Eraserhead: 10 zákulisních faktů o surrealistickém mistrovském díle Davida Lynche
Davida Lynche celovečerní debut Eraserhead je z velké části oslavován jako jeden z nejoriginálnějších a nejznepokojivějších filmů, které kdy byly natočeny. Strašidelně surrealistický experimentální horor sleduje Henryho Spencera (Jack Nance), bizarního továrního dělníka, který je sužován vážnou úzkostí z narození svého odporně zdeformovaného syna. Když se Henry snaží udržet svého syna naživu, musí se potýkat s bezútěšnou industriální atmosférou, vyšinutými potenciálními tchánami a svou hluboce nešťastnou přítelkyní Mary X (Charlotte Stewart).
Eraserhead stál nepatrných 10 000 dolarů a vydělal pouhých 22 000 dolarů v pokladnách, než se stal kultovní klasikou mezi půlnočními filmovými davy a diváky domácího videa. Zde je podrobné ohlédnutí za historií výroby filmu.
10 Eraserhead byl inspirován životem Davida Lynche
David Lynch čerpal z několika inspirací Eraserhead. Mezi nimi byl surrealistický spisovatel Román Franze Kafky z roku 1915 Metamorfázea Gogolova viněta z roku 1836 Nos.
Tonálně a esteticky Lynch vycházel ze svého děsivého dětství, kdy vyrůstal v fádních, násilných a chudobou postižených čtvrtích ve Philadelphii v Pensylvánii jako umělecký plán pro film. Tématicky inspiroval Lynchův strach z otcovství základní příběh
9 Financování byl vždy problém
Věřte tomu nebo ne, Lynchův původní scénář Eraserhead měla jen 22 stran. V důsledku toho Americký filmový institut (AFI) odmítl financovat film poté, co poskytl Lynchovi počáteční grant. Po třech letech výroby došly Lynchovy grantové peníze. Jako takový začal dodávat noviny během výroby, aby pomohl financovat film.
Filmař Terrence Malick se pokusil získat finanční prostředky promítáním záběrů na potenciálního finančníka, ale po odchodu z projekce odmítli. Lynchův kamarád Jack Fisk a jeho manželka Sissy Spacek věnovali finanční prostředky na produkci, stejně jako manželka Jacka Nance Catherine E. Coulson, který zemřel během výroby.
8 Dokončení Eraserhead trvalo zhruba 5 let
Se zkráceným scénářem a nedostatkem financí strávil Lynch více než pět let sešívání Eraserhead spolu. Film byl natočen po částech, což vyžadovalo, aby bylo několik sad znovu postaveno poté, co byl stržen pro jiné projekty.
Během pětileté produkce si hvězda Jack Nance nechal vlasy rozcuchané a jako ubytování žádal pouze „pokoj a židli“. Scéna, kdy Henry otevírá dveře a vchází z druhé strany, je známá tím, že ve filmu udělal střih mezi dvěma záběry, které byly natočeny s odstupem 18 měsíců. Během dlouhého natáčení zemřel DP Herbert Cardwell ve spánku ve věku 35 let. Jeho místo zaujal Frederick Elmes.
7 David Lynch žil v Henryho ložnici
Kvůli natáčení filmu DYI, které bylo v průběhu mnoha let dokončeno v kapkách a odpadcích, Lynch často spal na scéně. Konkrétně strávil více než rok spaním na natáčení pro Henryho ložnici.
Lynch také nosil několik klobouků na scéně filmu. Kromě toho, že Lynch sloužil jako spisovatel/režisér, často přispíval k produkčnímu designu, uměleckému směru, speciálním efektům, hudbě, střihu a zvukovým efektům filmu. Lynch také vyvinul techniku záznamu dialogu v opačném směru a jeho přehrávání zpět, efekt, který později použil Twin Peaks.
6 Místa filmu jsou ve skutečnosti dobře známá
Ponurá a špinavá průmyslová krajina, kterou Henry prochází Eraserhead Začíná se natáčel v dnešním nákupním centru Beverly Center v Los Angeles. Obří betonová budova, do které se Henry na začátku zatoulá, je spodní polovina nadjezdu na East 4th Street v Los Angeles.
