекъснато преоценяване и разбиране. Хората казват: „Може ли само един човек да напише такава история“. Не. Но също така трябва да сме напълно наясно, че всеки може да напише всякакъв вид история. Ако хората казват: „Това се случва и не е честно героят ми да бъде избутан настрани“, има нещо, което се случва зад кулисите. Има и това силозиране.

Кратък отговор: По-добре? да. Достатъчно добър? Никога няма да е достатъчно добро. Не бива да казвам никога – никога не е абсолютно – но винаги трябва да работим за възможно най-много представяне и отразяване на света, в който живеем. Хората ще говорят за разнообразие, но за мен разнообразието е нещо, което се опитвахме да постигнем през 70-те години. Трябва да отразяваме света, в който живеем. Ако кажете разнообразие, хората казват: „Е, имаме един човек като този. Имаме разнообразие?" Това всъщност не отразява света, нали? Винаги обичам да използвам отразяването вместо да съм разнообразен.

Каква част от тази история е извлечена от вашия личен опит?

Джон Ридли: Очевидно съвкупността от преживяното на Анисса не отразява моето. Но толкова много от това ме отразява като дете и това, което бих искал да кажа на баща си - родителите ми са все още живи, така че имах възможността да проведа наистина големи, дълбоки, пълни разговори с тях. Но също така да мисля за децата си и къде са те, и как може би се чувстват да ме имат за баща в милион различни разновидности.

Независимо дали е Аниса, дали е Тацу, или дали са герои, които съм написал за American Crime - хората често ще питат: „Кое героите ви отразяват най-много?" И ще кажа: "Всеки един от тях." Може да не съм бяла жена на определена възраст, но има нещо вътре. И това не съм само аз, това съм всеки писател, който струва нещо. Ние сме сложни хора и трябва да издърпате тези усложнения и да ги вложите в герой. Тогава този герой може да е обърнат напред, но вътрешното пространство е свободно. Ще се изненадате – или може би не – от това колко герои съм написал, които може да не приличат на мен, може да не изглеждат външно, че мислят като мен, но съдържат висока степен на себе си в себе си.

Говорихме малко по-рано за концертите на Prince and the Sade, на които сте присъствали. Доколко музиката влияе на работата ви?

Джон Ридли: Много. За мен в почти всеки проект има едно музикално парче, което представя моя мисловен процес. Това е нещо, което ще слушам, защото ме кара да мисля постоянно за тази история. Ако съм в колата си, ако бягам навън, ако правя нещо - склонен съм да не слушам много музика, докато пиша, защото това просто се превръща в разсейване за мен. Но винаги има нещо - независимо дали го прави в проекта или не, дали ще бъде поименно-проверено или не - което ви връща назад и ви поставя в пространство да мислите за проекта.

Повечето от вас са писатели и вероятно знаете, че понякога по-трудната част е да седнете, за да пишете. За мен това е колко време прекарвам в мислене за нещата, така че когато седна да пиша, то е там? Мислил съм за тази сцена, мислил съм за тази фраза, мислил съм за това изречение, мислих за влизането. И намирам, че музиката в добър начин ме принуждава да мисля за тези неща. Докато седна да пиша, вече не е толкова отлагане и „Нека си проверя имейлите още веднъж. Кой е този 25-ти уебсайт, който обичам да посещавам? Със сигурност трябва да има нова история за нещо, което мога да прочета, което е много по-интересно от писането."

Откривам, че ако слушам музика или нещо подобно, това ми помага да мисля за това. Така че, когато дойде време за писане, мога поне да се впусна в него - да направя няколко страници и да се чувствам сякаш съм постигнал нещо днес. Бог знае, през повечето време се чувствам така, сякаш не съм постигнал нищо.

Има ли герои от DC, чиито истории бихте искали да изследвате в контекст, подобен на „Другата история“?

Джон Ридли: О, Боже. Искам да кажа, да. Не искам да бъда груб, но има твърде много, за да ги изброя. Първоначално имаше герои, за които си помислих, че може би можем да влезем, и че не влязохме. Мисля, че независимо дали са герои от отразяващ и различен произход, или дали са просто герои, просто наистина ми беше приятно да виждам тези хора като хора. Ако Другата история се превърна в нещо и просто имаше други хора, които искаха да добавят своите гледни точки и своите гласове и техните гледни точки - просто герои, които те обичат - това бяха герои, които не бяха просто отразяващи герои.

