10 nejlepších moderních filmů natočených černo-bíle

click fraud protection

Budoucí generace se budou na historii filmu dívat jako na zajímavou věc. Tak dlouho se těšilo – tedy zavedení zvuku do němých filmů vnesení barev do černobílých filmůa nakonec se přesuneme k počítačově generovaným efektům a 3D – než se náhle podíváme zpět.

Moderní filmaři začali černobílou vnímat jako vizuální prvek, který jim byl k dispozici při vyprávění jejich příběhů, na rozdíl od technologického omezení. V letech, kdy černobílé přestalo být zastaralé, se tak někteří režiséři rozhodli byl to nejlepší způsob natáčení určitých filmů. Zde je 10 nejlepších moderních filmů natočených černobíle.

10 Frankenweenie

Tim Burton adaptoval Frankenweeniez jednoho z jeho raných animovaných krátkých filmů. Je to zjednodušující příběh, který dává zdravou linii klasické Mary Shelleyové: mladý chlapec truchlící nad ztrátou svého psa Sparkyho provádí vědecký experiment, který Sparkyho přivádí zpět k životu.

V celovečerní adaptaci, která vyšlo v tichosti v roce 2012, ostatní obyvatelé města požádají Victora, aby přivedl jejich mazlíčky zpět k životu, a velmi rychle se sázky zápletky eskalují a skutečná hrůza se odhaluje.

Frankenweenie byl ve skutečnosti animován s černobílým nastavením a postavami, nikoli barevně a později převeden, takže film má svůj vlastní pohled na černobílou paletu.

9 Dobrou noc a hodně štěstí

George Clooney se podílel na scénáři a režii Dobrou noc a hodně štěstí v roce 2005, kdy ho Bushova kampaň za znovuzvolení inspirovala k vyprávění příběhu, který vyvolal "Myšlenka využít strach k potlačení politické debaty." Použití černobílých snímků to rámuje jako film noir po 11. září.

Je to působivé drama o Edwardu R. Murrow (David Strathairn), novinář, který moderoval zpravodajský dokumentární seriál CBS Podívejte se na to hneda jeho vztahy s koproducentem Fredem W. Friendly (Clooney) a korespondent CBS News Joseph Wershba (Robert Downey, Jr.). Clooney byl tak zapálený pro natáčení filmu že studiu účtoval pouze 1 dolar za každou svou práci na filmu po zranění na natáčení syrská ho učinil nepojistitelným.

8 Memento

Christopher Nolan se proslavil tímto kritikou uznávaným neo-noirem, který spojuje natáčení v černobílém a barevném provedení. Je to mysteriózní thriller o snaze jednoho muže s amnézií vystopovat své kroky a zjistit, co se stalo jeho ženě na základě vodítek, které na sebe napsal, a pokud to není dostatečně matoucí, polovina zápletky je také vyprávěna pozpátku.

Černobílá se používá k rozlišení dvou paralelních dějových linií filmu. Barevné sekvence jsou vyprávěny pozpátku, zatímco černobílé sekvence jsou uspořádány v chronologickém pořadí. Na konci filmu se sbíhají a vše dává smysl (no, tak nějak).

7 Ed Wood

Ačkoli jeho obskurní téma a neobvyklý vizuální styl stačí k tomu, aby odradil většinu mainstreamových diváků, Ed Wood je fantastický film. Tim Burton udělal s tímto životopisným filmem o stejnojmenném legendárním béčkovém režisérovi něco skutečně invenčního: nasvítil ho, zarámoval, natočil a sestříhal ve stylu jednoho z filmů jeho námětu.

Ed Wood je příběhem života titulního režiséra, ale díky úchvatné kinematografii Stefana Czapského (v té době Burtonův oblíbený chlap) to vypadá a působí jako Plán 9 z vesmíru. Burton řekl, že tento film nemohl být žádným způsobem natočen barevně, a má pravdu.

6 Úředníci

Kevin Smith pouze střílel Úředníci v černobílém provedení, protože byl levnější než barevný film už vyčerpal deset kreditních karet na financování výroby. Ale když se film dostal do Sundance, vyčníval díky svému smyslu pro místo. Skutečně existuje ve svém vlastním světě (který by se později nazýval „View Askewniverse“) Domorodci z New Jersey mluví jako skuteční domorodci z New Jersey.

