20 най-добри актьорски изпълнения за последните 5 години
Много хора биха ви накарали да повярвате, че филмите не са толкова добри, колкото са били преди. В допълнение към отхвърлянето на всички страхотни филми, излезли през последните няколко десетилетия, това отношение намалява някои от най-интензивните, странни и завладяващи изпълнения публиката някога е била достатъчно привилегирована да гледам. Нито един метод не е изпробван както от по-възрастните актьори, които наистина откриват себе си, така и от по-новите таланти, способни да разтърсят всичко, което очакваме от едно представление.
От блокбъстъри до независими филми, се наблюдава нарастване на фантастичните изпълнения, които да съответстват на експерименталната и вълнуваща нова посока, към която се стремят американските филми. Ето актьорите, които ще помним след сто години, давайки 20 най-добри актьорски изпълнения за последните 5 години.
21 Филип Сиймор Хофман - Майсторът (2011)
Когато Филип Сиймор Хофман трагично почина през 2014 г., филмовите фенове го приеха като загуба, толкова лична, колкото тази на роднина. Усетихме, че познаваме Хофман. Той се беше отварял пред нас отново и отново в някои от най-великите филми на съвременната епоха. Как може някой толкова надарен, открит и красив да е бил толкова измъчван и да го крие от нас?
Разбира се, тези с подаръци твърде често са обременени от проблеми, които техните най-пламенни почитатели не могат да започнат да разбират. Най-трайната работа на Хофман може да е тази на главния герой на Пол Томас Андерсън Господарят, запалителен култов лидер, който, каквито и да са грешките му, наистина изпитва съпричастност към своите последователи (по-специално разтревожения Фреди Куел на Хоакин Финикс). Хофман върши спираща дъха работа като човек с неизлечими апетити, чиято единствена слабост е желанието да бъде обичан такъв, какъвто е, нещо, което неговите последователи не могат да му дадат.
Имаше много голяма работа пред себе си, когато умря, и Господарят показа, че в 21-ви век няма по-приятно и остро умно присъствие на екрана.
20 Лупита Нионго - 12 години робство (2013)
Тя може да е спечелила Оскар за най-добра поддържаща женска роля, но когато нейната част от историята приключи,12 години роб може и да свърши. Филмът е повече за връзката на Соломон Нортуп (Чиветел Еджиофор, също отличен) с много жени в живота му, отколкото е за неговия специфичен кошмар, а Петси на Лупита Нионго е тази, която представя какво е причинило робството с душата на все още млад нация.
Изпълнението й е шокиращо ангажирано, дърпано във всички посоки от това, което иска, какво ще облекчи страданието й и какво вярно е." В състав, пълен с опитни актьори, които вършат най-добрата работа в кариерата, новодошлият Nyong’o успя да направи най-голямата впечатление. Последната й сцена, в която тя е сведена до замъглено изображение върху рамото на Нортоп, е един от най-опустошителните моменти в съвременното кино. Това работи само защото прекарахме толкова много време, за да опознаем Patsey, в това, което със сигурност ще бъде едно от страхотните дебютни изпълнения.
19 Леонардо ди Каприо - Вълкът от Уолстрийт (2013)
Вълк от Уолстрийт е почти твърде много филм. Три часа от вихровите върхове и отчаяни спадове на един от най-очарователните, садистични престъпници в света са нещо като кокаин за очите и ушите. Нямаше да работи, ако Леонардо ди Каприо не се отдаде изцяло на ролята на Джордан Белфорт, човек, който третира парите като парчета в игра, която само той знае как да играе.
Влагайки в този ужасен човек увереността на привидна неуязвимост - като Дафи Дък, той винаги се изправя - Ди Каприо е най-наелектризиращият, който някога е бил. Момчешкото лице, в което Америка се влюби, все още е скрито под всички хапчета и злоупотреби и той го знае; манипулира както своите измамени клиенти, приятели, семейство и публика, за да повярва, че знае какво прави. Маниакална преходна сила от актьор, който се хвърля лудо в ролята на Патрик Бейтман, част от Джери Луис.
18 Хейли Щайнфелд - Истинска сила (2010)
Когато братя Коен Истински твърдост взе Оскар за най-добър главен актьор, ставаше дума за правилен филм, грешно изпълнение. Разбира се, грубият, буен Рустър Когбърн на Джеф Бриджис е един от най-запомнящите се герои на актьора, но най-добрата работа във филма беше направена от 14-годишната новак Хейли Стайнфелд.
