Jak se Cronenbergův The Fly Remake zlepšil oproti původnímu filmu
Remake Davida Cronenberga z roku 1986 Moucha vzdává hold originálu z roku 1958 a staví na jeho hororových konceptech a tématech. Oba filmy byly inspirovány stejnojmennou povídkou George Langelaana z roku 1957 a zahrnují egocentrické mužské postavy, jejichž nekontrolované chování vede ke katastrofálním následkům. Pro Adaptace z 80. letCronenberg poskytl svou vlastní premisu hororu s tělem a ve spolupráci se spoluscenáristou Charlesem Edwardem Poguem upravil postavu hlavní hlavní ženské role. Výsledek: inovativní klasika hororu 80. let, která zůstává stálicí popkultury, o čemž svědčí reference z října 2020 na Sobotní noční život.
Při zpětném pohledu na verzi z roku 1958 Moucha těží z obsazení ikony hororu Vincent Price. Hraje jako rodák z Montrealu François Delambre, jehož vědecký bratr André (Al Hedison) umírá poté, co byl rozdrcen hydraulickým lisem. Manželka oběti Hélène (Patricia Owens) se k činu přiznává, ale její chování vede žalobce k domněnce, že může mít nějaké psychické problémy nebo by mohla být emocionálně traumatizovaná poté, co byla potenciálně svědkem problémů svého manžela sebevražda. Později si vzpomíná, jak André vyvinul technologii (dezintegrátor-integrátor), která mohla okamžitě přenášet atomy z jednoho místa na druhé. Při velké poruše se vědcovy atomy smíchají s otravnou mouchou; okamžik, který vede k nějaké krvavosti
Cronenbergova verze z roku 1986 Moucha zachovává základní narativní premisu, s Jeff Goldblum v hlavní roli svérázného vědce jménem Seth Brundle. Na rozdíl od původního filmu je tato postava svobodná a připravená se smísit – ve skutečnosti Moucha začíná in media res jak se Seth chlubí svou prací torontské novinářce Veronice "Ronnie" Quaife (Geena Davis). Odtud Cronenberg vše umocňuje – romantiku, komedii, sázky. A co je nejdůležitější, ikonický kanadský filmař dodává zboží s tělesným hororem, který je srovnatelný s jeho předchozími klasikami jako Vzteklý, Skenery, a Videodrom (abych jmenoval alespoň některé). Zde je návod Moucha (1986) vylepšuje svého předchůdce z konce 50. let.
Cronenbergova Moucha je děsivější
Zatímco Moucha (1958) začíná násilnou smrtí André Delambre (a velkolepou reakcí Torbena Meyera v roli Gastona), Cronenbergova aktualizace se zpočátku hraje jako zvláštní romantická komedie. Na jedné úrovni film z roku 1986 okamžitě představí divákům hlavní hráče a objasní jejich motivaci: Seth chce respekt a odhalení, Ronnie chce dobrý příběh. Cronenberg svým dílem také podvrací očekávání, protože jeho příběh není záhadou vraždy, ale spíše popisem Sethovy fyzické/psychologické transformace a Ronnieho pokusů zpracovat důsledky.
V Neumannově filmu z roku 1958 jsou reakce postav pravděpodobně lépe zapamatovatelné než děsy. Zmíněný Meyer při nálezu Andrého těla reaguje jako z tábora, což - abych byl spravedlivý - byl pravděpodobně výsledkem jeho výchovy v němém filmu. Překvapivě, Moucha (1958) pořádně vyděsí až v 58. minutě, kdy si Hélène všimne Andrého zdeformované ruky, alespoň pokud nepočítáte okamžik, kdy je kočka Dandelo odvezena na neznámé místo - možná "prostor," podle vědce. Jako Hélène má Owens další velký křičící moment během odhalování muší hlavy, ale ten bohužel převyšuje skutečný vzhled Andrého. Poslední okamžiky Moucha v roce 1958 to mohlo být pro diváky šokující – malou mušku Andrého sežral pavouk, když křičel "Pomoz mi!"-ale tento moment je založen spíše na fantastické sci-fi než na viscerálním psychologickém hororu.
