Komiksy byly vždy politické

Poslední kontroverze skončila Kapitán Amerika komiksy zažehnuté bývalý herec Superman Dean Cain by měla sloužit jako připomínka toho, že komiksy byly vždy politické – a vždy by měly být. "Není to nic nového pod sluncem,"staré přísloví říká,"Všechno už bylo hotové.„Určitě jsou chvíle, kdy má politická debata tendenci to dokazovat, zejména pokud jde o diskusi o komiksech.

Touto dobou lze debatu téměř naskriptovat předem. Odstartuje to politický bod v komiksu, který má tendenci reflektovat americkou sebeidentitu, říká Captain America (který doslova nosí vlajku jako kostým) nebo Supermana (který se často ptá, jak skutečně vypadá „americká cesta“, kterou má představovat jako). Pravicoví komentátoři si budou stěžovat na „nový“ politický směr a typicky to zasáhne Fox Novinky, kde o tom budou diskutovat lidé, kteří později přiznají, že komiks, o kterém mluví, nikdy nečetli o. Poslední rozruch začal kvůli jedné stránce Spojené státy Captain America, ve kterém Steve Rogers přemítal o americkém snu.

Bude se generovat hodně tepla, ale málo světla. A tady je ironie; když byla debata zapomenuta, protože komentátoři se posunuli dál, jediné, co předvedou, je, že komiksy opravdu neznají. Protože na tom, že jsou komiksy politické, není nic nového – ve skutečnosti tomu tak vždy bylo.

Historie komiksů

I letmý pohled do historie komiksů dokazuje, že byly vždy politické. Ve své klasické knize Porozumění komiksůmScott McCloud tvrdí, že komiks je nejlépe chápat jako sekvenční obrázky, které vyprávějí příběh nebo sdělují poselství. Podle této definice byly první komiksy často satirické, motivované silnými společenskými zájmy, a moderní klasika může být docela vážná – vezměte si například Arta Spiegelmana Maus, založený na zkušenostech Spiegelmanova otce jako polského Žida během druhé světové války. Je to srdceryvné čtení, ale zásadní v tom, že čtenářům připomíná hrůzy, na které se nesmí zapomenout.

Samozřejmě, když většina lidí mluví o komiksech, nemají na mysli Maus. Místo toho ve skutečnosti diskutují o jedné konkrétní části komiksového průmyslu: o superhrdinských komiksech, nesporně nejvlivnějších z hlediska populární kultury. Ale opět, tyto komiksy byly vždy politické. Kapitán Amerika nasával Hitlera na čelist téměř rok předtím, než se Spojené státy skutečně zapojily do druhé světové války, záměrné politické prohlášení jeho tvůrců. "V průběhu let jsme ztratili určitý kontext kvůli plynutí času,“ řekl Tom Brevoort z Marvelu The Washington Post. "Dnes by to bylo jako dát Vladimira Putina nebo někoho jiného na obálku komiksu a hanit ho. Hitler byl tehdy stálým světovým vůdcem s působivým vojenským strojem za zády a řadou sympatizantů v USA."Někteří z těch sympatizantů se objevili v kancelářích a vyhrožovali, že naštvou umělce Jacka Kirbyho (utíkali, než se dostal dolů).

Nebo co třeba Superman? Superman Jerryho Siegela a Joea Shustera začal bojovat za sociální spravedlnost stejně jako cokoli jiného a ujal se všeho od zkorumpovaných politiků po pány ze slumů. "Není to tak úplně tvoje chyba, že jsi delikventní,“ řekl Superman několika zločincům Akční komiksy #8. "Jsou to tyhle slumy - vaše špatné životní podmínky - jen kdyby existoval nějaký způsob, jak bych to mohl napravit--!"Samozřejmě, netrvalo dlouho a Superman se stal symbolem"Pravda, spravedlnost a americká cesta“ a s tímto prohlášením přišla odpovědnost, kterou nejlepší spisovatelé vždy brali vážně. Co je "Americká cesta" znamená Superman? Co to znamená být skutečným Američanem? Přirozeně to znamená, že komiksy o Supermanech se vnořily do kulturních válek, protože Amerika se snaží definovat a předefinovat sama sebe.

