10 nejlepších úvodních ran Stevena Spielberga, hodnoceno

Steven Spielberg je uctíván filmovými nadšenci i náhodnými diváky od začátku jeho režijní kariéry v 70. letech. Vtrhl na scénu se svým prvním průlomovým hitem Čelisti v roce 1975, kdy se fakticky zrodil letní trhák (v dobrém i ve zlém), Spielberg pokračoval v revoluci hollywoodské filmové tvorby po celá desetiletí.

Natočil všechny druhy filmů: historická dramata, životopisné filmy, akční filmy, sci-fi, napětí. Spielberg je mistrem vizuálního vyprávění a velká část z toho otevírá jeho filmy dokonalým záběrem, který nás okamžitě ponoří do světa každého příběhu. Zde je tedy 10 nejlepších úvodních ran Stevena Spielberga seřazených.

10 Pošta

Ačkoli mnoho jeho současníků, jako Francis Ford Coppola a John Milius, bojovalo s válkou ve Vietnamu na na velkém plátně, když to ještě zuřilo, Spielberg se ve svých filmech vyhýbal explicitnímu komentování konfliktu až do roku 2017. Pošta je skutečně příběhem boje Washington Post s Nixonovou administrativou a mocí svobodného tisku, ale začíná na základně americké armády ve vietnamské provincii Hau Nghia v roce 1966.

Ve zběsilém ručním záběru, který jen ukazuje na cokoli, co se děje před ním, spíše jako dokument než dokumentární drama, vidíme vojáky, kteří se připravují, sestavují pušky, sledují vrtulníky létající nad hlavou – je to hektický.

9 Jurský park

Steven Spielberg poskytuje nové informace s každým záběrem v úvodní scéně Jurský park, pomalu buduje napětí. Otevírá se těsně u některých stromů a něco zakrývá. To něco trhá stromy z cesty, hřmí směrem k nám a burácí dunivými zvuky. Několik detailních záběrů pak představuje vyděšené muže v přilbách s logem Jurského parku. Někteří z nich jsou ozbrojení.

Pak širší záběr odhaluje věc, která se prodírala stromy: velký náklaďák s těžkou klecí. Pomalu se ukazuje, že v kleci je dinosaurus a tihle chlapi nejsou vybaveni, aby to zvládli.

8 Chyť mě, jestli to dokážeš

Spielbergův životopisný film o notoricky známém podvodníkovi Franku Abagnale, Jr., začíná skutečnými záběry z jeho vystoupení na herní show Po pravdě řečeno. Do záběrů je vložen Leonardo DiCaprio, ale všichni ostatní pocházejí ze skutečné show z roku 1977. Otevření filmu v poměru stran 4:3 se záběry z herní show ze 70. let bylo od Spielberga neočekávaným a inspirovaným krokem.

Abagnaleovo následné vysvětlení, že se vydával za lékaře, právníka a pilota, nás přitahuje k jeho neuvěřitelnému příběhu. A je to neuvěřitelné. Ve skutečnosti tak neuvěřitelné, že toto otevření bylo nutné k tomu, aby se to skutečně potvrdilo.

7 E.T. mimozemšťan

V podstatě, E.T. je film o síle přátelství. Ale je to také jeden z mála filmů, který nám říká, že nemusíme být sami ve vesmíru, kterého tato vyhlídka neznepokojuje. Mimozemské návštěvníky zobrazuje v pozitivním světle. Ve skutečnosti jsou to v úvodní scéně lidé, kteří jsou nepřátelští. Mimozemšťané jsou vystrašeni ozbrojenými policisty, takže E.T. za.

Je vhodné, aby film začínal skluzem z noční oblohy plné hvězd, která se usadila ve známé lesní krajině. Symbolizuje příchod E.T. na Zemi odtamtud. Také nás to připoutá k filmu, který přináší sci-fi koncepty až k našim dveřím.

6 Zachraňte vojína Ryana

Spielbergův epos o druhé světové válce Zachraňte vojína Ryana, ten, který vyvolal PTSD útoky u válečných veteránů, se otevírá a zavírá stejným obrázkem: americkou vlajkou vlající ve větru, barevně odstupňovanou s velmi pochmurnou, sepranou paletou. Někteří kritici označili tyto záběry za rozporuplné s poselstvím filmu. Zachraňte vojína Ryana je připravený jako nepatriotický, protiválečný film, přesto je nemožné vidět americkou vlajku jinak než vlastenecky. Desaturované barvy bylo vidět, jako by Spielberg měl svůj dort a také ho jedl.

