Всеки филм на Pixar е класиран от най-лош до най-добър
Има 21 Pixar филми и ние ги класирахме всички. Pixar започна да прави кратки компютърни анимирани филми, а през 1995 г. студиото пусна първия си филм: Играта на играчките. Първият пълнометражен компютърен анимационен филм, Pixar промени пейзажа на анимацията завинаги, а не споменете въвеждането на героите на Бъз и Уди в популярната култура, където те остават обичани от милиони този ден.
Pixar пусна 21 пълнометражни филма за 24 години - не е сериозен подвиг, като се има предвид количеството работа и детайли, които всеки от тях изисква. Не само това, но студиото все още не е пуснало нито един „лош“ филм, въпреки че някои не са се представили толкова добре в боксофиса, колкото други. От емоционално опустошителното Коко, на смешното Monsters, Inc., и всичко между тях, лесно е да се види как Pixar остава силата на анимацията.
По-долу сме класирали всички 21 пълнометражни издания на Pixar за ваше внимание.
21. Смел
Както беше посочено по-рано, нито един от филмите в този списък не е лош, но Pixar направи някои наистина революционни филми и
20. Автомобили 2
Продължението на изключително популярния коли, Автомобили 2 беше пуснат за смесени отзиви през 2011 г. Във филма има някои несъмнено умни моменти, не на последно място представянето на кралицата и папата като превозни средства, като последният е действителният папамобил. Визуално той е също толкова приятен, колкото и другите филми за колите от франчайза и така все още се харесва на много младите, но Автомобили 2 на сюжета липсва дълбочина или чар и резултатът се усеща като бясно объркване.
19. Добрият динозавър
Проста, но много очарователна приказка, Добрият динозавър си представя свят, в който астероидът, който направи динозаврите изчезнали, е минал над Земята. Млад, плах динозавър на име Арло се сприятелява с младо пещерно момче на име Спот и му помага да се събере отново със семейството си. За жалост, Добрият динозавър беше първата боксофис бомба на Pixar, въпреки че филмът се свързва добре с по-младия зрител.
18. Животът на бъг
Животът на бъг беше вторият филм на Pixar след Играта на играчките. Той беше посрещнат с положителни отзиви и имаше успех в боксофиса. Въпреки това популярността му е намаляла през 21 години след излизането му. Героите са забавни, а геговете идват плътни и бързи, повечето от които попадат добре. Но Животът на бъг не е толкова емоционално завладяващо, колкото Играта на играчките или други предложения на Pixar, а бъговете не успяха да уловят любовта на публиката по същия начин като другите герои на Pixar.
17. Автомобили 3
Третата част от Автомобили Франчайзът включва изненадващо емоционална история, тъй като Светкавицата Маккуин се примирява с това, че вече не е най-бързата кола в квартала. Въпреки че не е особено новаторски, Автомобили 3 е естествена прогресия (и възможно заключение) към историята на Светкавицата Маккуин и въпреки че все още се харесва на по-младия зрител, има и много възрастни, с които да се свързват.
16. Рататуй
Рататуй беше огромен критичен и комерсиален успех за Pixar през 2007 г. и продължава да бъде високо ценен от повечето. Очарователната приказка за плъха, който може да готви, спечели Оскар за най-добър анимационен филм, а анимацията беше революционна по това време. Сюжетът, анимацията и брилянтната партитура на Майкъл Джакино се комбинират, за да предоставят брилянтен филм на Pixar. Фактът, че заема само номер 16 в този списък, е доказателство за качеството на работата на Pixar.
15. Намирането на Дори
Дългоочакваното продължение на Търсенето на Немо, Намирането на Дори се съсредоточи върху забравимия царствен син тен, опитвайки се да си спомни откъде е дошла. Филмът ни изведе от океана в аквариум, където Дори се срещна с Ханк, капризен октопод, китовата акула Дестини и белугата Бейли. Намирането на Дори стана вторият филм на Pixar с приходи от над 1 милиард долара в боксофиса, след като се радваше на рекордни дебюти и продължителен успех. Намирането на Дори е по-емоционален от предшественика си, ако това беше възможно, и задоволително изследване на живота на Дори преди срещата с Немо и Марлин.
14. Университет за чудовища
Кой не обича Майк и Съли? Университет за чудовища преодоля тенденцията с продълженията на Pixar; въпреки че дойде след това Monsters, Inc., самият филм всъщност послужи като предистория, описвайки как Майк и Съли са станали приятели в университета. Въпреки че не е толкова добър като Monsters, Inc., Monsters University остава радост за гледане просто заради комедийната химия, която съществува между неговите 2 водещи гласа, Били Кристъл и Джон Гудман. Въвеждането на нови герои, като Squishy и майка му, поддържа тази предистория свежа и изключително забавна.