Příběhy superhrdinů jako komentář

Část problému je samozřejmě v tom, že lidé bohužel stále mají tendenci dívat se na komiksy se superhrdiny svrchu. Existuje obecný předpoklad, že knihy jsou prostě supersilné rvačky s malou hloubkou a že „seriózní“ diskuse by se měla odehrávat v jiných formátech literatury. Nejen, že je to poněkud snobská perspektiva, je také chybná na své nejzákladnější úrovni - protože nerozumí tomu, proč určité postavy rezonují s populární kulturou.

Každý superhrdina má v srdci to, co lze nazvat neredukovatelné jádro; ústřední myšlenka, za kterou stojí a která čtenáře přitahuje. Silný základní koncept rezonuje se čtenáři a vtahuje je do světa postavy; to je proč vlasteneckí hrdinové jako Captain America a Superman jsou úspěšní především, protože myšlenka Ameriky je tak silná. Ale to nutně znamená, že nejlepší komiksy budou ty, které zpochybňují jejich základní koncept, které zpochybňují hrdiny, aby si vybrali, zda budou věrní sami sobě nebo ne, a jako takoví slouží jako zrcadlo podobných debat v lidu kultura. Znovu, když se podíváte na historii Captain America, uvidíte nespočet příležitostí, kdy se Steve Rogers zeptal sám sebe, co to znamená být Kapitánem Amerikou a jakou zemi by měl zastávat jako první místo. Po skandálu Watergate Rogers zcela opustil svou identitu Captain America a byl nahrazen John Walker, který symbolizoval chybný postoj „možná-znamená-správný“, který nakonec poskvrnil jeho hrdinství. Jeho příběh byl nedávno adaptován do MCU v televizním seriálu Disney+ Sokol a zimní voják.

Ale tato myšlenka „základního konceptu“ neznamená jen vlastenecké hrdiny; najdete ho všude, kam se podíváte. Vezměte si například X-Men; „mutanti“ se rychle stali metaforou nerovnosti a v průběhu desetiletí honba X-Men za mutantem práva byla spojena s bojem proti rasismu, sexismu, homofobii a bezpočtu dalších forem předsudek. Když Chris Claremont napsal svou klasiku "Bůh miluje, člověk zabíjí,“ nechal hrdiny, aby se postavili pravicovému náboženskému vůdci, který byl modelován podle tehdejších televangelistů a současných Knihy X-Men zkoumají téma sociální spravedlnosti poněkud dramatičtěji tím, že mutanty nechávají založit vlastní vlast. Každému rasistovi, který sleduje X-Men, jistě uniklo jejich poselství.

Komiksy budou vždy politické

To vše znamená, že komiksy budou vždy politické. Jak by nemohli být, když jejich politická poselství a myšlenky leží v jádru jejich přitažlivosti? Nejlepší autoři komiksů a vydavatelé to chápou, vytvářejí postavy, které silně rezonují a vyprávějí příběhy, které spíše vyzývají, než podporují populární kulturu. To samozřejmě neznamená, že jsou všichni levicoví, protože tam jsou někteří oslavovaní pravicové spisovatelé také v komiksech – vezměte si například Nathana Edmondsona, který se vyznačuje vynikajícím mainstreamem běží z Černá vdova a ikonický pohled Trestající, a který se po kariéře mezinárodního politika přesunul do komiksu.

A tak budou komiksy nevyhnutelně znovu a znovu vtahovány do kulturních válek. Mainstreamová média si toho všimnou pouze tehdy, když je příběh dostatečně známý, a zvláště když obsahuje vlasteneckého superhrdinu, jako je Kapitán Amerika jehož příběhy zpochybňují povahu americké sebeidentity. Špatně informovaní komentátoři si budou stěžovat na „nový“ politický směr, a přitom budou nevědomky přiznávají svou nevědomost a dokazují, že nemají absolutně žádnou znalost komiksů, kterými jsou mluvit o. Někteří fanoušci budou opakovat jejich stížnosti, lidé, kteří četli komiksy, když byli příliš mladí na to, aby si všimli politických témat, a budou toužit po jednodušších časech, které nikdy ve skutečnosti vůbec neexistovaly. A komiks kupodivu dosáhne přesně toho, v co by jejich autoři matně doufali – inspirovat lidi k přemýšlení, diskuzi, otázkám. Protože komiks je forma umění jako každá jiná a umění má význam i společenský kontext.

Aquamanova nechutná nová forma zlomí srdce fanoušků Aqualadu

O autorovi