10 filmů, které můžete sledovat, pokud máte rádi zvuk kovu

Zvuk kovu je film s Rizem Ahmedem v hlavní roli metalového bubeníka, který ztratí sluch. Tváří v tvář svému stavu projde několika vnitřními dilematy a přijme se do rehabilitačního zařízení pro neslyšící, kde se učí ASL pod starostlivým učitelem (Paul Raci). Film je trýznivou a empatickou charakterovou studií svého hlavního hrdiny, aniž by zbytečně romantizoval jeho hluchý soubor. Jak později ve filmu poznamenává Raciho postava, „všichni zde sdílejí víru, že být hluchý není handicap. Není co opravovat. Je to tady dost důležité."

Kromě toho, že jde o poutavé hodinky, Zvuk MetaRozhodně dláždím cestu dalším filmům, které by se snažily skutečně reprezentovat postižení bez jakéhokoli přivlastňování.

10 Láska a milosrdenství (2014)

Zdálo se, že spoluzakladatel a vizionářský zpěvák/hudebník The Beach Boys Brian Wilson má docela veselou kariéru, dokud nebude bojovat s duševní nemocí. Láska a milosrdenství přepíná mezi 60. a 80. léty a ukazuje dvě fáze Wilsonova života (Paul Dano a John Cusack). První časová osa zkoumá počátek jeho problémů s duševním zdravím a také jeho experimentální přístup k nahrávání ikonických alb jako Pet Sounds.

Jeho silně medikované budoucí já se stane obětí neetického fyzioterapeuta a ukázalo se, že zápasí s novým romantickým vztahem. Místo toho, aby ho otevřeně oslavoval, je Wilson ukázán jako pomýlený, zmatený muž, který se snaží najít nějaký smysl svého života.

9 Mogul Mauglí (2020)

V hlavních rolích Zvuk kovuToto drama Rize Ahmeda se točí kolem pákistánsko-britského rappera, který je zasažen autoimunitní chorobou hned na začátku světového turné. Se svou hudební kariérou a duševním klidem se hlavní hrdina plánuje po dvou letech vrátit domů do Londýna, aby se setkal s rodinou. Doufá, že při spojení se svými kořeny najde nějaké uzavření a ujištění.

Film je silně emotivní hodinou, která dále ukazuje Ahmedovu hereckou zdatnost v dramatických rolích. Jako rapper Zed má úvodní scény zcela pod kontrolou, z velké části díky své vlastní kariéře rappera.

8 Rudderless (2014)

Když se Sam (Billy Crudup) obrátí k alkoholismu, aby zarmoutil smrt svého syna, zjistí, že vždy snil o tom, být hudebníkem. Sam si dává za své životní poslání přeměnit synovy písně v oduševnělé písně, za pomoci kapely s názvem Rudderless. Film je hořkosladký příběh o ztrátě a vyrovnávání se se ztrátou.

Crudup předvádí jednu z nejintenzivnějších rolí své kariéry a zároveň poskytuje vokály mnoha z nich Bez kormidlapůvodní písně. Zvuková stopa (připsáno titulární fiktivní kapele) je rozhodně jedním z nejpodceňovanějších v poslední kinematografii.

7 The Hammer (2010)

Kladivo je životopisný snímek zaměřený na neslyšícího zápasníka Matta Hamilla, který bojoval proti sociálním stigmatům, aby postupně vyhrál tři vysokoškolské zápasy-mistrovství v zápase. Film velmi pečlivě vykresluje příběh s nuancemi s téměř žádnými náležitostmi, protože Russell Harvard se do role Hamilla noří.

Obsazení Harvardu do hlavní role bylo pozitivním krokem k normalizovanému zastoupení neslyšících herců na obrazovce. The Hammer se snaží odvrátit od klišovitých smolařských prvků s velkým důrazem na detail.

6 A Late Quartet (2012)

Uznávané kvarteto klasických hudebníků plánuje odehrát speciální koncert ke svému 25. výročí. Řetězec nepředvídaných incidentů však vytváří napětí, když jejich violoncellista (Christopher Walken) odhalí, že mu byla diagnostikována Parkinsonova choroba. Aby toho napětí nebylo málo, ega čtyř muzikantů se střetnou a jeden z nich se pustí do mimomanželského vztahu.

