15 най -добри документални филма за музикалната индустрия (според Rotten Tomatoes)

Толкова важно и разпространено, колкото музика е в ежедневието ни, индустрията, която го произвежда, е нещо като огромна загадка. Откакто телевизията за пръв път дойде в американския дом, има музикални документални филми за отделни личности артисти, концертни турнета, забравени групи и обща представа за ежедневието да бъдеш професионалист музикант.

Въпреки че драматични изображения истории за музикалната индустрия, особено популярната музикален биографичен поджанр, като цяло получават повече внимание от документалния формат, все още има безброй невероятни документи по темата.

Актуализирано на 3 май 2021 г. от Кристен Паламара: Въпреки че има безброй биографии за групи или музиканти, както написани книги, така и поставени на екрана, има и няколко документални филми за музикалната индустрия като цяло, които се фокусират върху определен период от време на музикалната сцена или определен жанр музика. Тези документални филми са също толкова ангажиращи, колкото и по -конкретните биографии или музикални биографии и също имат високи оценки. Ето най-добрите документални филми, които се впускат в задкулисието на музикалната индустрия според партитурите на Rotten Tomato.

15 Soul Boys Of The Western World (2014) (72%)

Този документален филм се фокусира върху английската банда Spandau Ballet от 80 -те години, но също така разглежда тяхното въздействие върху Англия по онова време. Той показва възход, спад и събиране на поп групата.

Той се фокусира върху едно специално събиране на фенове в Лондон, което помогна за оформянето на бъдещето на английската мода и музика и имаха още по -голямо въздействие върху останалия свят и помогнаха за събирането на Новия романтик сцена.

14 Другата дума F (2011) (78%)

Другата F дума се свързва с някои видни пънк рок музиканти, които започват кариерата си през 80 -те години. Филмът скача между ранната им работа на сцената, по -късните години на изпълнение и домашното видео, на което те отглеждат децата си.

Филмът подчертава как тези пънк рокери са преминали в родителство от рокерските си дни срещу установяването. Това е интересен подход към документален филм, който показва целия музикант, а не само тяхното сценично присъствие.

13 Може да стане силно (2008) (79%)

Може да стане силно е уникално завъртане на мюзикъла документален формат. Най -близкото до версия на китарист Отмъстителите, филмът събира трима от най -добрите живи китаристи за разговор за тяхната кариера, изкуството на техния инструмент и еволюцията на рок музиката като цяло.

Докато Джими Пейдж, The Edge и Джак Уайт си проправят път около музикалните стилове и композиции един на друг в кулминацията на филма, е адски почти невъзможно да не се усмихнете.

12 Дяволът и Даниел Джонстън (2005) (88%)

Покойният Даниел Джонстън беше легендарно неясен музикант, който се придържаше към „направи си сам“ през целия си труден живот и кариера. Този филм от 2005 г. на Джеф Фойерцейг документира хроничните борби на автора на песни с биполярно разстройство и депресия. Меланхоличният тон на филма съвпада перфектно с музикалните произведения на темата и филмът осветява завладяващата история на една от най -големите и най -трагичните истории на успеха в индустрията.

Под повърхността обаче филмът е за връзката между психично заболяване и художествен израз и изследва тази връзка по дълбоко и неумолим начин.

11 Копайте! (2004) (89%)

Един от най -приятните формати на документалното кино е шаблонът „вижте какво правят с успех“. Филми като През нощта и Излезте през магазина за подаръци станаха инди-хитове с формата, симулиращи усещането да гледаш как влак се разбива пред очите на зрителя.

Въпреки че не получи широкото признание на гореспоменатите филми, филмът на Ondi Timoner от 2004 г. Копайте! хроникира бруталното съперничество между амбициозните водещи изпълнители на две ъндърграунд инди рок групи. Когато групите започват да набират пара, двамата мъже започват да се въртят в токсичен водовъртеж на състезанието и егото. Това е забравен скъпоценен камък.

10 Echo In The Canyon (2018) (90%)

Този документален филм разглежда няколко групи през 60 -те и 70 -те години на миналия век и движение, наречено музикална сцена Laurel Canyon и как тези групи помогнаха за създаването и утвърждаването на този тип музикален жанр.

Филмът разглежда групи, включително The Byrds, The Beach Boys, Buffalo Springfield и The Mamas & the Papas и задълбава в техния специфичен звук и как този звук повлия на музикалната индустрия и помогна да се определи Калифорния Звук.

9 Всяка малка стъпка (2008) (92%)

Всяка малка стъпка е различен тип музикален документален филм, тъй като се фокусира повече върху света на театъра и Бродуей. Той се фокусира върху емблематичния мюзикъл, Припевна линия като сравнява първоначалната версия с неотдавнашното възраждане.

Филмът проследява танцьорите, които се борят да влязат в последната част на съживяването и да получат гласове след изтощително прослушвания, докато интерпресират интервюта с настоящи и минали, актьорски състав и екипаж за музикалния и живота на Бродуей в общ.

8 Грешка за непознати (2013) (92%)

Критичната любима група The National е една от най-малко вероятните теми за съвременната музика за Christopher Guest-esque mockumentary лечение. По -малкият брат на водещия певец Мат Бернинджър режисира филма, който разказва за процеса на групата по време на турнето.

