20 nejlepších postav z filmů Pixar
Pixar Animation Studios poctilo veřejnost celkem 15 filmy – 16, pokud zahrnete Dobrý dinosaurus, který vstoupí do kin příští týden – a 13 z těchto 15 celovečerních filmů patří mezi 50 nejvýdělečnějších animovaných filmů všech dob, včetně jednoho z nejznámějších animovaných filmů všech dob: Příběh hraček. Společnost si monopolizovala oblast animace, zejména od spojení s Disney v roce 2006, a je to skoro, jako by se vše, čeho se studio dotkne, proměnilo ve zlato.
A se skvělými filmy přicházejí skvělé postavy a Pixar má některé z nejlepších, nejdynamičtějších, nejkomplexnějších, zajímavých, rozkošných a zábavných postav. Co si jen vzpomenete, Pixar to má. Na výběr je samozřejmě nespočet animovaných postaviček Pixar a každý má své vlastní preference, takže tento seznam je myšlen upozornit na některé z nejdiskutovanějších postav a těch animovaných tvorů, díky nimž jsou celovečerní filmy hity jsou.
Zde je seznam Screen Rant 20 nejlepších postav z filmů Pixar!
20 Anger – Inside Out (2015)
Pro postavu, která do značné míry připomíná každou metaforu spojenou s emocí „Hněv“,
To v podstatě znamená, že emoce, která je tak často vykreslována negativně – hněvat se není něco, čím se lidé snaží být – byla ve skutečnosti převzata daleko za to. Hněv nevykazuje pouze negativa emocí, ale také jejich nezbytnost, což z něj dělá mnohem dynamičtější postavu, než se na první pohled zdá. A když se film zaměřuje převážně na Radost a smutek, je to působivé.
19 Umění – Univerzita monster (2013)
Univerzita pro příšerky‘Art je přinejmenším podivín, ale díky tomu je tak fantastický. Jako jeden z „bratrů“ Mikea a Sulleyho (Billy Crystal a John Goodman) v sociálně marginalizovaném domě bratrství Oozma Kappa je Art používá se nejčastěji na obrázku jako komediální reliéf, není určen k tomu, aby dělal mnohem víc, než aby se diváci rozesmáli (díky čemuž je Charlie Day dokonalým hlasem pro postavu), umění jde daleko za to v satirizaci vysokoškolských studentů obecně a jejich myšlení, když začínají s vysokou školou let.
Věnuje se „filozofii nového věku“ a často je chycen zírat do dálky nebo pronásledovat motýly. Nejsnáze je popsán jako ve svém vlastním světě. Identifikuje se jako otevřený, svobodný duch a často to ukazuje ve svých poznámkách, obvykle s více inteligentní komentář rychle následoval s nějakým zvláštním, jedinečným pro Art, komentářem, který přináší smích to. Bez ohledu na to, kolikrát jste film viděli, Art pokaždé vyhraje smích.
18 Carl Fredricksen - Up (2009)
Snadno jeden z nejsmutnějších filmů Pixaru, jaké kdy byly natočeny, Nahorunám poskytl některé z nejsložitějších a nejrealističtějších postav Pixaru, jaké kdy byly vytvořeny, počínaje 78letým olovem Carlem (Edward Asner). Za prvé, Carl doslova vyrůstá přímo před očima diváka a vrací se k postavě - včetně srdcervoucí montáže jeho dlouhý a hluboce milující vztah se svou nyní zesnulou manželkou-než kdy předtím a díky kterému je milý a srozumitelný, i když je hořký, starý muž.
Ale kromě toho vidíme, jak Carl prochází smutečním procesem v plném rozsahu a znovu objevuje, kým je, bez své druhé poloviny na šíleném cesta, která zahrnuje zvednutí jeho domu daleko na oblohu mrakem balónků, jen aby zjistil, že je označen malý chlapec podél. V mnoha ohledech Carl posiluje a vysílá mnoho zpráv o vytrvalosti navzdory stále smutnější sérii událostí, ke kterým dochází ve filmu. Ale co je nejdůležitější, Carl je nejlidštější postavou, kterou Pixar kdy vytvořil, a to nejen vzhledem, ale také svou emocionální cestou, svými nedostatky a závislostí na ostatních.
