13 актьори, които трябваше да бъдат номинирани за най-добър актьор тази година
Като оставим настрана разнообразието, най-големият проблем с тазгодишната реколта от номинации за най-добър актьор на наградите на Оскар е, че твърде малко от филмите с по-висок профил тази година имаха завладяващи мъжки главни роли. Дори сред номинираните има усещането, че мнозина са избрани просто защото разказът, създаден от медиите, казва, че те трябва да бъдат взети сериозно, а не поради действителни заслуги.
Истината е, че трябваше да погледнете извън очакваната реколта от високопрофилна примамка за Оскар, за да намерите изпълнения, които си струва да празнувате. Те не са очевидният избор за разглеждане на наградите, повечето са твърде странни и сложни, за да бъдат водещи, но имаше страхотни изпълнения, криещи се в периферията зад малкото, които бяха отстоявани от самото начало състезание.
Тук са 12 актьори, които трябваше да бъдат номинирани за Оскар за най-добър актьор през 2015 г.
14 Питър Сарсгаард - Експериментатор
Експериментаторе завладяващо произведение на постмодерното изкуство, което зависи от таланта на своя водещ мъж. Питър Сарсгаард хвърля всички следи от егото, за да играе скандално известния социален психолог Стенли Милгрим. Облечете фалшива брада и приемете депресивна монотонност за цялото времетраене,
Сарсгаард, който никога не е по-вълнуващ, отколкото когато може тихо да обясни сложни форми на човешкото поведение, никога не е показен, нито самосъзнание, позволявайки на емоциите му тихо да се покажат зад маска на разочарование и безразличие към свят.
13 Майкъл Б. Йордан - Крийд
Номинацията на Силвестър Сталоун за най-добра поддържаща мъжка роля изглежда като любовно изпращане на актьор, наближаващ възрастта, за която може да се очаква да се пенсионира. Това просто се случва с цената на другите актьорски стилове, показани във филма, за който е номиниран. Сталоун е голям актьор, дори когато играе обикновен човек.
Неговият екранен партньор в Creed, Майкъл Б. Джордан, главната роля на филма, действа в по-малък, по-интимен стил. Той говори като младо дете, маниерите му перфектно и фино показва всичко, което един по-голям изпълнител би се опитал да изясни чрез големи жестове. Джордан е изцяло натурализъм и лесен чар, но изпълнения като това, където публиката не може да види колко много работа се върши, за да се постигне това ниво на реализъм, рядко се възнаграждават.
12 Джейсън Бейтман - Дарът
Джейсън Бейтман трябваше да бъде номиниран за Оскар за участието си в Дарбатапоради дузина причини. Той използва екранната си персона като обличане на всеки мъж в своя полза, карайки всички да подозират, че отново е просто безобиден мъж, предоставен на милостта на преследвач. Когато филмът разкрива ръката си, Бейтман удвоява предполагаемата си невинност, докато се държи като най-страшния застаряващ алфа мъж в света.
Животът му се разпада и трябва да изпитваме съчувствие към него, но интензивното му мъжко поведение прави невъзможно съчувствието. Човекът, който е имал всичко, става злодей в собствената си история. Това не е лесно нещо, най-малко, когато никой никога не ви позволява да играете драматични роли.
11 Лиланд Орзър - Грешки
Лиланд Орсър е едно от тайните оръжия на американския филм. Той играе самотници по-добре от всеки друг, но рядко получава шанс да блесне като водещ мъж. Райли Стърнс Неизправностипромени всичко това. Орсър играе експерт по култове в края на вързаността си. В дългове, без възможности и без къде да спи, той приема работа да депрограмира жена, която наскоро беше отстранена от култа.
Главните двубои започват веднага и болезненото хуманно отчаяние на Орзър пред лицето на един ужасен обрат след друг е абсолютно сърцераздирателно и завладяващо. Актьори като Орсър толкова рядко получават месни роли като тази, така че малкото възможности, които имаме да ги видим да правят изпълнения като това, трябва да бъдат ценени.
