Dan Scanlon & Kori Rae Interview: Pixar's Onward

Pixars første indtog i fantasy, Fremad, kan inspirere en helt ny generation af Dungeons & Dragon-entusiaster, når den kommer i biografen den 6. marts. Instruktør og manuskriptforfatter Dan Scanlon genforenet med sin Monsters Universitet producer Kori Rae for at bringe seerne en magisk fortælling om to brødre på en endags familiesammenkomst. Kun guidet af den nederste halvdel af deres fars krop og kort fra et Quests of Yore-spil, satte Ian (Tom Holland) og Barley (Chris Pratt) ud på deres egen mission for at bringe tilbage alle af deres far i mindst én dag.

Det er der ingen tvivl om Fremad er en dybt personlig historie, da det er baseret på Scanlons følelser omkring sin egen fars død og hans forhold til sin bror. Men der er også en lang række karakterer uden for kerne-tre, der hjælper med at drive dens temaer om familie og fantasi hjem, inklusive elvernes mor Laurel Lightfoot (Julia Louis-Dreyfus) og hende quest partner, Manticore (Octavia Spencer). Hvert element i filmen samles for at male et portræt af hverdagens magi, uanset om det er kæledyrsdragen eller skralde-enhjørningene, der har været fan-favoritter

Ved en nylig Disney og Pixar pressedag for filmen talte Dan Scanlon og Kori Rae med Screen Rant om deres eget dybe dyk ned i fantasiens verden som forberedelse til den 6-årige produktion af film. De delte også nogle indsigter i de støttende rollebesætninger, og hvordan de hver især føjer til fortællingen om familiebånd og magi i den moderne verden.

Hvad jeg elsker ved fantasy-elementet Fremad er, at det bogstaveligt talt er "Hvad nu hvis dit Dungeons & Dragons-spil var historisk korrekt?" Barley er historikeren, der vejleder Ian i denne mission. Var det lig din egen researchproces for filmen? Da jeg ved, at I ikke var fantasimennesker i første omgang.

Dan Scanlon: Ja. Vi havde nogenlunde folk på arbejde, der vidste mere end os, hvad forskningen angår. Forskning er vanskelig for denne film, for der er ingen steder, du kan tage hen.

Kori Rae: Du kan ikke tage på forskningsrejse. [Renæssance] Faire, måske?

Dan Scanlon: Ja, vi prøvede at gå. Jeg gik til en Ren Faire. Og så prøvede vi at gå to gange, og det regnede begge gange. Og så sagde vi bare: "Åh, glem det." Fordi det er en opdigtet verden, så det var tricky. Vi læste bøger, vi så film, vi lærte, hvad vi kunne lære om nordisk mytologi og denne type ting. Men derudover er det svært at lave research.

Var der nogle aspekter af magien, der ændrede sig efter manuskriptet allerede var færdigt, eller midt i produktionen? Eller havde du allerede skrevet alle reglerne ud og fundet på de forskellige skabninger, før du gik til animationsfasen?

Kori Rae: Manuskriptet er aldrig færdigt. Det er bogstaveligt talt tilpasset til allersidst, og der er dialogændringer og karakterændringer, indtil den aller, allersidste sekvens er færdig.

Dan Scanlon: Men hvad angår magiens regler, udviklede de sig med historien. Der var bestemt et tydeligt punkt, hvor vi indså, "Okay, det er vores regler."

Vi plejede at have en masse scener, hvor Ian sagde: "Jeg vil prøve at lave den besværgelse", og så anstrengte han sig bare og lavede et ansigt. Og du tænker bare: "Hvad laver han? Hvordan er jeg i hans sko?" Og det var først da, at vi indså, at de magiske dekreter er reglerne. For at denne bro kan være der, skal du stole på, at den er der og træde ud foran den.

Fordi med det samme, som publikummer, kan jeg sige, "det ville jeg ikke gøre" eller "det ville jeg gøre." Og hvor indlysende det end lyder, så tog det lang tid for os at nå dertil. Magi skal altid være en kappe, der bliver kastet ned om en anden ting, der udfordrer en egenskab hos Ian, som han er bange for.

jeg ved det Fremad er en meget personlig historie for dig, hvad angår far og søns dynamik. Men det er også en virkelig smuk historie om broderkærlighed, med et søskendebånd, som ikke ofte ses på skærmen. Hvor vigtigt var det at formidle den støttende dynamik, og var det også baseret på din egen erfaring?

Dan Scanlon: Ja og ja. Min bror og jeg er gode venner; har altid været gode venner. Til det punkt, hvor vores forhold var så venligt, ville det slet ikke have været troværdigt i filmen eller interessant. Der ville have været nul drama.

Kori Rae: Han ville fortælle os historier, og vi sagde, "Ehh... Det kan umuligt være sandt."

Dan Scanlon: Og der var til tider et lille pres fra folk for at få dem til at hade hinanden og kæmpe hele tiden. Og vi sagde: "Det vil jeg ikke gøre. Jeg har set det en million gange, og det er ikke rigtigt med denne oplevelse."

Så jeg tror, ​​vi fandt en fin linje, som var en generel følelse af, at de holder af hinanden. Men så, på en mere midtvestlig måde, er der en masse følelser og tanker om den anden person, som ikke er blevet hash ud; det bliver sagt og skal siges. Det var nærmest en film om brødre, der havde brug for konflikt, og det var super vigtigt for os alle.

Kori Rae: Ja. Vi kunne få dem til at plage hinanden og få Ian til at sige: "Jeg vil egentlig ikke være som min bror" i den tidlige del af filmen. Men vi ved, at de stadig elsker hinanden. Og at de virkelig respekterer og tror på deres tre-personers familie.

