Black Panther a 9 dalších oscarových filmových skóre roku 2010, hodnoceno

click fraud protection

Jedním z nejjemnějších aspektů filmu, který také nese obrovský význam, je hudba. Správná melodie nebo přehrávání skladby ve správný okamžik v perfektním časovém období, ne příliš dlouhé, ne příliš krátké, může způsobit nebo rozbít scénu. Rozhodování o tom, jakou píseň z jaké éry a jaký žánr zařadit, je nedílnou součástí výrobního procesu. Původní soundtracky, odborně označované jako „partitury“, je ještě obtížnější zdokonalit.

Zvukový doprovod, který je speciálně přizpůsoben tak, aby doplňoval každou scénu filmu, mu poskytne speciální rozlišitelnou identitu a určete, jaký je konečný zážitek ze sledování pro publikum. Abychom to připomněli, následující seznam se zaměřuje na některé z nejslavnějších původních filmových skóre desetiletí, které byly oceněny Oscary jako uznání jejich excelence.

10 2010 - Sociální síť od Trenta Reznora a Atticuse Rosse

David Fincher režíroval jedny z nejúžasnějších thrillerových filmů všech dob Se7enna Pryč dívka. Na jeho odborné ruce jednoduchá premisa Sociální síť,

v podstatě životopisný film o Facebooku a jeho tvůrci Marku Zuckerbergovi, je zakomponován do čeho mnozí označili za jeden z nejlepších filmů dekády. Trent Reznor And Atticus Ross, známější pod jménem jejich rockové kapely Nine Inch Nails, tvoří hluboká směsice alternativní rockové a elektronické hudby, která odpovídá filmu a jeho podtónům dokonale.

9 2011 - Umělec Ludovic Bource

Černobílý němý film, Umělec je návratem do zlatého věku Hollywoodu, konkrétně do třicátých let minulého století, kdy němé filmy začaly vycházet z módy, protože filmy se zvukem začaly být stále rozšířenější. Jelikož jde o film zcela bez jakýchkoli dialogů, jeho soundtrack definuje každou scénu. Stejně tak je film milostným dopisem vydaným do dávné éry, hudba jde stejnou cestou, inspirováno některými z největších v té době, jako jsou Erich Wolfgang Korngold, Bernard Herrman a mnoho dalších ostatní. Okouzlující až na kost vyvolá u starších diváků nával nostalgie a u ostatních pocit novosti.

8 2012 - Život Pi od Mychaela Danny

Stejně jako mnoho dalších filmů uvedených v tomto seznamu, Pí a jeho životje z velké části vizuálním zážitkem a soundtracky k filmům, jako jsou tyto, nesou odpovědnost za to, aby byl tento zážitek nejpamátnější. Je to hořko-sladký příběh chlapce, který uvízl v Tichém oceánu na lodi s tygrem.

Zůstat věrný svým jihoasijským kořenům pomocí zvuků tradičních indických nástrojů, jako jsou sitary a bansuris, překlenuje propast mezi mezinárodními kulturami pomocí náznaku západní orchestrální hudby jako studna.

7 2013 - Gravitace od Stevena Price

Samotný film ve své úvodní sekvenci uvádí, že ve vesmíru „není nic, co by přenášelo zvuk“, ale to nezabránilo britskému filmovému skladateli Stevenu Priceovi vytvořit naprostý klenot soundtracku. Jako příběh odehrávající se ve vesmíru o ztraceném astronautovi, Gravitacehlavní téma je o izolaci a o tom, jak děsivé to může být, o přežití a síle lidské vůle i proti nejhoršímu scénáři. Kombinace elektronické a klasické hudby, skóre se pohybuje nahoru a dolů s postavami a scénami a zdůrazňuje paniku a intenzitu každého okamžiku.