10 Емори Коен - Бруклин
Екранното време, което Емори Коен има Бруклинможе, според правилата и разпоредбите, да го понижи до поддържащ актьор, но факт е, че той е единственият най-важен елемент от успеха на Бруклин. В крайна сметка Елис на Сирша Ронан нямаше да има голяма криза на доверието, ако момчето, което остави след себе си, когато се завърна в Канада, не беше някой, на когото знаеш, че принадлежи.
Тони трябва да е някой, чиято искреност изтича от кривовата му усмивка, чието хладно отношение не може да прикрие топлотата му, който толкова явно иска да направи живота си по-добър по какъвто и да е начин. Коен може да няма необходимите минути екранно време, но той е биещото сърце Бруклин.
9 Уолтън Гогинс и Самюъл Л. Джаксън - Омразната осморка
Аплодисментите за Куентин Тарантино Омразната осморканякак си не включват вземането на решение за главен актьор, който да награди. Честно казано, ексцентричният, възбудим хълм на двамата Уолтън Гогинс и Самюел Л. Речливият ловец на глави на Джаксън, превърнал се в детектив, заслужава честта. Огненият език на тялото на Гогинс танцува около неговата изтощение и объркване, докато напрежението нараства в галантерийната, където Омразната осморка разгръща го правят привлекателна фигура за идентифициране на публиката. Ако не беше неговият расизъм и подлост, т.е.
Джаксън, от друга страна, е толкова властно присъствие на екрана, колкото винаги е бил, но тук той е нашите очи и уши за ескалиращото насилие. Ние му вярваме безпрекословно от момента, в който се появи на екрана, въпреки факта, че седи върху купчина тела. Те нямат нищо общо, нито героите, нито изпълнителите, освен хипнотизиращите им завои като лоши мъже.
8 Том Кортни - 45 години
Години наред Том Кортни беше символ на надигащата се вълна от безпокойство и бунт в британския филм. Той беше младият актьор, който отново и отново дава пръст на авторитетите и баналността на съдбата. Виждайки го на 78 като мъж, който се е оженил в майсторството на Андрю Хей 45 годиние странна гледка за всеки, запознат с ранната му работа.
Раздорът е целенасочен, тъй като, щом го виждаме като доволен съпруг, започват да се образуват пукнатини по блясъка на перфектния му брак и живот. Той пази тайни и колкото повече ги оставя да управляват в живота му, толкова повече изглежда човек, преследван от изминалото време. Той иска да запази живота си, но да се утеши в удобствата на живота, който някога е познавал, и не вижда, че двете не могат да съществуват съвместно. Колебането на Кортни в лицето на бъдещето е дълбоко тревожно, обезпокоително и тъжно. Кортни може вече да не е ядосаният млад мъж на британския филм, но все още е един от най-талантливите актьори.
7 Джейкъб Тремблей - Стая
Много заслужено внимание е отделено на Бри Ларсен, която е била тихо добра във всичко, до което някога се е докосвала, като актьорът в центъра на емоционалния спящ със средни вежди Стая. Тя е наравно с младия си колега Джейкъб Трембле, като бебето, което не е искала, но сега обича повече от всичко. Двамата създават правдоподобна връзка в пределите на техния малък квадратен затвор, базирана на лъжите, които Ларсен е казвал на Тремблей през целия си млад живот.
Той трябва не само да играе правдоподобно дете, чийто житейски опит е продиктуван от капризите на Ларсен, но след това да взриви малкия му свят, докато тя разкрива лъжите, за да привлече помощта му за бягство. Незабележителната режисура на филма прави работата на младия Тремблей още по-впечатляваща.
6 Джошуа Бърдж - Бъзард
Отлично на Джоел Потрикус Мишелове като микробюджетна версия на Мартин Скорсезе Таксиметров шофьор за Америка след рецесия. Опитът и точността престанаха да бъдат достатъчни, за да гарантират работа на мързеливците на нацията. Бърдж играе мъж, свикнал да отрязва ъглите и да се пързаля. За съжаление същото е и с всеки друг млад бял човек в Детройт.
Той не е специален, колкото и специално внимание да изисква. Изтърканият му живот става все по-див и параноичен, тъй като парите му свършват и обичайните му интриги спират да работят. Големите му гладни очи и жилавата му фигура го карат да изглежда като животно в клетка и в много отношения е така. Клетката е градски пейзаж без място за него. Той реагира с правдоподобно насилствено разочарование, когато осъзнава, че никой не му идва на помощ.