Jeg ved, at Chris og Tom sagde, at de var i standen lidt sammen bare for at udforske deres dynamik, men hvor meget påvirkede deres interaktioner og adfærd i den session senere linjeaflæsninger og animationer?

Dan Scanlon: Vi optog dem kun én gang sammen. Men jeg mener, vi brugte nogle ting.

Kori Rae: Ja, vi optog en række scener, da de var sammen.

Dan Scanlon: Jeg er sikker på, at animatorerne så referencer til dem, fordi det blev optaget.

Kori Rae: Det gjorde de absolut. Jeg tror, ​​at selv bare at se dem legemliggøre karaktererne og få animatorerne til at se det - når først du har en eller to sessioner, begynder skuespillerne på en måde at have indflydelse på forfatterskabet. Fordi vi altid skriver og omskriver og omskriver, så det er sådan lidt, "Åh, ja, Tom bringer det her til ham. Lad os tilføje lidt mere af dette." Og det samme med Chris. Så de har bestemt påvirket, hvem karaktererne bliver i løbet af disse optagelser.

Hvordan etablerede du filmens æstetik med det kreative team? Hvilken slags samtaler førte til, hvordan den magiske verden ser ud, og hvilke skabninger var inkluderet?

Kori Rae: De er enormt samarbejdende. Og de starter tidligt, når vi har været i historien lidt. Produktionsdesignerne og kunstafdelingen begynder for alvor bare at gå på opdagelse. Som: "Hvad hvis det var det her? Hvad hvis det var en hyggelig lille by? Hvad hvis det var en stor udstrakt by som LA?" Det er en masse slags "hvad nu hvis" i begyndelsen. Det er bare en hel masse udforskning.

Dan Scanlon: Og vi starter måske med generelle ting.

Kori Rae: Præcis. Som: "Hvad har vi brug for? Hvad har historien brug for?"

Dan Scanlon: En, der blev nævnt, var: "Jeg vil gerne have, at dette er en film, der er sjov at animere. Giv mig ikke super, superrealistiske karakterer," og ring derefter ind på det. Der er brede ting, der tages op tidligere, og i ny og næ handler det om at vise arbejde og træffe valg.

Jeg elsker det parallelle eventyr med Laurel og Manticore, da de søger efter drengene, og især Manticores karakter som helhed. Hun er legemliggørelsen af ​​magi, der stadig er der, men vi bruger den ikke lige nu. Hvad var inspirationen bag at inkludere hende, og hvordan arbejdede du hende ind i det større tema?

Dan Scanlon: Jeg tror, ​​du på en måde sagde det der. Det er en film om at blive tryg, eller endda frygt. Manticore er en, der er på toppen af ​​sit spil, og nogle gange er der frygt for det. Hvorfor tage en risiko, hvis du ikke er nødt til det længere? Hun er en, der nok er mest bange for dem alle og begyndte bare at give folk, hvad de vil have, i frygt for at miste det, hun har. Og jeg synes, det er en virkelig interessant ting ved hendes karakter.

Ud over det er hendes rolle med Laurel kun de to af dem, der skal på dette eventyr. Hun får sin mojo lidt tilbage og kommer i kamp igen og bliver en helt og tager de risici. Det er interessant, at hun med Laurel ikke rigtig har en bue så meget, som hun bare lægger sine penge, hvor munden er. Hun tager sig af sin familie, og hun vil gøre alt for dem. Hvis noget, begynder hun at erkende, at Ian måske er lidt mere dygtig, end hun troede, og hun er overrasket over at se ham komme ud af sin skal.

Vi kan ikke sige for meget om disse ting uden at give historien væk, men det handler i virkeligheden om Barleys følelsesmæssige støtte. Ian havde al støtte i verden, men Barley fortsatte med at forsøge at give ham alt.

Dette kan være en mindre spoiler, men jeg bemærkede, at betjent Spector (Lena Waithe) nævnte justeringen af ​​at tage sig af sin kærestes barn. Det var jeg meget glad for at høre, og undrede mig over, hvor målrettet en inklusion det var. Hvor tror du, Pixar og Disney er på vej hen i forhold til at kunne fortælle mere åbne og mangfoldige historier?

Kori Rae: Ja, det kom virkelig fra, at vi bare ville afspejle den moderne verden, vi lever i. Det var en stor del af filmen, at det er en moderne fantasi, og så vi ønskede, at den skulle være mangfoldig. Vi ønskede, at det på en måde afspejlede vores egen moderne verden. Og det var bogstaveligt talt sådan, det blev til.

Når vi taler om moderne familier, så elskede jeg også, hvordan officer Colt Bronco (Mel Rodriguez) ikke er skurkagtig. Klassiske Disney- og andre børnefilm portrætterede ofte stedforældre som næsten onde, men i dette er han bare en mand, der prøver sit bedste for sin nye familie.

Dan Scanlon: Jeg synes, det er en kæmpe ting. Og jeg tror nok, for at være ærlig, at han måske var lidt mere buet i tidligere versioner. Og så fandt vi ud af, at det handler om at se den andens side af tingene, og Ian lære, at det også er svært for ham. Han prøver, og hans hensigter er altid, fordi han elsker Laurel. Og hvis han gør noget forkert, er det, at han ikke er klar over, at hun har det under kontrol, eller at det at være frustreret over dine drenge er en del af det at være forælder. Han ønsker bare desperat at befri hende for den frustration. Du ved, det sker.

Kori Rae: Han var lidt ny til det, så vi var nødt til at se ham kæmpe for at finde ud af, hvordan han skulle håndtere de situationer. Og det var også lidt fedt. Han kom ikke ind og prøvede at tage over. Han var der bare for virkelig at støtte Laurel.