6 2014 - The Grand Budapest Hotel By Alexandre Desplat

Každý, kdo viděl filmy Wese Andersona, bude vědět, že ten muž je umělec a vizuální vypravěč příběhů pořádek, a to dokonce tak daleko, že můžete vytvářet filmy s poměrem stran obrazovky 4: 3, přestože jsou považovány za nekonvenční Nyní. Nikde jeho umění nesvítí jasněji než vGrand Budapest Hotel, a skóre Alexandre Desplat je jednou z věcí, které to dělají hodné být nazýván mistrovským dílem. Každá scéna a postava ve filmu, stejně jako hlavní atrakce hotelu, překypuje životem a barvami, což je motiv, který je zvukovým doprovodem dokonale reprodukován.

5 2015 - Osm nenávistných Ennio Morricone

Filmy Quentina Tarantina a hudba Ennio Morricone je vztah, který sahá mnoho let, a Osm nenávistných to bylo poprvé, kdy Tarantino použil pro svůj film originální skóre. Morricone, uznávaný jako jeden z nejlegendárnějších hudebních skladatelů všech dob, překvapivě chybí v oddělení Oscarů.

Osm nenávistných na povrchu vypadá jako western, podobný svému předchůdci Django Unchained, ale ve skutečnosti jde spíše o vražedný thriller v uzavřené místnosti, kde se odehrává řada strašlivých událostí jedna za druhou. Hudba rozšiřuje pustou a sugestivní atmosféru filmu a přináší předposlední zážitek.

4 2016 - La La Land od Justina Hurwitze

Být muzikálem, to není nic zvláštního La La Land 's skóre hraje obrovskou roli v tom, jaké je jeho konečné provedení, je nekonečně závislé na jeho hudbě. Někdo by mohl říct, že muzikály jsou minulost, ale La La LandRežie a scénář Damien Chazelle v roce 2016 všem ukázal, že tomu tak rozhodně není. Originální skóre Justina Hurwitze (dlouholetý spolupracovník Chazelle) nese film veselou a temperamentní jízda plná náhodných tanečních sekvencí po celém Los Angeles, s náznakem smutku v směs.

3 2017 - Podoba vody od Alexandra Desplata

Novodobá pohádka, Tvar vodyvypráví příběh o nepravděpodobné lásce mezi němou ženou pracující v tajné vládní laboratoři, která se zamiluje do humanoidního obojživelného tvora, kterého tam zavírají. Režisér Guillermo del Toro byl vždy fanouškem temných fantasy témat a mnoho z jeho filmů zkoumá koncepce mezilidských a lidských vztahů.

Originální hudba Alexandre Desplat zasáhne všechny potřebné emocionální klíčové poznámky k zápletce, která je na na jedné straně tragédie a na druhé straně poselství o pravé lásce a o tom, jak vítězí všechno.

2 2018 - Black Panther od Ludwiga Göranssona

Švédský skladatel Ludwig Göransson působí v hudebním průmyslu již nějakou dobu, ale ve srovnání s některými ostatními hráči ve hře je stále novým. V posledních letech začal dělat větší a větší pokroky, skládat hudbu pro filmy jako blockbuster Krédo, Jed, Princip, a dokonce pro Hvězdné války. Black Panther's Získání Oscara bylo přinejmenším pozoruhodné, jak se stalo první film MCU, který získal Cenu Akademie. Kreativní skóre Ludwiga Göranssona pomohlo oživit pulzující a živý svět Wakandy s hudbou, která kreativně mísila tradiční africké prvky s moderními nástroji.

1 2019 - Joker od Hildura Guðnadóttira

V 86leté historii udílení Oscarů získaly Oscara v kategoriích hudební skóre pouze 4 ženy, a islandský hudebník Hildur Guðnadóttir si zaslouženě vysloužil místo mezi jedním z nich díky svému strašidelnému skóre pro Žolík. Joker jako postava může být supervillainem komiksu, ale film je nejdál od žánru komiksových filmů, který se v posledních letech stal tak běžným. Je to příběh zlomeného muže a jeho životních bojů, a hudba hluboce zrcadlí absolutně depresivní atmosféru filmu, nemluvě o nezapomenutelné scéně „Bathroom dance“.

další10 veselých filmů, které nikdy neměly být zábavné

O autorovi