10 filmů, které musíte vidět dvakrát, abyste pochopili

Už jste někdy odešli z filmu, který byl zcela rozrušený vaším zážitkem ze sledování? Všichni máme rádi lineární filmy, ale tu a tam nás vyvede z míry naprosto nejednoznačný, nevyzpytatelný film, který nás nechá drbat se na hlavě. Trocha nejasností jednou za čas je samozřejmě dobrá věc - hutné, cerebrální filmy vyžadují naši pozornost a zpochybňují náš intelekt, který je nezbytnou součástí vyvážené filmové stravy.

Ale tu a tam máte pocit, že potřebujete cestovní mapu, abyste se dostali od začátku filmu až po jeho vyvrcholení v jednom kuse. Všichni jsme tam sami byli a sympatizujeme s pocitem zmatku po promítání. Někdy jsou filmy tak záměrně neprůhledné, že k úplnému pochopení potřebují několik zhlédnutí. Tuto praxi také absolutně podporujeme; skvělé filmy nejsou vždy na první pohled snadno stravitelné.

Které tedy stojí za to se znovu podívat? Pokud vás někdy nechala zarazit klasika nebo vás zmátl současný blázen, nejste sami. Přečtěte si náš seznam 10 filmů, které musíte vidět dvakrát, abyste pochopili.

11 Memento

Pokud nejste typ, který by poslouchal „Empty Spaces“ od Pink Floyd pozpátku, pak možná zní sledování dvouhodinového filmu, který začíná na konci a končí na začátku... neatraktivní. To je součet Memento, příběh vyprávěný obráceně jedním z nejnespolehlivějších vypravěčů všech dob a doplněný malým obsazení stejně nespolehlivých postav (zejména „Teddy“ Joe Pantoliana a Carrie-Anne Mossová 'Natalie').

Od té doby MementoChristopher Nolan, který vyšel v roce 2000, se prosadil jako hollywoodský chlápek, který chytře za trhá. Jako mnoho jeho filmů, Memento je myslivec, ačkoli je pečlivým filmařem a vždy byl. Pokud se film vyhýbá snadnému pochopení, je přesto protkán vodítky, které divákům pomohou rozluštit jeho strukturu a vyhodnotit jeho chronologii. K tomu možná budete potřebovat více než jedno zhlédnutí.

10 Fontána

Stěžejní příběh v centru Darrena Aronofského Fontána je snadné pochopit: neurovědec jménem Tom (Hugh Jackman) se snaží vyvinout lék na rakovinu, aby zachránil svou umírající manželku Izzi (Rachel Weisz). Soustředí se na své hledání a přitom ji ignoruje, čímž promrhá zbývající dny, které jí zbývají. Snadné, že? Ale jak se odehrává Tomův příběh, odehrávají se i příběhy o dobyvateli Tomase (znovu Jackman) a vesmíru cestovatel Tommy (také Jackman), který se vznáší vesmírem v biosférické bublině, medituje a cvičí Tai chi.

To je mnohem méně přímočaré než lékařské drama o muži, který se snaží vyléčit svou nemocnou manželku. Aronofsky spojuje tato tři zdánlivě nesourodá vlákna dohromady rekurzivním litím a společným motivem: Strom života, symbol, který se objevuje jinde v tomto seznamu. Fontána je puzzle, které spojuje sci-fi s fantazií, historií a spiritualitou. Nesmrtelnost je ta nejlepší sázka, jak ji vyřešit.

9 12 opic

Cestování časem je záludná narativní domýšlivost. Hrajte si s tím příliš volně a zakopnete o svůj příběh. Vytvořte si na to příliš mnoho pravidel a zaškatulkujete se. Dokonce i ty nejlepší příběhy o cestování časem, od Zpět do budoucnosti na Looper, klopýtat o svou vlastní kontinuitu. To nejlepší, co můžete udělat, je pokrčit rameny, zapsat si cestování časem do magie a pokračovat ve svém životě – ale Terry Gilliam 12 opic vyhýbá se nejhorším nástrahám svého žánru tím, že udržuje věci jednoduché.

Ale to je velkorysé slovo, které se používá při popisu tohoto Möbiova pásu kauzality. James Cole (Bruce Willis) je poslán zpět v čase, aby zabránil virové epidemii, která vyhladí většinu lidstva. Prostřednictvím filmu je sužován sny o střelbě na letišti a ve vyvrcholení zjistíme proč: jako chlapec byl James svědkem jeho starší já bylo zastřeleno v terminálu a jeho vzpomínky na událost jsou tak nejasné, že si je nedokáže jasně vybavit jako dospělý. Takže ve snaze zachránit svět James nakonec kráčí vstříc své nevyhnutelné zkáze.

