5 -те най -добри (и 5 най -лоши) екшън филми от 70 -те
След като движението „Нов Холивуд“ започна в края на 60 -те години на миналия век, то беше разтърсено с пълна сила през 70 -те години. Тъй като кинематографичната продукция на Холивуд като цяло ставаше все по -тъмна и по -цинична, екшън филмите станаха по -груби и по -насилствени. Скандалът с Уотъргейт и войната във Виетнам обърнаха националния разговор към поставяне под въпрос на авторитета.
Това доведе до филми за изкривени ченгета и война на бандата и отмъстителни архитекти, които вземат закона в свои ръце. Имаше и филм за Бонд с Кристофър Лий в ролята на злодей с три зърна. И така, ето петте най -добри и пет най -лоши екшън филма от 70 -те.
10 Най -доброто: Enter The Dragon (1973)
Затвърждавайки мястото на Брус Лий като една от най -големите легенди за екшън филми на всички времена точно преди преждевременната му смърт, Въведете дракона е шедьовър на киното за бойни изкуства. Следва боец на Шаолин, нает от британското разузнаване да проникне на острова на наркотрафикант, като се състезава в турнира му по бойни изкуства.
Сюжетът е предназначен да даде на Лий възможно най -много шансове да покаже своите суперсили и се изплаща на пики за феновете на екшън киното.
9 Най -лошото: Френска връзка II (1975)
За всички намерения и цели Джон Франкенхаймер режисира отлично работещ полицейски трилър, когато ръководи продължението на филма на Уилям Фридкин Френската връзка. Трябва обаче да се направят неизбежни сравнения с оригинала и оригиналът е един от най -големите криминални филми, правени някога. Филмът на Франкенхаймер изглежда като номер в сравнение с подривния шедьовър на Фридкин.
Сюжетът на Попай Дойл за пристрастяване към наркотици протаква сюжета, докато кулминационната престрелка е предвидима. Плюс това продължението като цяло по своята същност отменя геният на оригинала Френска връзкаДвусмислен край.
8 Най -доброто: Шпионинът, който ме обичаше (1977)
Откриване с емблематичния скок с парашут Union Jack и ескалация до подводна война и почти избухването на Трета световна война, Шпионинът, който ме обичаше е върхът на годините на Бонд на Роджър Мур. Той използва формулата на сюжета на Бонд перфектно, с всички свежи, но познати парчета, които се вписват в хармония и много привличащи екшън последователности за прилеп.
Блестящата тематична песен на Carly Simon, „Никой не го прави по -добре“, първата тема 007, която не споделя заглавието си с филма, в който е, е закачливата черешка върху тортата.
7 Най -лошото: Човекът със златния пистолет (1974)
Би било подценяване да се каже, че през ерата на Роджър Мур филмите за Джеймс Бонд станаха някак смешни. Но върхът на тази нелепост - когато тя спря да бъде забавна и започна да кара очите да се търкалят - беше Човекът със златния пистолет.
От Кристофър Лий, играещ злодей с три зърна, до абсурден звуков ефект с плъзгане, съсипващ един от най-великите каскади на колата, заснети някога на филм, Човекът със златния пистолет наистина взе тортата.
6 Най -добро: Assault On Precinct 13 (1976)
Изключително противоречив при излизането му за откровено изобразяване на убийството на малко момиченце, Нападение на участък 13 е един от най -мрачните, най -насилствените и най -висцералните екшън трилъри на 70 -те години.
От съзнанието на великия Джон Карпентър, той трансплантира оръжейното действие на Рио Браво и силната клаустрофобия на Нощта на живите мъртви в полицейски участък, когато е подложен на обстрел от садистична, десетки силна банда.
5 Най -лошо: Летище 1975 (1974)
Звездният филм за бедствие е един от най-популярните жанрове през 70-те години. Това доведе до някои страхотни филми, като Извисяващият се ад и Приключението на Посейдон, но също така доведе до някои не толкова страхотни филми, като Летище 1975.
Става въпрос за пътнически самолет, чийто полет е прекъснат от сблъсък, който унищожава всички, които имат право да кацнат на самолета. Ако това звучи като Самолет!, това е защото Самолет! беше силно повлиян от него - с изключение на абсурда на Летище 1975 е ироничен.
4 Най -добро: Мръсен Хари (1971)
Американският екшън герой бе променен завинаги, когато Клинт Истууд започна да играе сив, нарушаващ правилата, здрав като нокти ченге Хари Калахан в Мръсния Хари. Идеализираният герой на Джон Уейн отдавна го няма; царуването на съмнителния антигерой можеше да започне.
Некредитираното сценарийно произведение на Джон Милиус и Теренс Малик може да се види в открито политическите теми на филма и агресивното пренебрежение към холивудските норми.
3 Най -лошото: Треска на бялата линия (1975)
Преди Ян-Майкъл Винсънт беше най-известен с участието си в междуизмерен филмов трейлър през Рик и Морти, той пое корупцията в автомобилната индустрия през 1975 г. Треска с бяла линия.
Изпълнението на Винсънт е забавно и има някои прилични действия, но филмът е безвъзвратно помрачен от факта, че режисьорите очевидно нямат представа за света на камионите.
2 Най -добро: Death Wish (1974)
Перфектно капсулиращ анти-установителния тон на американското кино от 70-те години, Смъртно желание звезди Чарлз Бронсън като архитект, чиято съпруга и дъщеря са нападнати от хулигани и след това се провалят от последващите съдебни производства. Затова той решава да вземе закона в свои ръце.
През годините е имало много филми с бдителност - много от тях са директни нокаути Смъртно желание -но този скъпоценен камък с Бронсън е може би все още върхът на жанра.
1 Най -лошото: Rollerball (1975)
Пристигайки като високобюджетна алтернатива, монтирана в студио Death Race 2000, Ролер отвежда публиката към антиутопично бъдеще, контролирано от корпоративна алчност, където социалните проблеми се свеждат до насилствен спорт. Както при високобюджетната студийна алтернатива на всичко, много малко критици и киномани бяха впечатлени от това.
Неговото светостроене е мързеливо, действието му е вдъхновено и дори звездата му Джеймс Каан го критикува, че му е дал герой, от който да няма какво да работи.
СледващияDCEU: 10 -те най -тъжни цитата, класирани
За автора