Стайнфелд принадлежи към класа млади актьори (помислете за Робърт Патинсън в Роувърът или Ема Уотсън вътре Пръстенът Bling), които изглеждат способни напълно да убият всичко за себе си, но това, което даден герой изисква. Мати Рос е перфектно реализиран герой, момиче без чувство за хумор, което вярва в осезаемите факти на човечеството. Всяка дума и жест на Стайнфелд са напълно честни и безупречни и тя никога не се колебае за мисия или маниер. Тя е изиграла само звездни изпълнения след пренебрегването си за Оскар, но ще отнеме ужасно много, за да ни накара да забравим Мати Рос.
17 Дейвид Ойелово - Селма (2014)
След като прави време във всичко от The Paperboy да се Междузвезден, Дейвид Ойелоуо най-накрая получи водеща роля в голям филм, за да покаже своите пържоли. В жизнената, знойна атмосфера на Ава Дюверней Селма, Oyelowo играе Мартин Лутър Кинг по-добре от всяка предишна интерпретация на героя, или най-малкото, по-уникално хуманна версия.
Той улавя кадансите на Кинг (онази музикалност, която придоби от годините си като проповедник) и достойнството, като същевременно добавя дълбока, въздействаща реалност към това, което би могло да бъде впечатление. Кралят на Селма е човек със съвест, по-могъща от всяка полицейска палка, и неговата борба да балансира вътрешните си чувства с нуждите на публиката срещу стената и изчерпването на възможности. Удивително разбиращ завой от вечно подценявана звезда.
16 Ан Дауд - Съответствие (2012)
Няма въртене на пръсти около суровата гротеска на Съответствие. Това е невероятно труден за гледане филм и още по-кошмарен за разглеждане на събитията, от които режисьорът Крейг Зобел е почерпил вдъхновение. Но филмът трябва да се гледа, ако не по друга причина, освен невероятното натуралистично представяне на Ан Дауд. Дауд играе мениджър в ресторант за бързо хранене, който получава телефонно обаждане от мъж, който настоява, че е полицай. Тя следва всяко абсурдно нещо, което иска от него, защото вярва в авторитета, което в крайна сметка е това, което я прави добра в работата си.
Всичко от нейната разходка до малките й лицеви тикове, когато исканията стават необичайни и инвазивни, подсказва, че Дауд наистина е тази жена и че вярва в границите на света, който обитава. Зашеметяващо произведение на героите, което ви кара да симпатизирате на някой, който не може да надмине своето упорито настояване за рационален ред към света.
15 Ралф Файнс - Хотел Гранд Будапеща (2014)
В света на Уес Андерсън всичко е подредено, спретнато, симетрично и приятно за окото. Всичко, освен умишлено абразивните знаци в центъра му. Нямаше по-възхитително асиметричен протагонист в целия свят на Андерсън от Густав Х. на Ралф Файнс, собственикът на Хотел Гранд Будапеща.
Файнс настръхва през всяка от божествено тапицираната среда на Андерсън, живее според строг морален кодекс и никога не пуска косъм от мястото си. Той е човек, воден от любовта към упадъка и вярата, че голямата услуга трябва да бъде възмездена с увереност и лоялност. Изрязаната дикция и непоколебимостта на Gustave H в крайна сметка разкриват дълбочина на чувството, което обикновено не би изразил ясно. Файнс е доказал добросъвестността си като драматичен актьор отново и отново през дългата си десетилетия филмова кариера, но комедийните му дарби не се хвалят достатъчно. Той носи този прекрасен филм чевръсто и умело.
14 Изабел Нелис - Мама (2013)
Често, когато хората не се плашат от филм на ужасите, който за твърде много хора е единствената функция на жанра, те не възнаграждават нито едно от другите му достойнства. Така че не само мама, забележително добре изработен филм, който не получи дължимото като изкуство, трите му централни изпълнения бяха основно отписани.
Джесика Частейн обикновено е отлична като безцелна гот, занимаваща се с неочаквано майчинство. Меган Шарпентие е абсолютно брилянтна, тъй като най-голямото от двете деца Частейн идва да пастир. Но Изабел Нелис е тази, която ръчно си тръгва с филма. Като диво бебе Лили, Нелис дава удивително завършено изобразяване на същество, което е повече животно, отколкото човек.
Тя беше на 9 по време на снимките и комуникира животи на инстинкт и опит, бавно осъзнавайки, че да бъдеш човек означава да се справяш с непланирани противоречия, които възникват в сърцето. Тъй като това удивително произведение беше дадено във филм, който не уплаши достатъчно хора, Изабел Нелис беше ограбена от заслужените си признания. Лили е удивително творение.
