10 nejlepších westernových filmových soundtracků všech dob, hodnoceno

souhrn

• Soundtracky k západním filmům se v průběhu desetiletí vyvíjely a zahrnovaly různé žánry a experimentální styly, aby zachytily ducha starého západu.
• Skladatelé jako Marco Beltrami, Gustavo Santaolalla a Ennio Morricone nově definovali možnosti západních partitur a vysloužili si uznání kritiků a ocenění za svou inovativní práci.
• Efektivní westernové partitury zdůrazňují emocionální prvky a složité vztahy ve filmech a vytvářejí trvalé melodie a témata, která u diváků rezonují.

Zatímco Západní filmy jsou definovány mnoha ikonickými tropy, od impozantního antihrdiny až po rozsáhlé hraniční krajiny, soundtrack nadčasové westernové filmy také hraje důležitou roli ve spojení celého filmu dohromady. Ve zlatém věku západního žánru vytvořili skladatelé jako Max Steiner a Dimitri Tiomkin ikonické zvuky pro život na hranici začleněním rozpoznatelných hymen. Později eklektické experimentování Ennia Morriconeho v Leoneových filmech navždy spojilo tento avantgardní styl s ikonickými obrazy bezzákonného Západu.

V poslední době je začleňování současných žánrů jako folk, rock a minimalistická elektronika do filmů jako Zkrocená hora podtrhuje pokračující reinterpretaci žánru prostřednictvím hudby. Od dunivých symfonických párů cválajících koní až po děsivou Spaghetti Westernovou harmoniku zvoucí černý klobouk pistolník přes dveře salonu, západní skóre se neustále přetvářela po celém světě dekády. Bez ohledu na éru, nejúčinnější partitury přenášejí osamělého, nelítostného a rozporuplného ducha starého západu do trvalých melodií a témat pro nové generace publika.

10 3:10 do Yumy (2007)

Zvýrazňuje emocionální prvky nalezené v celém filmu

Westernové drama z roku 2007 3:10 do Yumy vyniká svým odvážným remakem klasického příběhu dobro versus zlo, který původně napsal Elmore Leonard. Přestože si film vysloužil chválu všude kolem, partitura skladatele Marca Beltramiho měla jedinečný dopad. Beltrami se inspiroval typickými západními partiturami 60. let a zaměřil se na inovace, vnášení přírodních zvuků do orchestru za účelem zvýšení napětí v konfliktu kočky a myši. Jeho pozornost ke zdůraznění emocionálních prvků, které existují ve složitém vztahu mezi psancem a rančerem, přinesla Beltramimu jeho první nominaci na Oscara za nejlepší původní skóre.

9 The Wild Bunch (1969)

Inovativní soundtrack v rámci westernového žánru

Oblíbený western Johna Carpentera, Divoká parta sleduje stárnoucí gang psanců vedený Pike Bishopem, který se rozhodne pro jednu poslední loupež před odchodem do důchodu. Věci se vymknou kontrole do násilného vyvrcholení, které inspirovalo budoucí režiséry, jako je Tarantino. Komplexnímu tónu filmu odpovídá uznávaná, na Oscara nominovaná hudba Jerryho Fieldinga, která se vymykala hollywoodské tradici. Fielding odborně zachycuje melancholický pocit prostřednictvím orchestrálních nástrojů, jako jsou žesťové, smyčcové a perkuse. Hudba pomáhá vyprávět příběh těchto antihrdinů, odhalující své myšlenky uprostřed traumatu a chaosu. Tento vynalézavý soundtrack, dokonale přizpůsobený atmosféře filmu, patří mezi jedny z nejlepších děl ve westernovém žánru.

8 Brokeback Mountain (2005)

Obsahuje hudbu, která zapouzdřuje vztah postavy

Zkrocená hora stojí jako romantický epos a moderní revize západního žánru. Film zachycující tajný, desetiletí trvající románek mezi dvěma kovboji, Ennisem a Jackem, získal uznání Akademie, včetně Oscara za nejlepší režii pro Anga Leeho. Skladatel Gustavo Santaolalla sice chyběl v nejlepším filmu, ale zaujal svou partiturou ve stylu Americana, za kterou získal svého prvního Oscara. Soundtrack filmu skvěle dotváří atmosféru komplikovaného vztahu Ennise a Jacka.

Hudba zároveň bezútěšná a nadějná zachycuje krajinu Wyomingu a odráží jejich vnitřní zmatek. Santaolallova hudba byla také nominována na dva Zlaté glóby, vyhrála nejlepší původní píseň a Grammy. Dokonale přizpůsobené emocionální komplexnosti filmu, Zkrocená hora zůstává vysokou známkou pro moderní západní partitury.

​​​

7 Tanec s vlky (1990)

S tímto filmem byl znovu vynalezen západní soundtrack

The Tanec s vlky soundtrack přinesl nový pohled na západní žánr, nádherně zachycující rozsáhlou dakotskou krajinu a zároveň s respektem zobrazující indiánské kmeny. Skladatel John Barry tímto filmem důmyslně znovu vynalezl západní soundtrack, kterému předcházelo více než století žánrových partitur. Jeho romantická partitura s použitím 95členného orchestru a 12členného sboru s indiánskými vlivy zahrnuje 11 složitých témat (prostřednictvím Filmová hudba Spojené království). Soundtrack získal Oscara a Grammy mezi sedmi celkovými cenami Akademie filmu, což dokazuje Tanec s vlky je partitura, která redefinovala možnosti toho, čím by mohl být soundtrack pro western.

