Oscary 2011 Spotlight: Nejlepší kamera

click fraud protection

Letošní úroda nominovaných na nejlepší kameru přináší na vizuální stůl něco jedinečného. Některé šly s tradičním ručním přístupem, zatímco jiné ukazují rozlehlé krajiny a postavy uvnitř. Jen jeden může odejít s Oscarem, ale každý si zaslouží nominaci.

Čtyři etablovaní kameramani vyzývají relativně nováčka, ale úroda je plná čistého talentu. Každý film přistupoval k vizuální estetice jiným způsobem a výsledkem je kompilace filmů, které se od sebe odlišují, ale tvoří inspirativní rok v kinematografii.

I když si každý z pěti nominovaných zaslouží zmínku, některé urážky si zaslouží. Kinematografie Roberta Richardsona v Shutter Island pomohl vyniknout, ale dlouhá mezera mezi jeho vydáním a Oscary možná jeho šance uškodila. Vstup do prázdnoty je pravděpodobně nejinspirovanější kinematografií desetiletí, natož roku. Bohužel, jeho kontroverzní téma a náročné tempo mohou poškodit jeho příležitost získat celosvětové uznání.

Akademie má tendenci hlasovat pro představivost před technickou kreativitou. Zatímco filmy jako

Počátek posunula obálku moderní kinematografie s otočnými chodbami a naklápěcími místnostmi, nemá trvanlivé obrazy jako Opravdová kuráž nebo Králova řeč. Bylo by překvapením, kdyby Akademie letos změnila svůj přístup, ale všech pět nominovaných má plné právo odejít s Oscarem.

--

Kameraman Mattew Libatique najde způsob, jak učinit každý film, který natočí, jedinečným s přístupem méně je více. Zatímco jeho přístup k Černá labuť vděčí za pokroky ve vizuálních efektech, přístup ruční kamery byl zásadní pro pocit z filmu.

Libatique hodně utrácí Černá labuť v místnostech zatížených zrcadly. To zjevně představuje problém pro operátora kamery, který pobíhá kolem herečky. Naštěstí měl tým vizuálních efektů možnost jej digitálně vymazat z odrazu. To dalo Libatique volný prostor pro natáčení scény v co nejrealističtějším stylu. Je to kvůli této vizuální složce dokumentárního stylu Černá labuť pokračuje v bušení svého realismu do publika, a to i uprostřed svého nadpřirozeného příběhu.

Černá labuť si zaslouží nominaci nejen za svůj přístup, ale také za svůj význam pro narativní strukturu. Přesto postrádá vizuální punc, který jsme viděli u mnoha minulých vítězů v této kategorii. Připomíná mi to Hurt Locker, který si vysloužil nominaci za svůj styl, ale prohrál s vizuálně úchvatnějším filmem, Avatar.

--

Inovace je tím nejlepším slovem, jak popsat kinematografii Wallyho Pfistera. Málokdy kameraman tak úzce spolupracuje s tolika odděleními ve filmu, ale jedinečná vize Christophera Nolana pro mnohonásobné snové krajiny vyžadovala společné úsilí. Kamery byly namontovány na místech, kam se nikdy neodvážili jít, a tlačily technické požadavky na okraj.

Málokdo zpochybňuje sílu Počátekkinematografie. Je svěží z technické perspektivy, využívá nejnovější technologie, aby divákům poskytl pohlcující vizuální zážitek, aniž by propadl 3D revoluci. Jakkoli pokročilé provedení může být, stále mu chybí obraznost, kterou má Akademie tendenci upřednostňovat. Například bojová scéna na chodbě je skutečným důkazem kreativity filmu, ale mnohé by bylo těžké srovnávat skutečné snímky s letošní konkurencí filmu.

Wally Pfister natočil všechny filmy Christophera Nolana s výjimkou Následující. Tento vztah se stal jedním z nejuctívanějších dnešních filmů, i když se jen zřídka ponoří do atmosférických snímků, které mnozí získávají z filmů jako Opravdová kuráž nebo Králova řeč. Přesto je do Pfisterových fotografií zakomponována drsná realita, která přináší vizuální estetiku konzistentní ve většině Nolanových prací.

--

Danny Cohen možná není tak známý jako ostatní v letošním hlasování, ale jeho kinematografie je na vrcholu žebříčku důvodů, proč Králova řeč je jedním z nejohlasovanějších filmů roku 2010. Li Počátek byl technicky inovativní, Králova řeč je kreativně inovativní. Kamera neprovádí žádné triky, ale jednoduše spočívá v polohách, které diváka ohromí senzačně zapamatovatelnými snímky.

Potlesk si zaslouží produkční designérský tým, který vytvořil prostředí, které se objevilo před kamerou. Ale bez Cohenovy snahy představit hlavní postavu filmu způsobem, který doplňuje příběh, Králova řeč může být méně oceněn.

Od prvního snímku po poslední, Králova řeč nikdy nezapomene, že je to film. Nesnaží se být hyperrealistický, i když je. Kamera akcentuje strhující příběh, který se před ní odehrává, tím, že její postavy odsune do rohu snímku a umocní každou emoci, která se lije z výkonů nominovaných na Oscara. Li Králova řeč nevyhraje za nejlepší kameru, mnoho diváků bude pravděpodobně sedět v šoku – já vím, že ano.

--

Jako renomovaní kameramani zahajují digitální věk filmové tvorby, Jeff Cronenworth je v čele této nominované prezentace příběhu, který je stejně moderní jako samotná digitální revoluce. Sociální síť je temný příběh a jeho kinematografie to tlačí na diváky nudnými barevnými tóny a ostrým vizuálem.

Film neposkytuje Cronenworthovi dostatek příležitostí k kreativitě se svými snímky, a tak zvolil jednodušší přístup a prozkoumal použití barev k doplnění motivace postav. Jedna pozoruhodná scéna zahrnuje stroboskopické osvětlení a hluboké barvy, zatímco Mark Zuckerberg (Jesse Eisenberg) a Sean Parker (Justin Timberlake) mluví v hlasitém baru.

Celkově je filmová kinematografie tlumená a vzdálená. Snaží se být neviditelný a zároveň vytváří jemný vizuální akcent příběhu na plátně. S největší pravděpodobností nezíská cenu za nejlepší kinematografii, ale je hezké vidět, jak Akademie opět křičí na digitální kinematografii.

--

Jestli má nějaký film šanci konkurovat kinematografii o Králova řeč, je to Roger Deakins a jeho úžasně atmosférické snímky v Opravdová kuráž. Slavný kameraman představil nejnovější film The Coen Bros. s úchvatnými vizuály, které odhalují krásu starého západu.

Deakinsovo použití siluet a rozlehlé krajiny je obvykle tím, pro co Akademie hlasuje, ale chybí mu jistá kreativita, která Králova řeč tak poutavé. Ještě pořád, Opravdová kuráž dává divákům klasický přístup ke kinematografii, který funguje pro příběh. I když příběh zůstává věrný zúčastněným lidem, je to (svým způsobem) road movie a zkoumá obrovský prostor starého západu.

Jedna scéna, která obzvláště vyčnívala (i když byla vylepšena vizuálními efekty), byla úvodní scéna, ve které sníh pomalu padá na mrtvé tělo. Je to typický Coen Bros. otevření, ale vizuálně chytne publikum z úvodního rámu.

--

Kdo si myslíte, že si zaslouží Oscara 2011 za nejlepší kameru? Byl někdo z vašich oblíbenců uražen?

Dougray Scott popírá obvinění ze zneužívání Ruby Rose, spoluobčanky Batwoman

O autorovi