Rozhovor Neilla Blomkampa: Démonický

Roky po svém posledním celovečerním filmu se filmař Neill Blomkamp vrací na velkou obrazovku Démonický. V kinech a k dispozici všude, kde si půjčujete filmy 20. srpna, následuje hororový příběh Carly Pope jako žena natahující se ke své matce v komatu prostřednictvím nové technologie VR, která se rozpoutá a rozpoutá nadpřirozeno síly.

Blomkamp promluvil Screen Rant o vytvoření jeho filmu uprostřed pandemie a využití nové filmové technologie zvané volumetrické zachycení.

Screen Rant: Kde se ten nápad vzal Démonický pocházet z?

Neill Blomkamp: Nápad byl velmi neobvyklý, podivný proces generování myšlenky. Stručně řečeno, shrnutí je, že kvůli COVID jsem chtěl udělat něco, co bychom mohli dát dohromady a vytvořit, protože všechno ostatní vypadalo, že je pozastaveno. A tak jsem vždy chtěl natočit svůj vlastní malý horor.

Miluji Paranormal Activity a Projekt Blair Witch, tak se od nich trochu inspirovalo. Ale měl jsem také tyto další prvky, jako volumetrické zachycení, které vypadá jako simulace ve filmu. A když spojíte démonickou posedlost nebo hororové tropy s něčím jako virtuální realita, film se stane spojením těchto dvou věcí. A právě to vzniklo jejich kombinací.

Můžete mluvit o sci-fi a virtuální realitě filmu?

Neill Blomkamp: Existuje proces zvaný volumetrické snímání, což je neobvyklý způsob počítačové grafiky zachycovat herce ve třech rozměrech, to se ve filmu zatím opravdu v mainstreamu nenachází Výroba. Myslím, že to někdy bude, ale bylo by to jako motion capture před 15 nebo 20 lety. Vždy jsem to chtěl použít, a vlastně to máme naše experimentální studio - Oats Studios, kde by bylo perfektní použít. Což jsem si ve skutečnosti myslel a bude to jako krátký film nebo video na YouTube.

A pak, když přišla pandemie, a přišla myšlenka, že bych chtěl natočit film - protože jsem nechtěl fungovat - Měl jsem pocit: „Proč ten nápad neopráším a nepoužiji v nápadu na funkce víc než v jiné aplikaci?“ 

Prvky VR pocházely z [dotazu]: „Jak bych použil volumetrické snímání?“ A protože je to závadné a nové - je to velmi raná technologie a rozlišení je nízké - jak bych to odůvodnil publikum? A tak to vypadalo, že kdyby to byl prototyp technologie, se kterou laboratoř experimentovala, ospravedlnilo by to publikum, že to vypadá tak, jak to vypadá. Protože pár let to nebude vypadat lépe.

Nikdy jsem neslyšel o volumetrickém zachycení, takže jsem se vás zeptal, jestli to bylo rotoscoping.

Neill Blomkamp: Ano, lidé se s tímto filmem často spojují s A Scanner Darkly, což je rotoscoping úplně. Tento proces je ale úplně jiný; je to zcela trojrozměrné video a běží v herním enginu. Ve skutečnosti jste mohli tyto scény sledovat ve VR pomocí náhlavní soupravy, pokud byste chtěli, nebo pokud jste měli myš a klávesnici, mohli jste se pohybovat po scéně jako v Volání povinnosti.

Bude to budoucnost našeho pohlcujícího zážitku s divadelním zážitkem a VR?

Neill Blomkamp: Ano. Myslím, že určitě v tom bude hrát velkou roli volumetrické zachycení, protože je to trojrozměrnost vašich herců. Když se to dostane k rozlišení pramene vlasů, to opravdu začne věci otevírat. Jeho rozlišení je ale v současné době velmi nízké.

Byl dům, který tam vidíme, vytvořen při tomto odměrném zachycení?

Neill Blomkamp: Je to trochu komplikované, ale nejlepší způsob, jak na to myslet, je, že v počítačové grafice existuje starší proces nazvaný fotogrametrie, kde použijete stovky fotografií objektu k extrapolaci trojrozměrného souboru, který žije v počítači -téměř jako CAD soubor.