6 Červená řeka (1948)

Strays Away From Cliché Soundtracks

Western z roku 1948 červená řeka sleduje příběh napjatého vztahu otce a syna. Porušování žánrových konvencí, červená řeka se zříká klišé hraničních soundtracků. Namísto, skóre odráží cestu křížem krážem s dramatickými smyčci a dunivými bubny, které napodobují rocková rodinná pouta. Vetkaním do lidových písní partitura bije na emocionální strunu. Tato zdrženlivá hudba podtrhuje nebezpečnou cestu, rozsáhlé krajiny a složité postavy, aniž by přehlušila klíčové scény. Inovativní skóre se dobře doplňuje červená řekadefinitivní zobrazení staré americké hranice. Tyto vrstvy melodie a perkusí se zřekly unavených tropů a znovu objevily možnosti západního soundtracku.

5 The Magnificent Seven (1960)

Soundtrack plný energie

Klasický western z roku 1960, Sedm velkolepých přetváří ikonický Akira Kurosawa Sedm samurajů, přenášející příběh na americký starý západ. S hvězdným obsazením jako Steve McQueen a Yul Brynner, film zaznamenává skupinu hrdinných pušek k pronájmu, kteří likvidují gang nelítostných banditů. Epickému tónu filmu odpovídá vzrušující, orchestrem řízená hudba Elmera Bernsteina, která filmu vynesla jedinou nominaci na Oscara. Bernsteinova hudba, která odborně usměrňuje nebezpečné zúčtování, dodává emocionální rezonanci. Silné rytmy přerušují akci, zatímco odvážná ústřední melodie evokuje kamarádství titulní sedmičky. Energie a dynamika soundtracku plně dotváří tento definitivní západní trhák.

4 Butch Cassidy a Sundance Kid (1969)

Uznávaný jazz-popový soundtrack

Butch Cassidy a Sundance Kid zvolil nekonvenční přístup tím, že do drsného hraničního příběhu vložil současný popový styl skladatele Burta Bacharacha. Považován za Nejlepší film Paula Newmana a Roberta Redforda, film zaznamenává okouzlující bandity Butche a Sundance v podání Paula Newmana a Roberta Redforda, kteří se vyhýbají odhodlané četě během soumraku Divokého západu. Bacharachova partitura se z velké části vzdalovala hraničním tropům ve prospěch jeho jazz-popových fusion aranžmá přerušovaná ikonickou nahrávkou B. J. Thomase „Raindrops Keep Fallin' on My Head.“ Tato scéna byla hitem, bezproblémově integrace melodie prostřednictvím příjemných vibrací. Bacharachovo riskantní popové skóre se vyplatilo uznáním Akademie.

3 The Hateful Eight (2015)

Score obsahuje zlověstný tón filmu

Western Quentina Tarantina z roku 2015 Hateful Eight získal dvě prvenství pro uznávaného režiséra. Jeho druhý film, který fušoval do žánru poté Django Unchained, stal se také jeho inauguračním filmem s originální partiturou s laskavým svolením legendárního skladatele Ennia Morriconeho. Morriconeho hudba zachycuje skupinu cizinců, kteří hledají útočiště během sněhové vánice, jak zlověstný tón filmu, tak rozsáhlé zasněžování. Morricone doplňuje nové kompozice a umně začleňuje nepoužité podněty ze své hororové klasiky z roku 1982 Věc (přes IndieWire). Jak epické, tak odvážné, Morriconeho Nenávistná osmička skóre zanechalo trvalý otisk jako jeden z typických neo-westernových soundtracků 21. století.

2 Tenkrát na Západě (1968)

Soundtrack realizuje vizi filmu

Epos z roku 1968 Bylo nebylo na západě řadí se mezi nejlepší filmové spaghetti westerny, opět díky ikonické partituře Ennia Morriconeho. Morriconeho hudba zachycuje tajemného střelce hrajícího na foukací harmoniku, který se honí pomstít uprostřed schématu zahrnujícího neocenitelný kousek pohraniční země, shrnuje související témata. Děsivý motiv harmoniky, provedený na nástroji, který ukrývá tajemství jeho pomsty, hodnotí jako jedno z nejlegendárnějších témat filmu. Jak napětí kulminuje, melodie se sbližují a podporují emocionální odplatu. Morriconeho partitura, která odpovídá grandiózní kinematografii, realizuje vizi filmu, vrství eklektické nástroje a vokály do definujícího Spaghetti Western soundtracku.

1 Hodný, zlý a ošklivý (1966)

Inovativní soundtrack, který definuje spaghetti westerny

V závěrečné části seminálu Sergia Leona a Ennia Morriconeho dolary trilogie, Hodný zlý a ošklivý vyniká svým zuřivě inovativním skóre od Morriconeho. Příběh sleduje tři pistolníky v bezohledném závodě o ztracené konfederační zlato během americké občanské války. Morricone vytvořil soundtrack před natáčením, což umožňuje jeho eklektickým nápadům formovat ikonické scény. Drsné výkřiky, pískání, kojotí vytí a dokonce i jódlování usměrňují nelítostnou západní krajinu. Legendární hlavní téma ztělesňuje tuto vynalézavost. Z ikonických zúčtování přerušovaných „Trio"k uchopení"Extáze zlata“ finále, Morriconeho hudba upevnila film jako typický Spaghetti Western.

Zdroj: Filmová hudba UK,IndieWire