13 Бенисио дел Торо - Сикарио (2015)
Бенисио Дел Торо винаги е бил интензивен актьор, изискващ вниманието ви като съвременния Робърт Мичъм. В непоносимо напрегнатото на Дени Вилньов Сикарио, Дел Торо е хитър кукловод. Оказва се, че неговата видима дистанция от всичко е стратегия да остане крачка напред. Дел Торо е като вълк в хибернация, избирайки да изглежда заспал, така че плячката да минава без страх. Интелигентността му е скрита зад полузатворени клепачи и спокойно държание.
Това е неговата стратегия, да запази покер лицето си, докато се движи в прокълнат, беззаконен свят, докато не е точно там, където иска да бъде. Въпреки че е подкрепен доста умело от Емили Блънт и Джош Бролин, вършейки превъзходна работа, тъмното трето колело на Дел Торо дава Сикарио хапе и доказва още веднъж защо той е един от най-важните ни актьори.
12 Дженифър Лорънс - Winter’s Bone (2010)
От самото начало на Дженифър Лоурънс бяха дадени много по-големи, по-ефектни роли - спечели Оскар за работата си в Дейвид О. на Ръсел Сребърни облицовки Playbook и признание за нейния огромен завой в същия режисьор American Hustle - но най-добрата актьорска игра на Дженифър Лорънс си остава фината, изживяна работа, която тя направи като Рий Доли, героят от чудесния филм на Дебра Граник Зимната кост.
Без усилие съобщавайки умората от света на някой, свикнал с разочарование (въпреки че не беше достатъчно възрастен, за да си купува цигари), Лорънс очевидно вече беше звезда. Никой не я е молил да повтори магията, която прави Зимната кост, което е жалко, защото колкото и забавна да е била дивата й работа във филмите на Ръсел, Рий Доли е толкова чудесно фино настроен персонаж и би било страхотно да я видим отново да се занимава с малки детайли. Тя наистина е добра в изразяването на вътрешния живот тихо.
11 Брад Пит - Дървото на живота (2011)
Критиците и феновете на Брад Пит се занимават с дълга кариера за дърпане на въже за това дали той всъщност е добър в работата си или просто е невероятно красиво лице. Филмите, в които той прави най-добрата си работа, често получават микроскопични издания. Може би затова Дървото на живота не му донесе напълно заслужен Оскар.
В ролята на татко от предградията, погълнат от ярост, Пит е превъзходен. Той улавя негодуванието на цяло поколение, когато разбраха, че американската мечта е точно това: мечта. Той вярва, че дължи по-голямо богатство и светът няма да се отпусне и да му го даде. Режисьорът Терънс Малик позволи на Пит просто да живее като този човек и да го опознае отвътре и отвън (същият трик получи най-добрата работа в живота на Бен Афлек в До чудото). Резултатът е необикновен портрет на обикновен човек, който живее обикновен живот. Действайки по този начин, когато не можете да видите струните, не сте склонни да печелите награди, но е хипнотизиращо.
10 Gugu Mbatha-Raw - Отвъд светлините (2014)
След като години наред тънеше в средни телевизионни предавания и жанрови филми, Гугу Мбата-Рау най-накрая се разпадна до мейнстрийма благодарение на нейното искрено представяне на главния герой в историческия драма Бел. Тя пое по-тих път за следващия си филм, играейки знаменитост, която се уморява от постоянните посегателства върху личния й живот в отлично подценяваната Джина Принс-Блайтууд Отвъд светлините.
Като поп звезда Нони, тя трябва да излъчва увереност, която очевидно е част от нейната личност. Отнема доста изморяване от всички в живота й, преди тя да се разкрие и да разкрие човешкото същество зад таблоидните скандали и свръхсексуалния публичен имидж. Тя иска да бъде обичана за това, което е, а не за това, което хората виждат в музикалните видеоклипове. Mbatha-Raw върши изключително завладяваща работа като човек, който научава отново коя е тя под многобройните слоеве на изкуството, които прекара толкова години, изграждайки около себе си.
Когато я срещнем, тя е готова просто да се самоубие, вместо да свърши работата, необходима, за да открие самоличността си. Това не е лесно да се играе без хитрионични или клиширани емоционални решения, но Mbatha-Raw е напълно неудържим от предизвикателството и заковава спецификата на личността на Нони. Невъзможно е да не искате да я гледате как успява.
