Roma a 9 dalších moderních černobílých mistrovských děl

Mluvit o „moderních“ černobílých filmech je zvláštní, protože „moderní“ v tomto kontextu znamená pouze barvu film se stal hlavním proudem a použití černobílé se stalo uměleckou volbou na rozdíl od technologické nutnosti. Moderní černobílý film tedy mohl být uveden za posledních 50 let kdykoli. Od Martina Scorseseho až po Spikea Leea si mnoho slavných režisérů ve svých filmech vybralo tuto uměleckou volbu.

Alfonso Cuarón Romovéje emočně nabité mistrovské dílo, které dokonale zachycuje režisérovo dětství v politicky rozděleném Mexico City s přepychovým černobílým obrazem. To je jen jeden příklad, ale existuje spousta dalších.

10 Roma (2018)

To je ohromující Zelená kniha ve stejném roce získal Oscara za nejlepší film BlacKkKlansman, Oblíbenýa Alfonso Cuarón’s Romové všichni byli o ocenění.

Odehrává se v Mexico City na začátku 70. let minulého století, Romové líčí částečně beletrizovanou verzi Cuarónova dětství prostřednictvím příběhu živé hospodyně rodiny ze střední třídy. Cuarón mistrovsky staví do kontrastu lidské drama rodiny s politickým rozruchem, které se odehrává na pozadí skutečného života.

9 Ona to musí mít (1986)

Celovečerní režijní debut Spikea Leeho, natočený s minimem rozpočtu Musí to mít hvězdy Tracy Camilla Johns jako Noly Darling, ženy, která stojí před volbou mezi třemi sexuálními partnery v podání Tommyho Redmonda Hickse, Johna Canada Terrella a samotného Leeho.

Film byl adaptován do komediálního seriálu Netflix samotným Lee, který navzdory pozitivním recenzím byl po dvou sezónách zrušen.

8 The Last Picture Show (1971)

Děj se odehrává v Texasu na počátku 50. let, Peter Bogdanovich's The Last Picture Show má rozsáhlé obsazení včetně takových ctěných interpretů, jako jsou Jeff Bridges, Ellen Burstyn, Ben Johnson, Cloris Leachman a Cybill Shepherd.

Volnoběžné, rozlehlé vyprávění a jedinečně osobní tón Bogdanovichova filmu to dokázaly jedno z definitivních mistrovských děl americké kinematografie 70. let.

7 Úředníci (1994)

Jediný důvod, proč Kevin Smith natočil svůj debut Úředníci v černobílé je, že si nemohl dovolit barevný film. Maximálně využil 10 kreditních karet, aby zvýšil rozpočet a natočil to v noci v samoobsluze, kde celý den pracoval.

Všechna tato tvrdá práce a finanční vřavy se nakonec vyplatily, as Úředníci se stal v Sundance obrovským hitem a zahájila Smithovu filmařskou kariéru. Nabízí pohled na jeden den v životě dvou pokladních z New Jersey, Úředníci je skutečná komediální klasika.

6 Nebraska (2013)

V Alexander Payne’s hraje legenda obrazovky Bruce Dern Nebraska jako nevrlý stařík, který je přesvědčen, že vyhrál milionovou cenu slosování, o kterou se může ucházet v Lincolnu v Nebrasce. Jediným problémem je, že žije v Billings v Montaně a nemůže řídit.

Policie ho několikrát vyzvedla při pokusu jít po dálnici do Nebrasky. Vzhledem k tomu, že neustoupí, jeho odcizený syn souhlasí, že ho tam vezme. Film se stává více o cestě než o cíli, jak se jejich nefunkční rodina postupně znovu spojuje.

5 Eraserhead (1977)

Od úvodní scény s Mužem v planetě až po konec Dámy v radiátoru David Lynch ve své černobílé debutové hře docela pevně prokázal svou zálibu v surrealistice Eraserhead.

Lynch by také pokračoval v natáčení svého druhého filmu - Sloní muž, podobně uznávaný životopisný film Josepha Merricka - v černé a bílé.

4 Schindlerův seznam (1993)

Stevena Spielberga Schindlerův seznam je jedním z nejtrýznivějších zobrazení holocaustu na obrazovce. Jako první mainstreamový hollywoodský film, který se zabýval krutostmi, Schindlerův seznam přispělo k otevření mnoha lidem před hrůzami, které se odehrály v nacistických koncentračních táborech.

Spielberg v celém filmu používá barvy zajímavými způsoby, jako je ukázání červené barvy kabátu malé dívky, aby později vynikla v hromadě mrtvol nebo obrátila černobílé do barvy v nadějném konci filmu (i když to bylo kritizováno kvůli tomu, že přeživší nezůstali z těžkého traumatu ze svých zkušenosti).

3 Paper Moon (1973)

Skutečný otec a dcera Ryan a Tatum O'Neal hrají ve filmu Petera Bogdanovicha Papírový měsíc jako podvodník a devítiletý bere pod svá křídla, resp.

Zvláště byl oceněn výkon mladší O’Nealové - vítězství v kategorii Nejlepší herečka ve vedlejší roli z ní udělalo nejmladší držitelku Oscara.

2 Frances Ha (2012)

Režie: Noah Baumbach a Greta Gerwig v hlavní roli podle scénáře napsaného oběma Frances Ha je jedním z největších filmů o tom, jak se postavit realitě jako ambiciózní dvacátého něco s hvězdnýma očima.

Gerwig hraje Frances, tanečnici, která se blíží 30 let a snaží se vyjít s penězi v New Yorku. S volnou, epizodickou zápletkou, Frances Ha hraje jako charakterovou studii postavy, ke které se může každý nějakým způsobem vztahovat.

1 Zuřící býk (1980)

Když Martin Scorsese zahájil předvýrobu dne Zuřící býk a zúčastnil se několika boxerských zápasů, obrazů rukavic boxerů a krve kapající z provazů kolem prstenu ho inspirovalo natočit jeho životopisný film o nestálém šampionovi střední váhy Jakovi LaMottovi Černý a bílý.

Oscarový výkon Roberta De Nira jako LaMotta je jedním z jeho největších a rozhodně jeho nejvášnivější. Scorsese vyzařuje lidskost v domácích scénách minimalistickým, naturalistickým stylem a poté vytáhne všechny kinematografické zastávky v bojových scénách.

dalšíNejlepší 10 filmů Scooby-Doo, seřazených podle IMDb

O autorovi