Cronenbergova hrůza v Moucha pramení ze skutečnosti, že Ronnie sdílí Sethovu bolest. Zpočátku je zde určité profesionální napětí kvůli Sethovu bizarnímu chování a prohlášením v jeho laboratoři. Poté dojde k určitému sexuálnímu napětí, když dvojice zahájí romantický vztah. Poznámka: verze z roku 1986 Moucha může a měla by být kritizována za propagaci filmového trendu novinářek s uvolněnou morálkou. Po rozvinutí charakterových oblouků pro obě hlavní role Cronenberg přinutí Ronnieho i diváky, aby se postavili Sethově fyzickému a psychickému úpadku, což dělá prohlášení jako "Chtěl bych se stát prvním hmyzím politikem" jak komediální, tak tragické.
Jak film postupuje, horor na tělo není používán jako trik, ale spíše jako způsob, jak symbolizovat zlomené sny Setha i Ronnieho. Neexistuje žádný snadný způsob, jak ukončit tento konkrétní vztah, a Cronenberg překvapivě končí Moucha s násilnou a špinavou konfrontací, která je více o milosrdenství než o zlovolném úmyslu.
Moucha (1958) dobře nezestárla
Moucha (1958) přirozeně nestárlo dobře kvůli technologickému pokroku. Existují však praktické kreativní možnosti, které zhoršují zážitek ze sledování. Nejviditelnějším příkladem je finále "Pomoz mi!" odhalit, což je problematické kvůli svému vztahu k celkovému vyznění filmu. Kupodivu to funguje v tom smyslu, že diváci nezapomenou, že miniaturní muškařská verze André začíná hltat, ale Připadá mi to trochu jako vypadnutí, když se zbytek filmu soustředí spíše na tradiční napětí než na stabilní hrůza. Neumann nemohl vědět, jak konečné odhalení obstojí, ale někdo mu měl říct, aby to znovu zvážil. "Pomoz mi!" čára.
Ve skutečnosti existuje několik linií dialogu Moucha (1958), které se cítí nemístné. Brzy to vyšetřovatel řekne Hélène "Říkáš, že jsi zabil svého manžela." To znamená, že jsi ho zabil," který nemá úplně suchý humor, který by diváci mohli zachytit. Později stejná postava uvádí "Jsem jen policista, ne nadšenec sci-fi," což skutečně působí komicky, což naznačuje, že se tvůrci filmu snažili přidat trochu nenápadného humoru. Ať už je to jakkoli, zdá se, že Neumann mohl při závěrečném střihu ve střižně použít více záběrů a více očí. Celkově, Moucha (1958) často ztrácí rytmus od sekvence k sekvenci, což je výsledkem strnulého herectví a diskutabilních dialogů.
Cronenberg upgradoval The Fly from B-Movie to Blockbuster
Moucha (1958) může mít své chyby, ale faktem zůstává, že jde o béčkový film z konce 50. let, což je skutečně součástí jeho estetické přitažlivosti, a stejný koncept platí pro Cronenbergovo rané dílo. Svůj celovečerní debut z roku 1969 napsal, produkoval a režíroval Stereo, relativně nízkorozpočtový kanadský horor, který předcházel jeho pozdější spolupráci s představitelem hlavní role Ronaldem Mlodzikem v chvěje se a Vzteklý. V roce 1981 Cronenberg inovoval své řemeslo slavný efekt výbuchu hlavy v Skenery, která přesvědčila hollywoodské producenty, aby odevzdali patřičné peníze na větší a doufejme lepší horory.
Po režii Videodrom (v hlavní roli Blondie's Debbie Harry) a Mrtvá zóna (A Adaptace Stephena Kinga), Cronenberg v podstatě natočil svůj „průlomový“ film s Moucha, i když už byl v rámci hororové komunity široce respektován. Film měl uváděný rozpočet přibližně 9 až 15 milionů dolarů, což by v současnosti očividně nebylo považováno za „trhák“. Nicméně výrobní náklady Cronenberga pro Moucha jsou skutečně podobné některým z nejvýdělečnějších filmů z roku 1986, jako jsou filmy Tonyho Scotta Top Gun byla vyrobena za 15 milionů dolarů a Pěkně v růžové měl rozpočet 9 milionů dolarů.
Volbou přizpůsobit se Moucha s hollywoodskými penězi ukázal David Cronenberg své uznání filmu z roku 1958 a posílil jeho odkaz vytvoření věrné, ale lepší adaptace, která byla kritickým i komerčním úspěchem se špičkovým vizuálem efekty.
Proč Y: Poslední muž byl zrušen (Co se pokazilo?)
O autorovi