Интервю на Мартин Кембъл: Протежето

Протежето, пристигащ в кината на 20 август, е мощен екшън филм със силен емоционален център. Режисиран от уважавания Мартин Кембъл, филмът проследява обучената убиец Ана Дътън (Маги Кю), докато тя търси отмъщение от името на своя ментор Муди (Самюел Л. Джаксън).

Кембъл говори с Насмешка на екрана за това какво накара сценария да щракне, как актьорите издигнаха материала и какъв е личният му етос на екшън сцени.

Екранен скандал: Какво ви привлече Протежето?

Мартин Кембъл: Пари. Не не. Всъщност не получих много от това.

Но това наистина беше историята. Това беше много интересна история, написана от Ричард Уенк - и беше необичайно за филм като този, защото повечето от тези истории за жени убийци или дори мъже убийци отвеждат втори банан в действието и всичко друго. Но това беше наистина интригуваща история с интригуващи взаимоотношения, така че комбинацията от тези две наистина ме накара да започна.

Говорейки за тези взаимоотношения: една от динамичните връзки в това е Анна, изиграна от Маги Кю, и нейният ментор и осиновител Муди,

Мартин Кембъл: Да, беше доста просто. Имаме тази сцена само в началото - или всъщност има няколко сцени - с Маги и Сам. Но ключът беше всъщност да се установи тази много близка връзка баща-дъщеря, ако щете, между двамата. Защото по-късно нещата се променят.

Но това беше ключът към тази [връзка]. И Маги, и Сам са страхотни актьори, така че те разбраха това. Ето как го репетирахме и наистина една голяма сцена - макар че след това има по-малка сцена - това беше недвижимото имущество, което имахме в сценария, за да установим всъщност връзката им.

Самата Маги е почти протеже в реалния живот, обучение при Джаки Чан, с когото сте работили в миналото Чужденецът. Какво донесе Маги в ролята на Ана, което не беше непременно на страницата?

Мартин Кембъл: Е, всички актьори внасят нещо в него. Ако са добри актьори, това, което се случва, е, че наистина вдигат нивото на филм. И тримата актьори направиха това. Тя [направи] безспорно, защото е на екрана почти през цялото време - или през голяма част от времето.

И Сам Джаксън, всички знаем, че той е страхотен, защото е един от онези прекрасни хамелеоноподобни актьори, които наистина могат да издигнат всичко. И, разбира се, Майкъл Кийтън.

Всички знаем, че Майкъл е страхотен актьор, но и толкова интересен актьор. Той винаги прави нещо интересно с ролята - и в този случай персонажът е доста загадъчен. Ти не знаеш съвсем кой е той. Това, което знаете е, че, разбира се, той е убиец. И тя е убиец. И в това се крие състезателният дух между двамата.

И тримата актьори, мисля, наистина купиха сценария на едно ниво.

Някои от сцените с Рембранд (Кийтън) и Анна са невероятни. Това е почти като игра на котка и мишка. Можете ли да говорите за връзката между Рембранд и Ана в този филм?

Мартин Кембъл: Да, връзката е много проста. Те се срещат и няма съмнение, че дори когато се срещнат за първи път в книжарницата, между тях има някаква химия. Майкъл има това странно нещо... и има много интересен диалог между двамата.

След това, разбира се, той дърпа този фланг, когато отиде до вратата, и той започва да цитира книгата и т.н., и т.н. Тя е заинтригувана, ако разбирате какво имам предвид, от самото начало. Никой не знае кой е другият; и двамата напълно забравят кои са един друг. И тогава, разбира се, те се срещат. Всъщност те се срещат в килията и тогава разбираме, че Майкъл е убиец, а тя е убиец.

Мисля, че и двамата са еднакво балансирани. И двамата са много умели в работата си, много конкурентни по отношение на връзката си, а между тях има и сексуална химия. Няма съмнение в това. Но не мисля, че нито един от тях е готов да направи една крачка назад, за да се съобрази с другата, така че има това.

Не сте чужди на екшъна с филми като Чужденецът, Казино Роял, Златно око, и на Зоро филми. Какъв беше вашият подход към действие Протежето?

