10-те най-добри дизайнери на костюми на DCEU

Никой супергерой не е пълен без костюм и великите дизайнери на костюми DC Разширена Вселена заслужават огромна похвала за досегашната си работа по оживяването на тези емблематични герои и злодеи на големия екран. От 2013 г. те предефинират дизайна на костюми за филми за супергерои със своята иновативна работа.

Измислени са изцяло нови технологии за създаване на костюмите на тази вселена, като се проектират уникални тъкани и иновативни методи, които тези брилянтни дизайнери използват, за да създават костюми, които по някакъв начин могат да изглеждат като истинско нещо в реалността свят. Със сигурност те са невъзпетите герои на тези супергерои.

Майкъл Уилкинсън

Уилкинсън за първи път си сътрудничи с режисьора Зак Снайдър 300 (2007) и те ще продължат да си партнират за Пазачи (2009) и Sucker Punch (2011). Работата им в DCEU започна с емблематичния червен и син костюм на Супермен Човек от стомана (2013), рестартирайки го с ангажимент към автентичен спандекс, an вдъхновяваща характеристика на филмите на Зак Снайдер.

След това Уилкинсън работи върху Батман Тъмният рицар се завръща-вдъхновен Batsuit, анти-Супермен мечка костюм и древна Wonder Woman броня за Батман срещу Супермен: Зората на справедливостта (2016), след това Flash и Aquaman Лигата на справедливостта на Зак Снайдер (2021), което го прави най-успешният дизайнер на костюми на DCEU.

Кейт Хоули

Първият спиноф филм на DCEU изискваше сериозна работа по дизайна на костюми за широкия си състав от колоритни суперзлодеи. Излизайки от успеха на Тихоокеански край (2013) и Пурпурен връх (2015), Кейт Хоули се справи с предизвикателството, наблюдавайки създаването на някои открояващи се костюми на суперзлодеи на DCEU което няма да бъде забравено скоро.

Акцентът на работата с костюми в Отряд самоубийци (2016) очевидно е наборът от луксозни костюми на Джокер, гарниран със злато или блестящо лилаво, за да постави нов гангстерски завъртане на емблематичния враг на Батман. Хоули сега работи върху поредната адаптация на Amazon за епичния шедьовър на Толкин, Властелинът на пръстените.

Линди Хеминг

Преди да се заемете с дизайна на костюми за Пати Дженкинс Жената чудо (2017) и Жената чудо 1984 (2020), Линди Хеминг направи чудеса, спечелвайки Оскар за най-добър дизайн на костюми за Майк Лий Topsy-Turvy (1999), а след това оживи костюмите на Кристофър Нолан Черен рицар трилогия.

Нейната работа издигна концепцията за брониран баткостюм, който придаде на тези филми уникална привлекателност с по-заземената си естетика. Носейки факла, предадена от Уилкинсън, тя продължи да дефинира уникалната естетика на амазонското облекло на райския остров Темискира с неговата кожа, бронз и злато в гръцки стил.

Ким Барет

Когато дойде време Джеймс Уан да завърти краля на Атлантида със самостоятелен Аквамен (2018), дизайнерът на костюми Ким Барет оживи този сюрреалистичен подводен свят със забележителен дизайн на костюми естетически, изоставяйки древния и ретро атлантски стил на Майкъл Уилкинсън за нещо по-модерно и висока технология.

Барет насища дизайна на костюма с повече естетика на бански костюм, като се фокусира върху по-тесни униформи или броня под налягане, пълна с вода. Да не говорим за зашеметяващата комично-точна слава на нейния окончателен поглед върху емблематичния оранжев и зелен костюм на Аквамен. Нейната невероятна работа зад кулисите за филма може да се види нейния уебсайт.

Лия Бътлър

Първо работи с YouTuber, превърнал се в режисьор Дейвид Сандбърг в неговия игрален филм Анабел: Сътворението (2017), Лия Бътлър беше дизайнер на костюми за забавният свят на Shazam! (2018) в който тя събра няколко ярки униформи, съчетаващи части и части от дългата история на героя в окончателните костюми за Били Батсън и неговото осиновено семейство.