Ale jeho poselství je složitější. Tento film není nutně protiamerický, ale mladí, nepřipravení, vyděšení chlapci byli posláni do války, aby bojovali za tuto vlajku. Za zmínku také stojí, že tuto konkrétní vlajku lze nalézt na hřbitově poblíž pláže Omaha, kde se odehrává rámcový příběh filmu. Vlajka může být vnímána jako symbol svobody kdekoli jinde, ale na tomto hřbitově může být také obviňována ze všech těch hrobů.

5 Mnichov

MnichovSpielbergovo filmové převyprávění operace Wrath of God, reakce izraelské vlády na rok 1972 Masakr na olympijských hrách v Mnichově začíná složitým sledovacím záběrem, který rámuje každou z jeho součástí dokonale. Otevře se na bráně, pak se na ní objeví dvě ruce a vyleze muž, aby nahlédl. Když dorazí zbytek jeho skupiny, spadne z brány a připojí se k nim. To vše je zprostředkováno pohyby a úhly kamery, s laskavým svolením kameramana Janusze Kamińského.

Následuje intenzivní dramatizace masakru, ve kterém teroristická skupina Černé září vezme 11 členů izraelského olympijského týmu jako rukojmí, než je zabije. Pečlivě naplánovaný úvodní úder odráží pečlivě naplánovaný útok, který se chystáme vidět.

4 Most špionů

Thriller studené války Most špionů začíná Rudolfem Abelem, technicky antagonistou filmu, který se na sebe dívá do zrcadla ve svém stísněném newyorském bytě. Jak se kamera rozjíždí, uvědomujeme si, že se snaží zachytit všechny své vlastní rysy v autoportrétu, který maluje. Během několika sekund Spielberg zjistí, že jde o mírného muže s osamělou existencí.

Později se ukázalo, že je sovětským špiónem. Americký tisk ho haní, protože jeho jmenovaný právník James Donovan souhlasí s tím, že bude spravedlivě argumentovat u soudu. Tento úvodní záběr zachycuje nuance výkonu Marka Rylance jako Abela.

3 Schindlerův seznam

Schindlerův seznam, drásavý filmový portrét Stevena Spielberga o hrůzách holocaustu, začíná zcela černým rámem. Poté se škrtne zápalka, která matně osvětlí prsty, které ji drží, zatímco zapaluje svíčku.

Zcela černý rámeček lze číst tak, aby představoval bezútěšnou realitu života v nacisty okupovaném Polsku, zatímco zápas mohl představovat maják naděje. který se vynoří v podobě Oskara Schindlera, když přijde k rozumu, zřekne se nacistické strany a použije své prostředky k záchraně 1200 Židů před koncentrací tábory. Většina tohoto tříhodinového eposu je natočený černobíle, ale otevírá se barevně. Změní se na černobílou, až když ta svíčka dohoří.

2 Čelisti

Čelisti začíná sledováním z úhlu pohledu přes oceán. Mohl by to být úhel pohledu žraloka, ale vypadá to hodně jako úhel pohledu šnorchlaře. Když tuto scénu sledujeme jako člen publika, vracíme se zpět do vzpomínek na plavání v oceánu. Když nad tím hraje zlověstná partitura Johna Williamse a buduje napětí, jsme vyděšení.

Kamera záměrně míří dolů, takže nevidíme, co je před námi. 25stopý velký bílý žralok nebo jakýkoli jiný teror, který oceán nabízí, se může skrývat kdekoli. Pokud jde o úvodní titulkové sekvence, je to docela strhující.

1 Dobyvatelé ztracené archy

Všechny Indiana Jones filmy mají nápaditý úvodní záběr, který odpovídá logu Paramount. v Dobyvatelé ztracené archy, je to vzdálená hora zahalená mlhou džungle. v Království křišťálové lebky, když věci vyšly z kolejí, je to hromada hlíny, doplněná počítačem generovaným gopherem.

Otevřel Steven Spielberg Nájezdníci s dokonalým záběrem, který uvede tón filmu. A pak vytvořil filmovou ikonu (s pomocí Harrisona Forda), když Indiana Jones vkročil do rámu s bičem visícím na jeho opasku a na sobě měl svou charakteristickou fedoru. Vryl se do myslí diváků na celá desetiletí.

další10 nejlépe nedoceněných postav Scarlett Johansson

O autorovi