Sandman Neila Gaimana: 10 nejlepších komiksových vydání všech dob

Je to docela nemožné definovat Sandman's vesmír: je rozmanitý, univerzální a nadčasový. To je částečně důvod, proč byl tento komiks Neila Gaimana tak vyhledávaný jako zdrojový materiál pro filmové adaptace. Navzdory tomu, že je Gaiman rozdělen do úhledných, odlišných svazků, vynakládá velké úsilí na to, aby každý příběh fungoval jako samostatná četba a odpovídal obrovskému katalogu postav, které představuje.

Ve stylu antologie Sandman svazky, jako A Game Of You, například, si vysloužili lepší recenze, hlavně proto, že Gaiman je skvělý vypravěč a nenechá pozornost čtenářů strhnout. Ale nejlepší Sandman Problémy jsou ty, které nepracují příliš tvrdě na synchronizaci s překlenujícím tématem, ale místo toho se vyvíjejí jako samostatné příběhy, protože Sandmanovy perspektivy jsou mnohostranné a přizpůsobivé.

10 Sen tisíce koček – číslo 18

Na premise tohoto příběhu není nic převratného, ​​ale pocit známosti pomáhá čtenářům spojit se s jeho perspektivou. Tento Sandman vydání je jedním z nejvíce přizpůsobivých příběhů Neila Gaimana.

Myšlenka koček vládnoucích lidem byla zkoumána v různých médiích, často podporovaných mytologií nebo folklórem. Ale Gaimanův příběh vytváří zjednodušený, ale podivný svět, kde si kočky uvědomují své vlastní síly a sní o tom, že si uzurpují lidi jako své vládce. Navzdory antropomorfnímu úhlu se myšlenka plynule propojuje s Sandman témata vesmíru a ve skutečnosti jen posiluje jeho mytologii.

9 Ramadán – číslo 50

"Ramadán" je neuvěřitelně autentický pro svůj zdrojový materiál a tento aspekt se odráží v komiksu nápisy, vyprávění a výprava, která byla navržena tak, aby evokovala uměleckou podstatu Abbásova chalífát. Dream se setkává s Harunem al Raschidem, chalífou z Bagdádu, který se objeví v 1001 nocí a uzavře poněkud bizarní dohodu, aby prodal své úžasné město, aby jeho kouzlo nikdy nezmizelo.

Závěr příběhu se pokouší propojit mytickou dějovou linii s bagdádskou realitou a úspěšně vytváří spojení mezi minulost a současnost iráckého hlavního města, které prošlo zvláště bouřlivým obdobím na konci 80. let, kdy komiks vznikl zveřejněno.

8 Fasáda – Vydání #20

Připomenutí a DC hrdina pro Sandman byl z Gaimanovy strany geniální tah protože mu to umožnilo občas se napojit na hlavní DC vesmír. Komiks se zaměřuje na DC Element Girl a Dream Kingova sestra Death se rozhodne navštívit zapomenutého superhrdinu.

Komiks je napínavý od začátku do konce, má ojedinělé zaměření a přesto toho dokáže říct docela dost. Element Girl bez přátel je unavená ze své jedinečnosti a je znechucená svým fyzickým vzhledem. Chce ukončit svůj život, ale nemůže zemřít. Komiks překračuje mýtické nebo nadpřirozené prvky, aby prozkoumal izolaci a myšlenku lidské příbuznosti a má překvapivě nadějný konec.

7 24hodinová večeře – číslo 6

Tento příběh přináší nechvalně proslulý Arkham Asylum DC do vyprávění jako uprchlého psychiatrického pacienta s Dreamstone, který způsobí zmatek v místní restauraci. V příběhu je poměrně dost spletitostí a prudké skoky ve vyprávění slouží účelu komiksu tím, že čtenáře nutí přemýšlet o neobvyklých možnostech.

Nejlepší na komiksu je ale rozhodně smysl pro řízenou hrůzu. Příběh také dráždí určitá témata a nápady, které budou pokračovat v ukotvení série. "Pokud budete příběh pokračovat dostatečně dlouho, skončí to smrtí," říká servírka/spisovatelka Bette a toto téma je zcela zásadní pro TheSandmanPříběh od doby, kdy Morpheus nakonec podlehne smrti.

6 Calliope – číslo 17

The SandmanJeho postoj k morálce z něj činí zásadní čtení Neila Gaimana. Komiksová série se nezabývá kázáním etiky nebo dokonce rozhodováním za své čtenáře, ale hranice mezi ukřivděnými a provinilci je zřetelná. v Calliope, jednu z devíti Homerových múz zneužije a uvězní sobecký autor trpící spisovatelským blokem. Jako mnozí Sandman příběhy, příběh přináší do hry některé skutečně složité pocity, které nutí čtenáře zpochybňovat vlastní perspektivy.