8 2001: Vesmírná odysea

Pokud chcete filmovému geekovi přeběhnout mráz po zádech, stačí mu zašeptat do ucha jméno Stanley Kubrick; režisér tak vlivný, odešel ve věku 70 let ještě pořád viděno jako odcházející dlouho před svým časem. Nejlepší důkaz jeho mytologického postavení mezi cinefily? Ne jeden, ale dva obrázky s jeho jménem se dostaly do kin po jeho smrti (Steven Spielberg A.I. Umělá inteligence a Spalující touha). To je definice „legendy“.

Jeho nejuznávanější film, 2001: Vesmírná odysea, je stejně ikonický jako on: velká pocta vývoji lidstva v průběhu věků a pravděpodobně nejlepší film o průzkumu vesmíru, jaký byl kdy natočen. Je to také ohromné, trvá to pouhé tři hodiny a je tak nabité nápady, tématy, produkčními detaily a vizuálními frontami, že to prostě nemůžete vidět jednou a všechno to pochopit. Porozumíte filmu (možná mimo jeho konec), ale ani to úplně „nedostanete“.

7 Inherentní neřest

Někdy filmy založené na knihách dávají méně smyslu než jejich zdrojový materiál, ale není tomu tak Inherentní neřest. Adaptace detektivní příze Thomase Pynchona z roku 2009 od Paula Thomase Andersona hraje na dílo Carla Hiaasena jako glib, stoner ovlivněný riff; vezměte gumáka z Floridy, vyhoďte ho na losangeleskou fiktivní pláž Gordita a nechte ho chvíli se živit trávou. To je v kostce docela hippie soukromé očko Doc Sportello (Joaquin Phoenix).

Doc vede mlhavý život, jak to je, ale ve filmu (stejně jako v románu) se ujme tří samostatných případů, z nichž každý se nakonec proplete s ostatními; výsledkem je, že se věci pro chudáka Doca i pro publikum ještě více zamlžují. Co mají společného zmizelý realitní magnát, člen Árijského bratrstva a údajně mrtvý hudebník? Nic. Všechno. Tedy ne všechno, ale něco. Možná? Výsledky jsou tak dobře, že na tom moc nezáleží, ale pro dosažení nejlepších výsledků si nezapomeňte zablokovat čas pro více po sobě jdoucích zobrazení na Blu-ray.

6 Klub rváčů

Pokud jste a Klub rváčů oddané, pak byste zde pravděpodobně měli přestat číst; chystáme se porušit jeho první a druhé pravidlo. Klíčem k adaptaci románu Chucka Palahniuka od Davida Finchera je jeho elegantní jednoduchost; když přijde čas na velké odhalení filmu, vše teoreticky dává „smysl“. Nejmenovaný vypravěč Edwarda Nortona je Tyler Durden; jsou to dvě strany téže oddělené mince. Všechny Nortonovy strasti jsou jeho dílem, ne Tylerovým.

Ve chvíli, kdy se dozvíme pravdu o Tylerově identitě, Klub rváčů se také v zásadě stává neopodstatněným. Co přesně se děje v Nortonových scénách s Bradem Pittem během celého filmu? Pár flashbacků během jejich osvětlující hotelové konverzace naznačuje Tylerovo šílenství, ale trochu víc. Zkuste se na film podívat znovu s ohledem na pravdu; každý okamžik, který Norton a Pitt sdílejí na obrazovce, se pokaždé stává o něco méně věrohodným.

5 Strom života

Terrence Malick takové filmy netočí pozorovala stejně jako oni zkušený. To je skvělý způsob, jak říci, že na světě není mnoho režisérů, kteří točí filmy tak, jak to dělá Malick; ony jsou zkušenostní, jistě, ale to jen škrábe povrch jeho přístupu k tvorbě filmů. Malick flicks jsou záhadné. Dokonce i jeho nejpřímější nabídky - 1973 Badlands a 1978 Dny nebes - vyžadovat zvýšenou pozornost.

Ale nejvíce Malick-y film, jaký kdy Malick natočil, je Strom života, zdánlivý příběh Jacka (Sean Penn), muže středního věku, který srovnává své vzpomínky z dětství. Zde je však trik: děj nás zavede celou cestu zpět k Velkému třesku, než se vydáte na cestu přes období křídy až do současnosti ve Waco v Texasu. Jak zrození vesmíru a vyhynutí dinosaurů formuje smysl Jackovy existence dnes? Při zpětném pohledu to vypadá jednoduše - tyto okamžiky zapouzdřují soubojové cesty milosti a přírody, o kterém mu jeho matka vypráví jako chlapci - ale může to trvat, než se na film podíváte několikrát, než se dostanete tam.

4 8 & ½

Federico Fellini začal svou kariéru jako filmař pracující v italském neorealistickém hnutí, natáčel filmy, které zachycovaly skutečné, autentické životní zkušenosti. Takže jeho mistrovské dílo z roku 1963, snové 8 & ½, představovalo pro maestra jakousi změnu tempa. To se stane, když si přečtete I Ching v tandemu s díly Carla Junga; tíhnete k neskutečnějším říším.