Co dělá Úředníci tak skvělé, že to zní pravdivě. Můžete říct, že to napsal a režíroval chlapík, který stále pracoval v tom samoobsluze a žil ten světský život. Nemá žádnou hollywoodskou falešnost; je založena na vlastní identitě. Černobílé to pomáhá zdůraznit minimalistický vizuální styl.

5 Frances Ha

Noah Baumbach a Greta Gerwig jsou dva z mála filmařů, kteří dnes pracují vyprávět lidské příběhy o skutečných lidech se skutečnými emocemi, takže když spojí své síly, výsledkem je něco opravdu úžasného. A tak to jde Frances Ha, který režíroval Baumbach, hraje Gerwig a byl čerpán ze scénáře, který ti dva napsali společně.

Film nemá rozeznatelný děj nebo tradiční strukturu; spíše sleduje nepředvídatelný rytmus života své titulní postavy jako dvacetileté tanečnice. Černobílá dává Frances Ha pocit z filmu Jima Jarmusche nebo filmu Francoise Truffauta.

4 Romové

Tohle byl ten film konečně přiměl Akademii, aby brala originály Netflix vážně. Romové byl neuvěřitelně osobním filmem pro spisovatele a režiséra Alfonsa Cuaróna, protože má poloautobiografický příběh čerpající z filmařova dětství a je hluboce zakořeněný ve svém rodném městě Mexico City.

Abych se opravdu ujistil, že film byl tak krásně osobní, jak chtěl, aby to bylo, Cuarón šel nad rámec psaní a režie, protože se také podílel na produkci a střihu filmu, a co je nejdůležitější, udělal svou vlastní kinematografii. Natáčet černobíle bylo velmi vědomé rozhodnutí, jak chtěl Cuarón udělat "moderní film, který se dívá do minulosti."

3 Nebraska

Když Alexander Payne řídil, nebyly road movie žádné cizí Nebraska, který podnikl hysterický výlet vinařskou krajinou s Paulem Giamatti a Thomasem Hadenem Churchem Bokem, ale toto černobílé hvězdné vozidlo z roku 2013 pro Bruce Derna působí jako něco úplně jiného.

Dern hraje zahořklého starého muže, který je odhodlán dostat se do Nebrasky, aby si vyžádal cenu, která je téměř jistě podvod. Pokaždé, když ho přivedou domů, prostě začne kráčet po dálnici. Takže jeho syn Will Forte souhlasí, že ho bude řídit. Toto funguje jako katalyzátor pro celou rodinu, aby se po cestě znovu spojila.

2 Schindlerův seznam

Kromě zdůrazňování bezútěšných hrůz holocaustu, Schindlerův seznamPoužití černé a bílé se točí kolem jednoho neuvěřitelně silného momentu. V posledních letech někteří filmoví snobové zapnuli záběry dívky v červeném kabátě a zjistili, že jsou příliš na nose, ale je to nepopiratelně dojemné. Když je ten kabát znovu vidět na hromadě těl, je to náležitě šokující.

Život jedné malé holčičky v sázce vštípí, že jsou v sázce životy milionů malých holčiček. Protože nás upozornila, každý v té hromadě je jedinečný jako ona. Působí také jako katalyzátor pro Oskara Schindlera, aby došel ke stejnému poznání. Pouhým odstraněním barvy z každého druhého záběru ve filmu Steven Spielberg vyprávěl svůj příběh mnohem působivějším způsobem.

1 Zuřící býk

Hlavní důvod, který Martin Scorsese uvedl použití černobílého filmu k natáčení Zuřící býk – popravdě řečeno, nejlepší počernobílý film natočený v černobílém provedení, jaký byl kdy natočen – prostě se rozhodl boxerské rukavice by vypadaly lépe v černobílém provedení. (Také uznal problém vyblednutí barevného materiálu a chtěl se odlišit Zuřící býk z jiných filmů své doby.)

Ale ať už to bylo vědomé nebo nevědomé, byly do toho načteny desítky dalších důvodů. Bylo to vidět reprezentovat úzkoprsost Jakea LaMotty, například. Zuřící býk je opravdu žaludeční film a černobílá kladiva, která jsou domovem.

další10 nejlepších memů a reakcí na Twitteru z traileru na Fandome Batmana DC

O autorovi