Ако искаш да ме попиташ кои бяха любимите ми герои? Просто се чувствам толкова близък с всеки един от тях по толкова различни начини. Но, да, има много герои и не можах да ги назова всичките на едно заседание. Но с почти всеки герой, за мен, има нещо. Някои от любимите ми истории - дори Супермен и Батман - са историите, които са по-малко за героичното и са само за борбите. Трудно е и не е лесно. На нито един от тях не е лесно. Но за мен това са истинските човешки истории; наистина интересните истории.

Какво означава този проект лично за вас в контекста на широката ви работа?

Джон Ридли: Лесен въпрос. Искам да кажа, честно казано, това е може би нещото, с което най-много се гордея - лесно. И имам с какво да се гордея; Имах много, много късмет. Но започнах да чета комикси. аз ги обичах. Нямаше да съм в развлекателната индустрия, ако не бяха комиксите. Винаги съм искал да пиша; Писах на пристъпи преди години. Когато пишех по телевизията, хората ме питаха: „Защо пишете това малко нещо? Никой не го е чел. Защо пишете Static Shock?" Ето защо. За какво става въпрос, как кацна - отново географската ширина и опората. Фактът, че всички седите тук и че имате дори условен интерес към това. Наградата Айснер? Аз не съм се шегувам.

Колко важно беше за вас да разкажете историите в поредицата и каква следа се надявате да оставите върху тези наследства?

Джон Ридли: Последните осем или повече години бяха много трудни, тъй като историите, които имах възможността да разкажа, бяха нещата, с които се борим. И мисля, че повечето от вас знаят това и разбират това: те не са нови.

Но съм участвал в истории – независимо дали става дума за Червени опашки, или 12 години робство, или със сигурност американско престъпление; Guerilla, Let It Fall - където хората са като "О, Боже, как разбра?" Или: „Как разбра, че това се случва? Как разбра, че това ще се случи? Какво е това да излезе от този период?" Не е забавно. Не е лесно.

Както казах, толкова се гордея с тази работа и с това, което всички направиха. Никога не искам да правя неща, които са важни за себе си, но се радвам на неща, които са важни. Но беше наистина, наистина трудно през последните няколко години. Завършихте един проект и той отразява малко твърде много от случващото се. Това е изкуство срещу реалност и просто се превръща в цикъл.

Важно е, защото чувствам, че тези истории трябва да бъдат разказани. Но винаги искам хората да се забавляват до известна степен. Това са различни видове забавления, но белегът, който бих искал да оставя, е само върху хората, които са способни, и хората, които разбират. Ако имаше произведение на изкуството, което щеше да промени света, някой вече би го изложил на обществения площад. Но мисля, че трябва да напомняте на добрите хора; Мисля, че трябва да напомняте на хората, които са прогресивни; Мисля, че трябва да напомняте, че хората се борят в битката, че не я водят сами.

И това, за което всички се борим, всеки, който има сърце, това са важни битки. Става трудно и трудно, става емоционално изтощаващо. Но не можем да се откажем. Много истории за супергерои са изпълнение на желанията. „Иска ми се да можех да го направя. Иска ми се да мога да спася планетата. Иска ми се да мога да наклоня земната ос, за да предпазя комета или метеор да не я удари", или какво имаш. Всичко това е страхотно, но понякога трябва да се отдръпнем и да кажем: „Има пресечната точка на фантазията и реалността и можем да излезем и да променим света“. Можем да излезем и да вдъхновяваме; и можем да излезем и да бъдем по-добри хора."

И за мен става дума за това. Не се шегувам, като: „О, това е петият брой, където колективът ще удари. И ден след това всичко ще бъде прегръдки и целувки." Но аз вярвам, че ако не напомняте на хората и ако не се отдръпнете в каквото можем, знаете, какво правим? Нямам проблем със забавлението, което е чисто забавно. Обичам добре да се смея. Обичам хубавия плач толкова, колкото и следващия човек. Но успях да издълба пространство, където не дърпам ударите си, и не започвам сега.

Нюансът е страхотен. Обичам някои нюанси. Но ако говоря за раса, аз говоря за представителство. Говоря за хора извън преобладаващата култура. Можете да се чувствате свободни да отидете другаде за нюанси или дръпнати удари, защото аз живея вече 55 години и другата страна не дърпа своите удари. Значи не съм.

Другата история на вселената на DC #5 е достъпен сега навсякъде, където комиксите се продават физически и дигитално.

Канг Завоевателят тайно искаше да бъде различен злодей на Marvel

За автора