click fraud protection

Nejnovější zprávy: Hollywoodu došly nápady!

Přinejmenším byste si mohli myslet, že pokud jste věnovali pozornost všem pokračováním, restartům a vlastnostem IP, které v dnešní době plní kina. Ale ještě před érou superhrdinů a CG robotů lidé ještě pořád Mysleli si, že Hollywoodu došly nápady, co se všemi těmi westerny, muzikály a knižními adaptacemi, které jim házely do cesty.

Zdá se tedy, že dokud existuje Hollywood, ozývají se výkřiky kreativců a fanoušci dožadující se originálnějších filmů. Ale veškerá naděje není ztracena, protože navzdory faktu, že ano, Hollywood často opakuje stejné myšlenky znovu a znovu, dokud se nakonec nedostaví únava diváka, V celé historii filmu byly původní filmy, které změnily hru natolik, že každý film, který následuje, vděčí za kus své DNA této hře. měnič.

Níže vám přinášíme 12 filmů tak originálních, nečekaných a tak dechberoucích úspěšných v tom, co si předsevzali, že nakonec navždy změnily Hollywood – a filmovou historii.

12 Avatar (2009)

V dobrém i zlém, Jamese Camerona

Avatar byl technologicky nejvýznamnějším filmem 21Svatý století. Pracuje 15 let před vydáním, Avatar a James Cameron měli za úkol změnit kinematografii a změnit kinematografii to udělali. Popularizoval 3D, a tak byl téměř výhradně zodpovědný za téměř všechna kina v Severní Americe, která převádějí z analogové na digitální projekci, Avatar přenesl diváky do svého plně CG světa a v době, kdy vyšly, bylo všechno jinak.

Ačkoli Avatar prohrál na udílení cen Akademie Hurt Locker – film, který si nikdo nepamatuje ani teď, natož za pár let – nakonec Avatara dědictvím bude film, který vynalezl technologii k vyprávění příběhu, který nelze vyprávět jiným způsobem. Takže i když tato technologie může být nyní použita ke zbytečnému přidávání hloubky každému filmu, který chce vydělat více peněz v pokladnách kin, všichni si pamatujme, že když jsme ji viděli poprvé – během Avatar – bylo to něco dechberoucího a něco, co by přimělo všechny ostatní filmy k opakování.

11 Projekt Blair Witch (1999)

Další lepší nebo horší film, Projekt Blair Witch přišel z ničeho nic a rozbil očekávání všech ohledně všeho. Prakticky vynalezl found footage – a ačkoli se to nestalo běžným (a vyčerpávajícím), dokud Paranormální aktivita o dekádu později – dalo divákům něco vzrušujícího a nečekaného a dodnes je to zlatý standard.

Famózní požadavek, aby byly v kinech umístěny značky varující diváky před kinetózou, Projekt Blair Witch obrátili filmařské techniky na hlavu a prorazili čtvrtou stěnu, čímž diváky dezorientovali zcela novým zážitkem najednou. Možná ještě více přispěla ke změně filmů, které přišly poté Projekt Blair Witch narativní strukturu a dokonce i její odpovědnost vůči publiku – přičemž prohlášení o vyloučení odpovědnosti falešně upozornilo publikum, že to, co vidí, je skutečně skutečný záznam – což změnilo chod kina a vyhodilo všechna pravidla z okna do lesů, kde skončili chyceni v strašidelném symbolu čarodějnické tyče obchod.

10 Snídaňový klub (1985)

Řekněme, že jste film o dospívání. Chcete být jedineční a přitom překroutit žánr na hlavu. Chcete známé postavy, ale přesto tyto postavy musí do konce filmu vyrůst a vymanit se ze svých krabic. Chcete nezapomenutelnou scénu nebo dva soubory k písni z doby, která se snad stane klasikou. V podstatě chcete být Snídaňový klub.

Žádný film Johna Hughese předtím ani potom Snídaňový klub tak dokonale shrnuly pocity střední školy a trapnou nostalgii dospívání. A to je něco, co ví každý film, který přijde po něm, a proto nemáte film o dospívání, pokud nezmíníte Snídaňový klub v nějaké funkci; protože pokud ne, jen kradete.