Kromě toho je díra v podlaze Henryho bytové haly přesně stejným setem, jaký byl použit pro nechvalně známou Červenou místnost v Lynchově Twin Peaks. Lynch také recykloval svou vlastní číselnou adresu ve Philadelphii (Poplar Street 2416) pro Mariin dům, ačkoli není uveden žádný název ulice.
5 Deformované novorozenecké stvoření je záhadou
Lynch zůstal vyhýbavý, když se ho zeptali, jak popsat způsoby, jakými vytvořil deformovaného novorozence. Při promítání dílů dokonce nechal promítačům zakrýt oči Eraserhead představovat dítě, aby nikdo nevěděl, jak bylo efektu dosaženo.
Od té doby však unikly informace, že k vytvoření deformity dítěte byl použit balzamovaný telecí plod. Jakmile byla výroba zabalena, byla rekvizita pohřben Lynchem a posádkou na neznámém místě než se pro stvůru na zábalu pořádal umělý pohřeb.
4 Eraserhead Got A Midnight Screening Revival
Během Eraserhead's zahajovací víkendové promítání, první noc se objevilo pouze 25 lidí a následující noc 24. Považováno za monumentální propadák“navrhl producent Ben Barenholtz Eraserhead budou vystaveny jako půlnoční film místo tradičního vydání cineplexu.
Jako výsledek, Eraserhead udržoval nebývalý běh mezi půlnočními filmovými domy. Film strávil 49 týdnů v newyorském Waverly Theatre, jeden rok v San Francisco Roxy Theatre a tři roky od 1978-1981 strávil v kině Nuart v Los Angeles. Ačkoli to nepřineslo hned zisk, nakonec to bylo k lepšímu, protože to pomohlo spojit Lynche s jeho oddaným následováním.
3 Eraserhead byl hit známých filmařů
Jako výsledek Eraserhead's překvapivě úspěšné půlnoční oživení, několik významných filmařů a známých osobností začalo film chválit. Stanley Kubrick miloval film natolik, že udělal obsazení Záření sledujte to, než je produkce začne dostávat do správného rozpoložení pro jeho tehdy připravovaný horor.
John Waters (jehož filmy byly také půlnočními projekčními hity) vyjadřuje obdiv k filmu a jde až tak daleko, že ho doporučuje svým fanouškům. Mel Brooks viděl film a nabídl Lynchovi příležitost režírovat Sloní muž, s čímž souhlasil. Podobně to viděl i George Lucas Eraserhead a nabídl Lynchovi možnost režírovat Star Wars: Návrat Jediho, ale Lynch odmítl provést Duna namísto. Zatímco Lynch respektuje Lucase, skvěle ho (ne) bolela hlava když Hvězdné války strůjce mu ukázal bandu Wookies.
2 H.R. Giger a Charles Bukowski jsou také velcí fanoušci
Mezi největšími fanoušky filmu v době uvedení na trh byl švýcarský surrealist a Xenomorph designer H.R. Giger, který prohlásil Eraserhead jako jeden z největších filmů, jaké kdy viděl. Giger poté usiloval o spolupráci s Lynchem na adaptaci Franka Herberta Duna. Lynch však odmítl s Gigerem spolupracovat, protože věřil, že mu Giger ukradl vizuální estetiku.
Slavný básník Charles Bukowski navíc uvedl Eraserhead jako svůj oblíbený film. Barfly písař dokonce založil své dílo „Hollywood“ na interakci mezi Lynchem a Isabellou Roselliniovou.
1 Existuje více než 20 minut odstraněných scén
Během testovacího promítání, které se strašně zvrtlo kvůli tomu, co Lynch považoval za špatný zvukový mix, vystřihl z filmu 20 minut záběrů. Mezi delece patří scéna Catherine E. Coulson hrající porodní bábu deformovaného dítěte, Henry si hraje s mrtvou kočkou a sekvence zahrnující muže, který fyzicky týrá dvě ženy s autobaterií (nahoře).
Z těchto scén zbylo jen jedno pár svědectví z obsazení a pár produkčních fotek. S těmito scénami, originál Eraserhead běžel zhruba 100 minut ve srovnání s 89minutovým divadelním časem. Pouze čas ukáže, zda Lynch někdy záběry nějakým způsobem obnoví, protože nedávné vydání kolekce Criterion Collection na ně nedělá žádné narážky.
dalšíHalloween: 7 nejděsivějších míst ve franšíze