17 Crush - Finding Nemo (2003)
Pokud by někdo měl kdy přiřadit osobnost mořské želvě, Pixar přiblížil, jak to bude vypadat. Crush je váš typický surfařský frajer: pohodový, připravený na cokoli a naprosto skvělý. Ale co víc, na tak malou část filmu měl Crush velký dopad na diváky, díky čemuž se stal oblíbeným mezi mladými i starými diváky.
Vyjádřený Andrew Stanton (také ředitel filmu), Crush je protikladem Marlin (Albert Brooks) - nervózní, neurotický protagonista klaun ryby z filmu, který narazí na želvu a hledá ve velkém širém oceánu svého ztraceného syna Nema (Alexander Gould) - a tento kontrast pomáhá Crushovi získat srdce téměř všech divák.
150letá želva získala zajímavosti ve Walt Disney World na Floridě (stále běží) a Disneylandu v Kalifornii (uzavřeno v roce 2008), což z něj dělalo hit na obrazovce. Je to komická úleva, záblesk naděje pro hlavní postavy a absolutní výbuch jako postava, a to i v tak malé roli.
16 Darla - Hledá se Nemo (2003)
Když už mluvíme o vedlejších postavách, které do značné míry ovlivnily film, Darla (LuLu Ebeling) je na obzoru, což v celém filmu ohrožuje život Nema. Neteř zubaře, který získal Nema jako součást své sbírky ryb. Nemo zjistí, že je známo, že zabíjí domácí zvířata, která jí byla dána, ještě než se dostane domů.
Mít tak zlověstnou, ale zároveň směšnou postavu není žádný maličkost a představuje další dobu, kdy to Pixar naprosto zvládl. Pouhým pohledem na její obrázek ve filmu víme o ní vše, co potřebujeme. Její náhlavní souprava, bláznivý úsměv a mrtvé ryby, které hrdě vystavuje, z ní dělají filmového padoucha, který předefinoval, co to slovo znamená.
Není to nic jiného než malá holčička, která ještě není dostatečně zodpovědná za to, aby měla domácího mazlíčka, a přesto víme okamžitě, kdy ona projde dveřmi do ordinace zubaře, že jde o život naší hlavní postavy, což z ní činí důslednou padouch. Snadno vytváří napětí a je dokonalou reprezentací sprostého dítěte, které dostane přesně to, co chce.
15 Dory - Hledá se Nemo (2003)
Kdo by mohl zapomenout na Dory? Královsky modrá tanga, je milá, je jedinečná a je, no, extrémně zapomnětlivá. Dory je zábavná, energická duše, pro kterou občas zakořeníme, a u ostatních vidíme její chyby a naivitu jako závazek vůči Marlinovi, kterého doprovází při jeho hledání Nema. Ale i když je Dory naivní, je výjimečnou postavou, kterou nemůžeme než milovat.
Skutečnost, že dlouho očekávané Hledá se Nemo pokračování, které vyjde v červnu příštího roku, se na ni zaměří (a tzv Hledá se Dory) je více než dostačující k potvrzení pozitivní odezvy diváků na postavu. A i když by bylo snadné udělat z ní milostný zájem o Marlina (čerstvého vdovce), Pixar se místo toho drží její lehké povahy. postavě a místo toho implementuje těsné pouto založené na přátelství, které ji udržuje v říši velmi podobné Nemově – dětské a přátelský.
A myslím, že není na škodu, že jí namluvila Ellen DeGeneres.
14 Dug – Up (2009)
Všichni musíme milovat psy a Dug není výjimkou. Kdykoli psího společníka oživí animace, fanoušci omdlí. Obvykle jsou roztomilí a mazliví a hrají si na frázi "nejlepší přítel člověka." v Nahoru, je tento psí společník přepracován jedním z nejkreativnějších způsobů. Všichni jsme chtěli slyšet, co si náš pes myslí, a tento koncept je přiveden k životu prostřednictvím obojku (vyjádřeného Bobem Petersonem), který překládá každou jeho myšlenku do angličtiny.
Dug je inovativní postava. Původně dostal za úkol zlotřilý průzkumník najít a chytit vzácného nelétavého ptáka. Jak Carl říká jeho obojek při prvním setkání s ním "Právě jsem tě potkal a miluji tě." Kopaný tmá stejné roztomilé vlastnosti jako většina animovaných psích postav, jako je oddanost svému majiteli a chování jako štěně, ale také ukazuje svou inteligenci novým a zábavným způsobem. Dug je jediný svého druhu a jako většina psů ho nemůžete nemilovat.