Pokud jste Snídaňový klub každý film chce být vámi a v důsledku toho každý film od té doby Snídaňový klub Snídaňový klub hluboce zabudován do jeho DNA; a v důsledku toho do DNA každého, kdo kdy sledoval film po roce 1985. Ale my bychom to jinak neměli.

9 Úsvit planety opic (2014)

Úsvit planety opic je v podstatě zahraniční film s titulky v hlavní roli s lidoopy, s několika anglicky mluvícími lidmi jako vedlejšími postavami. Jeho ambice jsou mimo tento svět, jeho riskování by mělo být v současném hollywoodském klimatu považováno za ohromující, jeho vyprávění je složité a vrstvené a přesto se to vyplatilo tím, že byl kriticky uznáván a vydělával dost peněz na pokladně na stavbu všech úžasných opičích domků na stromech, které kdy kdokoli mohl chtít.

Tak určitě, Svítání je tenpolový film, který byl technicky 8čt ve franšíze a dalo by se říci, že samotné uznání značky umožnilo režisérovi Mattu Reevesovi vytvořit něco speciálního, aniž by se studio příliš trápilo. Ale to by se nedalo Úsvit planety opic dost zásluh na jeho podivnosti. Přestože výsledky jeho úspěchu ještě nebyly plně pociťovány v Hollywoodu – navzdory jeho šíření ohromující technologie snímání pohybu, výkonů a praktických kousků – Svítání změnil Hollywood jen tím, že ukázal konkurenci, že publikum může být v roce 2014 stále ohromeno, a nemusí to nutně trvat dvě hodiny bezduchých výbuchů robotů.

8 Absolvent (1967)

Zde je to, o čem jste nevěděli Absolvent; očištěno o inflaci, je to 21Svatý nejvýdělečnější film všech dob. To je o šest míst výše The Avengers, což znamená, že více lidí chtělo vidět Dustina Hoffmana, jak se motá a zpochybňuje jeho svádění, než vidět Iron Mana, jak porazil Thora. A mimochodem, je velká šance, že bez toho Absolvent, The Avengers by se nikdy nestalo.

Kromě nastartování kariéry Dustina Hoffmana – který je silou v Hollywoodu asi pět desetiletí – Absolvent a režisér Mike Nichols s sebou přinesl éru autorsky řízeného Hollywoodu, kde by každý film byl osobnější a jedinečnější než ten další (vzpomeňme: Scorsese, Coppola, Ashby atd.). Navzdory režisérům jako Marc Webb a David O. Russell to přímo uvádí jako důvod, proč se stali filmařem, každý moderní režisér – a každý moderní film – vděčí za všechno Absolvent. Je to proto, skromně řečeno; je to film tak jednoduchý a tak ikonický, že je zakořeněný v myslích každého, kdo pracuje ve všech koutech filmového průmyslu, a tak se otírá o všechno.

Ale zpět k logice Absolvent = The Avengers. Bez Absolvent, kariérní dráha Jona Favreaua – taková, která začala s druhem nezávislých producentů Absolvent možné – vypadalo by to úplně jinak. Bez Jona Favreaua, Železný mužnezasáhne to moc. Bez Železný muž, neexistuje žádný Marvel Cinematic Universe. A bum, jen tak, ne Avengers. Takže až se příště budete dívat na COKOLI, poděkujte Dustinu Hoffmanovi, Miku Nicholsovi a Absolvent.

7 Harry Potter a Kámen mudrců (2001)

Před Harry Potter a Kámen mudrců, pumpování stovek milionů dolarů do filmu založeného na a dětská kniha a odehrávající se v kouzelné fantasy zemi – nemluvě o natahování příběhu osm filmy – by byly šílenější než jakákoli pravidla famfrpálu. A přesto jsme v roce 2015, přičemž adaptace knih pro mladé dospělé jsou jedny z nejvýnosnějších filmy v okolí a každý vedoucí pracovník v Hollywoodu si přeje, aby čarodějnictví odhalilo, kde je další Harry Potter série bude pocházet.