Pokud jste udělali 100 fotografií předmětu - ale musí to být statický, jako u boty - ze všech různých úhlů, a dali jste na software fotogrametrie by vám software poskytl CAD model boty, který by vypadal velmi realistický. A také by to dalo všechny textury z fotografií, jako je krajková textura a vlákno a všechno.

Měli byste předmět a ten lze vložit do některého z herních motorů, jako je Unity nebo Unreal, a mohli byste ho roztočit a podívat se na něj. Vzali jste něco ze skutečného světa a udělali jste to trojrozměrné. To je docela starý proces. Volumetrické zachycení to dělá 24krát za sekundu: vaši herci se mohou pohybovat, každý snímek bude zachycen a budou to trojrozměrné objekty.

Když se ptáte na dům, byl dům zachycen původní verzí fotogrammetrie. Pořídili jsme, myslím, 12 000 fotek toho domu. Pomocí dronů nad hlavou získáte exteriér a poté se procházíte po zemi i uvnitř a pořizujete miliardy statických fotografií. Dáte to počítači a pak získáte trojrozměrný dům se všemi texturami - jako je textura stěny, dřevo a všechno. A pak vezmete svého volumetrického herce - v tomto případě Carly - a pustíte ji do toho domu.

Pokud jste ji správně vystřelili na pódium, znamená to, že jí to řekneme - protože je právě v místnosti s kamerami - „Představte si, že nyní přicházíte ke dveřím do pokoje vaší matky. Dobře, teď předstírej, že otvíráš dveře. “Když ji vezmete a hodíte do domu, pokud jste provedli svá měření správně, měla by se s tímto domem vyrovnat. A pak ten dům a [ona] oba existují v Unity, enginu pro videohry, což znamená, že je to naživo tak, jak žije Call of Duty. Můžete tam vstoupit, projít se a sledovat, jak dva mluví.

Můžeš se mnou mluvit o té mytologii vytváření příběhu, ve kterém tu jsme Démonický?

Neill Blomkamp: Démon byl výsledkem toho, že [chtěl] použít volumetrické zachycení, a protože jsem chtěl udělat něco jako Paranormální aktivitadémonické posedlosti, co by se stalo, kdybyste je spojili?

Myšlenka byla taková, že možná můžete použít VR v příběhu, kde by člověk, který je v kómatu, mohl - protože jejich mysl je aktivní - dostat se do virtuálního prostředí a projít se. Říkal jsem si, že by bylo zajímavé, kdyby se k ní v simulaci připojil někdo jiný a narazil věc, která ji vlastnila, která je účinně uvězněna uvnitř jejího těla - nebo uvnitř ní mysl.

Z mytologie se právě stal případ „Co by byl zajímavý démon, který se nezakládá na ničem“. Takže jsem si nějak vymyslel a líbil se mi nápad celého havrana nebo vrány. Nevím, co to bylo. Myslím, že to mohlo být kvůli pandemii. Díval jsem se na spoustu obrazů. Už jste někdy viděli ty středověké masky s morem? Myslím, že jsem si s tou myšlenkou pohrával a nějak se to změnilo v zobák nebo co. Nejsem si jistý, jak přesně havran přišel.

Další věc, která byla důležitá, bylo, že to však má lidi, chtěl jsem, aby to bylo na velmi konkrétním pozemku. Visí to tam a čeká, až někdo projde. A pak pokud je vlastní, a Vatikán chce toho člověka vymítat, nemohou to dostat ven, pokud ten člověk není na stejném pozemku. Jen jsem si to vymýšlel, vážně.

S Carly jste v minulosti pracovali a v tomto filmu je skvělá. Můžeš se mnou mluvit o tom, co přidala k roli, která nebyla nutně na stránce?

Neill Blomkamp: Jak jste právě řekl, její jméno ve scénáři bylo Carly, protože jsem chtěl použít Carly, což je docela zábavné. Všechny tyto prvky se spojily způsobem, který se pomalu spojoval. Je to velmi zaostalý způsob, jak přijít s filmem.

Protože jsem s ní pracoval ve všech věcech Oats Studio, měl jsem pocit, že očividně má talent na to, aby mohl film nést. Ale také její osobnost. Každý v nízkorozpočtovém filmu byl členem týmu, který se snažil film uskutečnit, a já věděl, že její osobnost bude v tom prostředí opravdu skvělá. V čem jsem měl pravdu.

