10 филма от 60-те, по-насилствени от повечето съвременни екшън филми

Филмите от 60-те години на миналия век издържат изпитанието на времето по редица причини. Режисьорите бяха насърчени да разказват нови истории по радикално нови начини. Когато скандалният код на Хейс изчезна през 1968 г., нещата наистина се развихриха. И все пак дори преди това много филми раздвижиха границите, разширявайки това, което беше приемливо за гледане на екрана. По-специално, филмите от десетилетието започнаха да стават насилствени. Следващите десет филма по-долу са от 60-те години на миналия век и са по-насилствени от много съвременни екшън филми.

Не всички от тях са екшън филми, но все пак имат няколко сцени, в които червеното тече като дива река. Те също така не са всички холивудски филми, което обяснява как такова насилствено съдържание се е появило на екрана, преди ограничителният код на Хейс да изчезне. Трябва да се признае и съвременната тенденция на високобюджетния екшън блокбастър PG-13. Тези филми включват много престрелки и юмручни боеве, но често се плашат от кръв, кръв и герои често хапят куршума извън екрана.

10 Дивата група

Сам Пекинпа беше алкохолик със склонност да стреля с живо оръжие на снимачна площадка. Колкото и нездравословно да звучи това поведение, Дивата група не би било същото без този гняв и негативизъм.

Уестърн приказката за престъпници е запечатана от две от най-гризите престрелки, снимани някога. Но не само кръвта ги прави толкова интензивни. Последователностите са събрани със светкавични редакции, които едва дават време на зрителя да обработи това, което вижда, преди следващото изображение на касапницата да бъде хвърлено в ирисите им.

9 Бони и Клайд

Истинската история зад тези двама легендарни разбойници може и да не е точно такава, каквато се е разиграла в класиката на Артър Пен, но се е превърнала в един фантастичен каперс.

Фей Дънауей и Уорън Бийти играят титулярните банкови обирджии, докато вилнеят из Съединените щати, косейки всеки, който се изпречи на пътя им, независимо от тяхната невинност.

8 Очи без лице

Критиците срещнаха този френски филм на ужасите с лоши отзиви при излизането му през 1963 г. Това беше първият набег на режисьора в плашещата публика и хората бяха изненадани, че такъв известен режисьор ще се заеме с това, което тогава се смяташе за нисък жанр.

С течение на годините обаче той спечели последователи. Съвременната публика е по-свикнала с излагания телесен ужас и осъзнава художествените достойнства на жанра.

7 Нощта на живите мъртви

Всеки троп, който съвременните зомбита следват, започва с основополагащия филм на Джордж Ромеро. Режисьорът направи Нощта на живите Мъртъв извън ограничен бюджет и в крайна сметка събра повече от десет милиона долара. Това беше преди да бъде въведена подходяща рейтингова система и децата можеха да закупят собствени билети и да гледат филма без надзор.

Дори и по днешните стандарти Нощта на живите мъртви е насилствен. Сега си представете как се чувстваше десетгодишно дете в края на 60-те, докато го гледаше. Също така не помага, че сюжетът на филма е стабилна прогресия на протагонистите, които се провалят и биват изтласквани все повече и повече в ъгъла.

6 Зелените барети

Зелената барета политическото послание е погрешно в ретроспекция. Продължителното участие на Съединените щати във Виетнамската война обикновено се счита за грешка, но филмът е определено провоенен, което има смисъл, като се има предвид непоколебимата подкрепа на Джон Уейн за конфликт.

Независимо от възгледите на човек за войната, филмът свежда един сложен конфликт в тъп екшън. Все пак, ако човек може да погледне отвъд опростяването на болезнено сериозна и тъмна глава от американската история и да примигне наистина силно, може би ще може да му се наслади като екшън филм за пуканки.

5 Къде се осмеляват орлите

Този шпионски трилър от Втората световна война се развива изцяло по време на една мисия за проникване. Героите на Клинт Истууд и Ричард Бъртън се промъкват в крепост и след това избухват, след като кориците им бъдат взривени.

Последното действие на филма е една вълнуваща постановка, където двамата главни герои косят всеки по пътя си по време на бягството си. Няколко момента карат човек да се чуди как са били в състояние да заснемат такива поредици с методите, достъпни за режисьори през 60-те години на миналия век.

4 В тайните служби на Нейно Величество

Единственият ред на Джордж Лейзенби като 007 превърна сериала от шпионски трилър в епичен екшън шедьовър. Последната атака срещу съоръжението на Блофелд е зашеметяваща последователност, извършена с майсторска прецизност.

Един особено ужасен момент вижда как привърженик пада в мелница, заедно с вътрешностите му, изстрелващи от горната част на превозното средство, смесени със снега. Това е изумително насилствена смърт за толкова стар филм.

3 Йоджимбо

Филмите на Акира Куросава имат много насилие, но едва ли това е причината да бъде толкова почитан. Човекът имаше несравнимо внимание към детайлите, което помогна на зрителите да се пренесат в съвсем различни светове.

Като се има предвид това, Йоджимбо все още разполага с много на интензивни двубои с мечове, които кулминират в често екстремно насилие, и куче, което се разхожда с човешка ръка в уста.

2 Тъмно на слънцето

Тъмно на слънцето беше критикуван при освобождаването си заради насилственото си съдържание. Това, което се случва на екрана обаче, не е нищо в сравнение с истинското насилие, което се случи по време на конфликта в Конго, на който се основава.

По това време филмът може да се смята за твърде краен, но тъй като отношението на хората към насилието се смекчи с течение на времето, филмът получи по-нови похвали. Куентин Тарантино и Мартин Скорсезе, двама от най-известните режисьори днес, дори казаха, че са му фенове.

1 Детството на Иван

Филми за втората световна война от Съветския съюз са съвсем различна порода от западните си колеги. Те са по-малко патриотични и по-тъжни за загубата на живот и разрушенията, причинени от конфликта. Има смисъл тази нагласа да проникне във филми като 1985-те Ела и виж и филма на Андрей Тарковски от 1962 г., на Иван Детство.

Титулярът Иван е наскоро осиротел избягал от лагера, който настоява да допринесе за военните усилия, за да отмъсти на семейството си. Той не е пълен с екшън и експлозии, но го прави в списъка заради мрачните си образи и използването на брутално графични кадри.

СледващияMCU: 5 пъти Капитан Америка е имал брилянтен план (и 5, когато просто е извадил късмет)