Po Harry Potter, vícedílné franšízy se staly pravidlem, nikoli výjimkou, a nyní se očekává, že závěrečnou část franšízy rozdělí na dva filmy (přemýšlejte: Soumrak, Hladové hry) – ať už to příběh vyžaduje nebo ne. Zatímco Harry Potter přivedl k životu nové světy a vytvořil impérium, které stále vydělává miliardy dolarů, nic z toho by se nestalo, kdyby to diváci neudělali přijali ten první podivný malý film se třemi podivnými malými herci, kteří vyrostli v superhvězdy, a vytvořili světový fenomén cesta.

6 Knocked Up (2007)

O tom by se dalo tvrdit 40letá Panna vydláždil cestu Knock Upale když se podíváte na dva filmy, 40letá Panna vypadá jako jeskynní malba se záblesky velikosti, zatímco Knock Up je spíše italským renesančním obrazem se všemi prvky moderního umění, které definovaly vše, co následovalo po něm.

S Knock UpJudd Apatow upevnil své místo v americké kinematografii a vytvořil nový druh komedie s hodnocením R. Se Sethem Rogenem a všemi jeho apatowskými štamgasty v závěsu Knocked Up upevnil vše, co jsme očekávali z našich komedií, a to vše s nízkokoncepčním nápadem, který ve všem ukazoval humor – a nic. Od hrubých gagů po nekonečný proud urážek, až po sentimentalitu a výbuchy dobře umístěného dramatu v průběhu (na komedii výjimečně dlouhého) průběhu, Knock Up rozsvítil Hollywood a přivedl s sebou nového strážce, který je připraven ovládnout město a udělat vše, co mají ne dotek vypadá jako hnijící hromada filmového odpadu.

5 Čelisti (1975)

Po Čelisti, nic by nikdy nebylo stejné. Původní blockbuster, Čelisti zahájila éru monstrózních hitů, které ovládly pokladny a poslaly všechny ostatní filmy krčící se na lepkavé podlahy místního artového kina. Se Spielbergovým stále dokonalým mixem upřímného sentimentu, svůdných postav a napětí, které ukončí veškeré napětí, Čelisti“ vítězný vzorec způsobil, že vše, co přišlo poté, vypadalo ve slané mlze zpětného pohledu nudné.

Jistě, vděčíme za všechny naše moderní trháky – od Avengers na Transformátory – do Čelisti, ale ve skutečnosti většina blockbusterů jsou bledé imitace tempa a práce s postavami, které vytvořily Čelisti taková síla, se kterou je třeba počítat. Ačkoli Čelisti bude vždy filmem, který legitimně držel lidi mimo vodu, jeho větším dědictvím bude, že zplodil nový typ filmu a od té doby opustil Hollywood ve snaze dohnat ho.

4 Pán prstenů: Společenstvo prstenu (2001)

Pán prstenů trilogie získala Oscara. Nechte to proniknout; konkrétně skutečnost, že poslední splátka, Návrat krále vyhrál 11 Oscarů, stejně jako Ben-Hur a Titánský za nejvíce výher vůbec pro film. Tato trilogie o orcích a hobitech a prstenech a Seanu Astinovi vyhrál Oscara. To je šílené. To je neslýchané. A to je důvod, proč to změnilo Hollywood, navždy změnilo vnímání fantasy filmů a toho, co dělá mainstreamový hit.

Když práce na trilogii začaly, režisér Peter Jackson se ujal jednoho z nejambicióznějších filmů natáčení všech dob, přičemž práce na seriálu trvala osm let a všechny tři filmy byly natočeny zároveň. Není důvod si o tom něco myslet Pán prstenů měl se dát dohromady – vychází ze série fantasy knih z 50. let, které jsou opět o partě malých kluků s velkýma chlupatýma nohama a prstenem; nemluvě o tom, že v roce 2001 byla technologie, kterou museli vytáhnout tento příběh, v podstatě jen CRT monitor a vědecká kalkulačka – a přesto se to sešlo. Dalo se to dohromady, vybouchlo to z hlavy, vytvořilo postavu blízkou všem penězům na světě a oh, nic ve fantasy, trilogiích nebo ehm, FILMech nebylo nikdy stejné.