Pozdní kvartet je půvabně jemnou karikaturou vzestupů a pádů, kterým může skupina umělců čelit, když se vypořádává se svým vlastním géniem. V talentovaném souboru nechybí ani Catherine Keener a zesnulý Philip Seymour Hoffman.

5 Whiplash (2014)

Whiplash je pravděpodobně nejlepším bubenickým filmem všech dob. Extrémně přísný a sprostý učitel dovede aspirujícího jazzového bubeníka k dokonalosti. Jeho povýšenecké metody však dohánějí studenta k velkým limitům, které ho zkouší fyzicky i psychicky. I když se zdá, že toxicita přináší ovoce, Whiplash může vést k otázce, do jaké nezdravé míry se umělci snaží čelit svým obavám a dosáhnout velikosti.

Morálně by film přinesl různé interpretace, ale z filmového hlediska existuje všeobecný konsensus o mistrovské režii Damiena Chazelle a JK Simmons intenzivní podpůrný výkon.

4 Metalhead (2013)

Metalista (původně promítán jako Málmhaus) je islandské drama, které spojuje osobní tragédii s vášní pro metalovou hudbu. Dvanáctiletá dívka dostane jizvy, když je svědkem smrti svého bratra při nehodě. V záchvatu bezmoci se uchýlí k black metalové hudbě jako k únikovému mechanismu. Již brzy, temná témata žánru převezme její mysl a plánuje přechod na něco víc než jen metalistu. Touží stát se vlastní rockovou hvězdou s vrčícími tvářemi.

Kromě silného hudebního a lidského dramatu film funguje i jako vyzrálý příběh o dospívání, který se vyhýbá pohodářským klišé a používá tragičtější přístup.

3 Bird (1988)

Pták je životopisným filmem legendárního saxofonisty Charlieho 'Bird' Parkera, v hlavní roli s Forestem Whitakerem. Stejně jako mnoho dalších uznávaných hudebních životopisných filmů režíroval Clint Eastwood Pták se také snaží ukázat nezaujatý obraz ze zákulisí mistra kromě jeho hudebního vlivu.

I když saxofonista neustále inovoval svou hudbu pro další generace, podlehl také své nelibosti a fatální závislosti na heroinu, která vedla k jeho předčasné smrti. Milovníci životopisný žánr a kinematografie ovlivněná jazzem by se rozhodně měla podívat Pták.

2 Crip Camp (2020)

Hit na Sundance a dalších filmových festivalech, tohle Dokument Netflix je přiměřenou poctou významnému hnutí, které pokrývá. Crip Camp: Revoluce zdravotně postižených začíná letním táborem v roce 1971, který se ukázal být bezpečným útočištěm pro lidi s postižením. Jak budují přátelství, která změní život, mnozí z nich se stanou bojovníky za práva zdravotně postižených let dopředu vede mezisektorovou revoluci spolu s válečnými veterány a Afroameričany demonstrantů. Tyto protesty jsou zaměřeny na rovné zacházení a přístup na veřejná prostranství pro handicapované.

Prostřednictvím několika nezapomenutelných archivních záběrů a upřímných rozhovorů uchovávají režiséři Nicole Newnham a James Lebrecht ikonickou (spíše nedoceněnou) fázi americké historie.

1 Tři barvy: modrá (1993)

První díl v díle Krzysztofa Kieslowského Tři barvy trilogie francouzských filmů, Modrý je pomalu spalující drama popisující bolest, kterou žena cítí poté, co při autonehodě ztratila manžela a dceru. Umírněné herectví Juliette Binoche evokuje jistou jemnost, která nikdy nepřekročí melodramat. Místo toho její klidná a kontrolovaná fasáda osobnosti ukazuje divákům, že její postava má hodně co ventilovat (i když ne).

Žije také ve stínu slávy svého mrtvého manžela, neboť byl uznávaným hudebním skladatelem. Osvobozuje se od tlaku jeho slávy a vlastního smutku a zoufale se snaží na to všechno zapomenout. Film nemusí být pro každého, ale nabízí jemný obraz zvládání smutku.

další20 herců, kteří nechtěli políbit své kolegy

O autorovi