9 Джеймс Гандолфини - Достатъчно казано (2013)
Много обичан и липсващ, Джеймс Гандолфини завърши своята твърде кратка кариера с поредица от отлични поддържащи изпълнения в обширни ансамблови парчета като Zero Dark Thirty, Not Fade Away и Убивайки ги нежно. Но последното му водещо изпълнение в Никол Холофсенър е подценено Достатъчно казано доказа, че има неизползван потенциал като романтична водеща роля.
Най-големият аспект на неговия характер (разведен родител, който търси втори шанс в любовта) е, че Холофсенър не го принуждава да влезе в ром-ком модела. Той е просто човек и Гандолфини намира скромните му желания, надежди и неудържимо достойнство за героични. Гледайки го как върши такава грандиозна работа като родител от работническата класа, човек също получава прозорец към това каква добра и нежна душа е бил Гандолфини в личния си живот. Той промени лицето на телевизията като Тони Сопрано. Можеше да направи същото за филмите, ако не го бяхме загубили толкова трагично млад.
8 Кейт Лин Шийл - Сребърни куршуми (2011)
За повечето хора Джо Суонбърг вече може да е известен като човекът, който прави сдържани комедии като Весела Коледа и Приятел по чашка. А за някои Кейт Лин Шийл може да е само малък играч в Netflix къща от Карти, не е най-великата актриса под 30 в Америка.
Но преди по-голямата част от Америка да разбере кои са те, те се обединиха, за да направят един от най-незабравимите филми за филми, правени някога. Сребърни куршумие разбитата история на актриса, която се опитва да избира между двама режисьори, които изпитват чувства към нея – единият е нейно гадже, другият иска да я постави във филм на ужасите. Шийл е живо, напълно безстрашна и завладяваща в една от най-ранните й водещи витрини. Не е чудно, че всеки млад американски режисьор иска да работи с нея (автобиографията й е като извадка от независимо американско кинопроизводство през 21-ви век).
Нейната работа в Сребърни куршуми разкри актриса, която желае да потъне в дълбините на обърканата психология на героя. Когато не може да се изрази с думи, тя позволява на движението и жестовете да превземат и говорят вместо нея. Сребърни куршуми е безкомпромисен филм, подхранван от наистина забележителен талант.
7 Оскар Айзък - Вътре в Llewyn Davis (2013)
Писателите на размисли се опитаха да продадат изпълнението на Оскар Айзък Най-насилствена година като предвестник на нов талант, който някак си е заспал. Това беше ненужно. Исак беше добър Suckerpunch, в крайна сметка, така че всеки, който е чакал до 2015 г., за да се влюби в него, е пропуснал. Феновете знаеха, че той може да направи всичко, след като го гледаха вътре Вътре в Llewyn Davis и да направи най-жалкия мизантроп да изглежда мил.
Като Llewyn Davis, фолк певец, който не може да хване почивка, Исак е безпроблемно харизматичен. Не успявайки да разпознае решенията, които ще го преследват, Исак се нахвърля върху онези, които го толерират и се възползва от всяко ново лице, което среща. Неговият гняв и самосъжаление пълзят иззад тежките очи и стената от цигарен дим, тъй като бавно защитата му се ерозира от осъзнаването, че животът не е планирал нищо добро за него. Айзък е изцяло в обидна общителност и отбранителна вътрешна логика и е много интересно просто да гледаш този герой как мисли за това, което му се случва.
6 Мелани Лински - Здравей, трябва да отида (2012)
Въпреки че за съжаление е отнесена към малки роли в големите филми и големи роли в малки филми, Мелани Лински може всъщност да е най-великата ни жива актриса. Никой не знае как да се справи с някой, който може да демонстрира осакатяваща сериозност само за секунди екранно време (появата й в късна Key & Peele скица доказа, че това е буквално вярно). Най-голямата демонстрация на таланта на Лински е в долната част Здравей трябва да тръгвам.
Историята не е революционна, но това едва ли има значение: Мелани Лински е начело. Тя играе жена, която трябва да се премести вкъщи след объркан развод, за да се възстанови. Това създава проблеми, тъй като тя трябва да издържи присъдата на майка си и неочакван романс с много години по-млад от нея актьор. Лински е постоянно подготвена за житейските разочарования, така че няма да бъде наранена, когато те скочат на пътя пред нея. Така че, когато тя най-накрая изостави бдителността си, нейната крехкост е почти непоносима.
Здравей трябва да тръгвам е поглед към човек, който чувства, че животът й е нарисуван върху кожата й, за да види светът и Лински е наистина сърцераздирателна, докато се опитва да го прикрие.