13. The Incredibles 2
Продължението на Феноменалните пристигна през 2018 г., сред множество филми за супергерои и се конкурира с Marvel, DC и Fox. Въпреки това, Брад Бърд и Пиксар разумно избраха този път да се съсредоточат върху семейна тема, отколкото върху супергерои, и резултатът беше забавен, сърцераздирателен филм с невероятна анимация и зашеметяваща музикална партитура от Майкъл Джакино. The Incredibles 2 стана третият филм на Pixar, който надмина границата от 1 милиард долара в боксофиса.
12. Автомобили
Автомобили стана филмът, който породи една от най-доходоносните мърчандайзинг линии на всички времена. Благодарение на многото си спинофи (Самолети филм, Cars Toons, и 2 продължения), списъкът с играчки, дрехи и предмети от бита, които са налични Автомобили тематичен, е безкраен. Изчислено е, че Автомобили стоките събраха 10 милиарда долара за петте години след излизането на филма. Въпреки че филмът може да не е по вкуса на всеки, влиянието, което Светкавицата Маккуин, Матер и приятелите са имали върху популярната култура, особено за много младите, не може да бъде пренебрегнато.
11. Търсенето на Немо
Търсенето на Немо остава най-продаваното DVD издание за всички времена и е лесно да се разбере защо. Филмът включва зашеметяваща анимация, въпреки че вече е на 16 години, плюс сърцераздирателен сюжет и очарователни герои. Въпреки че филмът привидно е за титулярната риба клоун, Немо, всъщност е много повече за Марлин, баща му, несигурността му като родител и приятелството му с Дори. Търсенето на Немо е почти перфектен и все още има 99% рейтинг на одобрение на Rotten Tomatoes.
10. УОЛ-И
Pixar взе огромен хазарт УОЛ-И през 2008 г., тъй като главният герой, симпатичният малък робот, не говори. Нито пък единственият друг централен герой във филма, друг робот на име EVE. Въпреки това, това е хазарт, който се изплати и WALL-E, който послужи като социален коментар за влиянието на човека върху земята, беше огромен успех. Той беше обявен от Американския филмов институт за един от най-добрите филми на 2008 г. и спечели Оскар за най-добър анимационен филм. Pixar по някакъв начин успя да накара публиката да се влюби в малко уплътнител за боклук и нарастващата му любов към EVE.
9. Феноменалните
Разработи Брад Бърд, който беше първият „външен“ режисьор на Pixar Феноменалните като почит към комиксите и шпионски филми от 1960 г. Неговият стилизиран подход към жанра на супергероите, плюс идеята за цялото семейство, притежаващо супергеройски сили, води до перфектен анимационен екшън филм, който е забавен, бърз и изпълнен със сърце. Феноменалните е филм, който продължава да радва публиката и издържа изпитанието на времето, дори в днешния кинематографичен пейзаж, който е пълен с филми за супергерои.
8. Отвътре навън
На хартия филм за мислите в главата на преди тийнейджър звучи абсурдно и не толкова интересно. В действителност Pixar възприе тази концепция и представи филм за сложността на човешките емоции, съчетан с тревогите, които се усещат по време на израстването, и представи Отвътре навън. Концепцията е реализирана по начин, с който всеки може да се идентифицира, особено тийнейджъри и възрастни. Отвътре навън е невероятно вълнуващ и мощен, доказвайки, че „добре е да не си добре“ и помага за разграждането на вълненията от емоции, които често изпитваме.
7. Monsters, Inc.
Monsters, Inc., е доказателство, че отново Pixar са господарите на емоциите. Майк и Съли разчитат на плашенето на децата, както и целият Монстрополис. Но това е неочакваното пристигане на Бу, малко човешко дете, което наистина задвижва филма. Хуморът идва от Майк и Съли, които се опитват да я държат скрита, и пълното сърце идва, когато трябва да върнат Бу в спалнята й и да кажат сбогом завинаги. Monsters, Inc. е идеалният филм за семейства, тъй като съдържа по нещо за всеки.
6. Играта на играчките
Играта на играчките пробива нова почва през 1995 г., превръщайки се в първия пълнометражен филм, който е изцяло компютърно анимиран. Въпреки че оттогава технологията е напреднала много, анимацията в Играта на играчките все още се изправя. Отчасти това се дължи на това, че Pixar взе истински играчки от нашето детство, като Mr Potato Head, Barbie и Speak and Spell, и ги съживи перфектно. Трудно е да се опише с думи културното въздействие и значението на Играта на играчките, но винаги ще се смята за забележителност в света на киното. Той породи продължения, спинофи, пътувания, стоки и много други. Героите са огромна част от популярната култура. Докато мнозина смятат Играта на играчките един от най-добрите анимационни филми на всички времена (който е), Pixar засили играта си още повече през 14-те години след излизането му, поради което заема само номер 6 в нашия списък.