Pak se stalo, že ani jeden z nás předtím opravdu nedělal hrůzu. Takže bychom si jen promluvili o scénách. A myslel jsem si, že odvedla opravdu, opravdu dobrou práci. Jediná sekvence, kde byla jako: „No, co to dělám?“ bylo, když se skutečně posedla. A je to jako: „No, jen se tak trochu mlátíte.“ Šli jsme tam a zpět a mnohokrát jsme o tom diskutovali a já mám tu sekvenci rád. Takže to fungovalo.

Jednou z mých oblíbených sekvencí ve filmu je, když se objeví Carlyin nejlepší přítel Sam (Kandyse McClure) a posedne se. Kolik z toho se dělá prakticky?

Neill Blomkamp: To je 100 praktických. Je to bláznivé. Je tu umělec z Toronta - jmenuje se Troy James - který je jedním z nejúžasnějších hadích hadů, jaké jsem v životě viděl. A jakmile jsem ho uviděl, řekl jsem si: „Musím s tebou nějak pracovat.“ 

Když jsem si pohrával s touto hororovou myšlenkou, miloval jsem myšlenku, že je to všechno jen před kamerou. Neexistuje žádný drát, neexistuje CG, nejsou žádné kaskadérské kousky - není nic jiného než to, že právě natáčíme Tróju. Bylo to docela úžasné.

To také dělá z kapky klobouku. Udělá to v restauraci - udělá to kdekoli. Prostě to udělá. Je neuvěřitelné, co všechno dokáže, takže to s ním byla velká střelba. Miloval jsem to. Ale musel se stát Sam, takže evidentně nosí jen její šatník. Rád bych s ním znovu pracoval.

Zejména v případě COVID zaznamenal divadelní zážitek obrovský úspěch. Myslíte si, že víte, kam směřují divadla obecně?

Neill Blomkamp: Očividně nemám tušení. Nemám křišťálovou kouli, ale můj instinkt je, že v kinech budou větší filmy, kterých je méně. Všechno bude trochu připomínat masivní velkolepý film a oni budou muset čerpat diváky ze svých streamovaných domácností s dostatečně velkým důvodem, aby šli do kina.

Myslím, že studia pravděpodobně budou v kinech dělat méně filmů, které jsou většími výdaji; to jsou jen masivní filmy o událostech. Nuance charakteru a další věci pravděpodobně začnou - je to spíše o podívané. Ale streamování bude tam, kde budou složité příběhy, a myslím, že se budou i nadále jen tak rozcházet.

Myslím, že si to můžete představit téměř jako zábavní park.

Myslíte si, že budete v průběhu dalších filmů používat volumetrický záznam?

Neill Blomkamp: Rád bych, pokud mohu zdůvodnit, jak to udělat. Protože s tím, jak se technologie zlepšuje, s rostoucím rozlišením bude stále více příležitostí. Opravdu jsem to chtěl použít a chtěl jsem to, protože je to tak nové. Věděl jsem, kam to půjde, ale je těžké přesně zjistit, jak to použít, pokud nedokážete ospravedlnit závadu v příběhu - nebo by to diváci odmítli.

Pokud máte jen vizuální efekty, které vypadají takto, byly by takové: „Co to sakra je?“ Musí to být zakomponováno do příběhu, takže bych musel vymyslet druhý způsob, jak toho dosáhnout. Nebo vytvořte pokračování, abyste jej mohli více využívat.

Myslím, že Okrsek 9 je jedním z nejlepších sci-fi filmů, které kdy byly vytvořeny. Jsou nějaké novinky o okrsku 10?

Neill Blomkamp: Jak o tom přemýšlím Okrsek 10 jen je to v relativně blízké budoucnosti a já to chci zvládnout. Může to být jen film nebo dva pozadu, ale rozhodně tam je. Miluji, kam se scénář dostal, a chci ho jen správně uvést na pravou míru.

IFC Midnight vydá Neill Blomkamp Démonický v divadlech a všude, kde si půjčujete filmy, 20. srpna.

Disney odkládá 6 vydání MCU, odstraňuje 2 filmy Marvel ze Slate