Филм, който разкрива, че е за цената на славата във връзка с семейните връзки, смесицата на филма от странни крещящ хумор и истински моменти на братски патос го превръщат в един от най -уникалните турски документи, които излизат наскоро. Освен това използването на групата кадри от концерта и музиката придружават красиво материала на филма.

7 Дай ми приют (1970) (93%)

Технически дай ми подслон е за The Rolling Stones. Филмът обаче всъщност е тиктакаща напрегната бомба за смъртта на контракултурата от 60 -те години, водеща до скандален инцидент, при който концерт на Ролинг Стоунс доведе до четири смъртни случая, един от байка мотоциклетист, нает да охранява събитие.

Трагедия и почти в реално време изобразяване на имплозията на движението, дай ми подслон служи като едновременно завладяващо турне на една от най -известните групи на върха им и като проклета капсула във времето на едно от най -големите бедствия на рок музиката.

6 Разрушителният екипаж (2008) (95%)

Ако някога сте чували "Добри вибрации" или "California Dreamin ', „сред множество други хитове през 60 -те и 70 -те години, тогава сте чували работата на силовите музиканти на сесиите The Wrecking Crew. Филмът нежно придава на легендарната група дългосрочното им време в светлината на прожекторите. Чрез интервюта с членове на групата и други съответни интервюирани, филмът разказва историята на някои от най -големите хитове на епохата и как са се появили.

Особено интересни са битовете за работа с ексцентричен от Beach Boys Брайън Уилсън в периода на революция в студийното му записване. Разбиващият екипаж е чудесен поглед зад завесата.

5 Търсене на захарен човек (2012) (95%)

Отчасти музикален казус, отчасти мистерия и отчасти история за изкупление, Търся Захарен човек е един от най -ангажиращите и здраво навити музикални документални филми.

Очевидно историята на бъдеща суперзвезда, която необяснимо изчезна напълно от погледа, докато единственият му албум не започна да се натрупва масивно популярност в Южна Африка, филмът проследява историята на двама фенове на мистериозния певец Родригес, докато те разгадават неговата най -добра съдба. Очарователен, забавен и в крайна сметка удовлетворяващ, филмът е страхотен портрет на страхотен талант, загубен от ерозията на времето.

4 Наковалня! Историята на наковалнята (2008) (98%)

Най -добрата метъл група, за която никой никога не е чувал - това е основната начална стъпка на Наковалня! Историята на наковалнята, документален филм за един от ранните пионери в Канада, Anvil.

Понякога забавен, понякога тъжен филм следва двамата останали оригинални членове на Anvil, докато те продължават да се опитаме да го ударим на фона на нарастващия натиск да се откажем от мечтата в полза на удобно живот. Удовлетворителната заключителна последователност на филма е триумфален призив никога да не се отказвате, който никога не се чувства принуден или захаринен в неговите съобщения, което прави филма един от най -истински вдъхновяващите филми за всеки, който търси нетрадиционен път в живот.

3 20 фута от звездата (2013) (99%)

Сърцераздирателен поглед към живота на некредитирани резервни певци, филмът 20 фута от звездата е подобен в много отношения на Разбиващият екипаж в мисията си да даде на често забравен аспект на музикалната индустрия своя път да споделят своите истории.

Макар че материалът можеше да се осмели да бъде на територията на модлин, автентичността на филма никога не се отказва, позволявайки на резервните певци интервюираните имат вниманието на камерата, което им позволява да споделят своите пътища на страст и как са се озовали в тяхната особеност позиции. За всеки, който се интересува от музикалната индустрия, това трябва да се види.

2 Sound City (2013) (100%)

Режисиран от фронтмена на Foo Fighters Дейвид Грол, този документален филм за 2013 г. е за титулярното студио в Лос Анджелис, където са записани множество хитови албуми, простиращи се от Джони Кеш чак до Slipknot. Първата група на Grohl, неясна малко известна гръндж група на име Nirvana, записа албума си Няма значение в студиото, давайки на филма лична връзка с неговия режисьор.

Страстта на Грол към влиятелното пространство, както и общото благоговение към изкуството на запис на музика, се проявяват в неговия филм, докато разгръща дългата и историческа история на мястото. Това е страхотен урок по история, както и забавна музикална одисея.

1 Спадът на западната цивилизация (1981) (100%)

Емблематичен. Влиятелно. Обезпокояващо. Важно. Това са всички прилагателни, които подходящо описват основния документален филм на Пенелопе Сферис за пънк сцената в Лос Анджелис, който се развива през 1979-1980 г. Може би най -забележителният е сегментът на филма за пънк икони Germs, тъй като те се занимават с пристрастяване и все по -груби изпълнения, разделени от офицери от полицията.

Вокалистът на Germs Darby Crash ще се самоубие по -късно през 1980 г., малко след като снимките приключиха. Spheeris проследи този филм с две последващи действия относно съответно метала за коса и сцените на "gutter punk". И все пак оригиналът остава мощен поглед към недооцененото бурно време в историята на музиката.

Следващия15 най -страшни смъртни случая на Дисни

За автора