Malignant And Last Night In Soho се насочват към възраждането на Giallo

И на Джеймс Уан Злокачествени и предстоящият ужас на Едгар Райт Снощи в Сохо дължим творчески дълг на поджанра Giallo и възраждането на този влиятелен стил може да бъде основен тласък за предстоящи хорър проекти. Уан си направи име с масивния инди хит Трион през 2004 г., преди да ръководи не един, а два други хорър блокбъстъри, генериращи франчайз през 2010 г. Коварна и 2013г Заклинанието. Въпреки това, последното излизане на Уан Злокачествени е отклонение от обичайния му стил и се връща към една по-стара ера на жанрово кино.

С повече сюрреалистични психологически елементи и по-малко страх от скок, Злокачествени избягва подписа на Уан стил в полза на формулата Giallo. Докато полунеясният италиански поджанр може да не е най-очевидният кандидат за възраждане на мейнстрийм през 2020-те, Уан не е сам в връщането на вида на ужасите, увековечени на екрана от Марио Бава и Дарио Ардженто, обратно в мултиплекс. Райт Снощи в Сохо също така заимства по-голямата част от стила и елементите на историята от класическите филми на Giallo и между тях двамата влиятелни хелмъри изглежда са решени да върнат Giallo по голям начин.

И двете Злокачествени и Снощи в Сохо са високопрофилни проекти, които визуално и тематично се докосват до повтарящите се тропи, наблюдавани в италианския жанр, който доминираше във филмите на ужасите в страната през 70-те години. Въпреки това, подобно на скорошните възраждане на филма слешър, тези две мистерии на ужасите не се задоволяват просто с актуализиране на поджанра за съвременната публика. Филмите на Giallo бяха дълбоко от своето време, както и двете Злокачествени и Снощи в Сохо, чиято естетика заимства от поджанра, но чиито истории предлагат повече поглед върху умовете на съответните им героини, отколкото много филми на Giallo успяха.

Обяснение на италианските Giallo Slashers

Достигнали връхната си популярност през 70-те и 80-те години, филмите на Giallo бяха странен жанров хибрид, който въпреки първоначално като уникален за италианския хорър, скоро оказва влияние върху киното на ужасите като цяла. Датиращи от началото на 60-те години, първите мистерии на Giallo са кръстени на евтината жълта хартия, върху която са отпечатани техните вдъхновения за целулоза. По същество смесица от полицейски процедури, глупости и кървави слашър филми, Джало обикновено представяше невиждан убиец, който измъква (обикновено жени) жертви една по една в сложно инсценирани последователности на смъртта. Известен с това, че надхвърля границите по отношение на екранното кръвопролитие, филми като Птицата с кристално оперение и Кръв и черна дантела включваше и буйни, визуално пищни декори и костюми, като цветната декорация често беше толкова драматична, колкото бруталното насилие.

Съдържанието на филмите на Giallo варира, като няколко избрани включващи свръхестествени елементи и други - включително Брадва за медения месец и Кръв залив - изкривяване на конвенциите на поджанра чрез ранно разкриване на убиеца или добавяне на елементи като черна комедия. Типичният филм за Giallo обаче включваше почти потискащо интензивна атмосфера на параноя, цинизъм и мрачност, въпреки колоритните декори и лъскавите им костюми. Като по-късно слашър филми като напр Вик, целият актьорски състав обикновено беше заподозрян и нито един герой не беше твърде невинен, за да бъде разкрит като убиеца, което улеснява публиката да преживее графичните смъртни случаи, тъй като те често се случват аморално анимационни символи.

How Last Night In Soho & Malignant Riff On Giallos

Злокачествен“Предпоставката на (млада жена е принудена да гледа как непознати са убити във видения, които я тормозят, но не може да разбере как да проследи отговорното чудовище) е подривна дейност на класическите настройки на Giallo. Вместо героинята да е закоравено ченге или аморален потенциален заподозрян, тя е невинна жертва, която може само да гадае за връзката си с убийствата. По същия начин, този път публиката не наблюдава зрелищните убийства от удобно разстояние, а вместо това принудена да гледа героинята, замръзнала и неспособна да се намеси, тъй като вижда герои, които никога не е срещала, убити изключен. като Кошмар на улица Елм, петък 13-ти, както и много други франчайзи за слашъри, чиято формула повлия жанрът, филмите на Giallo често оставяха зрителите не толкова тайно да се вкореняват за убиеца и да очакват следващата зрелищно кървава смърт. Злокачествени, обаче, принуждава зрителите да оспорят това, като ги улавят в ума на героиня, която иска да спре тази касапница, но не е в състояние да го направи.

По същия начин сюжетът на Снощи в Сохо както заимства от, така и рифове върху класически тропи на Giallo в своята изкривена мистерия. Когато млад студент по мода (Томасин Кензи) заспива в апартамента си в Лондон, тя се озовава в люлеещите се 60-те, пренесена в тялото на бляскава млада певица (бъдеща Фуриоза Аня Тейлър-Джой). Въпреки това, не след дълго нощните й пътувания в титулярния квартал са намесени от убийство, тъй като героинята открива, че историята на тази певица може да не свърши добре. Отново бляскавата естетика на висок лагер на Giallo е напълно изложена Снощи в Сохо's рекламни материали, но филмът на Райт принуждава зрителите да прекарват време и да видят през очите на герой, който в повечето от поджанровите излети ще бъде жертва за еднократна употреба. Някои от най-добрите филми на Giallo, като напр Четири мухи върху сиво кадифе, даде на зрителите поглед върху вътрешните светове на техните героини, но това обикновено беше запазено за по-паранормални излети като Суспирия. В много филми на Giallo женските герои бяха по същество реквизит за впечатляващи сцени на смърт, нещо, което Снощи в Сохоисторията на 's деконструира.

Giallos може да вдъхне нов живот в жанра

В последните възраждания на Candyman, Хелоуин, и Детска игра франчайзите доказват, че има значителен апетит към ужасите на слешър сред зрителите и докато филмите на Giallo може да са малко по-нишов вид ужас, Злокачествени и Снощи в СохоИсториите на режисьорите доказват, че има място за режисьорите да върнат жанра с ентусиазъм. Макар и донякъде печално известни благодарение на интензивните си кръв и зловещи заглавия, филмите на Giallo бяха основен градивен елемент в историята на киното на ужасите и проправиха пътя за бума на слешърите. Техните визуални стилове остават поразителни и до днес и връщането на елементи от поджанра може да се инжектира известен стил в естетиката на съвременния хорър, докато тяхната проста структура на историята осигурява (както е доказано от Злокачествени и Снощи в Сохо) много място за преоткриване и подривна дейност.