5. История на играчките 3
Това е продължението, което никога не сме предполагали, че ще получим, и може би една от най-сърцераздирателните истории на Pixar. История на играчките 3 пристигна 11 години след освобождаването на История на играчките 2, и стана първият филм на Pixar, който надмина границата от 1 милиард долара. След като Анди порасна и отиде в колежа, възникна въпросът какво ще се случи с играчките му. На първо място, те бяха случайно дарени на дневна грижа, но след като намери пътя обратно у дома, Анди взе трудното решение да ги прехвърли на нов собственик, Бони. Докато е на повърхността, Играта на играчките филмите са за тайния живот на играчките, те всъщност са много повече. История на играчките 3 по-специално се занимава с темите за израстването, приятелството, продължаването, загубата и преди всичко любовта. Моментът, в който Уди гледа как Анди кара за колежа, ще остане с повечето от нас, с които сме израснали Играта на играчките, за много дълго време.
4. Коко
Сгушен между съвършенството на Играта на играчките филми, е Коко, един от открояващите се филми на Pixar. Вдъхновен от мексиканския празник Деня на мъртвите, филмът проследява младия Мигел, който случайно е транспортиран в Страната на мъртвите. Там той научава ценни уроци за собственото си наследство, както и колко е важно да се пази паметта на членовете на семейството, които умират. Коко спечели Оскар през 2017 г. за най-добър анимационен филм, както и за най-добра оригинална песен за невероятно очарователния и вълнуващ „Remember Me“. Коко ие много забавен, със силни теми за семейството и любовта, но преди всичко е изключително трогателен, особено сцените между Мигел и прабаба му, мама Коко.
3. История на играчките 4
Най-новото предложение на Pixar, История на играчките 4 лесно заслужава своето 3-то място в класацията, защото е почти (но не съвсем) перфектното продължение. С любимите играчки на Анди, които сега живеят с Бони, животът продължава да върви напред. Когато Бони прави нова играчка, Форки, от боклука, Уди се опитва да обясни важността на играчките на Форки и защо трябва да бъде там за Бони. Проблемът е, че Бони не се нуждае от Уди по същия начин, по който се нуждае от Форки. История на играчките 4 повдига още веднъж темите за загубата и любовта, но по различен начин История на играчките 3. Също толкова емоционален, колкото История на играчките 3,История на играчките 4 е удовлетворяващ (потенциален) завършек на историята на Уди, но филмът също така представя някои брилянтни нови герои, включително Дюк Кабум. Да, той Канада.
2. История на играчките 2
История на играчките 2 е възможно най-доброто продължение на всеки филм, и определено е най-доброто анимирано продължение на всички времена. Той притежава рядкото признание, че е по-добър от оригиналния филм, което не означава Играта на играчките е лошо, но нещо повече История на играчките 2 е невероятно. Първоначално беше замислен като пускане директно към видео, но Pixar го надстрои до кината. Недоволен от качеството, Джон Ласетър преработи целия филм и производството беше компресирано само за 9 месеца. Въпреки това, История на играчките 2 има рядък 100% рейтинг на одобрение на Rotten Tomatoes и често присъства в списъците с най-великите анимационни филми на всички времена. История на играчките 2 задълбочи се по-дълбоко в оригиналните герои, особено предисториите на Уди и Бъз, както и представи някои брилянтни нови играчки, като Джеси и Булсай. История на играчките 2 е пълен с хумор, но все пак носи онзи изключително важен емоционален удар на Pixar.
1. нагоре
Ако търсите филм, който наистина има всичко, тогава не търсете повече от нагоре. Издаден през 2009 г., нагоре стана едва вторият анимационен филм, номиниран за Оскар за най-добър филм. Самият начален монтаж е достатъчен, за да унищожи емоционално повечето хора, докато гледаме как Карл се среща с Ели като деца. Двамата продължават да се женят, установяват, че не могат да имат бебе, освен за мечтаното им пътуване до рай, а след това Ели умира. Толкова много се случва през първите пет минути, но след това нагоре продължава, като вече старият и войнствен Карл използва балони, за да вдигне къщата си в небето, далеч от предстоящите разработчици. Единственият проблем е, че той случайно взема момче скаут, Ръсел, със себе си в стремежа си към райските водопади. След това двойката среща Кевин, нелетяща птица, и Дъг, голдън ретривър с яка, която позволява да се изговарят мислите му. "Току-що те срещнах и те обичам,“ е една от най-емблематичните линии на Pixar. С нагоре, Pixar предоставя безупречно изработена история, която прекарва публиката през емоционалното изцеждане, като се смее в една минута и плаче в следващата. Наистина е толкова перфектен, колкото са филмите на Pixar.
Създателят на Blumhouse Джейсън Блум разкрива своя избор за най-страшния филм някога
За автора