Мартин Кембъл: Много просто. На първо място, тя трябва да бъде базирана на характера. Това е номер едно. Гледате много филми, в които има много екшън, а те избягват 5 милиона картечници и всички тези боклуци. Знаеш какво имам предвид? Това е просто боклук, тези неща.

Въпросът е, че с действието мисля, че трябва да бъде мотивирано от характера. Също така мисля, че трябва да направите действието интересно. Трябва да го направите може би нещо, което е малко необичайно и малко по-различно [от] това, което сте виждали преди. Това се опитахме да направим в „Протежето“. Дори с Маги, когато е в килията и така нататък, начинът, по който тя излиза от това, е малко по-различен. Не сте го виждали преди. Това го прави интересен.

Способността на Маги да изпълнява каскади е феноменална. Можете ли да говорите с мен за работата с нея в екшън секвенциите?

Мартин Кембъл: Да, въпросът е, че тя също помага. Имахме много добър аранжор на каскади. Снимахме това в Румъния, този филм и малко в България. Но имахме много добър аранжор на каскади, румънец, и аз винаги говоря за последователностите с него и му казвам какво ми трябва от една поредица. Например битка между Маги и Рембранд е наистина любовна игра. Точно за това е тази сцена и това беше, което се стремихме да направим. И мисля, че го постигнахме – надявам се да го постигнахме.

В началото беше много важно Майкъл да е убиец; той е смъртоносен. И в онази битка в уличката просто трябваше да го видиш да нарита някой задник там. И в края на това той има този чук. Наистина го настроихте като някой, който под тази странно забавна и странна външност се крие убиец. Това е човек, който няма да се спре пред нищо, за да спечели. И връзката им очевидно беше от съществено значение.

Но за действието: във всеки случай го разгледахме и казахме: „Нека направим това малко по-различно. Колко дълго продължава действието е наистина важно. Ако продължи твърде дълго, това не е добре дошло." Така че, наистина, това е принципът.

С филм като Протежето, имате толкова много екшън удари, но връзката между Анна и Муди наистина е в основата. Можете ли да говорите за връзката баща-дъщеря, която виждаме да изследва Анна в този филм?

Мартин Кембъл: Е, просто разбрах, че Муди наистина е бащата, а тя е дъщеря. Той я защити; той всъщност й спаси живота и я взе със себе си. И така, това наистина е връзка баща-дъщеря - макар и осиновител [и] дъщеря. Ние го третирахме на това ниво на баща и дъщеря.

И двамата са много близки и разбира се, те се обединяват като двоен акт. И по-късно във филма се опитваме да обясним чрез ретроспекция откъде произтича това.

Мартин, ти си невероятен режисьор и действието, което влагаш във филмите си, е извън този свят. Превключвайки предавките за секунда, вие сте правили филми за супергерои в миналото, като Зелен Фенер. С Дейвид Айър, който има издаването на Отряд самоубийци Ayer cut и Zack Snyder с пускането на Snyder cut, има ли изрязване на Martin Campbell на Зелен Фенер плуваш някъде там?

Мартин Кембъл: Не.

Ще го кажем по следния начин: аз имах своя разрез. Въпросът беше, че точно в началото на филма имаше цяла последователност, в която той е 11-годишно дете. Ето как баща му загива при въздушната катастрофа, което беше наистина добра последователност. Но [ръководителят на продукцията] по това време реши, че иска смъртта на бащата да се прекъсне с Хал [Райън Рейнолдс], който се хвърли в самолета, и видя тези ретроспекции да му идват. Това беше нещо, което не ми хареса много.

Но знаеш ли какво? Филмът не проработи, наистина. Това е смисълът и отчасти съм отговорен за това. Не трябваше да го правя. Защото с нещо като Бонд - обичам Бонд и гледах всеки филм за Бонд, преди изобщо да го режисирам. Филмите за супергерои не са моята чаша чай и поради тази причина не трябваше да го правя. Но директорите винаги трябва да носят кутията за провалите. какво казват те? Успехът има много бащи, провалът има един. И това съм аз.