13 Edna Mode – The Incredibles (2004)
Tato postava je důkazem toho, jak důležité mohou být i ty nejmenší postavy ve filmu. Edna Mode (vyjádřená režisérem Bradem Birdem) je návrhářkou, kterou rodina Incredibles zná jako tvůrce jejich super obleků, které odpovídají superschopnosti každého jednotlivce. Edna má spoustu osobnosti zabalenou do malého exteriéru, přebírá stereotypní rysy často přisuzované návrhářům a dělá z nich své vlastní. (Ve skutečnosti je její návrh ve skutečnosti láskyplnou poctou slavné hollywoodské kostymérce Edith Headová.)
Edna je vytrvalá a tvrdohlavá, o každém mluví jako o „miláčkovi“ a je především hrdá na svou práci. Pan Incredible ji šťastně odvolal z důchodu (Craig T. Nelson), aby opravila oblek, ale trvá na tom, že si ho udělá sama, přidá nové prvky a nakonec vytvoří obleky pro celou rodinu, což velmi nenápadně táhne zbytek příběhu. Edna je jádrem filmu, její síla a odhodlání tlačí hrdiny, aby se stali tím, čím ví, že mohou být.
12 Francis – Život brouka (1998)
Povídejte si o animované postavě, která se ohýbá podle pohlaví. Francis (vyjádřený prostořekým komikem Denisem Learym) je beruška, ze které si jeho kolegové z cirkusového oddílu opakovaně dělají legraci, protože je muž. Tento neomalený komentář k přetahování se u mladších členů publika ztrácí, ale mluví za mnohé. Francis je v mnoha ohledech nejprogresivnější postavou animovaného filmu z roku 98, což nejen demonstruje mantra „nikdy nesuď knihu podle obalu“, ale také mačkání genderových rolí (omluvte špatnou slovní hříčku) jako Chyba.
Francis je zraněn na začátku filmu při záchraně Dot (Hayden Panettiere) - mravenčí princezny, která se bouří proti její ovládající matka královny mravence - a stává se čestnou matkou doupěte Borůvek, skupiny mravenců Dot přátelé. Francis začíná jako agresivní samec, bojuje s diváky, kteří si z jeho vzhledu dělají legraci a rozpláče mladší hmyz, a objevuje jemnější stranou sebe sama a později je označována jako „přirozená matka“. A opět, to je docela dost kontextu, který se dá zabalit do jedné postavy, zejména nezletilé jeden.
11 Frozone – The Incredibles (2004)
Superhrdina Frozone neboli přes den Lucius Best je nejlepším přítelem pana Incredible a manželem Honey (Kimberley Adair Clark), který svůj super oblek rád schová, kdykoli bude mít příležitost. Ale všechny vtipy stranou, Frozone je oblíbeným fanouškem z více důvodů než jen pro svůj postoj – Frozone je loajální k Úžasňákům ve všech situacích a působí jako hlas rozumu a tlumočník Mr. Neuvěřitelný.
Nejen, že Frozone má úžasnou moc – dokáže manipulovat s částicemi vody a přeměňovat je na led, který může použít, jakkoli potřebuje – ale má také úžasné lidské prvky. Za prvé, je vyjádřen Samuelem L. Jacksona, ale co je důležitější, byl navržen podle amerického olympijského rychlobruslaře Shani Davise, který se stal prvním černým sportovcem, který v roce 2006 vyhrál zlatou medaili v individuálním sportu. Měl nějaké velké boty, které musel vyplnit, ale Pixar se ujistil, že je dokázal naplnit.
10 Heimlich – Život brouka (1998)
Heimlich (Joe Ranft) - další člen Život brouka's cirkusový soubor - je milý z mnoha důvodů, jedním z nich je jeho nenasytný, bezstarostný přístup. Ale v kvalitách postavy je toho mnohem víc – mluvíme o Pixaru.