3 Spider-Man (2002)

Každá generace má svou oblíbenou verzi Spider-Mana; zda jeho 1967 špatně kreslená karikatura Pavoučí muž, 1994 děsivě svalnatý kreslený film Pavoučí muž, nebo 2008 podivně příliš anime, ale přesto brilantní Velkolepý Spider-Man. Ale navzdory tomu, z jaké generace pocházíte a kterému kreslenému Spider-Manovi říkáte svůj vlastní, jedno je jisté; všichni jsme se sešli, odložili naše rozdíly stranou a užili jsme si peklo ze Sama Raimiho Pavoučí muža tak jsme zahájili revoluci.

Jako pavouk snášející stovky vajíček, Hollywood chytil superhrdinského brouka a začal líhnout vše, co mohl, tak rychle, jak to publikum dokázalo zvládnout. V letech následujících Pavoučí muž mnoho filmů zkrachovalo – Opovážlivec, Hulk, Kočičí žena – ale ještě více se uchytil a proměnil ve franšízy, které žijí dodnes.

Podívejte se na nejvýdělečnější filmy jakéhokoli roku – nebo všech dob – a najdete superhrdinský film za superhrdinským filmem. Zatímco jiní předcházeli, nic nevzalo svět bouří a uvrhlo filmový byznys do šílenství, ze kterého se svět stále ještě nevzpamatoval. Pavoučí muž.

2 Terminátor 2: Soudný den (1991)

Terminátor 2: Soudný den nejen revolucionizoval konvence pojmenování pokračování přidáním dvojtečky a zbytečného podtitulu za číslo 2. Mnohem větší úspěch spočívá v tom, že přinesl CGI do filmů obrovským způsobem dláždí cestu pro každou jednotlivou mysl otupující explozi a scénu rozpadající se na město, kterou vidíme ve filmech dnes. Ačkoli slavná scéna s tekutým kovem T-1000 může získat všechnu slávu, ILM ve skutečnosti strávili deset měsíců na všech efektech, které stály celkem 5 milionů dolarů a jejich dokončení zabralo 35 lidí.

Pozoruhodné je také T2'Dokazuje, že pokračování úspěšných filmů není jen shánění peněz, ale spíše neuvěřitelně lukrativní peníze, které se někdy vyplatí ve filmu, který je lépe hodnocen než jeho předchůdce. Takže až příště uvidíte pokračování nabité od začátku do konce lesklým CGI a podivně matoucími titulky – Počkejte, to je každý film. Dobře, díky moc Terminátor 2!

1 Toy Story (1995)

Příběh hračekbyl první CG animovaný film. V posledních 20 letech vedlo jeho vydání ke změně paradigmatu v Hollywoodu, která svrhla instituce a postavila žánry na hlavu. Nejen že ano Příběh hraček vést k zániku ručně kreslených animovaných filmů – které samy prakticky odstartovaly filmový byznys – ale ukončila tradici muzikálů, povídek o princeznách a bez toho by PIXAR PRODÁVAL POČÍTAČE!

Od chvíle, kdy Pixar dokázal přimět diváky, aby si Woodyho zamilovali, byl podlý anti-hrdina a Buzz, ignorant osel, to odstartovalo revoluci a chrlilo jednu moderní klasiku po další. V průběhu dalších dvou Příběh hraček Pixar se naučil, jak vytáhnout slzy z očí každého živého muže, ženy a dítěte na planetě, a vzalo to peníze všem a nyní má 3 filmy v top 50 nejvýdělečnějších filmech ze všech čas.

Po Příběh hraček všichni vzali na vědomí a vše, co vidíte – od těch malých žlutých přisluhovačů, kteří přebírají svět až po každé poslední pokračování a spinoff Doba ledové – můžete poděkovat Příběh hraček za přímou inspiraci.

-

Myslíte, že nám něco uniklo? Který film získal váš hlas za to, že je tak inovativní, originální nebo prostě cool, že změnil vše, co následovalo? Dejte nám vědět v komentářích!

dalšíKterá postava z Naruta vychází ze znamení zvěrokruhu?