Gaiman často navrhuje extrémní postavy, které mu ve skutečnosti pomáhají nahlédnout do jemnějších nevysvětlitelných nuancí v lidském chování. Postava Richarda Madoca byla stylizována jako alegorie ambicí a Gaiman odvádí skvělou práci držení zrcadla lidské psychice místo vysvětlování, co si myslet nebo koho držet odpovědný.

5 Sběratelé – číslo 14

The Sandman komiks se posouvá mezi hlavní dějovou linií (po Snu) a řadou vedlejších příběhů. Většina příběhů však byla navržena jako samostatné vyprávění, což funguje pro čtenáře, pro které je obtížné sledovat související vývoj.

Tento problém je součástí Domeček pro panenky objem, ale jako nezávislý hororový komiks funguje opravdu skvěle. Vyplývá z konvence sériového vraha v hotelu, a i když si čtenáři nejsou úplně vědomi historie Dreama nebo jeho krize, dokážou se do příběhu zapojit. Komiks kreslí některé paralely s Frankensteinovým monstrem a zahrnuje představy o stvoření a neutvoření a také vrhá nějaké světlo na Dreamova očekávání smrtelného světa.

4 Season Of Mists - Vydání #22

The Sezóna mlh, jako svazek je mnohem hladší než ostatní svazky a v mnoha ohledech pomáhá čtenářům ponořit se do hlavního příběhu: příběhu Morphea a nadpřirozené říše. V čísle #22 se Morpheus připravuje jít do pekla, aby odpustil své bývalé milence Nadě, kterou vyhnal do pekla. Je to jeden z nejdramatičtějších příběhů celé série, ale nabízí pohled do Morpheovy zmučené psychiky.

Právě od tohoto svazku začínají dialogy a monology znít mnohem drásavější, více naladěné na vznešenost materiálu a také střídmější. Například Morpheovy poslední řádky před odchodem do pekla jsou jedny z nejlepších, ve kterých se mluví TheSandman.

3 Cluracan's Tale - Vydání #52

Od 8. dílu se jeho výklenek stává rámcovým vyprávěním a z větší části se osvědčil přízeň série, protože je zde tolik prostoru pro dialogy, témata, postavy a pohyb mezi nimi světy. Komiks se tak stává rozmarnějším, všestrannějším a čtenáři si mohou skutečně vybírat povídky z jednoho vydání, které je osloví, aniž by o mnoho přišli.

Toto fantasy dobrodružné vydání má některé z nejlepších ilustrací a má několik inteligentních skoků ve vyprávění. Přestože jsou dialogy delší než většina vydání, jsou poměrně přesné, což udržuje vyprávění poutavé.

2 Zlatý chlapec – číslo 54

Gaimanova zdatnost při zakládání alternativních realit mu dobře posloužila The Sandman, zejména proto, že dokáže vyvážit více říší a přitom zachovat věrnost podstatě každého světa. Tento příběh je součástí Konec světa svazku a Gaimanův osobní přístup k americké politice v tomto prosvítá.

Gaiman se přiznal Cvrlikání že tento příběh v něm stále vyvolává touhu a někteří čtenáři mohou tento příběh považovat za komentář k lidskosti, vyprávěný prostřednictvím americké krize. Předpoklad Zlatý chlapec je docela fantazijní a dokonce výstřední, ale jeho poselství je nepromokavé a skutečnost, že Gaiman ve skutečnosti představuje alternativní realitu a činí ji tak pohlcující, dělá komiksu obrovský úspěch.

1 Slaughter On Fifth Avenue - Vydání #32

A Game Of You je možná nejdojemnější a nejcitlivější Sandman svazek a první číslo série je snadno nejsilnější. Jeho oblouk, i když relativně méně významný v meta-spiknutí The Sandman, dokáže nabídnout hodně jasnosti o účelu The Sandman vesmír.

Gaimanova reprezentace hlavní transgender postavy jménem Wanda byla široce uznávaná a Wanda je také možná jednou z nejpropracovanějších postav v celém vesmíru. Přestože je vyprávění ukotveno myšlenkou fantazie, Gaiman se neustále snaží podporovat skutečné boje. Skvělým příkladem je scéna, kde se ženská postava cítí nevítaná v obchodě s komiksy, což je odkaz na toxickou kulturu nerdů. Konec prvního čísla je také docela ohromující, protože v několika panelech dokáže odhalit docela dost a naznačuje Gaimanův přístup k misogynii.

další9 nejlepších vztahů v komiksu Batman, hodnoceno

O autorovi