Za prvé, skutečnost, že Heimlich je housenka, připomíná Erica Carlea Velmi hladová housenka. A na druhou stranu, Heimlich mohl být pojmenován po Dr. Henry Heimlichovi, jmenovci, který je shodou okolností vynálezcem Heimlichova manévru. Heimlich je ve filmu pouze vedlejší postavou, ale vždy je dobrý k smíchu a vytvoření postavy je mnohem složitější, než se na první pohled zdá.
9 James P. „Sully“ Sullivan – Monster’s Inc. (2001)
Sully (John Goodman) je hlavním hrdinou Příšerky s.r.o.a právem; je to "strašák", který se vydává do lidského světa, aby děsil děti a sbíral jejich křik jako energii. Načechrané modré monstrum, které Boo láskyplně nazývalo „Kitty“ – malá holčička, která se vplíží do Monstropolis – může mít děsivý vzhled, ale jeho vnitřní soucit a loajalita vedou k tomu, aby se tato postava stala mnohem víc než jen plašič. Je to tvrdě pracující chlap, ale nakonec ho jeho přátelství s Boo a Mikem definuje víc než cokoli jiného.
Sully je prvním protagonistou Pixaru, který nemá milostný zájem, což umožňuje postavě se na to více soustředit spřátelit se s Boo a vyvinout nový způsob získávání energie z dětí k vyřešení energie Monstropolis krize.
8 Merida – Brave (2012)
Merida (Kelly Macdonald) je ženská protagonistka, kterou byl svět konečně připraven vidět, a její přijetí bylo větší, než si kdokoli dokázal představit. Ve světě Šípkových Růženek a Popelek Merida nově definuje, co to znamená být princeznou, a také co to znamená být ženou. Je prvním vstupem Pixaru do říše Disney princezen, což je čin, který s sebou přináší určité požadavky 21. století.
Očekává se, že Merida jako princezna klanu Skotské vysočiny se provdá za jednoho ze spojenců svého otce, aby zajistila mír. Merida, která není ochotna uposlechnout rozkazy své matky (Emma Thompson), se poradí s čarodějnicí a nevědomky promění svou matku v medvěda. Jak film postupuje, Merida přísahá, že vrátí své matce její lidský stav, a během toho se učí vyvažovat svou odpovědnost vůči rodině s touhou být svou vlastní ženou.
7 Mike Wazowksi – Monsters Inc. (2001)
Malé zelené očko vyjádřené Billym Crystalem je pro Sullyho dokonalým společníkem, ale zároveň vystupuje ze stínu modrého chlapíka. Ve filmu, který mohl být snadno monopolizován Sullyho milými vlastnostmi, Wazowski vyniká a fanoušci za ním stojí na sto procent.
Možná jsou to ty malé vtípky, které ho dělají tak skvělým, jeho plachost, navzdory tomu, že je to monstrum, popř. jeho komické a romantické kvality, které září celým filmem, ale ať je to cokoliv, Wazowski si udělal jméno sám.
6 Roz – Monsters Inc. (2001)
Roz (Bob Peterson) je dokonalou karikaturou každé namyšlené, zahořklé recepční, ale fanoušci se jí nemohou nabažit. Vždy na sobě červený svetr a brýle s rohovou obroučkou, Roz je ve filmu stěží vyrovnaná, ale přesto udělala dostatečně velký dojem, že ji fanoušci poznají kdekoli.
Roz tajně vede agenturu Child Detection Agency (která má za úkol vrátit děti zpět do lidského světa, pokud se náhodou ocitnou ve vesmíru monster), vysvětluje, proč zavře na stole pokaždé, když slyší, že jsou v budově, ale byla to její hašteření s Mikem Wazowskim, co přitáhlo pozornost k postavě a jeho strach z toho, že se „vždycky dívá“. Roz je nezletilá postava ve filmu, a přestože je většinu filmu vykreslována jako podezřelá a cynická, zvrat v dobrém chlapíkovi na konci dodává rozměr potřebný k tomu, aby byla považována za jednu z nejlepších.
5 Šerif Woody – Toy Story (1995)
Je to kovboj, kterého si všichni fanoušci Pixaru zamilovali před více než dvaceti lety, a to nás tahá za srdce i dnes. Co tedy dělá Woodyho (Tom Hanks) jednou z nejznámějších postav v historii Pixaru? Jeho odhodlání, vášeň a věčná láska ke svému majiteli Andymu (John Morris).