В същия дух като Уилкинсън и Барет, Бътлър отиде с класически чорапогащник за супергероите и ги надари с ясно изразено лагерно качество. Филмите игра зад кулисите върху дизайна на костюмите е особено приятен часовник.

Ерин Бенах

Основател на фирма за бижута Били Валентин, Ерин Бенах беше само най-логичният избор за реализиране на смешния и ориентиран към личността гардероб на първата водеща излет на Харли Куин на големия екран в това диво и цветно приключение в подземния свят на DCEU, въоръжени с цялата кожа и блясък на света.

Освен това тя се изправи и пред предизвикателството да създаде тоалети за колегите на Марго Роби, включително злодейската Черна маска, изобразена от Юън Макгрегър в стилен блясък. Тези костюми съперничат дори с елегантните нишки на Отряда на самоубийците, чиито тоалети бяха връхната точка на този филм. Нейният Instagram е шокиран от вида блестяща работа, която върши редовно.

Юдиана Маковски

Въоръжен с богат опит от A-списък в кинематографичната вселена на Marvel от Капитан Америка: Зимният войник (2014) до до Отмъстителите: Endgame (2019) и след като работи с велики режисьори като Франсис Форд Копола и Ридли Скот от 1987 г., Джудиана Маковски се гмурна в филма на Джеймс Гън Отрядът на самоубийците (2021) готов да взриви феновете на DC.

За съжаление, тя не е общувала много с пресата по този филм, оставяйки ентусиастите на костюмите гладни за нейното разбиране за сложността на създаването на тоалети на колоритният титулярен самоубийствен отряд. Надяваме се, че физическото излизане на филма ще хвърли повече светлина върху това как тези тоалети са оживени.

Александра Бърн

Дизайнерът на костюми Ричард Сейл отива в старата школа в Анди Мускиети Светкавицата (2022), давайки на титулярния алеен спийдстър костюм, изработен от каучук, подобен на неговия колега Майкъл Кийтън, който се завръща да играе кръстоносец с плащ след тридесетгодишна пауза.

Освен това Бърн е и шивачът на първото представяне на Supergirl в DCEU, като остава верен на Концепцията на Уилкинсън за Супермен, като същевременно приема някои уникални свободи, което я прави да се открои като своя отделна Вселената. С шест номинации за Оскар, тя също е свършила значителна работа в MCU, създавайки костюми за пазителите на галактиката (2014), Доктор Стрейндж (2016) и много други.

Ричард Сейл

Въпреки че по-голямата част от кариерата му е прекарана като помощник дизайнер на костюми, опитът на Ричард Сейл като главен дизайнер на костюми остава много минимален. Сега IMDB го обяви за дизайнер на Джеймс Уан Аквамен и изгубеното кралство (2022) и работата му вече изглежда обещаваща.

В своя Instagram, Уан публикува няколко снимки на обновения костюм на Black Manta в ретро стил, както и първи поглед в новия "стелт костюм" на Аквамен. Филмът наистина се оформя като любовно писмо към Сребърната ера и приключенските шедьоври на Жул Верн.

Луиз Мингенбах

Замествайки Лия Бътлър, Луиз Мингенбах поема юздите на дизайна на костюми за продължението на супергероя на Дейвид Сандбърг. След като е работила като главен дизайнер на костюми в повечето филми за X-Men и много екшън филми, тя има опит със супергерои и работата й вече изглежда обещаваща. Сандберг публикува първи поглед към чисто новите костюми за семейство Shazam в неговия Twitter, показвайки по-високо ниво на сложност и донякъде потъмняване на цветовете.

В съответствие със заглавието на филма, Шазам: Яростта на боговете (2023), изглежда, че този филм е подготвен да бъде по-сериозен от последния, но промоционален материалът все още подчертава забавния и подходящ за семейството тон, от който Мингенбах е поразил перфектно баланс.

Том Холанд нарече Кибер понеделник на името на Спайдърмен в No Way Home Video