5 Chadwick Boseman - Get On Up! (2014)
Чадуик Боузман изглежда се появи от нищото, но той беше основна част от дневната телевизия в продължение на десетилетие, преди да изиграе Джаки Робинсън в добронамерения, но твърде добре държан 42. Това, макар и завладяващо, беше предястие в сравнение с работата му като Джеймс Браун Качвай се! Отнасяйки се с еднаква радост към хиперсексуалната младост на Бога на душата и неговата необвързана, немощна старост, Боузман поглъща частта с вилица и нож. Той създава впечатление за това кой е този човек чрез неподвижно движение. Той промени развлекателната индустрия, като разказа история с гласа си и тялото си и богатото обитаване на Боузман от динамичното присъствие на Браун на сцената и в живота.
Дори когато беше в автокъща за употребявани автомобили, той все още беше най-гледаемият човек на живо и Боузман му отдава справедливост.
4 Анна Пакуин - Маргарет (2011)
Критици на Кенет Лонърган Маргарет(неговото проследяване през годините на Можете да разчитате на мен) посочи като недостатъци мръсната му структура и липсата на фокус, без да осъзнава, че те са целта. Това е филм за бъркотията в живота, когато едно момиче осъзнава, че всичко не се върти около нея. Това естествено е грозен процес и Анна Пакуин ни кара да усещаме всяко порязване, ожулване и натъртване на егото й, когато започва да осъзнава къде се вписва в нещата.
Пакуин спечели Оскар за работата си Пианото на 11 години и интуитивността й се изостри едва когато започва да снима Маргарет през 2006г. Съдбата се намеси, като запази това, едно от великите изпълнения на нашата ера, извън ръцете на публиката до 2011 г. Публиката трябваше да гледа Истинска кръв ако искаха да гледат Пакуин, а това не е кръпка в работата й Маргарет, което е сред най-вълнуващите изрази на вътрешния живот на тийнейджъра и всичките му противоречия, създавани някога.
3 Даниел Дей-Луис - Линкълн (2012)
Даниел Дей-Луис спечели репутацията си (заедно с набор от награди) чрез ангажимент към киното, което би засрамило повечето женени двойки. Той влиза под кожата на своите герои, преживява живота по начина, по който те биха имали.
Неговите фенове вероятно биха продали колите си, за да прекарат време в тях Линкълн поставени, където биха били третирани със седмици и седмици на Даниел Дей-Луис в ролята на великия еманципатор. Великият ирландски теспиан открива буйната човечност на американската легенда, като открива болката, която прикрива с народната си доброта. Разбира се, в този Линкълн има страхотна топлина, но той прави грешки, озлобен е и не обича да губи, защото го е вкусил. Това ще продължи да живее като една от най-добрите творби на художник, който рутинно и старателно се трансформира в по-големи от живота творения.
2 Тали Медел - The Unspeakable Act (2012)
Тали Медел все още не е известно име, но ще бъде. В момента прокарваща пътека в американските независими филми и уеб сериали, актрисата/танцьорката е много лесна за гледане. Големи очи и многостранна, тя е участвала в няколко малки филма, представящи изпълнения с огромни кладенци от емоции, които са нежно подтиквани от обстоятелствата, докато не излязат от наводнението, тапи на счупен резерв и дръзновение откритост.
Най-голямата й работа е в малкото филмово чудо на Дан Салит, Неописуемият акт. Като момиче, влюбено в брат си, тя носи бреме, което не може да сподели с никого. Брат й (Скай Хиршкрон), най-близкият й довереник и единствен истински приятел, е търпелив с нея, но не знае колко сериозно да я приеме. Медел я играе като жена, завладяна от собствената си дълбочина на чувствата, бореща се с желание, което иска да не я измъчва. Когато най-накрая й свършат начини да скрие това, което е вътре в нея, опитайте се да не позволите сърцето ви да се разбие.
1 Заключение
И това наистина е само надраскване на повърхността на страхотната актьорска игра в американските филми. Арън Екхарт и Никол Кидман се справиха по-добре, отколкото някой си спомняше, че са способни Заешка дупка. Анди Серкис променя самата идея за самото изпълнение и в двете Възходът на планетата на маймуните и Зората на Планетата на маймуните. Майкъл Кийтън се завръща в действие Birdman и Прожектор. Хоакин Финикс е добър буквално във всичко. Питър Сарсгаард и Кейт Бланшет са на път да разбият сърца Експериментатор и Карол съответно. Кого забравихме? Кой е разбил сърцето ти с малко фалшив стоицизъм? Кой актьор мислите, че ще бъде голям след години?
СледващияMarvel Comics: 10 най-страшни места, класирани