Woody prochází mnoha zkouškami Příběh hraček filmy: vypořádat se s jeho potenciální náhradou (Buzz Lightyear), snažit se udržet si vedoucí postavení mezi hračkami a hlavně se snažit, aby byl Andy šťastný. Neexistuje lepší postava, která by ztělesňovala přátelství než Woody, a to je to, co ho dělá tak úžasným a zásadním pro tento film.
4 Slinky Dog – Toy Story (1995)
Ještě další Příběh hraček oblíbený, Slinky (vyjádřený Ernest Jim Varney) je Woodyho hračkářským společníkem v dobrém i zlém a je snadno jednou z nejvěrnějších hraček v Andyho pokoji. I když Woody zmizí, Slinky se ho zastává, věří v něj a několikrát se ho pokouší zachránit.
Slinky, stejně jako Dug, je další hrou na nejlepšího přítele člověka, a přestože je Andyho hračka, je zřejmé, že jeho loajalita je k Woodymu více než komukoli jinému. Je to vedlejší postava, ale je přátelský, chápavý a loajální ke svým přátelům, což z něj dělá velkou výhodu pro jedno z hlavních témat filmu: přátelství.
3 Rackové – Hledá se Nemo (2003)
Rackové dovnitř Hledá se Nemo jsou tak malé postavy, že ani nemají jména. Ve filmu jsou ale úspěšní antagonisté, a přestože vždy pronesli jediné slovo ("těžit"), dodávají scénám, ve kterých se nacházejí, humor i napětí.
Zachází se s nimi jako se škůdci, zvláště když je s nimi spatřen pelikán Nigel, ale ve skutečnosti pohánějí příběh spolu s přechodem Dory a Marlina z podmořského světa do lidského světa, kde je Nemo uvězněn v rybě nádrž. A přidávají při tom humor. I když lze tvrdit, že medúzy hrály stejně velkou roli v cestě Merlina a Dory, jsou to racci, kteří dodávají humor, zatímco jednorozměrné medúzy tam jsou jen tak nějak.
2 Tow Mater – Cars (2006)
Fanoušci Autajsou typicky rozpolcení na tom, zda mají nebo nemají rádi Matera, ale ti, kteří jsou pro postavu Pixar, ho zbožňují. Vyjádřený Larrym the Cable Guyem, Mater je dobrý „starý jižanský náklaďák, na kterém je vidět přízvuk a chytlavé fráze. Je velmi rezavý a má zelené oči a zuby, díky čemuž je velmi realistickým zhmotněním pozadí postavy. Pokud jde o to, co ho činí tak milým, má za sebou týranou minulost, kvůli které je plachý, ale také ho to vede k tomu, aby se stal skutečným spojení s ostatními, včetně Bleska McQueena (Owen Wilson), zklamaného závodního vozu v centru franšíza.
A navzdory rozdílným názorům na Mater se v pokračování z roku 2011 přesunul z vedlejší postavy na hlavního hrdinu a také hrál v několika šortkách, což ukazuje, jak velkou podporu ve skutečnosti má, i když není pro každého čaj.
1 WALL-E – WALL-E (2008)
Mít relativně němého hlavního hrdinu v animovaném filmu je odvážné, ale Pixar to dokázal WALL-E. Je to robot a jeho jméno je zkratka (je to zkratka pro zvedač zatížení při alokaci odpadu – třída Země), ale je to robotické, jak se tato postava objevuje ve filmu. Protože zůstal na Zemi po stovky let sám, WALL-E už svou práci nedělá pilně, protože si vyvinul jakýsi „závada:“ osobnost.
WALL-E se při práci snadno rozptýlí, sbírá, spíše než lisuje odpadky a rozvíjí lidské vlastnosti, ke cti jeho oblíbeného sběratelského předmětu, kopie Ahoj, Dolly!a televizi, na které si to přehrajete. Diváci jsou s WALL-E soucitní, cítí bolest z toho, že je sám, a jeho touhu po společnici a lásce, kterou později najde v EVE, ženské robotce, která ho sebrala. Zatímco diváci sledují WALL-E na jeho cestě, nemohou si ho nezamilovat.
-
Dejte nám vědět, jestli jsme vynechali některého z vašich oblíbených v komentářích níže!
dalšíPokémon: 10 nejsilnějších pokémonů, kteří se nevyvíjejí