5 Бен Менделсон - Мисисипи Грайнд
Бен Менделсон изглежда е във всичко в наши дни, но дори сега, когато стана най-заетият човек в шоубизнеса, той все още никога не се обажда на нищо. Само тази година той води телевизионния сериал Кръвна линия, поемете поддържащи роли в четири различни филма и изиграйте Гери в чудесното, фино изследване на героите Мисисипи Гринд, едно от най-добрите му изпълнения.
Липсват му обичайните, добре дошли отметки (тук той никога не изглежда луд или подъл, просто е дълбоко самотен и социално неспособен) и вместо това отива на пълен с честен провал. Гери е дегенеративен комарджия, който не може да каже не на друго решение. Менделсон никога не се опитва да го направи жалък, поведението му го прави, вместо това намира сила в неговия неудържим дух и невероятна общителност. В крайна сметка никой не се вижда като лош човек и Гери не е по-различен. Той обича малката отсрочка от многото житейски разочарования, които хазартът му предлага. Какво по-човешко от това?
4 Уил Смит - сътресение
Въпреки че звездната му сила е избледняла през последните години и шегитите на децата му оставиха следа от таблоидите отразяване и любопитство след тях, бившият Fresh Prince доказа тази година, че все още е достоен за внимание. Като Бенет Омалу, нигерийския лекар, който се бори с НФЛ, за да докаже опасностите, пред които са изправени нейните играчи.
Въпреки че Смит не прилича на лекаря в реалния живот, който играе, и опитът му да възпроизведе нигерийски акцент можеше да бъде разглежда като опортюнистичен, но въпреки това Смит въплъщава Омалу и никога не поставяте под съмнение автентичността или целостта на неговия изпълнения. Въпреки че Смит е посветил по-голямата част от кариерата си на екшън филми, това е във филми като сътресение на мозъкаи Али че той наистина доказва стойността си като актьор.
3 Геза Рьориг - син на Саул
Поетът Géza Röhrig никога не е участвал във филм, преди да поеме главната роля в драмата за Холокоста Син на Саул. Животът на Рьориг като художник обаче го подготви адекватно да остави лицето си да се превърне в маска, върху която се проектират ужас и трагедия.
Като човек, чийто живот може да свърши ужасно всеки момент, Саул от Рьориг знае да гледа покрай нацистките войници, които диктуват всяко негово движение, а не в очите им. Той се взира в дупка в стените на лагера, който е принуден да работи, целеустремен в стремежа си да намери равин, който да помогне да погребе сина му. Всеки напрегнат мускул в тялото на Рьориг е хвърлен в неговата задача, игнорирайки ужасите на света около него, доколкото може, за да намери някаква цел в безумния ужас, в който се е превърнал животът.
2 Кристофър Абът - Джеймс Уайт
Макар че може би най-известен с ролята си в HBO момичета, Кристофър Абът тихомълком се превръща в един от най-завладяващите млади актьори в Америка. Ролята му на главен герой в Джеймс Уайтдоказва извън сянка на съмнение, че може да държи камера и публика във възторгно внимание за демонстрация на талантите си във филмова дължина.
Abbott's White е ядосан, лош възпитан наркоман, който изведнъж осъзнава, че е на път да загуби всичко, което го интересува, и дома си с един замах. Невъзпитан и безотговорен, той трябва да се засили, когато ракът на майка му се върне. Той се хвърля в ролята на болногледач, защото вижда, че това може да е последната му и вероятно единствена възможност да върне на жената, която го е отгледала. Това е опустошителен филм и въпреки че Абът прикрива болката си с наглост и прагматизъм, той боли силно и безкрайно отвътре.
1 Заключение
Може би всеки номиниран актьор заслужава златото, но това не означава, че тази година имаше недостиг на страхотна работа. Кой бихте искали да видите да спечели най-добър актьор? Кой според вас е надценен? Кой според вас беше пренебрегнат тази година? Кажете ни в коментарите!
Следващия10-те най-добри отношения в комиксите на Лигата на справедливостта, класирани