Pravda je samozřejmě podivnější než fikce. Zatímco Fellini se hodně bavil 8 & ½, do filmu vložil i řadu autobiografických poznámek. Příběh Guida Anselmiho (Marcello Mastroianni) je v mnoha ohledech příběhem Federica Felliniho. Guidovy problémy v jeho nejnovějším projektu, sci-fi snímku, stejně jako jeho manželské strasti a duševní spory často odrážejí Felliniho vlastní osobní potíže. Směs pravdivosti a fantazie 8 & ½ závratný, oslnivý film, který se otevírá tím více, čím více je znovu navštěvován.

3 Mulholland Drive

Co dělá Davida Lynche Mulholland Drive náročná může být spíše jeho struktura než surrealismus. Lynch si původně představoval svůj film jako televizní pilot a teprve poté, co jej odmítli krátkozrací televizní obleky, jej přepracoval pro velkou obrazovku. Ve výsledku má příběh tendenci působit epizodicky, což ho v kombinaci s jeho podivnějšími prvky dělá na první pohled je těžké se s ním zapojit (ne že by v tom eliptický Lynch potřeboval nějakou pomoc považovat).

Svět Mulholland Drive je poseta ztrátami paměti, pokusy o atentát, romantickými mezihrami a nočními můrami, které číhají za rohy našich nejhorších obav. (Je to také hluboce, i když opatrně, zamilované do kina.) To, k čemu všechny tyto věci nakonec přispějí, je vše v očích diváka, i když hodně štěstí, když na to přijdete během jediného sezení.

2 Základní nátěr

Li 12 opic dá smysl po několika zhlédnutích, když zjistíte mnoho složitých do sebe zapadajících částí Základní nátěr vyžaduje mnohem víc: Dvakrát tolik zhlédnutí na jedno, plus několik hodin konzultací na internetu a těžebních rozhovorů s režisérem Shanem Carruthem. I když vynaložíte základní práci nohou, vy ještě pořád může dosáhnout pouze záblesku porozumění. Jednoduše řečeno, Základní nátěr je jedním z nejsložitějších filmů o cestování časem, které byly kdy natočeny.

Upřímně řečeno, nejlepší způsob, jak zjistit, co se sakra v Carruthově filmu děje, je vyhledat na Googlu výraz „Primer graph“, který vám upřímně nadělá vrásky na mozku ne. Ale lekce v Základní nátěr jsou jasné, i když jeho přístup k cestování časem je méně: cestování časem je špatný, špatný nápad. Protagonisté Abe (David Sullivan) a Aaron (sám Carruth) začínají jako kamarádi, ale pomalu se snaží jeden druhého přechytračit a překonat, když si Abe uvědomí, že cestování časem je nebezpečné. Špatný způsob, jak ukončit přátelství.

1 Závěr

Jen deset záznamů může pokrýt jen tolik prostoru, zvláště když je v očích diváka složitost. Zde je náš rychlý seznam čestných uznání:

• Počátek - Jen Christopher Nolan natočil tolik složitých, kluzkých filmů, že polovinu tohoto seznamu by mohla tvořit jeho tvorba, ale Počátek pravděpodobně bere dort pro pouhé ambice. Jedná se o film, který velmi chce zatemnit svůj význam a lze jej interpretovat mnoha způsoby.
• Obvyklí podezřelí - Kdo je Keyser Soze? S trochou deduktivního uvažování si na to pravděpodobně dokážete odpovědět sami, ale Obvyklí podezřelíVelký vrcholný zvrat pronikl do popkultury od uvedení filmu před dvaceti lety.
• Pod kůží - Scarlett Johansson přichází na Zemi a z neznámých důvodů začíná svádět muže, aby sklidili jejich maso. Pod kůžíDěj je docela přístupný, ale film samotný už méně. Jonathan Glazer se stěží opírá o dialogy a nechává na svých divácích, aby rozebrali, co se děje od jedné děsivé, znepokojivé scény k druhé.
• Šedá - Co je tak těžkého pochopit na partě mužů, kteří utíkají před dravou smečkou vlků? Šedá vypadá jako jeden typ filmu – akční thriller – ale následná zhlédnutí filmu způsobí, že se otevře do dojemné metafory smrti, v níž si kdysi sebevražedný hrdina uvědomí, že za jeho život stojí bojovat pro.
• Soudržnost - Šikovný malý indie sci-fi od Jamese Warda Byrkita si hodně vypůjčil z cestování časem pro svůj příběh o střetu alternativních časových os, ale ve skutečnosti to není film o cestování v čase. Přesto je sledování toho, kdo je kdo (a z jaké chronologie původně pochází), vzrušující, ale vyčerpávající úkol.

Které filmy si podle vás zaslouží – nebo požadujete – být viděny více než jednou, abyste dosáhli nejlepších výsledků? Ozvi se v komentářích níže!

dalšíVenom: 9 věcí o symbiontech, které nedávají smysl

O autorovi